論民樂合奏曲《春江花月夜》

【摘要】：《春江花月夜》是大家非常熟知的一首古曲，這首優美抒情的樂曲今天已成中國古典音樂寶庫中最經典的作品之一

【關鍵詞】：春江花月夜；寫作手法；表達情感

我國民族音樂有著悠久的歷史，是我國古代藝術寶庫中的一顆名著。優秀的民族音樂是我們中華民族的驕傲，也是全世界各族人民的寶貴財富，它正如一朵艷麗的鮮花，以它的芬芳沁透著人們的心靈。

“春江花月夜”是大家非常熟知的一首古曲，這首優美抒情的樂曲是中國古典音樂寶庫中最經典的作品之一。它早在1875年以前就在民間流行，原為一首琵琶的獨奏曲。1895年時李芳圓將名稱改為“潯陽琵琶”，后來到汪昱庭時，又進行了加工潤飾，改為合奏的形式，并改名為“潯陽夜月”，直到1925年柳堯章整理后，依據樂曲的風格內容，鄭覲文直接借用了唐代詩人張若虛的同名詩作《春江花月夜》為該曲命名。因該曲版本眾多，僅采用大同樂會所改變的版本分析。

說到《春江花月夜》的內容，它的表達的是一種怎樣的情感呢？從最初定名的夕陽蕭鼓來看，原作者描寫的可能就是傍晚時在穿上演奏蕭鼓的情形，不過從上述曲名的變化之中也可以知道近代音樂家們對這首曲子的內容有著新的理解，除了演奏蕭鼓的情景外，還聯系到了江上的秀麗風景，抒發了人們對大自然景色的喜愛之情，并由此歌頌著祖國的大好河山。

《春江花月夜》是樂府《清商曲辭.吳聲歌曲》舊題，《春江花月夜》此曲調創始于陳后主，被列為“江南派琵琶曲目”的中曲一類。其旋律古樸和諧、雍容典雅、節奏平穩、音韻舒展，用現實與浪漫相結合手法，表現出深遠恢弘的意境，具有很強的藝術感染力。《春江花月夜》的音樂構思非常巧妙精致，隨著音樂主題的變化和發展，樂曲描繪的意境也不斷地變換，時而幽靜、時而熱烈、時而恬淡、時而奔放，將大自然的美一一呈現出來。

《春江花月夜》樂曲結構嚴密，它的主題旋律雖然有很多變化，新的因素層出不窮，但每一段都采用一種叫“換頭合尾”的民間音樂表現手法，使其聽起來十分和諧。能從各種不同角度去感知樂曲的意境，強化了音樂所要表現的主題內容。

《春江花月夜》一共分為十段，各段的標題分別是：一、江樓鐘鼓。二、月上東山。三、風回曲水。四、花影層臺。五、水云深際。六、漁歌晚唱。七、洄瀾拍岸。八、橈鳴遠瀨。九、欸乃歸舟。十、尾聲。現在較常演奏其中的一、二、三、五、六、七、九、十這八段。

從全曲總體結構上看，可以把它分成三個組成部分。第一段到第四段為第一部分，主要是關于主題的陳述和發展的；第五段作為插部主要起的是對比的作用；第六段到第十段則是主題進一步的發展直至結束。下面我們把各段分開來看：

首先是第一段江樓鐘鼓。該段由兩部分組成，第一部分是全曲的引子，使用反復的方法形象的描繪出了蕭鼓之聲。第二部分則為全曲的基礎，在這里已經為全曲定下了基調，該段出現的主題音調在全曲中不斷的反復使用。該段描繪了夕陽西下，江上傳來陣陣蕭鼓聲與優美的旋律，為人們呈現出了一副如畫的江上景象。

第二段月上東山，這段也是屬于兩個樂句組成的樂段結構。第一段是2+2+5的結構。第二樂句是由三個樂節所組成的第一段的發展。樂曲中主題音調移高了四度，同時旋律也向上發展，使人有種徐徐上升的感覺，仿佛正如皎月升上東山。

第三段為風回曲水，由五個樂句組成。這段可以說是綜合狼來了第一二段的音樂素材而寫成的，是非對比的帶有著再現性質的三部樂段結構。該段描寫的應該是江風不斷吹拂著流水蕩漾的景象。

第四段是花影層臺。這段在第三段的基礎上采用擴充小節和緊縮等手法，旋律逐級向下摸進，將第一部分推向高潮，與前面的寧靜的氣氛與意境形成鮮明的對比，就像水中的花影紛亂層疊。

第五段為水云深際，從這段開始進入第二部分，也就是插部的部分，由四個樂句組成。前三個樂句是一個樂句的變化反復或變奏，環繞著中心音發展，它與第一、第三部分按五聲音階下行模進的旋律形成對比。旋律的節奏也比前后兩部分緊湊，具有跳動、活潑的性格。同時，音區也是一個重要的對比因素，它從低音區開始，處在第四段和第六段兩個高音區之間。此段音樂先在低音區回旋，接著八度跳躍跳躍，并運用顫音和泛音奏出飄逸的音響，音區音色的對比使人聯想起天水一色的意境。

第六段漁歌唱晚開始進入全曲第三部分。這段一開始就出現在全曲的最高音區處，使用來了擴充的手法以及以四小節為一組的新的節奏型逐級向下模進。在再現前還插入了一段逐級上行的樂句以做對比之用。此段旋律優美猶如漁歌，象征著漁人們興高采烈的唱著歌歸來的情形。

第七段洄瀾拍岸。這一段一開始也出現在高音區，但采用緊縮以及以一小節為一組的節奏型，逐級下行模進，但很快又回到原來的節奏型上去了。音樂快速而熱烈，正如群舟競歸激起洄瀾擊拍江岸。

第八段橈鳴遠瀨。這一段回到中低音區，回到原來的調性調式上，回復到以兩小節為一組的節奏型，進行下行傾向模進上。

第九段欸乃歸舟。這一段也是在中低音區迂回進行，這里雖然也是以兩小節為一組的節奏型，但節奏型的劃分和前面明顯己經不一樣了，顯得更加方整和鏗鏹有力。旋律的遞升和遞降，速度的慢起而漸快，力度的由弱至強，把音樂推向高潮，成功地表現了波瀾起伏之貌。

第十段是尾聲。材料來自主題的最后一個樂句，起綜合概括全曲的結束作用。整個第三部分各段的旋律，較之第一部分各段，更加強調節奏性和同音反復，旋律比較單純、剛健，顯得更為活躍、激動的氣氛。第一部分則強調抒情優美的格調，旋律比較婉轉細致。總的來說，第三部分雖然比第一部分音樂氣氛更加激烈高昂，但由于各段有相似的抒情性的結尾，以及各段間的段落分明，因此不能形成一氣呵成的、有層次的高潮布局和戲劇性的發展。因此，雖然變化多端，但總的音樂基調，應當是抒情性的。

通過上面分析可以看出，“春江花月夜”是一部帶三部性的多段體結構的大型樂曲。它的創作手法，除第五段外，基本上是以一個完整的主題─第三段為基礎，其它各段都是在這個主題的基礎上，運用各種變奏的手法展開的，它實質上是重復原則的各種不同的變化而已。

“春江花月夜”是一部帶標題性的器樂作品，在這個總的標題下，描繪出了一幅幅山水畫，但它不是標題音樂。全曲各段之間，雖然是富有邏輯的有機統一體，但各個段落并沒有表現出特定的思想內容與具體情節。

它基本上是同一主題的各種變化，是單一形象各個側面的不同反映，我們很難把它們聯系在一起。所以，原曲各段小標題，應當聯系起來作為一首詩，一幅畫來加以理解，才能領會整部作品所具有的詩情畫意。

樂曲的小標題用詩的語言解釋音樂，引導著人們產生聯想，這是改編者的再創作。同時他們在改編中又充分運用各種音樂手段更準確地表現小標題所提示的音樂內容，因而使這首樂曲音樂形象鮮明生動，通俗易懂，為廣大群眾所接受。

動與靜、遠與近和景與情的結合，使整首樂曲富有層次，高潮突出，音樂所表達的情境，引人入勝。在音樂創造技法方面主要采用主題音調重復，變奏和衍生，并透過力度、速度、音區、奏法等等手段，以表現豐富多樣的藝術情景。

“春江花月夜”是一首優美抒情的曲子，有濃郁的江南民間音樂風味，它完美地抒發了人們對袓國錦繡河山的眷戀之情。讓我們陶醉于音樂的氛圍之中，樂曲的情感是那樣豐富、那樣真切，給人以整個心智都呈現出的一種敞亮的狀態，讓人非常主動、生動、自然地感悟。它是一首優秀的傳統器樂曲，是我們民族音樂的瑰寶。