以詩之名

以詩之名

2016年的臺灣詩歌，無論詩集出版、詩刊運作、詩歌活動，還是詩學(xué)研究與史料整理，都有較出色表現(xiàn)。其中，作為主體部分的詩歌創(chuàng)作，應(yīng)該是臺灣年度詩歌觀察的核心視點。

從臺灣詩歌思潮來看，上世紀(jì)五六十年代的主潮是現(xiàn)代主義詩歌，70年代的主潮是現(xiàn)實主義詩歌，80年代的主潮是后現(xiàn)代主義詩歌，90年代的主潮是都市詩歌，步入21世紀(jì)以后，臺灣詩歌似乎進入了一個沒有主潮的文學(xué)時代。2016年的臺灣詩歌，盡管有現(xiàn)代主義、后現(xiàn)代主義甚至是超現(xiàn)實主義詩歌的散點收獲，但總體而言，表現(xiàn)自然社會宇宙人生的現(xiàn)實主義創(chuàng)作，仍然是臺灣詩人普遍的藝術(shù)追求，并呈現(xiàn)出鮮明的總體特征。

首先，表現(xiàn)“地理臺灣”。關(guān)注民生疾苦，熱愛生存的家園，歷來是臺灣詩歌的一個傳統(tǒng)。臺灣是中國一個地震、臺風(fēng)等自然災(zāi)害頻發(fā)的地區(qū)，每年幾乎都會出現(xiàn)，因此詩人感悟而動，發(fā)言為詩。《乾坤詩刊》第78期推出“臺灣南部強震專輯”，《葡萄園詩刊》第210期開辟“南臺震災(zāi)”專輯，對2月6日的高雄大地震予以關(guān)注和祝禱?！稅垡磿r》《當(dāng)死之時》《孩子不哭》《碎片》《時間的傷痕》等幾十首詩作，均表現(xiàn)出悲天憫人的人道主義情懷，祈望在死亡的廢墟上誕生愛、溫暖與關(guān)懷的精神不死鳥。還有不少詩作表達了對臺灣自然山川的熱愛，如林秀蓉《日月潭之約》、傅予《港都夜曲》、葉日松《島嶼音樂會》、麥穗《港口夜雨》等。詩人不應(yīng)該是自己靈魂的保姆，而應(yīng)該成為社會和時代的偉大回聲。

其次，書寫“文化中國”。海峽兩岸民族同根，文化同源，書寫對中國的文化鄉(xiāng)愁，成為臺灣詩歌的又一傳統(tǒng)。余光中、席慕蓉、白靈、簡政珍等早年的一些詩作，均表達了對“文化中國”的心靈渴慕。他們的鄉(xiāng)愁，不僅僅是對劃定方圓的地理空間的思念，更是對心靈故鄉(xiāng)和精神家園的渴望。近年，隨著兩岸商貿(mào)合作、文化交流和人員往來日益頻繁，上世紀(jì)80年代后期興起的“懷鄉(xiāng)詩”又呈回潮之勢。古月《謐語》在大地的遼闊與人生的渺小之間，以虔敬的心情謳歌了內(nèi)蒙古的貢格爾草原、河流和山巒的壯美；楊拯華《梅里雪山》《南迦巴瓦峰》《巴松錯》《羊卓雍錯》盛贊了云南藏州的雪山、西藏的“眾山之父”南迦巴瓦及其澄明的圣湖；益人《雪落長安》《雪飄落大明宮》則是對古都西安的歷史與文化暢想。還有昨夜微霜《川滇詩情》、康靜城《桂林山水詩》、臺客《三清山寫意》、綠蒂《情系清溪湖》等。

尤其是著名詩人席慕蓉1060行的長篇史詩《英雄博爾術(shù)》（《文訊》3月號），不僅是席慕蓉最長的作品，也是2016臺灣敘事詩的重要收獲，更是文化鄉(xiāng)愁的典型文本。近十余年來，席慕蓉潛心探索蒙古文化，以原鄉(xiāng)為創(chuàng)作主題，她作詞的歌曲《父親的草原母親的河》廣為傳唱。早在2011年的詩集《以詩之名》中，就有三首記述三位蒙古英雄故事的敘事長詩，而《英雄博爾術(shù)》則是“英雄組曲”的延續(xù)。長詩從博爾術(shù)13歲寫起至暮年與曾曾孫草原的秋日對話結(jié)束，時空跨度大，記敘了博爾術(shù)與鐵木真少年的相遇、分別、思念、相知和相惜及一生的友情，表現(xiàn)了博爾術(shù)肝膽、忠誠與勇敢的品格與赫赫戰(zhàn)功。情節(jié)跌宕起伏，風(fēng)格大氣磅礴，敘事與抒情一體，實現(xiàn)了歷史真實與藝術(shù)真實的有機統(tǒng)一，在與博爾術(shù)和鐵木真等民族英雄舉行跨越時空的靈魂對話中，詩人重返生命的精神原鄉(xiāng)和文化中國。

再次，表達“個人情懷”。詩歌是最具私人性的文體，因此這類詩歌文本數(shù)量較多，內(nèi)容也更加多樣?；蛲形镅灾荆缬喙庵小渡程情佟贰⒙宸颉毒犹m》、向明《孔雀》、汪啟疆《龍眼樹》；或借景抒情，如莊源鎮(zhèn)《春色》、藍云《雨景》、涂靜怡《秋意》、林彧《冬日下午》；或抒寫情親，如牛蘭學(xué)《母親》、星子《父母的四部曲》、徐進江《獻給我老爸》；或吟詠愛情，如莊云惠《漫思》、琹涵《你的名字》、閑芷《遇見你》、林茵《相思慢》、古月月《不敢敲你的門》等作品。這些作品所寫的內(nèi)容，都是詩歌的永恒主題。

第四，進行“藝術(shù)探索”。這類詩作的藝術(shù)成就較為突出，代表著2016臺灣詩歌藝術(shù)維度拓展的較高水平。一些中壯年尤其是前輩詩人的創(chuàng)作，具有較強的藝術(shù)探索精神與較高的藝術(shù)品位。鄭愁予《易經(jīng)》、林亨泰《光》、葉維廉《鬼月》等，就在象征、暗示等藝術(shù)

手法的巧妙融合下，開拓出審美再創(chuàng)造的廣闊藝術(shù)空間。尤其是碧果的《助動詞僅是時空的外衣》《春景在度量我們凹陷的時空》《超越滿足的體驗》《也許是笛卡兒惹的禍》《夢與櫻的位格》等作品，更是蘊含著濃郁的后現(xiàn)代與超現(xiàn)實的況味。詩人在時空、善與惡、火與夜、毀滅與消亡、歡笑與傷神、無常、過客、我中之櫻、櫻中之我、出夢、入夢等意象中，對生命、命運和死亡等存在的本質(zhì)問題進行了形而上的哲學(xué)思考。

2016年的臺灣詩歌創(chuàng)作在平穩(wěn)中推進，在多元中發(fā)展，取得了較為顯著的成績。但也無需諱言，多年來研讀臺灣文學(xué)所形成的直覺感受和理性判斷，在閱讀本年度詩歌的過程中仍然沒有改變，那就是：精品佳作不多，泛泛之作不少；格局不夠，境界較小。誠然，我們不是要求每年都有夏宇的《備忘錄》（詩集）和洛夫的《漂木》（詩作）這樣的經(jīng)典出現(xiàn)，但我們必須有勇氣直面臺灣詩歌的問題所在，并期待臺灣詩歌2017年的再出發(fā)。（原載《福建日報》2017.01.25）