簡談阮的發展與演奏技巧

康 婧

（沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110004）

簡談阮的發展與演奏技巧

康 婧

（沈陽音樂學院，遼寧 沈陽 110004）

阮是我國本土古老的民族樂器之一，距今已有2000多年的歷史。本文將通過對阮發展歷史的回顧，以及其演奏技巧的簡述，使更多的人對阮樂藝術有初步的了解。

阮；發展；演奏技巧

一、阮的背景與發展

阮在古時被稱作“琵琶”或“漢琵琶”，西晉傅玄在《琵琶賦——序》中，對其有過形象的描述。后因竹林七賢之一阮咸善彈此琴，且在阮樂演奏、發展中有著突出貢獻，故以“阮咸”命名，今簡稱“阮”。唐時，阮的制作和演奏都發展到了一個較高的階段，唐代段安節《樂府雜錄》中記載：“阮咸，大中初，有待招張隱聳者，其妙絕倫，蜀郡亦多能者。”著名詩人白居易也曾在《和令狐仆射小飲聽阮咸》中有過這樣的描述：“掩抑復凄清，非琴不是箏。還彈樂府曲，別占阮家名。古調何人識，初聞滿座驚。落盤珠歷歷，搖珮玉琤琤，似勸杯中物，如含林下情。時移音律改，豈是昔日聲。”從詩中我們不難看出阮樂在當時的盛行，以及詩人聽后對其贊譽之情。這一時期還出現了眾多有關阮演奏技法以及阮曲樂譜的書籍，如唐代人撰寫的《擘阮指法》一卷；蔡逸撰寫的《阮咸譜》一卷；《阮咸譜》二十卷等等。到了宋代以后，阮的演奏及制作逐漸衰落。至今，關于阮的古曲已全部失傳。建國后，阮這件被塵封已久的古老樂器又重新出現在人們的視野，并得到更多音樂界的重視。如蘇州民族樂器廠的張子銳先生設計出了小阮、大阮、低音阮；大連市歌舞團鄭建春團長組建的阮族彈唱組合；作曲家趙桂林、王仲丙、林吉良先生等人創作出一系列阮獨奏曲、重奏曲等。經過一系列的研究和改革，阮不僅成為民族管弦樂隊中不可或缺的聲部，也因其圓潤深沉的聲音特質成為了獨具特色的獨奏樂器。

二、阮演奏姿勢

正確的演奏姿勢不僅可以讓聽者賞心悅目，使其欣賞到瀟灑自如的表演，更重要的是可以使自己靈活調動自己的身體各個部分，使其可以協調配合演奏。演奏時，身體應坐正，雙腿放平，將琴底部放于兩腿之間，琴身向左約30到45度傾斜，琴背板與前胸及腹部之間呈三角形，這樣既利于演奏，又利于琴板的振動與琴箱的共鳴。右手以撥片為演奏工具，打開虎口，食指、中指、無名指和小指自然彎曲，大指第一、第二關節放平或略微凸起，以大指指肚前端，輕按在食指第一關節前側面，形成大指指肚與食指第一關節前側部位持撥片的姿勢，著力點應在大指指尖與食指第一關節除。左手持琴姿勢可分為兩種：一種為拇指托琴，優點在于便于換把；另一種為虎口托琴，優點在于音色更為扎實濃厚。按弦時各指關節自然彎曲，用指尖部位按弦。

三、阮演奏技巧

阮雖在近代發展時間較短，但也產生了獨有的演奏技法，發展至今也已較為成熟。下面將分別對左右手技法進行簡述：

（一）左手演奏技巧

左手演奏技巧是在基本按弦基礎上，變化形成的各種具有不同聲音效果的演奏技巧，多為表現不同音樂的風格和特點，如：推拉弦、滑弦、揉弦、吟弦、顫吟、打弦、帶弦等。

推拉弦和滑弦都是產生滑音的效果，不同點在于推拉弦是在同一品位置用手指推弦或拉弦的方法改變音高，滑弦是用手指在多品位滑動，兩者都追求流暢、圓滑的聲音效果。揉弦是右手彈奏的同時左手手指按音并進行小幅度的左右推拉，或以指尖為原點進行“畫圓”方式的滾動，使其對所彈音起到潤色效果。吟弦和顫吟的方法同揉弦相近，不同之處在于幅度、頻率、速度及想表現出的音響效果。打弦與帶弦在樂曲中常一同使用，演奏方法分別為用食指擊打琴弦和用手指撥動琴弦。這兩種技巧在演奏時都只是用左手，右手不進行彈奏，因而與其他右手正常彈奏時發出的音產生鮮明對比。

（二）右手演奏技巧

右手技巧與左手技巧相比數量較少，但在樂曲的演奏過程中，右手技巧的掌握與運用對整首樂曲的表達有著決定性作用。右手的技巧包括彈挑、輪奏、掃拂弦、劃音等。

彈挑是右手技巧的基礎，更是阮演奏過程中必不可少的技術。彈是用撥片向下彈弦，挑是在彈動作完成之后，撥片向回撥弦。在彈與挑的基礎上衍生出了輪奏、雙彈、雙挑、雙音輪等一系列演奏技巧。連續而快速的彈挑動作形成輪奏，可進一步細化為長輪、短輪、四音輪等，多用于樂曲的慢板，起到抒情歌唱的作用。在兩根弦上同時彈或者挑被稱為雙彈或雙挑，同樣，在兩根弦上進行輪奏稱為雙音輪。這幾種演奏技巧可以為樂曲增添和聲色彩，使旋律更加飽滿，富有感染力。掃弦的演奏方法與彈相似，掃弦是以彈的動作從四弦至一弦彈奏，目的是使四根弦均衡振動，琴體產生共鳴，給人以震撼人心的效果。拂弦與掃弦帶給人的感受相同，不過其演奏方法是掃弦的反方向。劃音是以一定的速度，依次演奏四根弦的一種技巧，可分為上劃和下劃，類似于琶音，可用來表現分解和弦。

除此之外，常用的演奏技巧還包括泛音、人工泛音。這種演奏技巧需要兩手的配合，左手按在泛音點上，在右手彈奏的同時左手放開琴弦，產生一種空靈的聲音效果。因為泛音點有限，不能使每個音都演奏出泛音的效果，這就產生了人工泛音。人工泛音的演奏是左手按在需要發音的非泛音點上，右手用小指或手掌外側置于左手按音的高八度音的位置，之后在其上方約兩品的位置彈奏，彈奏同時使右手離開琴弦。較之泛音，人工泛音更難把控，聲音效果已與泛音非常相近。隨著阮曲的不斷發展，作曲家在創作時也不斷借鑒其他樂器的演奏技法，產生了許多新的演奏技巧，如右手提弦等。

阮有著非常深厚的文化歷史和藝術底蘊，是一種既能表現傳統音樂風格，又符合現代音樂審美的樂器。經過漫長的發展，阮逐漸被廣大人民群眾所了解和喜愛。相信在作曲家、演奏者的共同努力下，阮會重現其輝煌，大放異彩。

[1]郭為.論中阮演奏技巧與音樂表現的關系[D].沈陽:沈陽音樂學院,2013.

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