數字化影視與傳統電影藝術觀念的創新

李雁南 （無錫職業技術學院 214121）

數字化影視與傳統電影藝術觀念的創新

李雁南 （無錫職業技術學院 214121）

數字技術作為對藝術創作觀念的重要影響要素，同樣在影視藝術創作中占據重要地位。近年來，隨著數字技術在影視創作中的廣泛應用，以科技為代表的影視藝術作品，從策劃、創作、攝影、置景、道具、后期剪輯及合成等多個環節，都融入了數字化技術，從而將傳統電影藝術創作觀念進行了顛覆。本文將立足數字化技術對傳統電影藝術創作的影響，就其融合形式進行探討，并著重從數字藝術創作真實性、數字藝術創作主體、表現形式等方面提出創新思路。

數字化技術；影視創作；藝術表現

數字化技術在影視創作中的應用，主要是由二進制數字信號取代傳統的磁帶、膠片等影像記錄格式，從而為現代影視藝術觀念的形成注入了新的活力。比如CGI影視技術、影視后期剪輯技術、合成技術，以及數字化攝像機拍攝技術等等，都屬于數字化影視技術的典型代表。作為現代影視創作的重要技術，數字化影像幾乎涵蓋了電影制作的各個環節，比如在《玩具總動員》動畫影視制作及拍攝中，更是將數字化技術與影視藝術進行了完美呈現與詮釋。當然，反觀傳統電影藝術創作，與其說是技術創新帶來了電影藝術的革新，不如說數字化技術顛覆了影視創作觀念。

一、數字化技術對傳統影視創作的影響

1.數字化技術實現了對傳統影視創作手段的創新

電影從誕生不足一個世紀，而在電影領域，每一次技術革新及應用都為影視創作注入了新的活力。傳統電影攝制過程中，主要是通過錄音機、攝影機的協同工作，來實現影視畫面、聲音等要素的同步，這一拍攝工藝賦予了傳統電影藝術的紀實性特色。數字化影視技術的發展及應用，讓電影畫面更加逼真，特別是通過數字化技術來創新多種鏡頭的藝術表現效果，既可以還原影視真實性，又可以突破和超越影視真實性，達到一種超乎想象的藝術表現效果。比如《阿凡達》，作為美國著名導演詹姆斯?卡梅隆的力作，其大部分畫面是由計算機實現的，而非傳統的攝影機。當然，對于數字化技術并非僅僅影響了電影制作模式，也為電影創作帶入了新的思維，特別是在影視敘事風格、影片故事性呈現方式，以及在真實與虛幻畫面轉換上，都增加了電影藝術的表現力。

2.數字化技術變革了傳統影視創作的生產工藝

現代數字化技術以全新的影視前后期制作手段，打破了傳統電影藝術創作的邏輯順序，增加了影視制作的靈活性、效率性，特別是在高清攝像機應用中，從拍攝精度及非線性編輯處理技術上，實現了對攝影素材的直接編輯和處理，并能夠利用后期三維技術來增強影視視覺效果，為觀眾提供獨特的、新奇的視覺觀影效果。當然，對于現代數字化技術與影視制作的融合，也拓寬了影視思維空間，尤其是在畫面視覺表現上、聲畫融合上更具魅力。比如《黑客帝國》在突出畫面的魔幻現實與意象展現中更具視覺沖擊力。

3.數字化技術造就了影視創作的新時空

從視覺表現到視覺藝術，現代數字化技術打破了傳統電影攝制的時空域，特別是在穿越時空感知影視藝術的欣賞快感時，觀眾可以從影視藝術情節、事件、人物等方面，體驗到物象的運動、透視原理的真實性。當然，數字化技術以其強大的時空創作手段，不僅增強了影視作品的時空效果，還能夠從多種視角，突破人眼局限來還原三維空間。相比而言，傳統的影視鏡頭、影視剪輯觀念，無法與數字化技術相媲美，也難以從后期技術上來轉變亦假亦真的影視奇觀。比如在《盜夢空間》中，從數字化技術到突破傳統敘事空間的藝術表現，為觀眾呈現了不一樣的視覺體驗。

二、數字化技術與傳統影視的融合形式

可以說，數字化技術與影視藝術的融合，提升了現代影視作品的視覺效果，并成為未來數字影視發展的主要趨勢。在具體融合形式上主要分為三種，即補充融合型、創新融合型和特殊融合型。

1.補充融合型

所謂補充融合型，主要是將現代數字化技術作為有效的影視攝制及視覺藝術的有利補充，以滿足無法用實拍或實拍成本過高的畫面需要。該類型的影視作品，多是通過數碼摳像技術，將真實影像與原來的影像進行合成。比如2015年諜戰電視劇《偽裝者》，其在舊上海及香港歷史鏡頭畫面中，就是通過一些影像檔案資料進行數字化特效處理，使其能夠與整體影視拍攝風格、藝術形式相融合。當然，這些數字特效技術運用中，觀眾很難分辨鏡頭的真假，其特點就是形象逼真。

2.創新融合型

對于創新融合型，主要是利用現代數字化技術來制作和拍攝具有創新型的影像鏡頭，特別是通過實拍與數字化合成手法，來構造獨特的拍攝軌跡和動作畫面，使其更具有視覺感染力和沖擊力。比如在2016年奇幻電影《再見美人魚》中，就是將數字特效融入到視覺設計、美術造型中，讓整個視覺畫面產生出超越物種、超越時空的美感。

3.特殊融合型

特殊融合型的本質特征就是采用特殊化的鏡頭及鏡頭運動方式，來對影視畫面的拍攝效果進行優化和特殊處理。該類型的畫面特點就是具有較強的視覺表現力，特殊融合型與其他融合形式相比，不是為了突顯逼真，而是“故意”讓觀眾從中發現作品的特殊處理痕跡，來增強影視畫面的藝術審美體驗。比如在《幻城》拍攝中，雖然整個作品在劇情、臺詞等方面村莊不足和修改的空間，但在其畫面特效處理及運用上，可謂是一美遮百丑，劇中的數字處理技術，將全角度的拍攝畫面進行有效呈現，不受燈光、場景的局限，能夠穿越山林而獲得超然的視覺夢幻效果。

三、數字化技術對傳統電影藝術的創新表現

1.數字化技術讓影視藝術創作更具真實性

從藝術創作的本質來看，真實性是一個原則，但藝術的真實性，并非局限于事實上的真實性，而是基于不同理解的源自生活的真實性。對于影視藝術創作本身，一方面可以從影視作品的視覺呈現上強調真實，另一方面打造觀眾“做夢”般的視覺體驗。數字化技術作為推動傳統影視藝術觀念創新的重要力量，其本身就是讓影視藝術創作變得更加精彩。換句話說，就是通過數字化技術讓影視作品能夠創造出觀眾所未見的、甚至未曾想到的影像世界，這種全新的影視藝術審美感受，就是從真實性的藝術創作及體驗中來完成。一是景物的真實性。鏡頭是影視語言的重要表現，所傳遞的信息包括場景、聲音、光線、顏色等等。對于這些景物，如何從數字化技術及媒體藝術組合中來編排，來增強不同景物的虛實變化，滿足受眾的視覺體驗，就需要從真實環境的光線、色調、色彩等方面進行技術處理，使其更具真實性。當然，如果在處理上未能得到理想效果，則觀眾誤以為是人為痕跡，反而降低了影視藝術的真實性。二是鏡頭視點的超現實體現。鏡頭的視點也是觀眾認知影視作品的主要方式，關系到整個影視畫面的構圖與呈現。鏡頭的視點，與觀眾的視覺習慣具有一定的關系。比如對于全局性俯視鏡頭，能夠讓觀眾體驗到居高臨下的感覺。當然，對于鏡頭本身的運動方式，也要有其規律性，與傳統的鏡頭運動軌跡相比，數字化技術的運用，可以超越傳統影視拍攝的鏡頭軌跡，融入更多、更新、更奇的視角來表現作品的藝術魅力。比如在科幻類影視作品，一個鏡頭在外太空穿越中，最終落腳點為洞穴的深處，這種超乎尋常的視覺鏡頭，一方面觀眾無法感知其不是真實的，另一方面，通過鏡頭所呈現的內容又具有超現實感。

2.數字化技術將成為影視藝術創作的新主體

一般認為，對于數字化技術的應用多為表現影視作品的視覺特效，僅僅是對作品的一種修補和裝飾，以突顯其具有震撼力的視覺鏡頭效果。事實上，對于影視藝術創作本身來說，單純的視覺鏡頭的呈現并非依賴于數字化技術，數字化技術的應用，更多的是從視覺表現、視覺感知上，增進影視作品的創作風格，滿足觀眾對影視作品的視覺享受。所以，從數字化技術本身到影視藝術創作的表現形式，其應該是貫穿影視攝制的每一個環節，由此來獲得更為優秀的影視藝術作品。具體來講表現在三方面：一是利用數字化技術來獲得更為優異的視覺表現力。影視藝術創作中的表演是一種藝術表現手法，也是貫穿于整個影視故事發展的每一個人物的語言、動作、神態等方面，與整個影視作品的主題及表達情感相一致。當數字化技術融入到影視藝術創作中，打破了傳統單一主題式的表達，更是在影視敘事風格上，拓寬了視覺空間和想象空間，為創作者營造了獨特的藝術審美境界。影視藝術創作在數字化技術中，讓真實的場景與虛擬的場景形成了有效對照，也可以穿越時空局限，根據影視作品所表達的意圖來構造不同的鏡頭拍攝角度和運動軌跡，從而增強了影視藝術作品的畫面表現力。比如在場景、聲音、色彩、畫面等鏡頭語言中，將數字化技術與之協同，來催生VR影像技術、360度全視角鏡頭等等，突出了影視敘事空間的三維性。二是數字化技術革新了傳統影視制作方式。當數字化技術與現代影視制作進行融合時，其創作手法與表現力，更多的是基于數字化思維，從數字化視角來優化劇本、敘事模式，顛覆了傳統時空的概念。比如在拍攝中對于不易掌握的鏡頭，可以通過想象力和數字化摳像技術來自由合成，以滿足影像作品所需要的視角效果。比如在實地拍攝基礎上，融入虛擬燈光技術、虛擬場景技術，讓攝制畫面能夠穿越時空，在影棚中完成不同場景的變換，更好的突出演員的動作、表情、神態等特色。畫面的真實性、數字化技術對傳統實物造型的突破與創新，也讓整個影視制作流程完全融合于數字化技術。三是數字化技術本身既是內容又是形式。作為一種新媒介表現藝術，數字化技術無論是在內容上還是形式上，都是建立在影視創作基礎上，以突出對影視作品畫面的呈現。比如在《盜夢空間》中，該劇情及場景相對復雜，而利用數字化虛擬技術，實現了故事情節與場景、網絡虛擬技術的融合，使得影視拍攝及視覺呈現效果更具感染力，也模糊了數字化技術在內容與形式上的界限。

四、結語

數字化技術在影視創作各環節的應用，以多種融合形式進行著全面融合，拓展了影視藝術的表現力。但需要意識到的是，數字化影視不應該僅僅成為“技術決定論”的產物，它的作用不能局限于對影片畫面進行修補和調整、創造一些產生具有震憾效果的鏡頭。它更應該與作品的思想性、藝術性等內涵一道融入影視制作之中，從而為影視素材的藝術與人文理念注入新的創新動力。

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江蘇省教育廳2015年江蘇高校哲學社會科學研究項目 “當代電影敘事形式的空間轉向研究”（2015SJB359）研究成果。