淺談紫砂光器的現代演繹

林宣松

摘 要：黃河流域是中華古代文明的搖籃，數千年里，陶器伴隨農耕史發展和繁榮著。長江流域的文化是中國文明的另一大發祥地。宜興位于長江下游的太湖之濱，生活在宜興的先民早就在這片富饒美麗的土地上從事農業生產，燒制原始的陶器。

關鍵詞： 紫砂；光器；現代

中圖分類號：J527 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2016）36-0030-01

在現代的紫砂器的造型，主要分為幾何形體、自然形體、筋文形體三大類。這是歷代紫砂藝人，細心觀察和研究各種物象的形態，吸取了中國傳統工藝品的藝術特點而創作。紫砂光器位居紫砂三大造型之一，它的演變發展過程歷經了數百年，可以說它的藝術體系已經初步完善。但是作為藝術必然需要融入時代的特色，而現代紫砂藝術更多的是調節快節奏的現代生活，因此傳統光器的大氣深沉并不能符合大眾休閑生活、舒緩緊張的初衷。

紫砂光器藝術的現代演繹，既要符合社會時代的需求，有非一味擯棄光器的特點而完全演變成花器特色，而是在保有紫砂光器的“干澀”，從而使得現代紫砂光器在大氣內涵的前提下，又擁有紫砂花器的華美與“直白”。

自明清以來，紫砂壺的造型“方非一式，圓不一相”，呈現出爭妍斗巧的局面。傳統造型大體可分三類：

第一類屬于幾何型，基本由圓、方、錐、橢圓等幾何形狀變化而成。

第二類是筋紋型，主要采用花果形態設計，其中包括葵式、菱式、筋瓢等。

第三類是自然仿生型，即仿動物形、仿植物形。仿實用器物形或其他物狀造型。現代造型加進了更多的個性色彩和文化意蘊，強調純樸天真之自然表現，所謂“方圓不拘于規矩，施彩不拘于精斫”，于法簡練，自然天成，有出人意外之趣旨。

質言之，傳統造型大都是“具象”，取之于生活，還原于生活，作品彰顯自然美的效果；現代造型則歸依“抽象”，追求形式美，著重處理好點線面的分布關系，使其按設計意念制作，從而達到形式與內容的統一。

在現代紫砂光器藝術的演繹中，紫砂藝術的塑造就好象文學作品的行文中必須注重“景”與“情”兩方面。所謂現代紫砂光器的“景”就是指在具體造型設計中在紫砂光器造型基礎上添加那些簡約的花器裝飾。

對于景的塑造必須圍繞三個要求：

第一，所謂的“景”必須符合紫砂整體造型的主題，風馬牛不相及的隨意堆砌只會使其他人更加難以理解作品所要表達的東西。舉例來說作品《平步青云》，它的主題是“青云”，因此要在主題的基礎上添加裝飾，我們非但要圍繞主題拓展，更要反過來運用所加裝飾烘托主題，使主題更加鮮明，所以在〈《平步青云》壺體造型上所添加的裝飾是“裊裊的青云”。

第二，所謂的“景”必須擁有不弱于花器華麗的清麗，簡約而不簡單，所謂簡約的裝飾并非就是簡單的裝飾，它要達到的效果是在擁有花器的華麗之外的清新。在作品〈《鳳天》藝術造型塑造的過程中，圍繞主題“鳳”的前提下，把造型中的壺嘴塑造成了一個栩栩如生的文學中所描繪的鳳凰造型，就是《鳳天》塑造的景所追求，不失花器的華麗，又并不顯得繁冗，清麗而脫俗。

第三，所謂的“景”，在藝術塑造的過程中必須充分考慮現代光器演繹的初衷，不能失去大眾的“喜愛”而一味地追求作者自身意想的“純藝術”。就象作品〈《平步青云》中的“青云”和作品《鳳天》中的“鳳”都是為大眾熟知、能被大眾接受的事物。

文學作品中有句名言“一切景語皆情語”，說的是在文學作品中對于景色場面的描寫往往都是為抒發作者情感做鋪墊。紫砂作品的塑造也是這般，一般所謂的紫砂藝術作品都是必須融合作者藝術情感思想的產物，不然那些紫砂作品只能稱作是匠術而不是藝術。就如文學作品一般，紫砂藝術作品的“情”也必須依托紫砂藝術作品所塑造的“景”來表達，因此對于現代紫砂光器藝術來說，它蘊涵的“情”也必須如它造型塑造的“景”一般，與它的藝術初衷吻合，而具體來說就是現代紫砂光器的“情”也必須從大眾喜愛出發，符合大眾的“口味”。舉例來說，還是作品《平步青云》，它的“景”是以“云”造型的清麗符合大眾“口味”，而它蘊涵的“情”卻是作者對于廣大壺友的美好祝福“平步青云”，對于這類美好的祝福，勢必會贏得大眾的喜愛。

時代在不斷的演變，時代所創造的藝術也勢必需要演變，就象中國文學由深奧晦澀的古典文學走向簡約白話的現代文學一般，紫砂藝術也需要跟隨時代的需求而作出變化，尤其是與現代生活節奏不相融洽的傳統紫砂光器藝術，它的大氣深沉固然令人欣賞，但它已經不能滿足大多數現代人的生活需求，因此它必須誕生它新的現代藝術的演繹，融合時代的步伐。

參考文獻：

[1]史俊棠.宜興紫砂陶[M].上海：上海古籍出版社出版，2007.

[2]姚遷.宜興紫砂陶藝[M].臺北：臺灣南天書局，1982.