甌塑：一團泥巴的不老傳奇

王新芳

溫州是一塊好地，一條甌江緩緩而過，不但孕育了溫州的勃勃生機，也孕育出了各種獨特的民間工藝。源于漢代的甌塑，又稱“彩色浮雕”，以桐油和泥碾細合為原料，運用堆塑技藝的手法，用于裝飾寺院、廟宇門壁和民間嫁妝品等。甌塑具有水浸不透、受燥不裂、色彩豐富、技法繁多的特點，與“黃楊木雕”“東陽木雕”“青田石雕”并稱“浙江三雕一塑”。

甌塑看似美艷，實則單調。繁雜的工序，考驗著制作者內心的承受力。一塊選用的木板先要經過刮灰、防腐、罩光防氧化處理，耗時一個星期左右。隨后，要選定圖稿，刷三次底色，讓它更有質感，品相更加細膩。每刷一次底色，需要三天才能干燥。接著是著手制作泥塑，這一過程需要花費兩三個星期。等泥塑干透，再整體調整色差，把畫面整理干凈，送去裝裱。一幅完整的泥塑作品，往往需要費時一個多月，甚至半年或一年不等。在這個浮躁而功利的社會，制作甌塑的漫長過程需要抵擋多少紅塵誘惑？年輕女子青弘卻一直堅守著，無怨無悔。

青弘自稱是一個流浪者，當過老師，熱愛藝術，寫詩、畫畫、云游，但最愛的還是“玩泥巴”。出身漁家的她，從小就跟著父親在田間勞作，溫潤的風激發了她對泥土的熱愛，因為泥土里能誕生一切。長大后，她選擇了甌塑，想用東海之濱的泥土塑花、造船、蓋房子……去塑造一切內心深處渴望的東西。

緩慢的時光中，有些工藝漸漸落幕，有些工藝卻發生了很大的革新。匠人的守和藝術創造的破，并不對立。青弘執著于從傳統中尋求新的創意突破，于是進行了一系列艱苦的探索。傳統的彩色油泥塑，需要一種神秘的原材料——青泥。青弘嘗試著在青泥制造過程中融入熟糯米和一種納米材料，為其增加韌性和黏性。在藝術上，她則追求一種“極簡”的藝術風格。這種畫面是安靜的，視覺淡然祥和，或孑然獨立，或受風雨摧殘而堅韌不拔，或在繁華熱鬧中遠去……總之，她的作品充滿個性，似畫非畫，亦塑非塑，無門無派，與這俗世遠去。

在人民大會堂浙江廳里，有兩幅風景壁塑“西湖全景”和“雁蕩秋色”，堪稱甌塑代表作。前者像一個秀麗、文靜、含情多姿的少女，后者則是一個雄壯、威武、粗獷豪爽的壯士。一靜一動、一柔一剛、一冷一暖、一細一粗、一濃一淡的對比效果，充分體現了甌塑的精湛技藝和豐富的表現手法，不但把雕塑、繪畫兩種不同特點的藝術有機結合，還借助色彩描繪出光線的強弱、色調的冷暖和深遠的空間，大大加強了畫面的藝術感染力。

精美的技藝是人類寶貴的財富。甌塑這種流傳了近千年的民間工藝，2006年被列入第一批浙江省非物質文化遺產名錄，2008年又被列入第二批國家級非物質文化遺產名錄。

古老的技藝需要傳承，需要無數默默堅守的匠人。在欲望的泥淖中，安靜的青弘如一支禪動的蓮花。她相信，只有虔誠的心指引，能吃大苦，甘寂寞，才能創作出藝術的精品。

在漫長的時光長河里，甌塑如一位慈悲的長者，跋山涉水，豐富的閱歷磨礪了一顆堅定的心。經過無數個像青弘一樣匠人的慧心巧手，一團泥巴也會淡定而從容地成為不老的傳奇。