

【摘要】:宋代是我國傳統(tǒng)山水畫發(fā)展的一個(gè)高峰時(shí)期,而在北宋小景山水出現(xiàn)之前畫家們多善畫“全景式”的大幅山水,“小景山水”的出現(xiàn)無疑給畫壇注入了一股新潮,并為傳統(tǒng)山水畫的發(fā)展帶來了一次劃時(shí)代的變革。本文通過文獻(xiàn)記載、圖式分析,從文化思潮與技法傳承兩個(gè)方面入手,深入分析北宋小景山水的形成因素。
【關(guān)鍵詞】:北宋;小景山水;形成因素
一、文化思潮
1、宋代理學(xué)的影響
“理學(xué)”的滲透對(duì)宋代繪畫影響很大。陳寅恪將理學(xué)的精神歸結(jié)為“獨(dú)立之精神,自由之思想”[1]。“宋代理學(xué)的主要內(nèi)容是探尋世界的本原,即“窮理盡性”和道德功夫修養(yǎng)”[2]。理學(xué)的核心世界觀對(duì)宋代繪畫作品論產(chǎn)生極大的影響。
“理學(xué)”對(duì)繪畫構(gòu)思的思維方式產(chǎn)生了影響。郭熙所說的“身即山川而取之”[3],將自己放置于自然山川中,豐富、發(fā)展了張璪“外師造化,中得心源”的命題,因此與理學(xué)觀念的滲透有不可分割的關(guān)系。北宋繪畫理論注重構(gòu)思時(shí)首先要有審美的心胸。創(chuàng)作主體以一種“虛靜”的精神狀態(tài),達(dá)到物我兩忘的境界,構(gòu)筑繪畫意象,營造繪畫意境。清淡的小景山水正符合瀟灑淡泊的虛靜。
2、宋人的隱逸心態(tài)
宋初,中國美學(xué)史上發(fā)生了重大轉(zhuǎn)變,產(chǎn)生了一種閑淡隱逸的風(fēng)潮。由于五代戰(zhàn)亂, 士人中亦有隱居,向往山林之舉, 如荊浩“終日居太行山中”[4]。宋初, 士人們一改初唐盛行的熱烈奔放之風(fēng), 而是趨向于平和散淡。在文學(xué)領(lǐng)域, 出現(xiàn)了隱逸詩,其意境平淡荒寒,正符合北宋時(shí)期美學(xué)意境的追求。山水畫也受到了極大的影響,雅淡的小景山水正切合這種隱逸的詩情。
當(dāng)時(shí)的思想文化和美學(xué)趣味朝著清苦、閑致的方向發(fā)展。僧人、隱士、以及宗室貴族中的山水畫家也在畫面中表現(xiàn)出對(duì)隱逸生活的向往。趙令穰屬于宗室貴族,他在作品以及詩歌中也多次表達(dá)對(duì)城郊隱居生活的向往,所以像趙令穰《湖莊清夏圖》這類表現(xiàn)郊外景致,體現(xiàn)閑致心態(tài)的小景山水能夠產(chǎn)生,也是理所當(dāng)然的。
3、雅致的文人審美
在文學(xué)審美方面,宋以前的文人都追求“古雅”,而對(duì)“俗”是痛心疾首的。而到了宋代,由于社會(huì)的進(jìn)步,世人的覺醒和文化的繁榮, 士大夫更多地關(guān)注市民階層,審美意識(shí)的趨向也在不知不覺地發(fā)生著變化。《苔溪漁隱叢話》中曾經(jīng)提到“以故為新, 以俗為雅”[5],到了蘇軾、黃庭堅(jiān),他們都表示要“化俗為雅”。文人士大夫不僅填詞寫詩逐漸變得雅致,隨筆中也多寫平易通俗之說。從藝術(shù)的選材方面看,花鳥畫以“四君子”(梅蘭竹菊)為雅,山水畫則以崇高威嚴(yán)的大山大水式為雅。到了北宋時(shí)期,文人士大夫開始關(guān)注普通市民的文化生活,如《湖莊清夏圖》,取材為湖莊臨岸,垂柳佛溪,池塘荷葉點(diǎn)點(diǎn),堤坡綠樹成蔭;惠崇的《溪山春曉圖》,呈現(xiàn)出“竹外桃花三兩枝,春江水暖鴨先知”[6]的江南春色。通過精心地剪裁與構(gòu)圖,將這種常見景致的“俗”,達(dá)到了深受推崇的“雅”,正是“化俗為雅”的目的。“化俗為雅”的關(guān)鍵還在于對(duì)氣氛的營造,詩意的傳達(dá)。
4、宮廷趣味的融合
趙令攘雖屬宗室貴族,他的作品中已沒有了富麗堂皇的宮廷趣味,卻是趨向具有文人趣味的畫院山水。他除去了宮廷繪畫中的“奢華富貴”之氣,保留了畫院繪畫中“縝密嚴(yán)謹(jǐn)”之風(fēng)。如欣賞趙令穰的《湖莊清夏圖》,無論是造型還是用筆,都是較為嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹_@與北宋畫院花鳥畫力求準(zhǔn)確嚴(yán)謹(jǐn)密不可分。
當(dāng)然,從傳世的小景山水作品看來,畫中所體現(xiàn)出的詩意、淡雅與畫家本人的修養(yǎng)也是有極大關(guān)系的。例如小景山水的開創(chuàng)者惠崇是詩家九僧中的一員;趙士雷是宗室;杭士林被稱為“巖穴上士”,所以他們自身的修養(yǎng)也是小景山水風(fēng)格形成的重要原因。
二、技法傳承
1、董源巨然筆墨的傳承
小景山水屬于南方畫派的一個(gè)分支,是在南方山水畫基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,具有自身特色的畫科。其作品中所呈現(xiàn)的筆墨技法與董源、巨然有很大的聯(lián)系。南方山水畫派的師承關(guān)系是:董源師承王維,再傳巨然,巨然傳惠崇,可見南方畫派董、巨水墨技法對(duì)小景山水有極大影響。
從小景山水代表作趙令穰的《湖莊清夏圖》來看,董源、巨然的技法影響表現(xiàn)在點(diǎn)皴的使用上。“南方地質(zhì)為土山丘陵,山石輪廓較為溫和,所以用細(xì)密的短披麻皴以及苔點(diǎn)表現(xiàn)山石質(zhì)感,給人溫柔雅潤之感。”[7]趙令穰的《湖莊清夏圖》中,描繪的對(duì)象多為水,所以在處理山石時(shí),沒有用厚重的皴法,而只是用淡筆輕輕擦過;采用小點(diǎn)皴處理岸邊的小石、小樹;用荷葉點(diǎn)的方式,來表現(xiàn)近岸的荷葉、小草,淡雅清疏。這和董源表現(xiàn)山石的皴法一致。
2、李成范寬構(gòu)圖的影響
北宋詩人梅堯成有詩曰:“范寬到老未學(xué)足,李成但得平遠(yuǎn)工。”[8]意在說明李成在山水畫中發(fā)展了平遠(yuǎn)的特色。范寬山水畫的構(gòu)圖采用“高遠(yuǎn)”法,具有威嚴(yán)的崇高感,如《溪山行旅圖》(圖四)中,畫幅的主要位置是大塊的山石,大石的堅(jiān)硬突兀給人一種心靈的震撼,雄偉壯麗。范寬一派多作大山大水。《宣和畫譜》說李成的畫“咫尺之間,奪千里之趣”[9]是指李成的畫悠遠(yuǎn)、開闊,不同于范寬的威嚴(yán)、雄偉。小景山水構(gòu)圖方式主要是沿李成、郭熙、王詵、趙令穰等畫家,他們喜歡選取山水中幾抹遠(yuǎn)山、幾株小樹、一葉扁舟、一群毆鷺,從而形成一種悠遠(yuǎn)、朦朧的意境。趙令穰的小景山水在《畫繼》中有記載:“每出一圖,必出新意,……蓋譏其不能遠(yuǎn)適,所見止京洛間景不出五百里內(nèi)故也。”[10]小景山水開拓了山水構(gòu)圖的新范式,即體現(xiàn)出雖以局部取景而意在大宇宙的藝術(shù)境界。
結(jié)語
在闡述中發(fā)現(xiàn),宋代理學(xué)、畫家的心態(tài)、文人審美、宮廷趣味等等都促使了小景山水的誕生。這與“全景式”山水不僅是藝術(shù)表現(xiàn)上的不同,更為重要的是畫家主體意識(shí)的加強(qiáng)和審美情趣的改變并且是對(duì)藝術(shù)表現(xiàn)形式的總結(jié),能在有限的畫幅上表現(xiàn)平遠(yuǎn)之景,使畫家能更加自由靈活地進(jìn)行空間處理,對(duì)后世山水畫構(gòu)圖形式產(chǎn)生了借鑒意義。
注釋:
[1]劉夢溪,《中國現(xiàn)代學(xué)術(shù)經(jīng)典》陳寅恪卷,河北教育出版社,2000年版,第852頁
[2]徐習(xí)文,《理學(xué)影響下的宋代繪畫觀念》,東南大學(xué)出版社,2010年7月第1版 第325頁
[3](宋)郭 熙:《林泉高致》,于安淵編《畫論叢刊》(上卷),人民美術(shù)出版社,1989年3月,第17頁
[4]徐聲,南京藝術(shù)學(xué)院碩士論文,《趙令穰<湖莊清夏圖>研究》2006年4月1日
[5](南宋)《苔溪漁隱叢話》,胡仔,人民文學(xué)出版社,1962年版,第17頁
[6](宋)蘇軾,《題惠崇<春江晚景>》
[7]徐聲,《趙令穰<湖莊清夏圖>研究》
[8]陳傳席,《中國山水畫史》 江蘇美術(shù)出版社,1988版,第148頁
[9]《宣和畫譜》卷十一“李成”條
[10]盧輔圣,中國書畫全書(第2冊),上海書畫出版社,1993年版,705頁
作者簡介:祁梁(1994—),性別:女,民族:漢,籍貫:江蘇省鹽城市,學(xué)歷:碩士研究生,就職于:江蘇師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院。