大眾舞蹈的編排及創新

陳楠楠 （張家港市文化館 215600）

大眾舞蹈的編排及創新

陳楠楠 （張家港市文化館 215600）

大眾舞蹈是以自我娛樂為目的，充分發揮群眾主體性的群眾性文化活動，通過對舞蹈藝術的創作和編排，能夠展現出大眾自己的情感，抒發對美好生活的期待。本文通過分析大眾舞蹈的特點，主要探討了大眾舞蹈的編排和創新，以期能夠人民大眾對閑暇時光的需求。

大眾舞蹈；編排；創新

近些年來，隨著改革開放不斷地深入，人們的生活水平得到了極大的提高，大眾舞蹈成了人民大眾文化活動的主要形式之一，很多群眾都參與到了大眾舞蹈表演的行列中。相對于專業舞蹈來說，這種舞蹈的技術門檻要求比較低，因此成了廣大人民喜愛的舞蹈形式。

一、大眾舞蹈概述

相對于其他藝術形式來說，在呈現的過程中，舞蹈會表現出更容易被人接受的特點。并且在發展過程中，舞蹈這種藝術形式是人們生活中的狀態，吸收的元素比較多，甚至自然界都能被舞蹈吸收進來，是自然界所能表現出來的狀態。在舞蹈發展過程中，從專業人士的演繹到現在大眾演繹，舞蹈藝術形式中已經融入了大量的群眾。并且舞蹈被廣泛傳播，成了一種特殊的鍛煉形式和娛樂形式。這種大眾舞蹈可以進行自由發揮，沒有傳統思想的束縛，能夠充分地反映出舞者的情感和思想。從大眾舞蹈活動所包含的活動形式來看，大眾舞蹈涵蓋了表演性大眾舞蹈與自娛大眾性舞蹈。早期的大眾舞蹈多以表演性大眾舞蹈形式存在，如：建國后的大眾舞蹈。隨著社會不斷的發展，到了后期，社會文明程度不斷提升，自娛性大眾舞蹈形成則成了主流。并且隨著公眾對精神生活表現出的較大關注，公眾物質水平不斷進步，自娛性大眾舞蹈形式大行其道。截至目前，大眾舞蹈表現出多樣化、場地隨意化以及組織自發化。可以說，為了使身心得到更好的享受與放松，自娛性大眾舞蹈可以在小區廣場、公園中進行，極大地豐富了大眾的業余文化生活，甚至部分舞蹈愛好者還組織了形式各異的群眾社團，實現了大眾舞蹈活動的蓬勃發展。

大眾舞蹈根專業的舞蹈具有很大的差異，具有非常獨特的性質。首先，大眾舞蹈的表演空間沒有局限性質，表演形式多樣化，表演場地不具備固定性，可以是廣場、學校、機關等。其次，大眾舞蹈的表演的人數沒有限制，年齡非常廣泛，來看舞蹈的人數也非常多，上至十幾歲的兒童，下至六七十歲的老人。并且舞蹈組成人群可以是各行各業，并不是專業學習舞蹈的人員，如：軍人、家庭主婦、學生、打工者等。另外，大眾舞蹈的功能非常多，舞蹈內容豐富多彩，是對舞蹈美的形式展現，包括了了民族舞蹈和現代舞蹈，在舞蹈的過程中，大眾還可以進行聯誼，進行社交以及廣告宣傳等。

二、大眾舞蹈的編排要點

不管什么樣的藝術形式都來源于現實生活，源自真實生活清凈的藝術形式能夠喚起公眾的強烈共鳴。同時任何藝術形式有具有適度的夸張和升華。由此，在編排大眾舞蹈的時候，我們需要掌握以下幾個要點：

1.舞蹈編排需要注意廣場舞的構思

舞蹈構圖是舞蹈作品的重要組成部分，舞蹈水平如何，完全由一個舞蹈編導的舞蹈構圖能力所決定，因此，“構思”是所有編舞工作的基礎。而廣場舞表演舞臺和觀眾是整體的，表演現場三面、四面都是觀眾，具有一定的特殊性，因此大眾舞蹈的編排需要注意廣場舞的構思。

2.舞蹈動作設計要盡可能地降低難度

如：廣場舞是大眾喜聞樂見的舞蹈形式。但是受教育程度、審美樂趣、身體素質等方面的影響，廣場舞的參與者存在著顯著的差異，參與者都來自社會各行各業。因此，在設計廣場舞動作的時候，編排者要盡量設計一些難易適中的舞蹈動作，盡可能地降低動作難度，只有這樣，才能幫助參與者實現身心放松與調適，才能使參與者更好地學習和接受。

3.題材的選擇要來源于生活

舞蹈題材的遴選決定著一場大眾舞蹈活動的成功。因此，所遴選設計的舞蹈題材應該能夠使參與者產生親切感，應該來源于生活，只有這樣才能使舞蹈參與者全身心的投入其中。一旦題材被憑空架構，完全脫離了生活本身，就會削減大眾的參與熱情，導致大眾興趣索然。如：上世紀八十年代的《鬧元宵》等舞蹈，獲得了觀眾好評，在當時的神州大地掀起了一股熱潮。就是因為這些舞蹈題材源自真實生活，舞蹈者與觀眾仿佛體驗到了真實的人生，參與和觀看這些舞蹈，能夠激發大眾的參與熱情。因此，在題材遴選方面，為了貼近群眾，大眾舞蹈要注重從現實生活中挖掘舞蹈素材。其次，由于大眾的文化程度、個人經歷、喜好等因素的影響，大眾舞蹈的題材選擇要符合大眾口味，通俗易懂，內容要避免深奧和專業，只有這樣才能抓住觀眾的內心。另外，地方特色是發展大眾文化、地方文化的一個行之有效的首選，因此大眾性舞蹈選材最好具有地方特色，地方特色參與到大眾舞蹈中，能夠達到百花齊放的境地，豐富群眾文化的多樣性。

三、大眾舞蹈編排的創新

1.體現出時代精神，提升舞蹈藝術水平和審美價值

為了感染廣大群眾，在大眾舞蹈的編排中，我們要體現出時代精神，有計劃的傳授成品舞蹈，只有激昂的、奔放的社會主義文藝舞蹈，才能在小康社會建設的進程中發揮作用。因此，我們要在借鑒專業舞蹈及優秀作品的基礎上，編創一些具有地方特色的作品節目，在促進群眾舞蹈藝術發展的過程中，不斷提升舞蹈的藝術水平和審美價值。同時，我們還要定期對他們進行藝術培訓，在群眾藝術鑒賞能力不斷提升的同時，提升他們的審美情趣。

2.創新編排形式，確保大眾舞蹈可以長期推陳出新

在舞蹈題材的遴選上，大眾舞蹈編排人員要盡可能進行大膽地創新，只有這樣才能受到大眾的廣泛贊譽，才能使大眾舞蹈經久不衰。因此，大眾舞蹈編排人員要注重對自身審美格調的提升，注重自身專業知識的積淀，在借鑒先進大眾舞蹈編排經驗上，發掘現實生活素材，確保大眾舞蹈可以長期的推陳出新。

3.融入優秀的地域文化與民族文化，提升、歷練群眾思想

我國是一個多民族國家，具有優秀的地域文化和民族文化。而不同地區與不同民族之間的舞蹈形式也帶有鮮明的地域性與民族性，其彰顯著人們對美好生活的無上向往之情，代表著該地區和該族人民同自然抗爭的進取歷史。因此，在進行題材的遴選和動作設計中，為了使大中舞蹈彰顯出中華民族的“精、氣、神”，大眾舞蹈的編排人員應該將優秀的地域文化與民族文化元素融入其中，讓每個參與其中的舞蹈者和駐足觀看者都能感受到民族精神，從而對中華民族偉大的發展歷程產生強烈的自豪感，歷練、提升他們的思想。

四、結語

在很大程度上，對大眾舞蹈進行編排與創新，能在大眾中產生一定的凝聚力，推動舞蹈事業的發展，能夠豐富群眾文化。

[1]林健.淺析廣場舞在群眾文化建設中發揮的重要作用[J].大眾文藝，2015（11）.

[2]劉曄.城市社區舞蹈活動發展的思考和建議[J].當代音樂，2016（11）.

[3]何甲麒.當代社區舞蹈文化的發展初探[J].音樂時空，2016（03）.