郭文雨
摘 要:每件作品都有屬于自己的時代與民族,沒有傳承的創作猶如無源之水無本之木。數字繪畫作為數字技術與藝術結合的產物,追求并倡導應用傳統圖式具有重要的文化戰略意義,作品既要帶有鮮明的時代特征又要保留傳統藝術的風韻和特色,汲取精華并充沛精神與內涵的同時,又切忌盲目照搬與照抄。如何使繪畫作品既能跟上數字化發展的步伐,又能凸顯出民族元素形成鮮明的設計風格,是每一位當代數字繪畫創作者的責任與使命。
關鍵詞:傳統圖式;數位繪畫;創作
中圖分類號:J204 文獻標識碼:A 文章編號:1005-5312(2016)36-0077-01
數字藝術是基于計算機為載體進行創作的虛擬視覺圖像。處在21世紀的讀圖時代,使得數字繪畫無論是在電影及動畫制作的前期、中期或是在各種風格插畫創作的領域中得以廣泛應用。傳統圖式的分類及樣式多樣,在《中國傳統繪畫圖式及當前存在的狀態》中談到:“圖式”是指經過長期演化提煉而成的一種相對穩定的繪畫樣式。“圖”意為圖畫、圖形,泛指作品中的視覺形象;“式”則意為主觀的態度即方式,存在于不同的內容、載體、材質,如水墨畫、書法、篆刻印章、戲曲臉譜、民族服飾、漆器、剪紙等等。
一、數字繪畫對傳統圖式中“形”的概括
物象所表現出來的外在型態與結構稱為“形”。在種類繁多的圖式中凸顯點、線、面、色彩、材質、構圖等信息組合成的藝術形象中,是展示歷史年代、故事背景、不能缺失的表現方式。諸如云紋、鳳紋、渦紋、等,體現各個歷史時期發展演變的脈絡。數位繪畫中圖式可以作為記述主題或是描述故事發展始末的標志,它的存在是符號和信息的載體。這里指的“直接”應用并不意味著拘泥,而是在做好前期支撐資料的前提下再次主觀處理,形成二次抽象衍變,也可將其打散、轉換、置換、重構。提煉、簡化。無論是在寫實、寫意、抽象繪畫中都是重要的創作手法,面對紛繁復雜的圖式,力爭以簡練的線面清楚的表達意境,傳遞信息。在快節奏高效率的數字時代,無論是國內或國外、生活或是工作中,數字繪畫都應當適應簡潔化、潮流化的主流方向。例如祥云圖案在動畫《西游記的故事》,師徒四人以Q版造型面世,悟空的座駕七彩祥云便是簡化變形后的祥云圖式,采用夸張的表現手法,達到畫面色調形態的統一。
二、數字繪畫對傳統圖式中“意”的延續
古往今來,傳統圖式被創作者反反復復的描摹,人們關注的不單是其優美的外形,更關注這些圖式背后蘊藏著的美學價值和經過時間衍變的象征意義,所謂“圖必有意,意必吉祥”,中國人對圖形不僅要求形態、結構、色彩符合形式美,在享受視覺盛宴的同時,還要說出所謂的“名堂”、“道理”,交待內涵,寓寄圍繞美妙、和合、吉祥等含義。除此,在選擇題材表現寓意時,經常選用:真禽類、花名類、異獸類等等。這些“意圖”也被敏銳的國內畫師捕捉,用動物生態屬性借物喻志、副會象征,應用在國產網游角色設定、場景、道具、飾品等方面,或是出現在單幅或多幅數位插畫中。如插畫師“貓君大白”在古風美人的數位繪畫中,圍繞古典主題,以古裝服飾與代表不同氣節寓意的梅、蘭、竹、菊花式繪制羅綺,傳遞出角色性格與屬性,描繪出富有現代感的古香古色人物插畫。
三、數字繪畫對傳統圖式中“神”的傳承
在古代美學范疇中“神”指神韻,是一種理想的藝術境界,彷如從所繪之物中冥觀未繪之物,從所道之事中默識未道之事。魏晉時期書畫藝術暢談從“形神兼備”到離形神似“,講求自然順乎神理。神韻特征可歸納為:精氣神韻即精髓、氣勢、神采的生動、自然與流暢;虛無空靈即道家思想在傳統圖式中的完美體現,如畫面的含蓄、委婉、若即若離、若虛若實,給觀賞者留下廣闊的想想空間等。例如中國國際漫畫節第九屆金龍獎,主題為“微生活”,投稿來自法國、韓國、馬來西亞、香港、臺灣、內地等多個國家和地區的動漫大師、業界精英,在上萬份佳作中以數位繪畫表現水墨技法的微漫畫《聽雨》摘得桂冠,故事與故事的銜接采用開放空間或閑趣來表現,雖未出現文字但已心領神會。
四、結語
中國傳統圖式是文化的重要組成,它融哲學思想與文藝思想于一身,有著豐富多樣的形態,映射出民族心靈,是民族精神世界的深層構造。數字繪畫作為現代技術的產物,不是以真實的物質方式而存在,復制性和標準化是目前數字圖像作品的普遍特征,但作為創作者來說,必須時刻警惕這種虛幻的復制與模式化可能帶來的藝術風格、民族文化的喪失。現代技術結合脫離了原有形態的傳統圖式,進入了一種視覺的理論游戲,并通過增加或者鑲嵌傳統圖式之外的另類符號以突顯作品的理論深度,將傳統與現代,內斂與開放,戲劇化的表達出來。對傳統圖式恰得其當的使用不僅彰顯民族文化,也能給予數字繪畫獨特的風格韻味。
參考文獻:
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