歐洲南北方繪畫風格差異的歷史性探析

徐振杰 陸瑾瑾 馬 晶 （山東建筑大學 250101 ）

歐洲南北方繪畫風格差異的歷史性探析

徐振杰 陸瑾瑾 馬 晶 （山東建筑大學 250101 ）

文藝復興以來，藝術(shù)逐漸削弱了對理想的、形而上的“神”的盲目崇拜，上帝迎來了“黃昏”，退去了神性的光環(huán)，取而代之的是突出人的主體性，宗教繪畫的主體形象已變成現(xiàn)實中的自然人，神話故事成為名存實亡的精神寄托。北歐尼德蘭地區(qū)的藝術(shù)反映了人們對基督教的虔誠信仰和民族精神，著重刻畫畫面的細節(jié)，淡化了繪畫技法的展現(xiàn)。意大利繪畫則強調(diào)好的藝術(shù)是繪畫本身，注重視覺繪畫和筆觸的運用，并運用數(shù)學的科學透視法。

一、繪畫技術(shù)的不同側(cè)重點

歐洲北方尼德蘭和南方意大利在不同的地域環(huán)境和不同的時代背景下，藝術(shù)的起源和發(fā)展也具有相對獨立的藝術(shù)風格創(chuàng)造，有著不同的繪畫形式語言，其繪畫題材的側(cè)重點也不盡相同，但都具有貫穿始終的人文主義思想。尼德蘭繪畫承襲了中世紀的哥特式繪畫，繪畫風格呈現(xiàn)出“基督教的人文主義”1思想，畫面嚴肅、靜謐。而作為文藝復興發(fā)揚地的意大利，繪畫偏重于描繪畫面尺寸規(guī)格較大的宗教題材，氣勢宏偉，視覺性和科學的透視法則成為畫面的主體風格。

（一）宗教光環(huán)下的“工匠精神”——發(fā)達的北歐肖像畫

為了彰顯文藝復興的人文主義精神，使越來越多的群體接觸藝術(shù)的范疇，出現(xiàn)了適應市民階層審美并與日常生活相貼近的肖像畫，揚?凡?埃克創(chuàng)作的《羅林宰相與圣母子》是其宗教題材的肖像畫，畫面中描述的為勃艮第公爵羅林宰相禮拜圣母子的場景。人物面部描繪擺脫了中世紀肖像畫的拘謹、呆板，而是具有寫實性的真實描繪，把宗教題材中的人物世俗化處理，富有典型的市民氣息。人物的服飾華貴艷麗，衣紋褶皺明暗處理細膩。種種細節(jié)的處理精益求精，具有中世紀哥特式的工匠性氣息，是通過改良晚期哥特式美術(shù)的進一步突破，“莊重而高貴的工匠藝術(shù)風格引領了整個歐洲的時尚”，2以華麗富貴細膩為特征，畫面極具裝飾性，是“匠心獨運的奢靡藝術(shù)整合下的博大精深。”3

（二）宏偉的“歷史題材”——巧妙的意大利繪畫

意大利繪畫強調(diào)科學的繪畫技法，畫家在藝術(shù)創(chuàng)作中運用人體解剖學原理和由數(shù)學證實的科學透視法。科學透視法的運用也是文藝復興時期意大利繪畫的另一典型特征，對正確的理論來說，透視是先導和入口，畫家希望用數(shù)學的計算和科學的測量在二維畫面上表現(xiàn)三維空間的真實感。拉斐爾的《雅典學院》4將希臘羅馬眾多的哲學家安排在一幅畫面上，智者以柏拉圖和亞里士多德為視點基準，被均勻的安排在臺階兩側(cè)，將縱深展開的高大拱形門為背景，墻體自然往遠處延伸，透視法的運用已相當純熟，將對空間的縱深感描繪發(fā)揮到了極致。

二、富有詩意的北方風景畫

風景畫的出現(xiàn)標志著文藝復興時期畫家對自然認識的階段。在對光的處理技法上，透納和梵高起到了舉足輕重的角色，二者皆為北方藝術(shù)家，畫面中對光的刻畫充滿詩意的激情，都喜歡描繪午夜的太陽和星空，是充滿主管色彩的幻想風景畫，極具印象主義風格，畫面融入高度的想象力和非凡的記憶力將發(fā)光的火焰和日落繪制出特殊的效果，光是其繪畫的魔力之源，在繪畫創(chuàng)作中提高了色彩的整個基調(diào)以致不僅表現(xiàn)光且象征著光的特性。透納晚年被稱為其生涯中的中心作品《尤利西斯嘲弄波呂斐摩斯》把光的想象力達到傳統(tǒng)古典主義的頂峰，注重光影效果的刻畫，其不尋常的色彩擁有驚人的視覺效果，瘋狂、強烈，標志著透納繪畫進入完全成熟的階段。梵高是真正的北方藝術(shù)家，其作品《星空》中蔓延著不安寧和扭曲的線條，來表現(xiàn)自己眼中的世界，像極了中世紀哥特式的花紋復雜的地毯，極具裝飾性效果。最重要的是，凡?高與透納一樣，擁有將光最為一種由魔力的源泉的那種北方意識。”5梵高的繪畫傾向于越來越亮的色彩，如星空中耀眼的強烈的純粹的黃色，在他看來能具有最佳的對光的表現(xiàn)力。

反觀在佛羅倫薩的繪畫傳統(tǒng)里沒有什么地位的風景畫，依舊沿襲文藝復興時期的數(shù)學的形而上的繪畫形式。 “為了欺騙外部的眼睛，他們畫了一些使你愉快和你說不上什么瑕疵的東西。所有這一切，盡管看上去很舒服，但事實上是在沒有理性、沒有對稱的比例，沒有選擇與拋棄的前提下完成的。”6米開朗基羅對西班牙人霍蘭達所說的批評北方風景畫，對感官的、經(jīng)驗的佛蘭芒繪畫的批評，認為繪畫應是高雅的，充滿繪畫技法和筆觸的完美展現(xiàn)，需運用科學的技法予以表現(xiàn)，夸大了自己的主觀情感，是一種形而上的主觀主義繪畫。

三、走向現(xiàn)代藝術(shù)的差異

歐洲北方由于與中世紀的關(guān)系較為密切，中世紀的某些因素“隔代遺傳”，如中世紀哥特式的藝術(shù)與文藝復興時期尼德蘭繪畫的工匠精神，對之后的風格派蒙德里安的藝術(shù)創(chuàng)作具有較大的影響，比意大利繪畫更具現(xiàn)代性，反而有利于促進現(xiàn)代藝術(shù)的發(fā)展。歐洲北方的浪漫主義風景畫，看上去就像富有詩意的幻想一樣，呈現(xiàn)一種古典結(jié)構(gòu)的矯飾表現(xiàn)，和一種中世紀般的宗教精神相結(jié)合。近代以來，北歐藝術(shù)家反對意大利和法國的學院系統(tǒng)，認為美術(shù)學院造成了藝術(shù)的墮落，如德國拿撒勒畫派，不甘手囿于學院派藝術(shù)，在藝術(shù)上厚古薄今，重新把學習的方向定位于古代大師。

四、結(jié)語

針對歐洲南北方繪畫風格的差異探究，不能盲目的把意大利文藝復興理想化的描繪成精神和創(chuàng)新的成功典范，把北歐指責為衰退的社會典型，要全面具體的分析，不能以偏概全的評斷他們之間的差異。北方尼德蘭和南方意大利在繪畫技法上也相互融合，如威尼斯畫派風景畫風格傾向就比佛羅倫薩更接近北方，同一國家的不同地域也有著別樣的風格，各地域之間繪畫風格融會貫通，一同促進藝術(shù)史不斷向前發(fā)展。

注釋：

1.張伯香，曹靜：《<失樂園>中的基督教人文主義思想》，外國文學研究。“以伊拉斯漠、費希兒和彌爾頓為代表的一些富有新思想的人文主義者，將人文主義與基督教精神融合起來，提出‘用更符合人性的溫和、開明的思想代替宗教專制主義和經(jīng)院教條主義的主張，’形成了‘基督教人文主義’思想。它是建立在基督教教義和人文主義這兩大思想體系之上的，是二者的精華所在，也是對二者進行不斷補充、發(fā)展、修正和完善的結(jié)果。它旨在建立、健全所有虔誠的基督徒都必須遵循、效仿的行為模式，不論是對王公貴族，還是平民百姓，教士僧侶或者市井俗人。總之，基督教和人文主義雖然存在一定的對立傾向，但卻統(tǒng)一于基督教人文主義思想之中，它是天主教內(nèi)部的改革思潮，對宗教改革運動的進程以及后世的寬容思想與啟蒙精神都做出了不可磨滅的貢獻。”

2.[德]伯格霍根著《世界經(jīng)典事件》，2012，第127頁.

3.[美]貝羅澤斯卡亞著《反思文藝復興：遍布歐洲的勃艮第藝術(shù)品》，2006，前言.

4.教皇委托拉斐爾在梵蒂岡宮“簽字間”畫的壁畫之一.

5.[英]肯尼斯?克拉克《風景畫論》，四川美術(shù)出版社，1988，7.第128頁.6.[英]肯尼斯?克拉克《風景畫論》，四川美術(shù)出版社，1988，7.