美術專業理論課程教學現狀與改革研究

（廣西藝術學院設計學院，廣西 南寧 530022）

當今社會美術教育事業蓬勃發展，越來越多的學生希望通過對美術的學習而成就自己的藝術夢想。但當前的應試教育主要是以培養繪畫技巧為主，而將藝術理論與繪畫技巧的教學分離開來，這同樣不利于學生藝術理論水平的提高。當前的美術理論教學存在著許多問題，例如美術理論的教學方式單一枯燥，因此導致了許多學生對于美術理論學習缺乏興趣，興趣的缺失又使得美術理論課教學更加索然無味。而解決這些問題的方法就是在美術教學中注重美術理論的教育并改革教學方式方法，這樣才能在提高學生繪畫技巧的同時也能夠提升自身的藝術涵養。

一、美術專業理論課程在高等美術教育中的重要性

關于美術理論，解釋起來，無外乎就是對美術之理的思考與論述。廣義指美術史、美術基礎理論和美術批評，用于研究美術作品的材料、工具、制作技術和方法以及美術理論自身，是一個關于美術的知識系統。美術理論課程通常指“中國美術史”、“外國美術史”、“美術概論”、“藝術美學”等，是藝術類院校美術學專業的專業基礎課。許多人認為美術理論只是單純的文史類教育，對學生具體繪畫水平的提升影響不大，這種觀點是錯誤的。其實美術理論在美術教學中的比重是極其重要的。

（一）美術理論課程的開設是美術教育文化傳承的重要手段。美術教育不只是技能教育，也是文化教育，是素質教育，以技能教育為主忽略美術理論課程的美術教育是不完整的。美術是人類文化不可或缺的組成部分，也是一種人類認識客觀世界的途徑。忽視美術理論的美術教育僅僅是技法的傳授，和工匠式的師父帶徒弟模式沒有任何區別。美術技法的教學目的在于使學習主體掌握美術語言，學會以美術的特殊語言認識客觀世界。但是，僅僅掌握透視、解剖、色彩等是遠遠不夠的，沒有內涵的美術作品絕對不是優秀的作品。高等美術教育的目的絕對不是培養一批批工匠，而是培養有思想的鮮活個體。美術理論課程的價值之一就是文化傳承，通過美術理論的教學，使經典的文化傳統深入人心，使學習主體真正理解美術文化的內涵。

（二）美術理論學習是學習主體社會化的重要途徑。人是社會的人，人的社會屬性決定人的一生就是不斷社會化的過程。教育是個人社會化的重要途徑。美術技法教學僅僅是一種技能教育，美術教育中的美術理論更多地承擔著個人社會化重任。美術教育培養的是全面發展的合格人才，而不是簡單的技術工人。美術教育的目的不僅僅是技能的傳授，更重要的是人格的塑造。在美術人類學、美術社會學等具體課程中，我們能夠了解人類社會變遷與美術文化的關系，了解不同的時代，不同的美術風格。在認識不同時代美術的風格特征中，可領會到不同時代藝術家的創作氛圍以及藝術家社會化的過程。此外，藝術需要個性，但需要有限度的個性。某種程度上美術理論課程的學習不是簡單的作品欣賞，而是學習主體人格的塑造過程，是學習主體社會化的過程。簡言之，美術理論課程的學習是以人為本而不是以作品為本的學習。

（三）美術理論學習為美術技能學習提供理論支持。美術理論多是藝術家的經驗總結、心得體會。美術理論的學習就是對前輩藝術家經驗的學習，對藝術創作有直接的作用。理論性的總結是看似繁亂的美術現象的條理化呈現。通過美術理論學習，學習主體可認識到繁亂的美術事象背后掩蓋的本質。

二、當今美術理論教學現狀

當今社會，教育事業呈現日益興盛之勢，隨著我國藝術考試的升溫，美術類的教育規模也日益壯大，從中也出現了一些美術教育現狀混亂。

（一）學生自身文化素養基礎不牢。美術投考大軍，隨著中國高校擴招，一度風靡全國，堪稱中國特色的“藝考族”。這些藝考族真的是個個都非常喜歡美術，立志為中國藝術事業發展為奮斗目標嗎？很明顯，答案是否定的。這些人當中一大部分是跟風的，好玩而巳，自己在高中階段根本沒有什么明確的藝考目標，看著周圍的朋友考，自己稀里糊涂的就跟著來了。一部分是因為自己的學習成績不理想，因藝考文化分數不高的緣故考入大學，至于對美術有沒有目標根本沒想過。如此種種，這些考生一旦進了大學，就對學習缺乏動力，也沒什么明確的奮斗目標。加之現在擴招規模注重大而全的發展態勢，大學在管理沒跟上的情況下，便成了他們的“休養所”。實際上，翻開中國美術史，從來不會說，中國的美術家、美術史家及美術教育家是眾家當中文化素養不高的。相反正是這些大家，引領著一個時代或幾個時代的精神文化的發展，注入了時代潮流的鮮活血液。他們的思維敏捷，思想前衛，富于深厚文化涵養。為什么如今的教育教學過程中，人們經常提及的是文化基礎不好的就去學美術，難道這是時代在倒退嗎？透過現象看本質，很明顯是教育體制在社會經濟發展脈搏下，未能及時相適應的結果。我們不可否認，現在的美術類學生，因為興趣愛好的偏向、或是因為經濟發展的誘因，在文化知識學習上花的功夫相對較少，而在高考一桿種的衡量下，文化基礎相對薄弱，卻在同樣高校設立的美術學院（專業）找到了一條求學門道，實現了大學夢。所以后來的學習過程中自然對富于哲理的藝術概論、美學原理和中國傳統文化內涵的史論、畫論產生了理解上的差距。這是正常的。當然，還有一部分學生對美術毫無興趣愛好，混進了美術高考，進入了大學。這更加顯露出美術類學生自身文化素養不牢的事實。據統計，美術高考計劃內的文化課錄取分數線歷年來都低于其它各層次文科大學的錄取分數線，而且近些年還呈下降趨勢。這就吸引了相當一部分文化課成績差、考其他專業無望的學生，紛紛報考高師美術學專業。這些人學習能力差、文化底子薄、沒有形成良好的文化學習習慣。入學后，自然不會重視理論課的學習，即使有些愿意學的學生也往往表現為力不從心。

（二）專業認識誤區。美術是一門技術性很強的學科。課堂教學中往往很容易導向技法

學習的教授，孤立教學中學科之間的聯系，對理論教學認識片面。導致整個教學過程己然逃脫不了師徒技法教授單一化的傳統模式。很多理論知識的理解就是靠平常的實踐來消化的。這樣一來，學生不但技法學不好，更不明白理論在實踐中的指導性價值。教師在專業認識上呈現輕率對待，忽視學生學生思維能力培養過程。給學生文化理論素養的形成鑄造了一座“絕緣墻”。

（三）藝術類院校的美術教育重“技”輕“文”，重“術”輕“美”。造成這種局面的原因是多方面的，在生源招收方面，美術專業的學生文化課成績的要求很低，藝術院校的招收的標準主要是對繪畫水平的考察，所以對于美術理論類的課程，學生接受度較低。所以出現一些繪畫類的同學在手頭功夫上，也就是“技術”層面很成熟，而藝術創作的眼界與格局卻很低，因為理論指導實踐，特別是當學生的繪畫進入更高層的學習后，成為一個真正的藝術家，對于美術類專業的學生來說，單一的技能教學顯然已不能滿足時代的需求。

（四）美術理論填鴨式授課方式，導致授課效果不佳。實踐類繪畫專業的學生，對于文化課學習基礎薄弱，如果照本宣科地填鴨式美術理論教學必定會影響了學生的學習興趣，學生在學習中出現倦怠情緒，不能達到教學的目的。美術理論授課方式和課程安排讓學生知識吸收碎片化美術理論的知識涵蓋量很大，本科階段的學習主要得積累基礎知識

三、美術理論課程的教學改革意見

針對當前美術理論課程教育存在的困境，解決這些問題的方法就是從教師隊伍、教學方式、教材等幾個方面進行改革，這樣才能在提高學生繪畫技巧的同時也能夠提升自身的藝術涵養。

（一）教師隊伍的建設。一些繪畫類專業，因為本身專業的性質決定，繪畫課程會比較多，和教授繪畫技術的老師也接觸更多，而和專業從事美術理論教學的老師接觸更少，從事繪畫教學的老師對繪畫類專業學生也影響更大，而全面型藝術人才的培養，需要學生“技”與“文”和“術”與“美”相結合，要增加藝術史藝術理論方面的知識儲備，這樣才能在潛移默化提高學生的審美高度，繪畫品格。還有就是關于高校美術理論教育培養機制的問題，目前的高校美術教師大都從國內藝術院校出來的，包括現在高校人才引進機制中都特別注明要求全國著名藝術院校“出身”。那么他們那些受專門美術院校藝術熏陶也就是學院派思想的影響，雖助推起了中國美術的高潮，但未必真的助推了美術教育的大繁榮。顯然專門藝術院校的內部培養機制都存在共同的不足。那就是雖有分類分學科，而實際上這些專門的藝術院校的美術史、美術畫論、美學跟技藝技法課程授課比起來還是顯得很不協調。這注定在這些重技藝領導一切的意識里，學生都將全身心地扎入規劃成就“藝術家”的宏偉大志中。所以，出來工作后，不管是到師范院校還是藝術院、普通大學、設計學院。都難免疏忽美術理論的再深造，習慣于以技法代替理論的從業心理。忽略理論教學在技法中的導向和啟發作用，更難于有整合理論系統性知識是構建藝術大視野的豐富營養行為。

（二）教學方式理論與實踐相結合。傳統的教學方式以教師講授為主，教師起著主導作用，精力放在教學上，強調的多是教材的內容。美術理論課較之技能課而言更抽象，但教師可以通過一些生動的、具體的、直接可感的視覺形象來幫助學生感悟和理解。比如適當融入一些實踐環節，改變傳統單一的教學模式，往往能夠起到調動學生學習的積極性的作用。實踐環節可以是組織學生參觀、考察博物館、各類美術文化遺跡，也可以是觀摩美術展覽和美術創作活動。這樣在實踐中進行理論教學就能使學生更充分感受和理解古今美術造型形態特點，了解美術與生活、生產的關系，了解美術審美的本質等諸多內容。這種“知識——實踐——學術”的美術理論教學模式延伸了課堂理論教學，打通了理論知識與生產實踐、社會活動、科學實驗的通道，把學生帶回知識的源頭，使知識復歸實踐，從而促進學科的學術思考。

許多學生對于美術理論缺乏興趣的原因是由于理論教學的方式過于枯燥乏味，當前藝術理論的教學主要是教師通過書本的教學，用傳統的授課方式來向學生傳達知識，藝術類學生思維活躍，難免對死板的教學方式厭煩。隨著當前我國對于文化發展的重視程度日益加深，藝術事業的蓬勃發展，美術理論在相關專業的求學與就業上也起到了非常重要的作用。老師在教授學生美術理論的同時，不妨在其中加入真實的畫作鑒賞以及游覽博物館等新的教學手段，這樣不但能使課本上的知識活躍起來，使學生達到學以致用的目的，同時也有利于激發學生對美術理論教育的學習興趣。

（三）將地方美術資源納入課程教學體系。美術理論的教材編著者基本立足于全局，比較宏觀地列舉、類比、闡述，其課程教學也習慣一統論。而基層教學的習慣往往不能脫離于教材的綱目、章節和內容的要求，對當地的美術資源、文化漠不關心。實際上，我國歷史悠久，美術文化資源十分豐富，各地的美術除具有傳統的傳承而存在共同的特性外，還由于受地域、文化的影響而又呈現出在課程安排上不同的區域和地方特色。

作者簡介：李佳怡（1996—），女，漢族，籍貫：湖南郴州，廣西藝術學院設計學院視覺傳達裝潢藝術設計本科生。