淺析流行音樂《悟空》對京劇聲腔的運用

劉紫檀

（河南大學(xué)，河南 開封 475001）

淺析流行音樂《悟空》對京劇聲腔的運用

劉紫檀

（河南大學(xué)，河南 開封 475001）

當(dāng)京胡遇上了電吉他？當(dāng)梆子遇上了架子鼓？中西音樂的碰撞，會閃出什么樣的火花呢？今天我們以《悟空》為視點一起走進流行樂對戲曲的運用，傳統(tǒng)樂器對西洋樂器的補充。

悟空；戲曲；配器；唱腔

隨著現(xiàn)代音樂的發(fā)展，一些音樂制作人漸漸把傳統(tǒng)戲劇和現(xiàn)代音樂作以結(jié)合，當(dāng)京胡遇上了電吉他，當(dāng)梆子遇上了架子鼓。中西音樂的碰撞，立刻閃出了火花。第一次聽結(jié)合京劇的流行樂是臺灣歌手信，演唱的《北京一夜》聽過只有只覺心潮澎湃。在《北京一夜》中，信在副歌大量使用戲曲中的拖腔，京味十足。漸漸的這類中國風(fēng)的歌曲層出不窮。比如：馬天宇的《青衣》，李玉剛的《新貴妃醉酒》黃閱的《折子戲》，他們多多少少都在使用戲曲的唱腔和特色。在我覺得流行與戲曲結(jié)合不再新鮮之時，一首《悟空》重新洗刷了我對戲曲流行樂的認(rèn)知。

第一次聽《悟空》是關(guān)喆所唱，那時，我還不知道原來《悟空》的制作人是戴荃。越喜歡這首歌就越想去了解他的詞曲人，給我們表達的音樂態(tài)度。最開始覺得，這首歌的歌詞，無厘頭不好理解。比如“幻世當(dāng)空，恩怨休懷。舍悟迷離，六塵不改”咋一聽文言文，根本不能解詞答意，可越去品味越能體會悟空的不易與艱辛。

從吳承恩寫《西游記》以來孫悟空。一直是一個活潑，善良，大大咧咧，嫉惡如仇的形象。十萬八千里的路程，大家或許都在關(guān)注出現(xiàn)過哪些妖怪，受過哪些神仙的幫助，師徒四人多么的不容易。可誰又體會過“悟空”的艱辛與無奈呢。他是真的想去西天取經(jīng)嗎？他又是真的想保護唐僧嗎？一句“誰叫我身手不凡，誰叫我愛恨兩難”道出了悟空的另一視角。但這首歌中的悟空還是忠心的向善，保護唐僧西去“叫一聲佛祖回頭無岸，跪一人為師生死無關(guān)”。原來這首歌的歌詞也與戴荃本人從小對孫悟空的喜愛而來。戴荃以另一種方式，重新介紹了悟空。他塑造了一個非人非鬼，雖悟一切是空，但已找到根業(yè)魔障。

幾乎從這首歌出世，所有的歌手們都在競相演唱。不同的唱法確實也非常的有風(fēng)味。原唱戴荃屬于中規(guī)中矩版，單良屬于狂野版，在《蒙面唱將》中“嗑著瓜子的貓”屬于空靈版，我最喜歡當(dāng)屬關(guān)喆版的了。

一、運用戲曲的配器

在關(guān)喆版的《悟空》，他采用京胡，二胡，梆子，笛子，電吉他，鋼琴，貝斯，架子鼓的運用。特別是副歌前間奏部分，由之前電吉他，鋼琴配器轉(zhuǎn)向京胡，梆子，平行跟進變音電吉他，底層在爵士鼓下有鐃鈸埋伏筆，唱腔的拖音與尖音結(jié)合笛子的轉(zhuǎn)調(diào)給人無比震撼之感。

關(guān)喆在參加《我是歌手》還運用了傳統(tǒng)樂器——塤，作為開頭，繼而一系列民樂搖滾樂，此段的配器復(fù)雜但是聽感和諧，不論是民族配器還是搖滾配器，以及和聲部分都與歌者的演唱有著高度的契合。

二、流行唱腔的戲曲化

關(guān)喆演唱時喜歡強調(diào)首字如：“叫一聲佛祖”“佛祖”特別像戲曲念白，“塵緣散聚不分明，難斷”又借鑒戲曲的拖腔。即普通又特別的咬字給人，戲曲流行傻傻分不清楚之感，關(guān)喆的演唱狂妄而又瀟灑，溫柔而又迷離，他還加入RAP的元素，使歌曲的金屬化元素更加強烈，讓情緒勢如破竹。

戲曲作為國粹每一個國人都應(yīng)該做一個傳播者，我認(rèn)為這種把戲曲時尚化的元素非常的好，它利于青年人對戲曲的接受與喜愛，也利于流行樂發(fā)展不同的曲風(fēng)。

[1]朱俊男.一曲悟空唱響好聲音[J].翠苑,2016,(3).

[2]葉舟.流行音樂中的戲曲元素[J].中小學(xué)音樂教育,2009,(4).

劉紫檀（1994—），女，河南大學(xué)2016級研究生，河南省信陽市潢川縣，研究方向：戲曲。