舞蹈演員的體能特征以及訓練

倪 燕 （安徽省歌舞劇院歌舞團 230001）

舞蹈演員的體能特征以及訓練

倪 燕 （安徽省歌舞劇院歌舞團 230001）

文化產業的快速發展以及國際化交流進程的加快，對當前舞蹈演員的綜合素養及體能提出了更高的要求，因此，加強自身體能訓練是必然的要求。本文從舞蹈演員增強體能訓練的意義方面入手，對舞蹈演員所應具備的體能特征及體能訓練內容進行了探討說明，以期與大家共同交流。

舞蹈演員；體能特征；訓練

文化產業，不僅是我國國民經濟的重要組成部分，也是滿足人們日益增長的精神需求的重要方式。舞蹈作為文化產業的重要表現形式，在新時期對演員的綜合素質也提出了更高的要求。由于舞蹈演員要進行頻繁的演出，還要不斷創新編排舞蹈動作，所以，對其體能方面的訓練要求也就自然增加了難度。針對當前我國文化產業對舞蹈演員的訓練，存在重動作表演而輕體能訓練的現實狀況，為了確保舞蹈演出質量，增強對觀眾的吸引力，當前舞蹈演員必須高度重視相應體能訓練的提升，運用科學的訓練方式促進體能訓練規律的掌握及吸收1。

一、 舞蹈演員增強體能訓練的意義

運用科學的方法展開適度的體能訓練，首先對于舞蹈演員保持身體健康、減少受傷的概率以及延長其舞蹈事業的壽命都有極大的作用2。同時，從其對演出價值方面來看，也能夠促進舞蹈演員以更加良好的狀態完成高頻演出任務，提高演出質量，促進商業化利益的最大化具有極強的意義。最后，對于促進我國文化產業的高質長遠發展也同樣意義非凡。所以，無論從大的產業化發展的角度，還是從具體對于演員自身發展的角度來看，適當的體能訓練都是極其重要的。

二、 舞蹈演員應具備的體能特征

（一）舞蹈演員的身體形態特征

每個舞蹈演員的體能都具有一定獨特的個性。身體形態是體能特征的基礎。一般要求舞蹈演員身體勻稱、容貌姣好、五官端正、頸部修長、肩胛骨和鎖骨要較為平坦、四肢較直且長，骨盆適中，膝關節要平直，小腿要比大腿略長，踝關節略細，肌肉身體線條明顯具有流暢美3。

（二）舞蹈演員的身體機能特征

由于舞蹈種類繁多，且一般演出時間較長，這就要求舞蹈演員要具有較好的身體機能4。例如，較強的心肺功能，確保舞蹈演員能夠在較大的表演負荷之下，高質量的完成演出任務；較好的身體協調性，確保舞蹈演員能夠顯現出靈活的均衡性，準確的運用身體感官，感知節奏，協調平衡舞蹈動作。

（三）舞蹈演員的身體素質特征

舞蹈演員在表演中難免要做一些高難度的動作，且這些動作的負荷較大，所以要求舞蹈演員具有更加良好的耐力、速度以及力量。此為了配合節奏演出，要求舞蹈演員要有極強的柔韌素質和敏感素質，這就對其髖關節、肩關節、脊柱、膝關節及踝關節的柔韌性提出了更高的需求5。此外，舞蹈的波浪式動作起伏，以及舞步的圓潤輕巧，這些都離不開演員身體素質的支撐。

三、 舞蹈演員體能訓練的具體內容

（一）對于舞蹈演員的形體方面的訓練

舞蹈表演本就是一種運用人體進行造型的藝術形式，肢體語言的表達是實現文化信息及思想情感傳達的重要方式。而肢體語言就是要用身體的律動作為基礎的，所以，通過進行形體方面的訓練，能夠有效的將一些多余無用的部分剔除掉，然后使人體的各重要部分關節順利的從僵硬狀態得以解脫，讓演員可以更好的支配協調自身的關鍵部位，演繹出更加優美的舞蹈。同時，通過適當的形體訓練，還能夠提高舞蹈演員的風度和高雅氣質，把人的精氣神更好的表現出來。舞蹈演員主要需要進行的形體訓練具體包括以下幾個方面：①對于頭頸部進行訓練。可以采用前后左右低頭、抬頭或者環繞轉頭等方式進行練習。需要注意的是，在練習的時候，最好能夠根據具體的音樂節奏，配以應景的面部表情練習，想象并模擬實際演出情形，達到一舉兩得的練習效果；②對腰腹部等進行訓練。采用扛腰、擰腰、下腰、吊腰、彈腰或者刷腰的方式進行練習都可以。注意根據自身的柔韌情況進行練習，避免過度導致腰部的損傷；③對肩部和胸部進行訓練。可以用扶把練習壓肩、甩肩或者俯地拉肩等方法進行練習，緩慢加大練習強度，提升肩、胸部的靈活度；④對手臂進行訓練。主要就是運用芭蕾練習當中的七個手拉，及手臂、手型來控制弧度。利用手臂波浪式或擺動式練習，來增強對上臂帶動前臂這種發力方法的領會，嘗試盡可能的將手臂發力的結束點落在指端。要注意手臂動作練習的剛柔適度、文雅、有活力且自然；⑤對于直立挺拔的訓練。包括立踵式、靜立式以及靠墻式站立練習。要求雙肩平正，自然下沉，頂頭提頸，目光平視，下巴微收，挺胸、立腰、收腹，夾緊臀部，并直雙腿，想象有一條直線在從頭頂沿著脊柱向上提拉。也可以放一本書在頭上，然后進行轉頭或移動聯系；⑥腳位方面的蹲、立訓練。芭蕾舞的腳位練習一般包括五個，要求外開收緊梁胯，并收緊臀部及兩腿內側的肌肉；⑦開胯訓練。可以運用躺地壓垮、蛙式爬地、背臂或面壁擠壓跨等形式進行練習；⑧對胯部、膝部以及踝部關節進行訓練。主要是運用腿功練習，如扳、壓、控、踢腿等，時間最好控制在30秒左右，能夠充分感覺到肌肉的酸、脹、痛才是有效的完成了拉長腿部韌帶的作用。

（二）對于舞蹈演員自身身體素質方面的訓練

舞蹈演員身體素質方面的訓練主要包括柔韌性素質訓練和力量素質訓練。具體訓練方法如下：柔韌性素質方面的訓練方法①運用壓、劈、踢、繃以及環繞的方式，發展肩部、髖部、腿部以及腳踝部等方面的柔韌性；②運用站立體前或體后屈、轉體、甩腰或俯臥背伸等形式，鍛煉軀干的柔韌性；③運用臂環繞或者手臂波浪等方式，鍛煉手臂部分的柔韌性。力量素質方面的訓練方法①對于基本功方面的力量訓練，要注意針對舞姿要求展開訓練。比如前后進退步、左右并換步及橫移步、行進跳躍步以及并立雙腳練習重心升降等；②運用正側面仰臥起坐、負重轉體或立臥撐等方法，進行腰腹部方面的力量訓練；③采用深弓箭步跳躍或左右交叉擺腿等方式，加強髖部力量的訓練；④用跳繩、深蹲、行進間跳躍或臺階換腳跳等方式，對膝或踝關節進行力量訓練；⑤運用背起或者俯臥撐等形式，對肩、背部進行力量訓練；⑥堅持跑步或持續跳繩等練習，加強對力量的持久性或耐力的訓練。

綜上所述，如果不重視體能訓練的相應提升，一旦發生體能損傷，將對舞蹈演出及演員的長遠發展產生極其嚴重的惡劣影響。所以，只有不斷提高舞蹈演員的體能訓練標準及成效，加大對體能訓練的重視程度，運用科學有效的訓練方法，才能促進舞蹈演員高質量的應對完成高頻演出任務，并促進我國文化產業的進一步發展，為提高我國舞蹈演出的國際化影響力做出貢獻。

注釋：

1.潘安杰.試論舞蹈技術技巧在舞蹈表演中的運用[J].科技展望，2017（4）：314.

2.王藝潼.論舞蹈演員藝術表演力和綜合藝術素質的培養[J].藝術評鑒，2016（6）：115-116.

3.陳娜.淺談芭蕾把桿訓練對舞蹈演員的重要性[J].陜西教育(高教)，2016（3）：50-51.

4.烏里艷?吐爾遜.舞蹈演員的“潘多拉盒子”——淺談舞蹈演員感知能力的開發與訓練[J].戲劇之家，2016（14）：167.

5.王薇薇.淺談影響舞蹈演員表現力的因素及解決途徑[J].戲劇之家，2015（24）：136.