話劇在電影沖擊之下的生存困境

（青島大學(xué)，山東 青島 266000）

【摘要】：話劇的發(fā)展在我國有百余年的歷史，產(chǎn)生的作品很多，其中也不乏像《雷雨》、《北京人》、《茶館》、《龍須溝》一類的經(jīng)典之作。但是，在當(dāng)代傳媒市場中，話劇的生存狀況越來越讓人堪憂，電影廣泛占據(jù)市場著實為話劇的發(fā)展帶來了較大的沖擊。本文結(jié)合本雅明的機械復(fù)制理論，從電影作為復(fù)制技術(shù)創(chuàng)造的藝術(shù)作品所具有的特點與話劇作為表演藝術(shù)所具有的特點進行比較，并分析電影對話劇發(fā)展帶來沖擊的內(nèi)在因素。

【關(guān)鍵詞】：話劇；電影；機械復(fù)制

我國話劇的發(fā)展從 1907 年春柳社和春陽社成立、1909 年天津南開學(xué)校劇團“新劇”的話劇演出活動開始，已有一百余年的歷史。但隨著傳媒的不斷發(fā)展，電影的崛起為話劇發(fā)展帶來了很大的沖擊。80年代戲劇界人士曾發(fā)出“話劇危機”的吶喊，陡然間，劇院觀眾急 劇下降， 使得劇場從業(yè)人員不得不另謀出路，或轉(zhuǎn)向電視劇、或干脆停演。某些劇團不演戲還可維持，越演戲越是負債累累。“戲劇危機” 的呼號遍及全國，一時間成為報刊雜志的熱門題目。進入二十世紀(jì)，它就受到電影的猛烈挑戰(zhàn)，隨著電影的發(fā)展，似乎使它面臨滅亡的命運。蘇聯(lián)著名電影藝術(shù)家米哈依爾·羅姆曾這樣說： 一部中等水平的影片在發(fā)行的頭幾個月里所吸引的觀眾，就相當(dāng)于莫斯科劇院有史以來所擁有的觀眾總數(shù)。

電影何以對話劇的生存產(chǎn)生如此大的影響呢。我們不妨去瓦爾特·本雅明在《機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品》中看一看這種由強大的復(fù)制技術(shù)造就的藝術(shù)與傳統(tǒng)的話劇藝術(shù)相比有哪些順應(yīng)發(fā)展的優(yōu)勢。

電影是一種依賴于復(fù)制技術(shù)形成的藝術(shù)，這種技術(shù)輕而易舉地就能超脫于現(xiàn)實環(huán)境之外使人得到驚顫效果。正如本雅明所說，電影可以“用逼真的手段和無與倫比的可能性去表現(xiàn)迷人的東西，使人驚訝的東西即超然的東西”[1]。另外，完成制作之后可以被不限時間不限場合的無限重復(fù)利用。“當(dāng)代藝術(shù)越是投入于可復(fù)制性，即越不把原作放在中心地位，就越是可以期待較大的效用。”[2]這樣一來，話劇明顯就陷入了危機。

首先，作為話劇靈魂的話劇劇本的匱乏和粗制濫造，被視作話劇衰敗的一個重大原因。越來越多的劇作家相比起為話劇寫劇本，更愿意將他們的精力投入到電影當(dāng)中。因為電影有著更大的宣傳力度和反響，容易獲利。寫一部話劇雖然操心費力，所得的報酬卻寥寥無幾。于是乎，話劇也不能像半個世紀(jì)之前那樣，引國內(nèi)一流的作家為它打本子，如今，甚至連二、三流的劇作家也毫不顧惜地棄它而去。一個前所未有的現(xiàn)代化轉(zhuǎn)型的歷史時期，我們甚至難以找出一部足以傳諸后世、夠反映這個時代的真實，有持久的思想內(nèi)涵和藝術(shù)價值的話劇原創(chuàng)作品。電影劇本是否存在這樣的問題呢，答案是肯定的。即便如此，電影強大的制作技術(shù)也給劇本問題構(gòu)成了某種彌補。電影的制作技術(shù)更加靈活，它可以取材于很多廣為流傳的經(jīng)典文學(xué)作品，也可以通過它的技術(shù)創(chuàng)造出種種魔幻的，夢幻的場景來彌補劇本意味上的不足。畢竟，畫面的迅速切換使得觀眾在很多時候無暇揣摩太多深意，而是被驅(qū)趕著享受視覺上的沖擊。

其次，當(dāng)今話劇表演的低迷狀態(tài)，也和話劇人才短缺和話劇隊伍萎縮有關(guān)。高水平的表演藝術(shù)家絕對是讓話劇叫好叫座的一大法寶。北京人藝的話劇依然保持著強大的活力很大程度上也有賴于此。在話劇表演中，演員本身的每一個表情、神態(tài)、動作、話語拋出的瞬間都意味著一種表演的完成，并最終完成著作為藝術(shù)作品的整個話劇。話劇作為一種表演藝術(shù)，舞臺成為一切杰出的表演藝術(shù)家所迷戀的地方。用本雅明的話說，話劇和雕塑作品一樣，有著“不可修改性”，在完成表演的瞬間就形成了一種永恒的價值。因此，實實在在的高水平的表演才能使話劇有看頭。相比之下，電影就簡單的多。電影演員可以用很少的表演來達到較大的效果，“電影的最近發(fā)展在于，向人們精心選擇的道具一樣去對待演員……并把他們放在一個合適的位置上”[3]。登臺表演的演員進入到了角色中，而電影演員則往往做不到。他的成就并不是一個統(tǒng)一于一體的成就，而是由眾多的單個成就組成的。這些成就由攝影棚的租金、合伙人的調(diào)配、美工等因素共同決定。另外，為了使演員在最終完成的影片熒屏上顯得更有張力，導(dǎo)演可以運用各種手段來獲取演員的某種瞬間表情和神態(tài)。而且，本雅明也指出，電影是非常容易讓大眾參與進來的。因此，電影不會受到話劇所面臨的演員匱乏的困擾。

除了對演員的高要求，話劇表演對觀眾也是有“要求”的。話劇的演出相比之下更需要觀眾有較高的欣賞水平。需要在觀賞的同時能夠產(chǎn)生共鳴，能夠體會話劇藝術(shù)的意蘊。余秋雨這樣談到：“反饋對于戲劇的重要意義，是在戲劇遇到電影電視、廣播劇嚴(yán)重挑戰(zhàn)的背景下，更其明確地顯現(xiàn)出來的。這些通過電化制作技術(shù)表現(xiàn)的戲劇，在根本的美學(xué)意義上與舞臺戲劇沒有太大的區(qū)別，但它們的演出卻沒有可能獲得當(dāng)場反映。因此，反饋也就成了戲劇在這場時代性的激烈爭奪戰(zhàn)中唯一可以與對手匹敵的獨家武器……”[4]戲劇觀眾的培養(yǎng)是一個系統(tǒng)工程，它涉及到文化環(huán)境的方方面面。直接關(guān)乎受教育方的審美品格的建構(gòu)問題。著良好戲劇藝術(shù)欣賞傳統(tǒng)的俄羅斯觀眾在風(fēng)雪之夜仍然會興致勃勃地去觀著一個觀看了不止一遍的傳統(tǒng)劇作；香港地區(qū)的話劇發(fā)燒友的發(fā)燒精神無疑也成了話劇發(fā)展的堅強后盾。相比之下，電影則顯得靈活得多。一部影片可以同時滿足各種不同欣賞水平的觀眾，不同的人可以在同一部影片當(dāng)中找到自己的興趣點。或是文化的認同，或是唯美的畫風(fēng)，或是奇幻的鏡頭，甚至是單純對某個明星的追捧，都有可能成為一部影片吸引觀眾的一大賣點。

另外，話劇的演出場地、資金等問題也是使它在電影面前不戰(zhàn)而敗的一大影響因素。像北京上海這樣的城市中話劇劇場相對有一定的建成規(guī)模。但是二三線城市中則相對匱乏，我們舉西安的話劇場地建設(shè)一例來看。“西安現(xiàn)有的話劇演出場地有限，且大多數(shù)劇場規(guī)模不大。其次，已經(jīng)建成的場地現(xiàn)狀不容樂觀。比如廣電大劇院，建成十年時間，下雨天時劇院里面已經(jīng)出現(xiàn)漏水現(xiàn)象。基本的設(shè)施無法保障，更別提音響效果和其他了，交通方面，去曲江看話劇（不論去廣電大劇院還是西安音樂廳）十分不便，幾乎沒有公交車直達。不過至少還可以乘坐出租車去。陜西人藝的位置更加不便，莫說公交車了，租車司機都很少知道地點。”[5]在西安尚且如此，一些小城市的話劇劇場建設(shè)就可以想見了。相比之下，電影院的建設(shè)就靈活得多。現(xiàn)如今，電影院如雨后春筍一般出現(xiàn)在城市的各處。很多新建的商場都會留出一個樓層，建成一個非常不錯的影院，這也就保障了觀眾觀影的便捷。

結(jié)語：基于以上種種問題，話劇在電影橫行的當(dāng)下市場紛紛考慮創(chuàng)新和轉(zhuǎn)型。很多學(xué)者和藝術(shù)家做出了多方面的思考并提出了放很多建設(shè)性的意見。值得注意的是，現(xiàn)在很多話劇改編成電影的現(xiàn)象，無疑為話劇的宣傳和發(fā)展注入了新的活力。其中，開心麻花的案例就伴隨著話劇《夏洛特?zé)馈烦晒Ω木幊呻娪笆招跫选Ｎ枧_劇《夏洛特?zé)馈肥怯^眾最喜歡的開心麻花系列舞臺劇之一，從 2012 年 11 月首演至今仍在上演，演出場次達 500多場。在話劇這一小眾市場上，開心麻花多年積累的觀眾人數(shù)也不過150萬。在營銷上，《夏洛特?zé)馈返谋憩F(xiàn)更是堪稱“災(zāi)難”。《夏洛特?zé)馈返某晒Γ岆娪靶袠I(yè)的目光轉(zhuǎn)向“話劇電影化”。其實，將舞臺劇《夏洛特?zé)馈犯木幊呻娪安⒎鞘桌断穆逄責(zé)馈返耐瞥龈菍⒃拕「木庪娪巴葡蛄烁叱薄?在進入電影領(lǐng)域后，開心麻花的營收結(jié)構(gòu)正在發(fā)生質(zhì)的轉(zhuǎn)變。開心麻花表示未來要打造演出和影業(yè)的雙引擎。話劇和電影的相互促進，也將形成開心麻花獨特的商業(yè)模式，主要演員沈騰在電影大獲成功之后也曾表示，現(xiàn)在他們是那拍電影掙得錢去演話劇，因為話劇舞臺是真正吸引他們的。

注釋：

[1]瓦爾特·本雅明. 機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品[M]. 中國城市出版社，2002.44

[2]瓦爾特·本雅明. 機械復(fù)制時代的藝術(shù)作品[M]. 北京：中國城市出版社，2002.56

[3]魯?shù)婪颉ぐ⒍骱Ｄ?電影作為藝術(shù).北京：中國電影出版社，2003.176-177

[4]余秋雨.戲劇審美心理學(xué)[M].四川：四川人民出版社，1985.95

[5]翟楊莉.破曉前的煎熬——新媒體環(huán)境下的西安話劇[J].戲劇之家2014（8）：22-25

參考文獻：

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覃景麒.夏洛特?zé)馈_心麻花沖擊新三板[J].中國文化報.2015.10.10

作者簡介：李瑩（1993—），山東臨沂人，青島大學(xué)，2015級文學(xué)院中國現(xiàn)當(dāng)代文學(xué)研究生，研究方向為作家作品研究。