

每一位少年的心底都有一個夢想。有的人夢想飛向宇宙,有的人夢想成為一名作家,有的人夢想改變世界。
無論是哪一種夢想,無論它是大還是小,都有著彩虹般的色彩。
美國男孩澤夫·胡佛(Zev Hoover),17歲的他,夢想能用相機展現一個精致的小世界。
1999年,澤夫出生在美國馬薩諸塞州的一個藝術世家。他的父母都是建筑師,母親還是一名玻璃藝術家?;蛟S是受到這種環境的影響,童年時的澤夫對任何事物都有著強烈的好奇心。8歲時,澤夫得到了青少年時期最寶貴的禮物——一臺相機和一臺攝像機,他稱呼它們為“貝齊”和“戴安娜”。
自從得到這兩個寶貝后,澤夫驚人的攝影天賦漸漸表現了出來——他愛極了攝影,幾乎把所有的時間和精力都奉獻給了它:平日里,澤夫會背著相機走街串巷,將鏡頭對準一切感興趣的東西。在拍攝中,他會付出極大的耐心,調整光圈和焦距,捕捉事物最真實和最自然的狀態。
隨著時間的流逝,澤夫的拍攝技術越來越嫻熟,不知不覺中,攝影成了他生活的一部分。也從那時起,他開始思考攝影背后的意義:所有的影像不應該只是記錄,還應該“創造”。這頓悟般的思考,讓他的生活出現了不可思議的變化——
他可以鉆入橡果殼、攀上紙飛機、躺進棉花絮,帶你進入“小人國”;他可以插上羽毛,在湛藍天空中自由飛翔;他還可以點燃蠟燭,在樹葉“帆船”上悠悠蕩漾……
沒有充滿異域色彩的旅行,沒有波瀾壯闊的大場面,諸如紙張、綠葉等再平常不過的東西,都是澤夫創作的靈感來源。澤夫用想象力把無任何交集的東西聯系在一起,為人們呈現出一個奇幻溫馨的童話世界。
為了使照片效果更逼真,很多關鍵要素都必須細致地處理,如燈光角度必須抓得恰到好處;大型或小型場景的疊加,看起來要盡可能不露破綻;在適當的地方要進行陰影和模糊處理,并把畫面調整至最佳色調。這是一個繁瑣而枯燥的過程,往往為了一個鏡頭,他要花費8到10個小時去調整畫面,以便達到令自己滿意的效果。
幸好,努力總會有回報。澤夫的超現實主義作品,不僅受到網絡上萬名網友的喜愛,還引起很多專業攝影師的關注,給予他極大的贊美。而被夸贊時,這位瘦小敏銳的少年,總會謙虛地說一句:“這不過是偶然的機會和幸運罷了?!?/p>
澤夫肯定比誰都知道:現在還不是驕傲的時候,因為他還有很多未施展的才華和未完成的夢想。為了它們,他可以在炙熱的太陽下奮力奔跑,可以趴在泥濘的地上尋找,可以付出自己所有的精力。
我們感謝澤夫,感謝他帶給我們這個神奇的、稍不留神就會被世人忽視的寶貴世界,那里面滿是最溫柔也最細膩的“愛”。