畫(huà)有新意 彤筆常新

錢(qián)松喦先生（1899—1985）是我國(guó)二十世紀(jì)成就卓著的藝術(shù)大師，近七十年的美術(shù)教育和國(guó)畫(huà)創(chuàng)作生涯形成其獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格。先生諳熟中國(guó)傳統(tǒng)繪畫(huà)技法，畫(huà)風(fēng)蒼勁渾厚，章法構(gòu)圖變化多端，色彩運(yùn)用大膽奇特。先生以畢生的精力致力于中國(guó)畫(huà)的創(chuàng)新，從傳統(tǒng)意境和圖式，轉(zhuǎn)向?qū)ΜF(xiàn)實(shí)生活與社會(huì)變革的描繪。上個(gè)世紀(jì)50年代，先生的繪畫(huà)功力雖深但卻沒(méi)有跳出石溪、石濤、沈周和唐寅的筆墨，文人畫(huà)習(xí)氣尚濃。六十歲在壯游祖國(guó)名山大川后，先生銳意探索，巧妙地把傳統(tǒng)技法和現(xiàn)實(shí)生活相結(jié)合，從而激發(fā)出熾熱的創(chuàng)作情懷，一批驚世駭俗的繪畫(huà)作品問(wèn)世，為二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)壇的轉(zhuǎn)型留下了濃墨重彩的一筆。先生擅花鳥(niǎo)、指畫(huà)、書(shū)法，兼通詩(shī)文，尤以山水畫(huà)的藝術(shù)成就最高， 許多繪畫(huà)作品被國(guó)內(nèi)著名美術(shù)館、博物館所收藏，并流傳至海外，今甄選幾幅精品佳作與讀者共同賞析。

從60年代開(kāi)始，錢(qián)松喦先生的山水畫(huà)創(chuàng)作既引領(lǐng)了國(guó)畫(huà)發(fā)展的主流方向，也成為山水畫(huà)推陳出新、表現(xiàn)時(shí)代的代表。先生曾與傅抱石等江蘇畫(huà)家一道，共同致力于中國(guó)現(xiàn)代山水畫(huà)的創(chuàng)新與探索，并開(kāi)拓出山水畫(huà)的新風(fēng)貌，學(xué)界稱之為“新金陵畫(huà)派”。重傳統(tǒng)、重寫(xiě)生、重民族意識(shí)的眼光構(gòu)筑起先生的繪畫(huà)圖式，也奠定了他在中國(guó)畫(huà)轉(zhuǎn)型中的重要學(xué)術(shù)位置。先生的繪畫(huà)作品從傳統(tǒng)意境的描摹到表達(dá)對(duì)于現(xiàn)實(shí)生活的體驗(yàn)感受，從傳統(tǒng)圖繪模式轉(zhuǎn)向描繪祖國(guó)大江南北的真山真水，乃至社會(huì)變革。讀千卷書(shū)，行萬(wàn)里路。上世紀(jì)五六十年代，先生積極投身到火熱的時(shí)代生活之中，足跡遍及大江南北。1960年，先生參加了“江蘇省國(guó)畫(huà)工作團(tuán)”，進(jìn)行了二萬(wàn)三千里的壯游，越華山峰巔，謁延安寶塔，登難于上青天的蜀道，觀巫山云雨，賞湘江風(fēng)貌……祖國(guó)的壯麗山川使他的眼界大開(kāi)，他走一路畫(huà)一路，不斷地將個(gè)人的主觀感受和歌頌新時(shí)代的主題注入到繪畫(huà)作品中。先生曾滿懷深情地描繪著令他動(dòng)情的一切——幾年中畫(huà)了大量的速寫(xiě)和國(guó)畫(huà)寫(xiě)生稿，并以傳統(tǒng)技巧來(lái)表現(xiàn)新的生活，開(kāi)拓新的境界。在創(chuàng)作上先生堅(jiān)持“革命現(xiàn)實(shí)主義和革命浪漫主義相結(jié)合”，堅(jiān)持“生活是創(chuàng)作的源泉”，并以此確定了自己的創(chuàng)作主調(diào)。與此同時(shí)，他還注意從生活中獲取素材，加以藝術(shù)處理，使作品源于生活，又高于生活。經(jīng)過(guò)不懈的努力，在創(chuàng)作上取得了豐碩的成果，創(chuàng)作和發(fā)表了不少震動(dòng)畫(huà)壇的作品。《瘦西湖圖》（見(jiàn)圖1）是先生六十五歲時(shí)以寫(xiě)實(shí)手法創(chuàng)作的一幅描繪祖國(guó)大好山河的山水畫(huà)佳作。該圖采用近實(shí)遠(yuǎn)虛的手法將遠(yuǎn)山近景表現(xiàn)得層次分明。遠(yuǎn)景筆墨含蓄，樹(shù)木疏散概括，隱現(xiàn)的幾頂屋脊與石青暈染的樹(shù)木相應(yīng)成趣，浩茫煙云之間，色彩淋漓，情景交融;近景筆墨豐富，勾畫(huà)細(xì)密?chē)?yán)謹(jǐn)。遼闊的水面上架起了一座石橋，橋上的五個(gè)亭臺(tái)相依相擁，亭脊用赭石加藤黃暈染，亭內(nèi)游人或坐或行，橋上人來(lái)人往，橋下波光粼粼，幾只篷船穿行而過(guò)。整個(gè)畫(huà)面線條縱橫有序，色彩交織融匯，表現(xiàn)了揚(yáng)州五亭橋遠(yuǎn)望小金山的美麗景色。此畫(huà)作在立意、構(gòu)圖、筆墨、色彩上都可謂匠心獨(dú)具，通篇?dú)庀⒒丨h(huán)貫通。

錢(qián)松喦先生并不是革命圣地題材繪畫(huà)的首創(chuàng)者，但其作品范圍之廣、數(shù)量之多，是同時(shí)代其他畫(huà)家所不能企及的，這部分作品是二十世紀(jì)中國(guó)畫(huà)壇，特別是新山水畫(huà)中不可或缺的內(nèi)容，它構(gòu)成了二十世紀(jì)山水畫(huà)史的一個(gè)重要方面。先生這類題材的作品感情內(nèi)蘊(yùn)，含蓄典雅而不外露，他將自己對(duì)革命圣地以及對(duì)祖國(guó)的熱愛(ài)賦予繪畫(huà)作品之中，意境深沉而廣闊。《韶山春曉圖》（見(jiàn)圖2）是1962年以革命圣地韶山為題材創(chuàng)作的一件作品。圖中青山遠(yuǎn)岫，山花爛漫，毛主席故居籠罩在一片絢爛的景色之中。該幅作品工整絢麗的特色充分體現(xiàn)了先生這一時(shí)期山水畫(huà)的特點(diǎn)。《塔山永峙 延水長(zhǎng)流》（見(jiàn)圖3）是先生八十歲時(shí)的一件繪畫(huà)佳作。畫(huà)面山石巍然聳立，極具體量感。山巔之上寶塔接天，山下延水穿過(guò)石橋奔流而瀉，境界蒼茫宏大。從此件作品中我們已看不見(jiàn)先生早期創(chuàng)作中常見(jiàn)的青綠著色，短而粗的戰(zhàn)筆和焦墨渴筆使筆墨本身的形式美感得到進(jìn)一步加強(qiáng)，整幅作品蒼厚凝重，老辣紛披，力挺萬(wàn)鈞，體現(xiàn)先生晚期作品的主要特色。

二十世紀(jì)50年代，錢(qián)松喦先生創(chuàng)作了一批反映社會(huì)主義建設(shè)主題以及表現(xiàn)太湖風(fēng)光的具有鮮明時(shí)代烙印的山水及人物畫(huà)作品。這批作品緊密配合現(xiàn)實(shí)生活，反映新生活給人們帶來(lái)的新變化，作品感情真摯生活氣息濃厚。《花果滿山魚(yú)滿湖圖》（見(jiàn)圖4）以全景式構(gòu)圖方式描繪江南水鄉(xiāng)水果豐收的景象。圖中前景果樹(shù)枝繁葉茂碩果累累，獲得豐收的人們面帶喜悅忙于收獲;遠(yuǎn)景浩淼的太湖上一只只載滿貨物的帆船紛紛離岸駛向遠(yuǎn)方。此幅作品場(chǎng)面較大，畫(huà)家在處理時(shí)注重畫(huà)面的整體氣勢(shì)，畫(huà)面細(xì)節(jié)上用筆細(xì)膩，眾多人物穿插其中，使畫(huà)面變化豐富，在色彩上，畫(huà)家以明麗的色調(diào)使人有耳目一新的感覺(jué)。《湖田新綠圖》（見(jiàn)圖5）創(chuàng)作于1970年。中國(guó)古代的畫(huà)家多喜愛(ài)畫(huà)殘山剩水，斷壁殘?jiān)瑥膩?lái)沒(méi)有人把大地田野作為主體來(lái)進(jìn)行描繪。錢(qián)先生在投身到火熱的工作及現(xiàn)實(shí)生活中后被深深地吸引和感動(dòng)，社會(huì)主義祖國(guó)大地復(fù)蘇，自然界生機(jī)盎然，尤其是農(nóng)業(yè)的大發(fā)展，良田萬(wàn)頃，碧波坦蕩，這些都激發(fā)了先生以此為題材作畫(huà)的沖動(dòng)。為了表現(xiàn)田野的遼闊，先生運(yùn)用傳統(tǒng)山水畫(huà)的平遠(yuǎn)法，將看似簡(jiǎn)單而又規(guī)整的稻田描畫(huà)得既豐富多彩又充滿無(wú)限的生機(jī)和活力。該幅畫(huà)面一片新綠，近處房屋林立，遠(yuǎn)處沃野萬(wàn)頃，河流交錯(cuò)，帆船往來(lái)，虛實(shí)相生，靜中有動(dòng)，成功地表現(xiàn)了江南魚(yú)米之鄉(xiāng)誘人的景象。

錢(qián)先生筆下的花鳥(niǎo)畫(huà)作品具有情真意濃、耐人尋味的特點(diǎn)。其內(nèi)容大體可分為兩類：一是沿著古代文人畫(huà)的發(fā)展脈絡(luò)，如梅、蘭、竹、菊“四君子”等;二是來(lái)自他多年的江南水鄉(xiāng)生活，得益于民間藝術(shù)，鄉(xiāng)土風(fēng)情，如無(wú)錫泥人大阿福、宜興紫砂茶壺。《雙清圖》（見(jiàn)圖6）創(chuàng)作于1980年。該圖寫(xiě)意繪竹石菊花，菊花肆意盛放，幾竿風(fēng)竹前后有致，栩栩如生。整幅作品筆墨渾厚沉著，內(nèi)容生動(dòng)，技法嫻熟，色調(diào)生動(dòng)活潑，充分體現(xiàn)了先生花鳥(niǎo)畫(huà)的水平及特色。

指頭畫(huà)的藝術(shù)形式始自清初畫(huà)家高其佩，歷經(jīng)300余年的流傳和發(fā)展，到上個(gè)世紀(jì)五六十年代，著名畫(huà)家潘天壽先生將它推至到一個(gè)高峰，七十年代末，隨著“百花齊放、百家爭(zhēng)鳴”的文藝創(chuàng)作春天的到來(lái)，錢(qián)先生又把它推上了一個(gè)新的高峰。文革期間，先生的十指負(fù)傷，握筆困難，以致影響到書(shū)法和繪畫(huà)的創(chuàng)作。面對(duì)挫折，先生并沒(méi)有氣餒也沒(méi)有放棄作畫(huà)，他曾說(shuō)過(guò)：“畫(huà)已成了我的生命，只要我還有一口氣，就是把我十只手指砍掉，我也會(huì)用牙咬著筆，繼續(xù)作畫(huà)。”在古人指頭畫(huà)的啟發(fā)下，經(jīng)過(guò)反復(fù)的研究和實(shí)踐，先生發(fā)明了一種適合自己別具一格的指畫(huà)技法，并創(chuàng)作出一批指畫(huà)佳作。指頭畫(huà)作《靜對(duì)瓜棚拜上人》（見(jiàn)圖7），用苦瓜入畫(huà)，以表明畫(huà)家向“苦瓜上人”石濤的致意，間接地也表明畫(huà)家重歸澹雅的心跡。圖中瓜葉以水墨寫(xiě)意法為主，三只苦瓜用雙勾法寫(xiě)出，間以藤蔓串插，畫(huà)面上水墨淋漓的瓜葉，配上青翠欲滴的苦瓜，真乃一幅貼近生活惹人喜愛(ài)的繪畫(huà)佳作。《秦淮太息圖》（見(jiàn)圖8）是一幅創(chuàng)作于1980年的指頭畫(huà)。作品以山水、石橋、民居為主體，交替以樹(shù)木、漁船、水禽，畫(huà)家用墨筆描繪出山水田園水上人家的景象。從圖中的拱橋、屋舍、船只、樹(shù)木及水中游動(dòng)的鴨子等處均能見(jiàn)到畫(huà)家指頭畫(huà)之神韻。

錢(qián)松喦先生在藝術(shù)道路上刻苦勤奮、勇于探索、敢于創(chuàng)新的一生深受世人的贊譽(yù)和推崇。先生的作品常以百姓喜聞樂(lè)見(jiàn)的表達(dá)方式，將傳統(tǒng)筆墨和現(xiàn)實(shí)情景巧妙結(jié)合，畫(huà)有新意，彤筆常新。