王 鐸 (葫蘆島市群眾藝術館 125000)
舞蹈教學中學生舞蹈情感的訓練與培養
王 鐸 (葫蘆島市群眾藝術館 125000)
情感是舞蹈的靈魂,準確抓住與恰當表達舞蹈作品之情感,是每一位舞蹈表演人員夢寐以求的事情,其也是對一個舞蹈表演人員表演水平的最高認可;這也使訓練與培養學生的舞蹈情感成為舞蹈教學的重要內容與目的之一。為了切實提高我國的舞蹈教學水平,筆者結合工作實際,對舞蹈教學中學生舞蹈情感的訓練、培養問題進行了專門探討,并探索性提出有效的訓練、培養策略與建議。
舞蹈教學;學生;舞蹈情感;訓練;培養
舞蹈是一門典型的、以肢體動作為語言、以內容和情感表達為目的的人體表達藝術;其中核心是動作、主體是內容、靈魂是情感。作為舞蹈教育教學人員,在開展舞蹈教學過程中,除了要訓練與提高學生的舞蹈技能外,還有一個相對更要的教學目的,就是培訓與訓練學生的舞蹈情感。準確抓住與恰當表達舞蹈作品、舞蹈表演中的“情感”,就抓住了舞蹈作品的內涵和靈魂。就舞蹈情感及其培養與訓練而言,涉及舞蹈構成及表演的多個環節,如對音樂節奏、音樂情感的把握,以及舞蹈情感表達中對表演者表情的訓練、表演想象力和創造力的激發與應用等,都在一定程度上影響著舞蹈情感的培養、訓練與表達。筆者結合工作實際,對舞蹈教學中學生舞蹈情感的訓練、培養問題進行了專門探討,并探索性提出有效的訓練、培養策略與建議。
舞蹈和音樂在表演本質上有著共同之處,就是它們都是通過塑造鮮明、有說服力的形象達到展示和表現內容的目的。舞蹈中音樂的最主要特點是,可以更好幫助舞蹈表演塑造、確立某個舞蹈形象,以及快速提升舞蹈形象的感染力。這是因為在進行舞蹈表演過程中,相關舞蹈動作的展現、節奏的控制、情緒的表達與傳遞等都離不開音樂的配合;我們知道節奏、旋律、和聲是音樂用來表現人類內在豐富情感的最基本要素,而舞蹈則是以音樂的節奏、旋律、和聲為依據,同時配合肢體、身段和面部肌肉等的動作來表達情感。因此,我們說要想保證舞蹈表演過程中“舞蹈情感”順利與成功表達,首先需要表演人員有較強的音樂節奏、音樂情感把握能力和表達能力,其是舞蹈情感訓練與培養的重要基礎與組成部分之一。這時通過加強學生的對音樂節奏的把握,可以有效提升舞蹈動作、舞蹈情感的表達效果。為了使學生能夠在舞蹈教學中更好的把握與舞蹈動作、舞蹈情感相關的音樂節奏,學習基本的舞蹈與音樂理論知識是基礎,舞蹈表演與音樂節奏訓練同時進行則是基本與有效方法;相信經過長期的結合性訓練,學生定能逐步形成自己所特有的舞蹈情感表達與音樂節奏把握能力。
舞蹈教學中學生音樂情感培養相對于音樂節奏訓練,前者的難度更大,但對于學生舞蹈情感培養的作用與意義也更大;這主要是因為對于學生來說是音樂素養與修養的全面體現,因為學生只有相對全面、深入理解了音樂內涵,才能夠恰當表達音樂情感。在舞蹈教學中培養學生的音樂情感,一方面可以通過開設不同體裁、風格的音樂欣賞與鑒賞課來逐步激發學生對音樂內涵、音樂情感的深入理解和表達;另一方面則可以借助于特定舞蹈作品內容使抽象的音樂內涵、音樂情感等具體化、形象化,提高學生音樂情感培養的可操作性,切實提高舞蹈教學中的學生音樂情感培養效果。舞蹈教學中學生音樂情感的培養,與單純的音樂情感培養不同,其除了要考慮學生對音樂的感受外,還要考慮舞蹈內容表達、舞蹈表演等的需要,這樣的音樂情感才是我們想要的。
舞蹈藝術形象的塑造首先應該產生于舞蹈表演者的心理,然后才是借助于音樂節奏、音樂情感、舞蹈動作等表現出來。舞蹈表演是一個典型的美育教育過程,真、善、美的品質借助于舞蹈形象而深入每一個人心中,進而對人的思想、品質、情感等產生影響。確切的說,這一美育過程是舞蹈表演人員借助于肢體語言來實現情感的表達、傳遞,使人們在這種情感的感染、熏陶下形成特定性情與品格。這也使得舞蹈情感培養在現代舞蹈教學中的地位與作用變得越來越重要;但要想在舞蹈教學中順利、成功培養學生的舞蹈情感,不是一蹴而就的,其需要借助于舞蹈教學中學生舞蹈表演表情的訓練、舞蹈表演想象力與創造力的激發等方式來實現,旨在提高學生的舞蹈情感表達水平。
1.學生舞蹈表演表情的訓練
在舞蹈教學中,除了培養與訓練學生良好的音樂節奏和音樂情感外,教師還要注重加強學生舞蹈表演表情的專門訓練,真正學生在舞蹈表演過程中做到形神兼備。舞蹈表演表情是由全部舞蹈動作及表演者全身的“動態”來體現的,這里所謂的“動態”,比如面部表情、手臂弧度變化、身體扭擺、腳步移動,甚至是呼吸韻律,都可以用來表達內在情感。特別是表情變化,恰當的表情變化可以更好揭示舞蹈人物形象的內心的喜、怒、哀、樂等情感。舞蹈表演中表演者的表情并不單純的由某一個身體部位的“動態”來體現,其是表演者整個身體不同部位協調、配合的結果。身體各部位的有效協調、配合是保證舞蹈表演動態優美的必要條件。因此,要求在進行專門的舞蹈表情訓練時,一定要注意全身心的協調一致性,旨在通過外在表情與動作內涵來傳達舞蹈特定的情感神韻。另外,就是表演者或者學生在借助于表情變化傳遞某種特定情感時,自己心中首先要有相應情感,進而通過“表情”表達出來。
2.表演想象力、創造力的培養
豐富的表演想象力、創造力是舞蹈情感表達、傳遞的重要源泉,是舞蹈教學中必須要考慮的問題之一。在舞蹈教學中,教師要有針對性的選擇授課內容、設定舞蹈教學情境,旨在有效激發學生的想象力、進一步拓展學生的思維空間,以及激發學生的創造力,這對于舞蹈表演中、舞蹈教學中學生舞蹈情感的培養、訓練具有重要作用與意義。為了在舞蹈教學中更好激發學生的想象力、創造力,教師有必要先讓學生全面、系統、深入地了解舞蹈作品的創作背景、創作思想等內容;然后再嘗試鼓勵學生進行充分的想象、創造,在這一過程中教師則是重要引導,引導學生在想象、創造中體會舞蹈作品所要表達的情感。學生豐富的想象力是良好創造力的基礎,而想象力、創造力又是舞蹈表演中良好舞蹈情感表達的必要與有效手段,舞蹈表演想象力、創造力,離了誰都不利于學生舞蹈情感的培養,更不利于舞蹈表演中舞蹈情感的表達;可以說,那些在舞蹈教學中不重視學生表演想象力、創造力培養的做法是非常不明智的。
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