清新脫俗的玉帶銙

玉帶銙又稱“玉帶板”，是封建社會后期官場上為了體現地位尊卑而產生的玉帶上的飾物。玉帶是由鞓（皮革帶）、帶扣、銙（帶上鑲嵌之物）、鉈尾四部分組成系腰之物，平時我們所說的玉帶、金帶、銀帶、銅帶等名稱，其實這些名稱并非是帶子的不同，而主要是指帶上所嵌的飾物不同。綴金銙者，稱金帶，綴玉銙者，稱玉帶。另外還有銀帶、銅帶、鐵帶等名稱，均因帶銙的質料而得名。

宋歐陽修《歸田錄》“太宗嘗曰：玉不離石，犀不離角，可貴者為金也，乃創為金銙之制，以賜群臣。”這里所說的金銙，指的就是這種帶飾。玉帶銙的造型，基本為扁平片狀體，但由于時代、區域、民族及使用方法的不同，所以形式也略有差異，一般有：方形銙、拱形銙、附環銙、帶古眼銙等。隨著社會的發展，人們審美觀念的轉變，玉帶銙的造型及圖紋也發生了很大的變化。因此，從某種意義上講，玉帶銙的演變和發展，也反映和體現出了中國玉器各個時期的藝術風格。

根據目前所掌握的考古資料，我國發現最早的一條玉帶，出土于陜西咸陽北周若干云墓中，這條附環玉帶，亦稱蹀躞帶。源于北方少數民族之服飾，或曰胡服，魏晉南北朝時傳入中原。據北宋沈括《夢溪筆談》：“中國衣冠，自北齊……有蹀躞帶，皆胡服也。帶衣所垂蹀躞，蓋欲佩帶弓劍、帉帨 、算囊、刀礪之類。”蹀躞玉帶是封建社會后期，禮儀性官服必佩玉帶的前奏。可以說，北周的玉帶制度，開唐宋元明玉帶禮制之先河。

唐代，帶銙配置日趨制度化，同時玉帶銙也大量出現。“欲知官高卑，玉帶懸金魚”，玉帶已成為官級尊卑的象征物，革帶上的玉銙配置日益趨于制度化，王臣貴族們以玉銙的多少及材質的優劣來區別他們之間地位的尊卑，品級的高低。宋朝時期，雖然崇尚金帶，但玉帶依然流行，同樣也是佩戴者身份地位的標志。特別是隨著寫實圖案的增多，吉祥紋飾的大量使用，玉銙的畫面也日漸豐富。遼金元時期位于我國北方的民族也十分重視玉帶。明代重視古制，相應的也比較重視玉帶，此時革帶的一周均鑲有玉銙，是使用玉銙數量最多的時代。明朝滅亡之后，清朝統治者由于沿用了自己本民族的生活習俗和服飾，所以玉帶便不再使用。這樣具有禮儀性質的玉帶銙，也就完成了自己的使命，作為歷史文物被保存了下來。

本文就河北博物院藏的部分玉帶銙，略作介紹，以饗讀者。

唐人物紋玉帶銙（圖1），長4.1、寬4、厚1.2厘米。玉色白，微泛青，玉質瑩潤。通體呈正方形，四邊略呈斜坡狀，器表用陰刻線刻劃一胡人盤腿端坐于地毯上，一手扶膝，一手執碗，頭部用短小的陰刻線刻劃出五官，肩披飄帶，四周輪廓邊緣去地斜挖，只留下斜挖后的一條窄邊，以突出人物形象的立體感。背面光素，四角均有對穿孔。

此件帶銙上的圖案表現了當時大唐帝國與異域文化的交融。在唐代玉器中，除了傳統的裝飾圖案外，我們還經常見到一些以少數民族為題材的紋飾，多發現于玉帶板上。他們披著卷曲的頭發，深目高鼻，身著窄袖緊身衣，肩披飄帶，足穿長筒靴，或坐、或立。有的手捧圓盒、寶物作敬獻狀，有的手執裝滿美酒的鳳首壺，還有的是千姿百態的樂舞形象，吹拉彈唱，神采飛揚，熱鬧非凡。這些外來的圖紋，被雕琢在代表官職級別的玉帶板上，足以說明唐人那種寬大的胸懷和博采眾長的氣概。

唐獅紋白玉帶銙（圖2），長3.2、寬2.3、厚0.9厘米。玉色白中偏黃，溫潤細膩。此器采用淺浮雕工藝，獅子呈靜臥狀，五官用陰刻線刻畫，頭部用排列整齊而又比較稠密的纖細短陰線表現毛發，四肢渾圓粗短，體態豐滿圓潤。整個帶銙的地子部分完全磨去，邊沿無裝飾，使獅子圖案明顯突出。背部四對對穿孔，并刻有數字“七”“九”。

唐代玉器特別注重制作工藝的表現。尤其是動物圓雕玉器，既大刀闊斧又精雕細刻。大中顯精神，細中見靈氣。最迷人處應是動物的頭、尾及健壯的骨骼。它們一般都琢成靜臥狀。神態安祥，五官刻劃細致，體態豐滿圓潤，肌肉發達。尾部與身上的皮毛，皆用條條細密短陰線進行排列，紋絲不亂，質感極強，恰似大自然中的原生動物一樣，形神畢肖。反映了唐代玉器碾琢技術的卓越成就。

唐人物紋玉帶銙（圖3），長4.5、寬4.1、厚0.7厘米。玉色青白，細潤。造型為近正方形，正面飾一老者盤坐于蒲團上，側頭閉目，身披寬大衣袍，袒胸，兩手放于腹部。人物頭部用陰刻線刻劃出五官，頭發和胡須用排列整齊又比較稠密的細短陰線表現，工藝技法采用唐代較為流行的，近似淺浮雕的石刻藝術的表現形式，主題紋飾輪廓以外，即地子部分，則完全磨去。帶銙的邊緣無裝飾，使圖案中的紋飾明顯突出。背面光素，四角均有對穿孔。

遼金花形玉帶銙（圖4），長3.6、寬2.5、厚0.7厘米。玉色灰白，內有綹斑。造型為一盛開的花朵，花瓣圓潤寫實，具有一種飽滿粗放的風格。琢磨細膩，拋光極佳。器物背面光素平整，有三組對穿孔供綴系。

明透雕壽字玉帶銙（圖5），長9.4、寬6.5、厚1厘米。玉色青白，帶黃色斑。此帶銙采用雙層鏤雕的技法，上層圖案為壽字、石榴、萬字，寓意多子多福、萬壽無疆。地紋則為明代常見的花卉。

雙層透雕是明代鏤空技法的一大特點。這種工藝是先用減地法留出上層圖案，在留存的地子上再鏤雕底層圖案。風格與同期的雕漆特點相一致，具有很強的裝飾效果。

明透雕龍紋桃形玉帶銙（圖6），長4.7、寬4.5、厚0.8厘米。玉色青白。此器雙層透雕而成，神龍騰躍于花卉叢中，龍首較大，用陰刻線表示的眼睛呆滯而無生氣，龍身較粗，用細陰刻線斜方格紋代表龍鱗，龍爪為風車狀，龍尾上揚，雖盡力扭動，但依然神韻不足，反映了封建社會晚期政治和國力逐漸衰落的跡象。

明代玉帶一般由20塊組成。玉帶銙多作方、圓、長方、長條及桃形等。用料較薄，邊框較窄。除光素者外，銙面多采用浮雕或雙面透雕技法，裝飾有纖細繁密而富于變化的云龍、麒麟、飛禽、走獸、花草人物及當時盛行的吉祥圖案等。另外，在主題紋飾的邊角處，還喜歡采用一些雙角、古錢、珊瑚枝等雜寶紋來點綴畫面。背面或平整光素，或鏤空成萬字、窗欞或花枝形地紋。

明龍紋桃形玉帶銙（圖7），長5.5、寬5.2、厚1厘米。玉色青白，有黃色綹紋。器呈桃形，采用減地深挖工藝以突出龍的造型，龍身細長，體盤旋呈“S”形，雙目作圓圈垂直狀，鼻頭卷曲，龍須下垂，足爪以鉆孔區分，龍身用細密的斜陰刻線代表龍鱗，龍尾為如意形。背部光素，有三組對穿孔。

明云龍紋玉帶銙（圖8），長8、寬4.4、厚0.7厘米。玉色青白，局部有綹斑。器呈扁平長方形，正面以減地深挖工藝突出了龍的造型，龍的兩只眼睛用雙圈表示，呆滯而無生氣。毛發向后飄拂，身體扭動彎曲，似騰躍于海浪天空之中。下飾水波紋，側有云朵紋。背部光素，四角有四組對穿孔。

明云龍紋玉帶銙（圖9），長5.9、寬5.9、厚0.8厘米。玉色青白潤澤，局部有綹、沁。器呈方形，銙面采用減地深挖技法以突出龍的造型，龍的頭部線條較粗，雙角向后，雙目呈斜向圓圈眼，鼻子上翹，龍須上卷，龍爪以鉆孔區分，身體瘦長，龍身以等距陰刻線代表龍鱗。上部飾云紋，下部飾海水江崖紋，飛躍于海水云紋之間。器中部一鉆孔，似為好事者所為。背部光素，四角四組對穿孔。

明透雕龍紋玉帶銙（圖10），長6.8、寬5、厚0.8厘米。玉色青白，帶黃色綹紋。此器采用雙層透雕技法，琢一側面龍，其雙角向后，毛發前沖，如意云紋的大鼻向上翻卷，兩旁上沖兩縷龍須，張嘴露齒。關節后面有一撮腿毛，龍爪為風車狀。龍鱗用細陰刻線斜方格紋代表，尾端分叉狀如卷云。龍體下方飾海水江崖紋。底為鏤空窗欞式錦地紋。

明透雕龍紋玉帶銙（圖11），長7.1、寬4、厚0.6厘米。玉色青白，有少許黃斑。此器采用雙層透雕技法，琢一側面龍紋，龍頭雕刻較為簡單，毛發后揚，龍身用細陰刻線斜方格紋代表龍鱗，龍爪為風車狀。左右上角各有一花朵，并與龍體相互纏繞。這種身處花卉叢中的龍稱為“穿花龍”，是宋元以來常見的裝飾題材。

龍，是中華民族的象征，在中國傳統文化中具有特殊的地位。玉器中的龍，最早出土于距今約五千年的紅山文化遺址中。唐宋以后，玉龍姿態更加優美，富于變化，并開始注重使用花卉、云朵等輔助紋樣來裝飾玉龍造型，使玉龍或騰越于祥云之中，或穿梭于花叢之間。這些構思反映了當時人們賦予龍紋的一種現實主義的新的審美意識，變兇猛威武的神龍為出神入化的祥瑞之獸，使人們對龍的欣賞喜愛多于恐懼、敬畏。

明玉帶銙（圖12），長8.6、寬6.3、厚1厘米。玉色青白潤澤，玉質精良。器面采用減地深挖工藝共飾五只形態各異的山羊，或回頭張望，或低頭吃草，或游玩漫步、或口吐祥云、或口銜靈芝，極富吉祥寓意。背部光素，四角有四組對穿孔。