【摘要】:眾所周知,戲劇表演有兩大派別:“體驗(yàn)派”和“表現(xiàn)派”。他們擁有著完全不同的戲劇觀念。而在我們的以往的傳統(tǒng)認(rèn)知當(dāng)中,表演觀念在整個(gè)演出中是應(yīng)該完全保持一致的。但隨著多元化的發(fā)展,我們?cè)絹碓蕉嗟母惺艿?,單一的表演觀念已經(jīng)無法滿足多變的戲劇形式,我們一直強(qiáng)調(diào)的很純粹的表演派別只有在理論的層面上才區(qū)分的如此之鮮明,而往往在真正的表演實(shí)踐中并不應(yīng)過多重視這種分類的方法。本文就“體驗(yàn)”和“表現(xiàn)”提出自己的觀點(diǎn),這也是根絕多年舞臺(tái)表演實(shí)踐總結(jié)而來的。
【關(guān)鍵詞】:“體驗(yàn)”;“表現(xiàn)”
關(guān)于表演藝術(shù)的創(chuàng)作方法,歐洲曾有過體驗(yàn)派和表現(xiàn)派的爭論,這種爭論一直持續(xù)了二百多年。我國的戲劇界從1961年開始到至今也一直在就這個(gè)問題進(jìn)行著深入且熱烈的討論。其實(shí)讓演員疑惑最多和思考最多的也是創(chuàng)造角色時(shí)的體驗(yàn)角色和表現(xiàn)角色的問題 。無疑不同觀點(diǎn)的爭論推動(dòng)著藝術(shù)理論的發(fā)展不斷地前進(jìn),究其本質(zhì),“體驗(yàn)派”和“表現(xiàn)派”探討的是表演藝術(shù)的核心問題:表演藝術(shù)是否需要真實(shí)的內(nèi)在感情的支撐,以及應(yīng)該用怎樣的方式準(zhǔn)確且鮮明地把感情表現(xiàn)出來并傳遞給觀眾。
以哥格蘭為代表的表現(xiàn)主義表演觀念認(rèn)為:演員只有一個(gè)人在家中或者書房時(shí)才能做到完全不受其他因素的影響而完成真正的內(nèi)在體驗(yàn),而在舞臺(tái)上面對(duì)著觀眾,是不可能完成真正的體驗(yàn)的。所以演員的工作應(yīng)該是尋找一種外部表現(xiàn)形式,這種形式足以深刻反映人物內(nèi)心世界,并讓演員有能力做到在今后的每次演出中可以準(zhǔn)確的再現(xiàn),以達(dá)到讓觀眾感動(dòng)的效果。法國哲學(xué)家狄德羅說:“演員的全部才能,不像你假設(shè)的那樣,只是感受,而是仔細(xì)用心表現(xiàn)那些騙你的感情的外在記號(hào)。他的痛苦的呼喊是在他的耳朵里譜出來。他的絕望的手勢(shì)是靠記憶來的,早在鏡子前面準(zhǔn)備好了。他知道準(zhǔn)確的時(shí)間取手絹、流眼淚;你等著看吧,不遲不早,說到這句話、這個(gè)字,眼淚正好流出來。聲音這樣顫抖,以及暈倒與狂怒;完全是模仿哭,是事前溫習(xí)熟的功課,是激動(dòng)人心的愁眉苦臉,是絕妙的依樣畫葫蘆。”
而體驗(yàn)派的亨利·歐文說:“我對(duì)狄德羅主張的那種理論不能不予以斥責(zé),他說什么演員不應(yīng)該體驗(yàn)他所扮演的角色的感情?!捎谘輪T的敏感性,表演上的不均勻現(xiàn)象是不可避免的。他表演的好壞是由情緒的好壞而定。但是,一個(gè)演員如果擁有巨大的主觀力量,而又精通自己的全部藝術(shù)手段,那么他給觀眾的影響,必然要比一個(gè)表演自己所沒有情感的演員大的多?!边@一派觀點(diǎn)的代表人物是蘇聯(lián)的斯坦尼斯拉夫斯基。他要求演員不僅要表現(xiàn)他角色的外表生命,更要將自己的靈魂灌注到角色的生命中去。凡是與角色有關(guān)的每一種情感,都必須加以真實(shí)的體驗(yàn),而且在每一次演出時(shí)都要重復(fù)這種體驗(yàn),以求和觀眾產(chǎn)生共鳴。
那個(gè)一個(gè)演員到底是應(yīng)該使自己的情緒與角色的情緒隔一段距離,還是應(yīng)該主動(dòng)地去感受他所表演的情緒并為之感動(dòng)呢?
我的領(lǐng)悟有以下幾點(diǎn):
一、光表現(xiàn)不體驗(yàn)是絕對(duì)不行的
初學(xué)者總會(huì)容易走到這個(gè)方向:追求外在形式的相似。因?yàn)閷?duì)表演最初的理解大多停留在“摹仿”之上。怎樣表現(xiàn)哭、怎么表現(xiàn)笑、怎樣去表現(xiàn)痛苦、怎樣去表現(xiàn)思考等等。我們通常稱這些方法為“技巧”。而進(jìn)入系統(tǒng)的演員訓(xùn)練之后,會(huì)慢慢的發(fā)現(xiàn)所有的技巧會(huì)很快把演員“掏空”,演戲開始撐著一副空架子,走結(jié)果、沒過程、無感受,給觀眾最直觀的感受是:假。體驗(yàn)派也提出過“摹仿”一說,但是其內(nèi)涵與表現(xiàn)派是完全不同的,它更強(qiáng)調(diào)要像活生生的人在他所處的規(guī)定情景中思考、交流、判斷、以及行動(dòng)。只有這樣,演員才真正的靠近了角色的靈魂,其實(shí)這也就是所謂的“體驗(yàn)”。沒有內(nèi)在感受卻為了表現(xiàn)而裝腔作勢(shì),我們就稱作為表演情緒。我國的戲曲表演藝術(shù)通常被認(rèn)為是表現(xiàn)外在形式的“程式化”藝術(shù)。但其實(shí)戲曲表演也同樣的主張既要“形似”,又要“神似”?!靶嗡普邽橄缕罚袼普邽樯掀贰??!吧袼啤笔菍?duì)演員藝術(shù)境界的最高評(píng)價(jià),這種境界只依靠模仿感情的外在化表現(xiàn)形式是絕對(duì)不可能做到的。更重要的就是要把人物的精神狀態(tài)、內(nèi)在氣質(zhì)以及神韻體現(xiàn)出來。
二、體驗(yàn)不是最終目的
還要注意的是,體驗(yàn)并不是最終的目的,也就是說不要為了體驗(yàn)而體驗(yàn)。我們要明確,所謂的演出其實(shí)是一種感受的傳達(dá)過程,如何做到讓觀眾準(zhǔn)確的感受到演員所傳達(dá)的意圖?我們不能只做到“體驗(yàn)”,而忽略了傳達(dá),這種傳達(dá)其實(shí)就是“表現(xiàn)”。有時(shí)我們會(huì)遇到這樣的狀況:明明覺得自己已經(jīng)擁有了非常真實(shí)且充足的內(nèi)在體驗(yàn),但是觀眾卻感受不到,原因就在于忽略了外在表現(xiàn)方法。表演一方面要依托于真實(shí)的內(nèi)在情感,另一方面也同樣要依靠外在表現(xiàn)方法的訓(xùn)練。我國著名的戲曲表演藝術(shù)家蓋叫天曾說:“表演起來,就要真演戲,發(fā)育內(nèi),形于外,出于自然,不可矯揉造作,但也要靠臉部有深厚的基礎(chǔ)功夫,才能把復(fù)雜的內(nèi)心活動(dòng)通過眼神眉宇之間,如實(shí)地、有層次地表達(dá)出來?!边@個(gè)道理對(duì)于戲劇演員同樣是適用的。雖然藝術(shù)的表現(xiàn)形式各有不同,但實(shí)質(zhì)卻是相通的,都要求“情動(dòng)于衷而形于外”。因?yàn)闆]有“程式”所遵循,所以戲劇演員可能要稍難一些,只能依靠我們從生活中細(xì)致的觀察、揣摩并從中提煉和精心設(shè)計(jì)得來。
三、掌握表現(xiàn)的“度”
“差之毫厘,失之千里”,表演的分寸感所在,很難用理論來說明。它依靠于演員的敏銳程度。舉個(gè)例子:戲曲演員把眼神的表情動(dòng)作總結(jié)出二十五種之多:驚、詫、懼、怕、愛、恨、羞、媚、盼、望、嬌、嗅、喜、怒、哀、怨、疑、惡、病、醉、瘋、戀、妒、癡、情。這些細(xì)微情感的表達(dá)稍有差池,就會(huì)“驚”“詫”不知,“懼”“怕”不分。分寸感的把握一方面表現(xiàn)在對(duì)外部動(dòng)作的控制,另一方面在于如何準(zhǔn)確的表達(dá)人物的內(nèi)心情感。生活中大多數(shù)的人的感受還是不動(dòng)聲色的, 可是在表演時(shí),就要把這種感受適當(dāng)?shù)耐饣鰜?,如何掌握表演的分寸感是演員一輩子要研究的課題。演員的表演,一絲一毫,無論是在舞臺(tái)上,亦或是在鏡頭前,都會(huì)因觀眾的矚目而放大。有的演員一激動(dòng)起來,就無法控制自己。到了那種完全“忘我”和“無我”的境地,悲痛至極、不由自主、淚涕橫流、嘶吼到聲音沙啞,導(dǎo)致演出無法正常進(jìn)行,所以表演應(yīng)該是在演員意識(shí)的控制范圍中進(jìn)行的?!绑w驗(yàn)”和“表現(xiàn)”不管落入那一頭極端,都會(huì)給觀者不舒服的感覺。
體驗(yàn)派和表現(xiàn)派對(duì)表演藝術(shù)各自有其正確的觀點(diǎn)和精辟見解,但其實(shí)就多年的表演實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)來看,我們一直強(qiáng)調(diào)的很純粹的表演派別只有在理論的層面上才區(qū)分的如此之鮮明,而往往在真正的表演實(shí)踐中并不應(yīng)過多重視這種分類的方法,它很有可能會(huì)限制了戲劇發(fā)展的活力。回想我們所觀看過得,或是創(chuàng)造過得演出中有多少的創(chuàng)作是純粹的表現(xiàn),或是純粹的體驗(yàn)?其實(shí)總是通過不同的對(duì)比或結(jié)合,而出現(xiàn)了不同的戲劇風(fēng)格和類型,不同的演員特色和演出樣式,才會(huì)形成越來越多的有自己特性的表演團(tuán)體、不同的藝術(shù)理念。從而推動(dòng)著戲劇不斷地前進(jìn)和發(fā)展。無論以哪一種形式來向人們展示更多的新鮮的東西、或是一個(gè)新鮮的課題,只要促使人類對(duì)周圍事物或是人類自身的重新的思考和認(rèn)識(shí),那么他的存在即是成立的,或說是有價(jià)值的。
參考文獻(xiàn):
[1]狄德羅《狄德羅美學(xué)論文選》[M],人民文學(xué)出版社,2008