尼德蘭畫派

南杉

說起歐洲文藝復興時期的美術，相信你的腦海里已浮現出姿態典雅、比例勻稱，有著優美面容的畫中形象，這種來自于文藝復興發源地意大利的繪畫風格，確實成為后世西方古典繪畫的楷模。如果，還有一個畫派可以與其分庭抗禮，便是尼德蘭畫派。

意大利繪畫氣勢恢宏，尼德蘭畫派則精巧纖細，有著“于細微處見精神”的細膩。名作《阿爾諾芬尼夫婦像》，相信即便不是身處美術圈里的你，也略有耳聞。它的“身影”頻頻出現在美術教材中，影視劇里還曾惡搞畫中男主角，說他像普京。

《阿爾諾芬尼夫婦像》是畫家楊·凡·艾克對一場婚禮現場的真實記錄。繪畫手法嚴密而細膩，對事物的描繪精準而逼真。男女主人公背后不大的鏡子里，不但可以清晰地看到他們的背影，還能看到與之相對的另外兩個人，而其中一人便是作者，小鏡框的四周還鑲著十幅耶穌受難圖，圖像細小至極，幾乎辨別不清，卻又真實存在。鏡子左側懸掛的念珠，更是顆顆立體逼真。男主人帽子的質感，女主人皮草上的絨毛，小狗閃亮的眼睛，都被精之又精、高超細膩的繪制手法，“拍攝”了下來。

這細膩，并不僅僅限于對于客觀事物的表層描繪上，楊·凡·艾克還賦予了畫作中人物以豐富的感情，畫面像是會說話，幾乎每一件物品里都似有呼之欲出的“戲”。吊燈上的白色蠟燭象征著純潔，而燃燒著的蠟燭釋義為基督的復活，象征永恒的生命，置于男女主人上方，暗示為通向天堂的光明——上帝之光。床頭的木雕裝飾，寓含圣·瑪格麗特的故事，男人背后的四顆橘子，是富裕的隱喻。最令人感動的是夫妻兩人互搭的手，宣誓出對于婚姻的承諾，男人舉至胸前的右手，象征矢志不渝的愛情。

這是尼德蘭畫派不同于其他畫派的特別之處，他們將文藝復興的精神更多地體現在對世俗風情的描繪上，表現的不是那些想象中的理想化形象，而是現實中真實存在的形象。

如果說，在繪畫技術的貢獻上，意大利畫家發明了透視法，并將人體解剖原理應用到繪畫中，那么尼德蘭畫派的貢獻爆棚，絕不亞于他們。

楊·凡·艾克，是尼德蘭文藝復興奠基人中貢獻尤為突出的一個。如果沒有他，被譽為文藝復興三杰之一的達·芬奇筆下的蒙娜麗莎，恐怕將無法擁有神秘的微笑。

在楊·凡·艾克之前，畫家作畫時大多使用雞蛋液調和植物或礦石粉末作為顏料，畫在石膏板上，俗稱“蛋彩畫”。這種顏料要求畫家在創作時精神高度集中，下筆慎之又慎，萬萬不能畫錯。因為它一旦出手，干得極其迅速，且無法修改，真所謂一失手成千古恨。試想一下，當達·芬奇拿著畫筆，傾盡幾年心血終要完成傳世之作《蒙娜麗莎》時，“啪”的下錯一筆，豈不欲哭無淚。

楊·凡·艾克表現出了他極高的革新和改進能力，他嘗試用亞麻仁油代替雞蛋，按照特別的比例，調試出一種新型繪畫材料——油畫，不但使畫作干得慢，易于涂改，還可多次敷色。畫家們便可以隨心所欲地控制節奏，想怎么畫，就怎么畫。

楊·凡·艾克的神奇顏料和繪畫技術上的革新，為油畫的發展開闊了道路，此后的繪畫大師們，皆得益于此。

尼德蘭畫派的出現，不僅豐富了當時的繪畫風格，顛覆了西方藝術史，更開啟了一個全新的繪畫時代，為西方美術做出了舉足輕重的貢獻。