高等教育中的活態音樂文化傳承與發展研究
——以巴渝民歌引入高校聲樂課堂為例

易柯宇

（重慶師范大學涉外商貿學院，重慶 401520）

隨著現代科技文明的發展，當今的大學生大多崇尚現代音樂文化，對傳統音樂文化的中所蘊含的和諧理念、奮斗精神、追求人格和理想的情懷以及這種超越時空的永恒魅力的了解和對其進行保護傳承的思想極度缺乏。

巴渝文化是長江流域獨具鮮明個性的民族文化之一。自古蜀道難，交通不便，因此山歌到處可聞，正是由于的重慶自然環境鑄就，讓這四周高山環繞，內部江河交錯的巴渝有了如悠長舒展的神歌、動人心魄的川江號子、別具特色的秀山花燈等一系列巴渝音樂文化。這些都是需要我們進行保護與傳承的活態音樂文化，隨著社會發展，高校音樂教育應肩負起活態音樂文化在現代社會中的保存、傳承和創新的歷史使命。

一、高校聲樂教學中滲入活態音樂文化概念

在當今音樂網絡與音樂文化交流及其發達與繁榮的時代，民族音樂文面臨許多新鮮而深刻的社會問題，在原始傳播狀態逐漸削弱的現狀下，民族音樂文化的走向越來越成為當今需要關注的問題，特別對處于高等教育中的音樂專業的師生，這成為了一個需要重點研究的內容。

當今世界上許多的古老文化民族文化藝術都處在瀕臨消亡的處境，如巴渝活態音樂文化中，重慶“神歌”中榮昌的“麻布神歌”也稱“夏布神歌”正面臨這樣的命運。隨著如今榮昌夏布產業的迅速發展，產品面臨單一化、技藝缺乏后繼人的尷尬處境，這種原本產生于織布者為配合織布機節奏來克服單調與疲乏而形成的獨特歌謠已逐漸消亡。

巴渝民歌在巴渝活態音樂文化中極為重要的一部分，是巴渝音樂文化的研究基礎，民歌作為一種即興的口頭藝術，直接表達著人民的心聲，反映著人民的生活。巴渝民歌對于巴渝音樂文化具有較高的人文研究價值，是認識巴渝文化、歷史、社會、民俗民風的寶貴資料。對巴渝民歌的學習研究和演唱是巴渝高校音樂專業的學習研究中國民族民間音樂，對民族民間音樂傳承、發展和創新不可缺少的養料。

目前全國各大音樂藝術類院校或是有開設音樂專業的綜合高校中聲樂表演課程大都是音樂專業的核心主干課程，聲樂教學內容主要包括聲樂基礎知識與技能、中外名家作品演唱與聲樂舞臺實踐，從而提高學生的聲樂演唱能力與舞臺實踐表演能力。然而很少涉及到對地方區域民族民間活態音樂文化的關注。前國家大力提倡民族民間音樂的創新、研究、傳播與發展，幫助在實現民族文化認同的基礎上樹立民族自信心，進一步增強民族自豪感。提倡把民族音樂文化引進音樂專業的聲樂主干課程中，將這種活態民族音樂文化在音樂專業大學生的學習、研究、發展和傳承下開展，將更有利于推進傳統民族活態音樂文化在文化建設中繁榮發展。各個高校本身就存在于某一個特定的民族民間音樂文化的區域氛圍中，研究熟悉當地民間活態音樂文化歷史、結構、特點、文化內涵與審美意蘊等，是高等教育中作為一種文化研究、文化傳播與文化發展創新過程中的責任。

二、擴展活態音樂文化知識，豐富聲樂教學內容

以高效聲樂課和聲樂舞臺實踐課為主要載體，將巴渝民歌的演唱、音樂研究融入課程教學，要求學生在教師的教授和課下的回課中擴展學生對活態音樂文化的知識。因此，加強高校音樂專業聲樂教育與地方民族民間音樂文化進行對接，豐富高校聲樂課程的教學內容。

（一）方言演唱的趣味性

民間歌曲的演唱都是以地方方言為演唱語言。巴渝民歌的語言特點很大程度上決定了巴渝民歌的特點。巴渝民歌詼諧、幽默，源自巴渝人樂天的精神，造就這一地區鮮明的人文精神。

巴渝民歌的歌詞朗朗上口，有些較為生活化，有些文學性較強，感情豐富細膩。巴渝民歌一般歌詞內容主要是反映農村生活的各個方面，歌詞直白通俗，逼真的反映了當地人民的生活、勞動、民俗、民風、情感和宗教，多數是人在生活勞作中即興創作的，人們生存的狀態決定了歌詞的內容，特別是巴渝的山歌。由于歌詞隨心、隨景而成，信手拈來，使得演唱的唱詞更為貼近生活，同時歌詞又決定著音樂的走向。其次巴渝民歌的唱詞生動、押韻、易于上口，其中多用比興、比喻或夸張等手法，并有著方言的諧音、猜謎、展言子（歇后語）等，從而增添的演唱的趣味性，因而更能激發學生們對學習的興趣。

（二）了解民歌豐富調式及旋律特征

巴渝民歌有些曲調平穩柔和，吟誦性較強；另一類曲調自由悠長，優美動聽，時而柔和纏綿、時而悠揚高亢，旋律跌宕起伏、音域較寬，跳度較大，有時給人高亢、挺拔、豪放的氣勢。巴渝民歌的調式特征都是建立在中國五聲調式上，在巴渝民歌中羽調式和徵調式的運用最為廣泛。巴渝民歌中以是單一調式居多，圍繞一個骨干音進行，并結束在主音上；一種是以宮調式、商調式、羽徵調式相交替的調式；一種是轉調調式民歌，這類民歌以五聲音階為基礎。這些知識對學生在了解地區區域音樂文化上有更為直接的影響，并有著實踐性的體驗。開拓了學生的視野，進一步了解了巴渝文化以及中國民族民間音樂文化。

（三）激發演唱時的情感體驗

巴渝民歌分為山歌、小調和號子，其中山歌又主要包括高腔山歌（以神歌為主）和矮腔山歌（以啰兒調為主）。巴渝民歌中的小調品種很多，大致分為以生活為主而創作的小調，習俗小調和歌舞小調三種。其中又以最具特色的秀山花燈歌舞小調最為典型。巴渝民歌中的勞動號子又以“川江號子”最為著名。這些民歌都是因巴渝人生活在大山大川中國，對自然環境所練就的性格而創作產生的。因此在身處巴渝大地的高校學子們演唱巴渝民歌時，更容易激發學生們對演唱作品的情感。

三、融入民間活態音樂文化內容，創新高校聲樂教學模式

創新教學模式是提高高校教學質量的一個重要方面。從某種程度上來說，通過融入活態音樂文化，特別是地方民族民間的音樂活態文化到聲樂專業常規的必修課中，不僅能大大增強高校音樂教育活動與現實社會的聯系，還能極大的創新當前高校傳統聲樂教學模式。

（一）滲透式教學

高校聲樂教師在課程中完成了課上基本的常規教學之后。教師們通過課下研究重慶活態活態音樂文化，借鑒重慶本地區地方音樂資源，通過學習研究音樂學、民俗學、社會學、傳播學等交叉學科，并在原有的“渝東南”、“渝西”等地方性民歌分類的基礎上，開展音樂文化基地調研，通過實地走訪、個例調查、統計對比，將所學習研究和調查的內容進行總結、研討，從而將所研究和學習的內容在課堂上進行課堂教學實踐。然后再將其實踐與研究進行再總結在探討再研究再實踐，形成一種良性循環的教學模式。這也為重慶地方性音樂遺產資源的整合、研究和教學實踐運用提供必要的理論借鑒、研究模式和實踐平臺。

同時，可以鼓勵學生深入現實生活，主動探索，挖掘地區民間活態音樂文化中有價值的民歌素材。通過實地走訪、調查、錄音錄像、進行文獻收集等方式，對所獲得的資料進行整理，并可以通過自己對所收集作品資料的理解進行加工處理，形成自己的音樂作品，然后在課堂上進行表演，獲得教師和同學的點評，從而增強學生的音樂實踐能力，提升學生的學習主動性。將活態音樂文化的內容融入到聲樂教學中。

（二）附加式教學

在不改變課程基本結構，目的和特征的情況下，以某一本相關書籍、相關視頻、相關音響資料、一個單元、一堂課或是民間藝人講座和交流的方式，附加有關巴渝音樂活態文化的內容。

教師可以通過挖掘、研究、整理完成的音樂素材中挑選出一些音樂素材、音樂作品或是某一文獻資料定期開設一個課時，在專業師生們之間進行研究、探討和交流，讓學生更深刻的體會到活態音樂文化的知識。同時可以聘請當地民間藝人作為客座教師，定期來校傳授巴渝民歌，讓學生能更直接的感受民族文化的魅力，為民族民間音樂的傳承與發展提供了一個實際性的平臺。

（三）穿插式教學

在理論教學中，穿插介紹一些活態文化的內容和文化事項，同時穿插式的開展舞臺實踐教學，讓學生在學校操場、小山丘、湖水邊感受音樂作品本身所需的風格與實際情感。

巴渝民歌這類活態音樂文化本就來源于生活來源于大自然。讓學生們在教室以外的地點上課，讓聲樂課課堂的授課地點不再是單一的琴房，可以將聲樂課課堂移至校園的自然環境中。不僅能放松學生在上課時的緊張情緒，更容易使學生理解民歌本身的演唱風格和感受民歌中實際所要表達的情感。讓學生以更為貼近生活的方式的演唱民歌。同時也能豐富校園文化，讓更多非專業的學生感受到活態音樂文化。

四、結語

綜上所述，巴渝民歌雖然可以通過民間藝人或演出團體傳承，但遠遠滿足不了對整個巴渝文化傳承的要求，尤其是在是當前已經加入了經濟元素的一些傳承活動，為了迎合市場需求已經使得巴渝文化開始變味。因此巴渝民歌傳承的最佳途徑是高校音樂教育。通過巴渝民歌引入聲樂課堂教學與實踐，有利于促進本地區民間音樂文化資源的積極保護和有效利用，并在此基礎上向有關文化、教育部門提出民歌演唱傳承（引入課堂）的建議，為重慶活態音樂文化的研究、保護和傳承開展積極的探索，為高等學校及基礎教育學校傳播重慶本地區活態音樂文化提供必要的借鑒，為我國民族音樂研究的有效推進做出應有的貢獻。

[1]中國藝術學人類學學會.藝術活態傳承與文化共享[M].學苑出版社,2013.

[2]喬曉光.活態文化-中國非物質文化遺產初探[M].山西人民出版社,2004.

[3]王軍,董艷.民族文化傳承與教育[M].北京:中央民族大學出版社,2007.

[4]顧明遠.民族文化傳承與現代教育[M].北京:北京師范大學出版社,2001.

[5]孫曉輝.多層重疊的活態音樂文化的整合研究-劉正維教授的音樂形態學研究評述[J].黃鐘(武漢音樂學院學報),2011,07.

[6]楊紅.中國傳統音樂活態資源的整合研究[J].中國音樂,2008,10.

[7]張國圣.誰來續唱“夏布神歌”[N].光明日報,2014,08.

[8]胡曉東.巴渝民歌的語音學初探[J].音樂研究,2012,02.