時代語境中藝術與新媒體的關系

（廣西藝術學院，廣西 南寧 530000）

【摘要】：新媒體的出現給藝術創作帶來了無限的可能性與隨機性，并且也具備很強的延展性，現代生活和科學的高度發展表明，藝術與新媒體之間的關系越來越緊密，如此，面對當代社會用新媒體傳播藝術的思潮，避免“感性沖動”和“理性沖動”的分裂對立，在藝術創作的話語系統中導入人文精神，以高尚的審美趣味提高全民化的藝術審美思想做出了筆者自己的討論。

【關鍵詞】：新媒體；藝術創作；文化；技術

新媒體是各種依賴計算機呈現與傳播的新文化形式，這些例子包括網站、虛擬世界、擬真實境、多媒體、計算機游戲、計算機動畫等等。各種依賴計算機呈現與傳播的文化形式在本質上與傳統的文化形式有了相當大的區別：隨著計算機這個工具硬件、軟件的快速非線性演化，被呈現與傳播的文化形式也經歷著快速變遷的劇烈變化。

一、新媒體藝術

新媒體藝術不同于現成品藝術、裝置藝術、身體藝術、大地藝術等。它是一種以“光學”媒介和電子媒介為基本語言的新藝術學科門類，新媒體藝術是建立在以數字技術為核心的基礎上的，顧名思義就是數碼藝術，其表現手段主要是電腦圖形圖像。其實新媒體藝術的范疇具有“與時俱進”的確定性，眼下主要是指那些利用錄像、計算機、網絡、數字技術等最新的科技成果作為創作媒介的藝術品。新媒體藝術的表現形式很多，與影視劇結合密切的主要有flash小品、數字動畫電影、手機動態視頻等。

二、新媒體藝術形式對藝術創作的影響

這些新媒體藝術形式對藝術創作的影響可以分為積極的和消極的兩個方面。積極地促進作用主要表現在豐富了創作形態。這種作用主要表現在新工具、新材料在藝術創作中的應用，豐富了藝術語言。例如，很多攝影師將自己所拍攝的照片利用電腦軟件，通過計算機處理而加入很多照相機五福拍出來的效果，疊加多種元素而給照片以新的生命力，產生不同的視覺預期效果。同樣，在視頻影像當中，也可以利用計算機技術加入高科技元素，配合原有素材，創造出意向不到的意境。擴展了內容的表現空間。新媒體的介入不僅可以表現遠古或者未來的畫面，還可以表現以往難以達到的宏觀或者微觀畫面。人力難以實現的場景通過借助計算機技術就迎刃而解了。提高了創作效率。應用計算機繪畫或者動畫技術，可以大大縮短藝術生產的時間，提高藝術創作的效率，并且隨著計算機技術的升級，其效率與效果也是成正比增長。

但對于創作者來說，運用便捷的工具進行大批量的藝術品生產，把藝術創作這種帶有神圣靈感的人類活動變為理性機械的生產活動，將藝術生產這種特殊的創新活動與一般的商品生產活動相混淆，對藝術創作的發展也是非常不利的，長此以往，必將使藝術作品更加商業化、模式化。流水線式的商業運作也必然會消減藝術性，減少作品中人性化的創作成分。雖然在現代社會中，藝術作品的身份有所變化，集藝術化與商品化于一身，但其藝術性始終占主導地位，商品化永遠代替不了藝術性，藝術性應當是每一件藝術作品的首要固有屬性。

新媒體藝術形式對于藝術創作者來說，既是一種收獲又是一種挑戰，關鍵在于創作者如何利用它，只有對其進行不斷深入研究才能駕馭它，使之為藝術服務。不斷創新才能求得發展，不僅僅是工具的發展、形式的發展，更重要的是內容也要不斷地輸入新鮮血液，才能創作出經典的作品。

三、新媒介對藝術發展的影響

從藝術本體看，產生了新的藝術形式，作為大眾傳播媒介，電影、電視、網絡等等屬于年輕的傳播范疇，但已經影響到人類社會生活的各個方面，已經成為當地社會文化信息中的一個重要的組成部分，作為覆蓋面大、輻射性強的媒介，甚至已經成為現代人不可或缺的生活內容。由于它們擁有得天獨厚的現代科技優勢以及綜合型藝術的特長，后來居上，成為了當今最有影響的藝術門類之一，以其擁有巨大的觀眾數量和具有強烈的藝術感染力而著稱于世。電視電影網絡等不單是最富影響力的大眾傳播媒介，更是充滿魅力的藝術形式，其匯集了諸如文學、繪畫、攝影、戲劇、音樂以及聲光電、色彩等等一系列藝術因素和科技成果，成為綜合能力強、表現力豐富生動、審美價值極高的藝術形式，所以，它們有充分的理由成為提高本民族文化修養和藝術鑒賞能力的最好途徑之一。

從藝術文化看，傳媒與大眾，數碼工具的便捷化越來越降低了藝術門類一度令人望而生畏的門檻，專門的繪畫軟件、作曲軟件不僅讓專業藝術家如虎添翼，也給許多業余活動者提供了大顯身手的機會。其強大的包容性不僅將此前的所有媒介形式變成了自己的內容，而且借由數字多媒體將整個世界經過“0”和“1”這兩個數字的奇妙組合囊括在網中，畢達哥拉斯萬物皆數的洞見無疑在現代網絡新媒體 中成為了現實。麥克盧漢也提出了“地球村”的概念，人類似乎在一個全新的起點上經歷了重新“部落化”的進程。時空壓縮了也擴展了，個人的身份似乎也在失去其重要性，網絡時代藝術似乎像原始時期那樣正在凸顯它的游戲部分。

從藝術產業看，藝術不分國界，是不同的國家和民族的人們進行溝通交流的手段，優秀的藝術作品可以使不同的國家和民族為其傾倒和陶醉，能夠打動每個民族的心靈，觸動不同民族的共同情感生活。文藝復興時期的繪畫帶著新的人文主義的氣息撲面而來，全世界的人可以欣賞到蒙娜麗莎的微笑。這都表明藝術已經超出時間和地域的范疇，能夠在具有永恒性的歷史時空中對人類的精神過程發揮導向和調控的能力，使人的精神世界發生變化。人生需要科學和理性作為指導原則，工具理性的發達創造了巨大的財富，為人類生活帶來了許多方便，培根提出的著名口號“知識就是力量”，人類理性的力量和魅力的確沒有辱沒它，在資產階級上升時期，不斷的創造、超越和追求使世界發生著目不暇接的連續變化。但人類精神需要永恒的慰藉、意義的追問和生命的體驗，工具理性不具有目的性而精神的寄托有各種非理性因素不能全部納入理性預設的邏輯思維 的軌道，否則就是消匿心靈的激動，扼殺人的創造價值，使人生在因果鏈條的探尋中失去意義，因為以知性范疇為工具的科學不足以慰藉人的靈魂而需要藝術進行人生境界的建構來為之。

參考文獻：

[1]鄭萬林《插圖學概論》湖南美術出版社

[2]陳小清《新媒體藝術設計概論》廣東高等教育 出版社

[3]宮林《新媒體藝術》清華大學出版社

作者簡介：王宇（1993—），男，漢族，籍貫：廣西藝術學院本科生。