【摘要】:隨著經濟的不斷發展,現代藝術也得到較快的發展,人們日常生活中的衣食住行都離不開現代藝術設計,但是由于現代藝術起源于西方,因此其中包含著較多的西方文化元素,而缺乏中國傳統文化元素,使得我國的傳統文化出現衰敗的跡象。但是值得慶幸的是,越來越多的有識之士認識到了這一現狀,并努力從民間美術中汲取養料使其成為現代藝術設計的根源。如何看待民間美術與現代藝術設計之間的關系以及民間美術對現代藝術設計的啟示成為設計人員進行現代藝術設計應該思考的問題,筆者根據自身多年的設計經驗,談一談自身的幾點看法。
【關鍵詞】:民間美術;現代藝術;設計
引言:
隨著人們生活水平的提升,人們對產品設計的審美要求也越來越高,如何能夠在進程藝術設計的過程中融入中國傳統文化元素,使其能夠更加貼合中國人的審美情趣,能夠更好的滿足人們的審美要求成為藝術設計人員應該思考的問題。而民間美術是我國民間藝術文化的沉淀,因此應該注重從民間美術中汲取養分,從而促進現代藝術的發展。
一、民間美術和現代藝術之間的關系
要想發揮民間美術在現代藝術設計中的作用,首先應該對民間美術與現代藝術之間的關系有一個比較深刻的了解。下面對兩者之間的關系進行介紹:民間美術是深深扎根百姓的日常生活之中的,是經過幾千年的沉淀逐漸形成的為人們廣泛接受的群體性文化。在一定意義上可以說民間美術承載著人民大眾的情感。在內容方面,人們生活中的任何物品都可以成為藝術創作的主體,通過創作者與物品形象之間的情感交流,從而創作出符合人們審美需求的作品,而使人們的生活充滿了美。
隨著工業社會的到來,一個新興學科也隨之而來,這個新興學科就是藝術設計。對藝術設計的發展起源進行探究可以發現其主要起源于傳統手工藝。而傳統手工藝得以發展的重要基礎則是民間美術。由此可以看出,藝術設計與民間美術之間存在著千絲萬縷的關系,民間美術對于藝術設計具有重要的影響。在一定意義上甚至可以說民間美術是設計藝術的基礎。
民間美術和現代藝術之間既有其共同點又有其不同點。兩者之間的相同點主要體現在都具有審美性和實用性。民間美術和現代藝術存在的一個重要目的就是為了能夠滿足人們審美需求,使人們在生活中能夠時時刻刻感受到美。同時兩者都具有一定的實用性,兩者設計出來都能夠滿足人們一定的需求,從而使人們的生活更加便利化。但是兩者也具有諸多不同點。民間美術具有原發性和民俗性,民間美術起源于人們的日常生活中,是人們對美的感知的逐漸積累。而現代藝術則具有經濟性,現代藝術是隨著工業發展而出現的,主要是為了能夠獲得更高的經濟效益。
二、民間美術對現代藝術設計的啟示
隨著社會的不斷發展,人們的生活方式也發生了一定的變化,現代藝術設計在人們的生活中發揮著越來越重要的作用。為了能夠更好的滿足人們的審美需求,在進行現代藝術設計的過程中應該從人們熟悉的“民間美術”中汲取養分,從而能夠實現現代藝術的創新與發展,也是現代藝術設計能夠更貼合人們的精神文化需求。而民間美術對現代藝術設計的啟示主要體現在:
(一)傳統文化的因素
民間美術包含的內容比較多,既包括我們日常課件的剪紙、泥塑之中,也包括相對有技術難度的刺繡、扎染之中,這些民間美術都具有一個共同的特點就是都起源于人們的日常生活之中,因此具有較強的原生態氣息。而這些民間美術因素在當前仍然具有較強的認同力和感染力,能夠得到人民群眾的普遍認同。在進行現代藝術設計的過程中也可以引入這些傳統的文化因素,例如在進行雕塑設計的過程中可以將其以剪紙的形態呈現出來,從而能夠呈現出原汁原味的中國特色,滿足人們的精神需求。
(二)象征意義
中華民族之所以能夠得到今天的成就,是因為中華兒女血液中蘊含著奮發向上的精神。這種奮發向上的精神不僅體現在人們的日常生活中,還體現在人們的民間美術的創作之中。人們用抽象的藝術語言將各種情感表達出來,從而使最終的藝術產品具有生命力、強烈的美感以及豐富的象征意義。
而這種象征意義的來源也是多種多樣的,是人們對日常生活中的種種風土人情的概括,也是人們對美好生活的憧憬。例如魚因為與“余”同音,所以具有年年有余的含義;而在結婚的過程往往會在床上鋪撒棗子、花生、桂圓、栗子等干果,就是取其諧音“早生貴子”。在進行現代藝術設計的過程中也可以引入這種傳統意義。例如2010年上海世博會的吉祥物“海寶”的設計就具有水滴、人字等因素,象征著城市、環境與人之間的和諧相處。
(三)對稱的美
民間美術在進行創作的過程中注重對對稱美的戰象,對于一些不規則的事物也會將其進行整理,從而使其均勻起來,而這種對陣美符合中國人的傳統文化思想,值得注意的是,在中國傳統文學中也能夠找到對稱美的影子。
當前在進行藝術創作的過程中,應該考慮到受眾的審美心理。而對稱美作為中國人民審美認知中的一部分,已經深入到民族骨髓之中了。因此在進行藝術創作的過程中應該注重對稱美的應用。
(四)現代藝術設計的民族化之路
隨著經濟全球化的發展,國與國之間的交流日益密切,而國家之間的合作也日益增多,在這種背景下,人們更加注重實現藝術創作的國際化。但是這也就使得全世界的藝術創作趨于一體化,為了能夠改變這一現狀,在進行藝術創作的過程中應該堅定的走民族化之路。首先,中國作為世界第一人口大國,擁有全世界四分之一的人口,而這龐大的人口群具有相同的審美習慣和文化認同,因此在進行藝術設計的過程中走民族化之路,有利于提升人們對這些藝術設計的認可程度。其次只有民族的才是世界的,要想能夠在世界發展中脫穎而出,就不能一味的拷貝西方國家的藝術設計,而應該走出一條帶有鮮明的中國風格的設計道路,這也就要求我們在進行藝術設計的過程中能夠堅定的走民族化之路,能夠從中國傳統文化中汲取養分,實現我國藝術設計更好的發展。例如,我國在進行服裝設計的過程中經歷了一個模仿西方到獨立創作的過程,正是因為越來越多的設計師能夠從我國民間美術中汲取養分,才使得我國的服裝設計能夠走向國際,得到越來越多的人的喜愛。
結束語:
民間美術以其技巧的高超性、題材的豐富性等特點給現代藝術設計帶來的新的養分和生機。因此在進行現代藝術設計的過程中應該深深扎根民間美術,從而使設計出來的產品能夠更加符合我國人民的審美需求。但是值得注意的是,但是在進行藝術設計的過程中也應該盡量避免出現陷入民間美術不可自拔的情況,而是要兼顧當前發展趨勢和傳統文化內涵,能夠多方面的獲得養分,從而使藝術設計滿足更多人的需求。
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作者簡介:王瑞鵬(1995.05.19—),河北張家口人,單位:北京林業大學。