百年學堂 樂歌飛揚
——沈心工之《民智兮國牢》的音樂學分析

黃海峰

（南通師范高等專科學校，江蘇 南通 226000）

百年學堂 樂歌飛揚
——沈心工之《民智兮國牢》的音樂學分析

黃海峰

（南通師范高等專科學校，江蘇 南通 226000）

學堂樂歌是中國近代音樂史上一顆具有劃時代意義的啟明星。在特定的歷史背景下，其藝術美育功能的現實意義遠超其“遠學西歐，近效日本”在形式上的新穎性。學堂樂歌之父——沈心工先生為通州師范學校（全國第一所師范學校，今南通師范高等專科學校）創作的校歌《民智兮國牢》是中國近現代音樂史上開拓性的代表作品之一。本文將從音樂學分析的高度，對該校歌音樂本體的藝術風格語言及作品社會歷史內涵的審美特征作出評價與判斷。

學堂樂歌；通師校歌；音樂學分析

一、考源風云時代的學堂樂歌

（一）時代的召喚

中國晚清的思想啟蒙運動——戊戌維新將近現代中國從封建、腐朽、被動的局面逐漸推向科學、民主、救國的浪潮。20世紀初，清政府頒布的《奏定學堂章程》等關于教育改革的重要綱領性政令徹底摒棄了千百年封建、刻板的科舉制度。當時，倡導先進思想的文人政客們，不忍民族進一步受到無端的欺凌，積極借鑒西方較為先進的教育理念與模式，學習西方的科學與文化，創立了新型教育機構——學堂，開創了中國近代教育的先河。提倡以唱歌形式為主的音樂課作為近代學堂中德育與美育的重要方式，進而代表先進思想啟蒙且易于廣泛流傳的藝術縮影形式——學堂樂歌應運而生。

（二）學堂樂歌順勢而發

學堂樂歌是中國近現代音樂史上一顆璀璨的明珠。通常為新式學堂中的音樂課的主體課程內容，以愛國、勵志、節儉、勤奮等一系列優秀的傳統文化為主題的唱歌活動為主，亦或稱為唱歌課、樂歌課。在學堂中集體學唱，為樂歌課所編創的歌曲即為學堂樂歌。集體歌唱的藝術活動形式為群眾救國歌詠運動做好了文化準備，也為中國早期藝術歌曲的創作奠定了基礎。早期的學堂樂歌為選曲填詞的方式，選用歐美、日本或中國民間的曲調填詞而創作，后期采取依詞譜曲的方式進行創作。出現了中國近代音樂史上最早的一批音樂創作、教育、傳播等方面的先驅，以沈心工、李叔同、曾志忞等啟蒙音樂教育家為代表。

（三）對通師校歌音樂學分析的訴求

1905年3月，當時的實業救國企業家、教育家、杰出愛國主義者、清末狀元張謇先生邀請學堂樂歌之父沈心工為其創辦的全國第一所師范學校——通州師范學校（今南通師范高等專科學校）譜寫校歌——《民智兮國牢》。

“著名音樂學家于潤洋先生就在他的《歌劇〈特里斯坦與伊索爾德〉前奏曲與終曲的音樂學分析》一文中首次提出了‘音樂學分析’這個概念，于先生對音樂學分析的內涵進行了這樣的概括：音樂學分析則應該是一種更高層次的、具有綜合性質的專業性分析；它既要考察音樂作品的藝術風格語言，審美特征，又要揭示音樂作品的社會歷史內容，并做出歷史的和現實的價值判斷，而且應該使這二者融匯在一起，從而對音樂作品的整體形成一種高層次的認識。”[1]本文試圖對這首里程碑式且具有劃時代意義的學堂樂歌作品進行音樂本體和人文內涵的簡淺分析，旨在能喚起現實人文與教育層面中演唱實踐者表達或聆聽此作品時主體意識形態中些許的認同感、自豪感、時空感、使命感、審美感等。筆者系該校音樂系的一名聲樂教師，懷揣著滿腔的師范情懷與教育熱忱，借此契機對自己學校的百年校歌進行適當的音樂學分析，企望能夠讓“主人翁”的我們進一步理解作品的內涵而得到精神上的再次洗禮。

二、校歌形式的本體分析

（一）歌詞質樸，字句浩瀚深遠

歌詞如下：狼之山 青迢迢，江淮之水 朝宗遙。/風云開張師范校，興我國民此其兆，/民智兮國牢，民智兮國牢，民智兮國牢，/校有譽兮千齡始朝。

仔細研讀此校歌的歌詞，肅然起敬于字句間張謇先生樸實、豪邁、深遠、堅定地愛國救國的赤誠。

“狼之山 青迢迢，江淮之水 朝宗遙”。作為南通地理標志之一的狼山，由軍山、劍山、狼山、馬鞍山、黃泥山五座山組成。在遼闊的江海平原上，五山屹立江畔，雋秀綺麗，巧奪天工，像五顆綠寶石鑲嵌在長江南岸，擁有“第一江山”的美譽。長江在這里奔騰涌動，匯入大海，淮河在南通這片熱土上川流不息，灌溉一方……江河朝宗，海納百川。一方水土養一方人，獨特的地理位置與成長環境造就了張謇博識遠見地的胸懷。

“風云開張師范校，興我國民此其兆”。在特殊時勢下開辦全國第一所師范學校，雄韜大略，高情遠志，用教育的方式開啟民智，興國救國。

“民智兮國牢”，只有國民足夠智慧、科學、理性了，國家才能夠穩定，才不至于被帝國外敵大肆侵略，主權喪失，民不聊生，愚昧落后。

“校有譽兮千齡始朝”。從今天開始，從這一刻開始，努力把師范學校永遠辦好，實現美好的救國強國夢想。

（二）結構規整，詞曲珠聯璧合

縱觀全曲，共16小節，雖有學者認為該校歌是兩段體，但筆者從歌詞語義學的角度與音樂句法的布局上分析，認為此曲為不規整的三段體結構，第一段1-4小節；第二段5-8小節；第三段9-16小節。從篇幅上看，第三段顯然是第一段和第二段小節數的兩倍。但從歌詞的角度分析，第三段的歌詞中的“民智兮國牢”的主題思想在音樂的結構中進行模進強調，重復了三遍，使得第三段得到了擴充。

雖然歌詞中的“迢”、“遙”、“校”、“兆”、“牢”、“朝”等詞語在語音上極為押韻順暢，但每句的字數不一，這就給旋律創作帶來難度，在歌詞字數不規則的整體結構前提下，從音樂旋律與節奏方面尋找詞曲結合的突破口，絕大部分歌詞是一個字對一個音，使得作品朗朗上口，樸實而純真，沉穩而堅定。但這正是作曲家詞曲結合創作技法的高超之處。

（三）旋律流暢，音符相得益彰

從音高的角度分析，此作品有很多旋法上相得益彰的和諧與統一。第一句：

此句為五度音程跨度，旋律呈級進下行趨勢，句尾在持續下行前級進上行迂回，描寫了南通狼山的整體面貌，也表達特定時局下詞曲作者平靜但又奮進的愛國內心。第二句：

此句在第一句結尾音高上上行級進四度后跳進五度下行，在跳進下行的句尾前又級進下行迂回，音程擴展到六度關系的跨度，旋律呈級進上行后跳進的走向。表達出作者奮進的火熱愛國之心也應冷靜面對當下現實時局。一二兩句前半句形成上下與下行的反向進行，后半句的兩個旋律片段：

形成上波音與下波音般倒影式的對仗統一關系。第三句：

此句為五度音程跨度，呈基本級進下行趨勢，首音“6”與上句尾音“1”形成的六度大眺“吶喊”出全曲的最高音，應驗了詞作者張謇先生，身為一代企業家的“父教育，母實業”教育為先的精神理念，此句的高音走向突出了詞曲作者救國夢支配下的教育夢終于實現時的豪邁氣概。 第四句：

此句亦為五度音程跨度，所有音均級進進行，旋律走向呈波浪形分布，后半句的：

與第二句的后半句完全一樣，形成強調式的統一。第五句：

此部分的三小節原本只有第兩小節，只唱兩遍“民智兮國牢”，沈心工創作好此曲后，張謇特地從上海購買一架風琴，邀請另外一名學堂樂歌代表人物，在常州教習音樂的夏頌萊先生到南通來教唱此曲。在聽到夏先生試唱此校歌時，張謇提出：“民智兮國牢”一句，為了表達自己的內心創校理念與志向。建議演唱三遍，重點強調。夏先生隨即在原來節奏不變的基礎上再次級進上行，使此句表現力度驟然增強。筆者也借用此句歌詞代為歌曲名，感覺較為貼切。間奏：

此小節是間奏部分，旨在推進音樂高潮“6”的再次出現，在前三小節同音反復的慣性進行基礎上，同節奏同音反復強調三拍前提下，十六分音符迅速級進上行，為下一小節的高音做好充分的情緒積蓄與鋪墊。第六句：

最后一句，歌詞8個字，用了四小節，從最高音上級進下行，再次重復級進的后三個音。歌詞的音值作了擴充處理，巧妙地形成漸慢收尾，很自然、果斷地結束全曲。

（四）風格獨特，節奏獨樹一幟

此曲為4/4拍，應為寬廣，抒情的風格，但大部分小節中第一二兩拍為附點節奏形式，第三四兩拍為一拍一音得節奏形式，一二拍為一個整體，與三四拍順暢組合，反復吟唱，有較為明顯的三拍子律動式節拍感受，在4/4拍的節拍感上巧妙地創作出3/4得節拍感；上文提及此曲音調基本為級進的創作手法，節奏而節奏卻有附點、切分、模進、推進等多種變化方式，尤其在“民智兮國牢”處三句號角式節奏模進以及間奏處十六分音符的推進，使整個作品富有活力，藝術表現力大為增強。

三、校歌內涵的社會歷史分析

校歌《民智兮國牢》字句凝練，聲聲入心地體現了詞曲作者迫切而宏大的興國救國之心。二位時代的弄潮兒以深厚的學養將歷史與思想用樂歌的方式呈現，憑借校歌火速傳播的特點，將愛國思想迅速蔓延。走了一條樂歌教育形而上的新式路線。這種形而上的歷史與社會根源，筆者認為，可以理解為：深重思想的閱歷與碰撞、艱辛人生的體驗與歷練、美好夙愿的追求與向往。

（一）深重思想的閱歷與碰撞

文化的變革與發展大凡起源于思想潮流的波瀾，青少年時代的張謇與沈心工深受中國儒學文化——誠信、友善、勤儉、愛國等一系列民族傳統精神的熏陶與滋養。1894年7月，中國和日本爆發了一場甲午戰爭，中國戰敗，中國陷入了半封建半殖民地社會的深淵，沈心工對腐朽的清王朝也是徹底絕望。張謇在自己的日記中也憤然寫道：“亡國之馬關條約，朝廷能忍，吾四萬萬同胞卻不能忍，吾欲大聲疾呼：堅決反對！”，振振之詞，足以顯示張謇的愛國之心。不難看出，甲午慘敗，使得像張謇和沈心工一樣的仁人志士思想深處的愛國熱忱澎湃涌動，自發積極投身愛國救國運動中去。

同時，日本明治維新的興起與成效，使得西方的民主與憲政、三權分立的思想，以及傳統東方的“知行合一”的實用主義哲學對此校歌的詞曲作者產生了深遠的時代導向性影響。1898年，康有為上書光緒皇帝《請開學校折》請求開辦新式學堂，開設樂歌課。隨后的《欽定學堂章程》與《奏定學堂章程》的頒布等一系列有關學校與學制的改革思想對學堂樂歌的產生與發展奠定了堅實的基礎。

日本的明治維新資產階級傾向萌發了張謇實業救國的理想，促使他放棄了嘔心瀝血取得狀元功名，棄官返鄉，興辦實業與教育。《劍橋中國史》主編費正清評價張謇：張謇在甲午戰敗后，突然開始興辦企業，主要是出于政治和思想動機，中國的資本主義長期以來處于一種自愿的理想主義的特征……揭示了中國早期的像張謇士商的資本主義想利用自己的實業來救中國。在戊戌百日維新的社會思潮中，沈心工在上海，也到英國人創辦的格致書院，主動學習西方的文明與科學。受此影響，他開始萌發研究西學的思想。

（二）艱辛人生的體驗與歷練

張謇與沈心工出生清貧，都曾在科舉的道路上艱難行走，艱辛生活與人生閱歷的磨煉了堅強的意志力。

張謇在歷經數十年辛酸的科舉之路，41歲功成名就，問鼎狀元的幾個月后，因清政府的腐敗不堪，“三十年科舉之幻夢于此了結”，毅然決然選擇了棄官回鄉，用實業與教育救國。“父教育，母實業”的思想揭示了張謇基礎實業為教育服務的理念。

1902年4月，沈心工與學習師范的黃興，學醫的周樹人等人坐上了同一艘輪船去日本留學。流亡日本的時代精神領袖——梁啟超：“今日不從事教育者則以，茍從事則唱歌一科實為學校中萬不可缺者，舉國無一人能譜新曲，實為社會之羞也”，此番話迸發了沈心工內心用音樂與教育救國的理想，然而因學費與生活費昂貴，僅在日本待了10個月就被迫回到國內。

（三）美好夙愿的追求與向往

“實業可振興經濟，教育可啟發民智，而戲劇不僅繁榮實業，抑且補助教育之不足。”是張謇在南通創辦全國第一所戲劇學校——伶工學社的感言。足以看出張謇對藝術教育功能的重視程度。1904年（光緒三十年）張謇為通州師范學校撰寫校歌，并請其摯友——南通地方畫家單林（竹孫）模仿昆曲曲調譜曲。然而傳統的昆曲曲調與張謇當時辦新式學堂的革新理念不能合拍。當時的沈心工致力于學堂樂歌的創作，大多數作品都是植根于時代現狀所做的吶喊，成為開啟民智，傳播文明最重要的手段，對當時的年輕人來說，傳唱沈心工的作品，是一件很時尚的事情。故張謇特別邀請上海的沈心工先生用西式曲調重新譜曲，利用新的藝術形式鼓舞通州師范的學子樹立成才報國的遠大理想。

“以實業輔助教育，以教育改良實業；實業之所至，即教育之所至。”；“師范為教育之母……欲普及教育而不求師，則無導。”；“今求國之強，當先教育，先養成能辦適當教育之人才……”句句表達了張謇先生對師范教育美好未來的憧憬。

學堂樂歌亦或是一種歌唱文化，以開創性的“新音樂”形式在20世紀初的中國開鑿了近現代音樂創作之先河；為后來中國近現代音樂的發展做出了突出的貢獻。本文通過對校歌《民智兮國牢》音樂本體與人文內涵雙軌并行的音樂學分析，將百年愛國、強國、愛校的優良傳統植根于我們的意識形態中，轉化為我們珍惜當下美好，繼承發揚百年師范傳統，奮發進取，爭做時代先鋒的思想動力與源泉。

[1]陳鴻鐸．從“音樂分析”與“音樂學分析”到“音樂分析學”[J]．黃鐘,2011,(10)．

[2]余峰．近代中國音樂思想史論[M]．北京:中國青年出版社,2009,(6)．

[3]劉再生．中國近代音樂史簡述[M]．北京:人民音樂出版社,2009,(7)．

[4]梁茂春．音樂史話[M]．北京:社會科學文獻出版社,2011,(12)．

[5]朱嘉耀．南通師范學校史（第一卷）[M]．南京:南京師范大學出版社,2013,(1)．

[6]胡郁青．中外聲樂發展史[M]．重慶:西南師范大學出版社,2007,(8)．

[7]于潤洋．歌劇《特里斯坦與伊索爾德》前奏曲與終曲的音樂學分析[J]．音樂研究,1993,(3)．

[8]姚亞平．什么是音樂學分析:一種研究方法的探求[J]．黃鐘,2007,(4)．

[9]張柔武．重溫通師校歌[J]．張謇研究年刊,2013,(12)．

[10]詹皖．中國近代校歌又一先驅——張謇[J]．人民音樂,2013,(7)．

[11]詹皖．民智兮國牢——對張謇為我國早期校歌文化所做的貢獻的研究[J]．中國音樂,2011,(4)．

[12]劉國基．校歌今昔——寫在通師110周年校慶[J]．南通高師教育,2012,(2)．

[13]汪毓和．中國近現代音樂史[M]．北京:人民音樂出版社,2002,(10)．

黃海峰，南通師范高等專科學校音樂系教師。