新中國(guó)云南歌曲創(chuàng)作成果概述

秧維麗（昆明市官渡區(qū)文化館）

新中國(guó)云南歌曲創(chuàng)作成果概述

秧維麗（昆明市官渡區(qū)文化館）

構(gòu)建具有民族特色的“云南表情”的音樂審美體系，是歷代云南音樂人追求的目標(biāo)。作為一種外來的藝術(shù)形式，歌曲創(chuàng)作在云南真正成為一門系統(tǒng)的學(xué)科體系是在新中國(guó)成立之后，這也體現(xiàn)出這片土地的魅力——云南多元薈萃的民族文化，自古以來就滲透著強(qiáng)烈的融合力——每一種外來文化的傳入，它們常常都被“本土化”而轉(zhuǎn)換為新的文化現(xiàn)象。隨著邊疆文化建設(shè)的需要以及老一輩音樂家們的不懈努力，歌曲創(chuàng)作這一外來的文化在云南大地最終開出了艷麗的花朵，成為承載云南各民族民眾表情方式、表現(xiàn)云南精神重要的符號(hào)化圖式，從音樂審美的立場(chǎng)來看，歌曲雖然源于音律與言辭，但它所承載的審美信息卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)大于音律和言辭的總和。因此，歌曲成為貼近廣大民眾日常生活并為廣大民眾喜聞樂見的一種藝術(shù)形式也就不足為奇了。

■云南歌曲創(chuàng)作的新起點(diǎn)

中華人民共和國(guó)成立后，隨著社會(huì)的穩(wěn)定和經(jīng)濟(jì)的快速增長(zhǎng)，云南的文化建設(shè)得到了各級(jí)政府的高度重視，這給包括歌曲創(chuàng)作在內(nèi)的所有音樂藝術(shù)的發(fā)展提供了優(yōu)越的社會(huì)環(huán)境。首先，云南省級(jí)政府確立了文藝工作的方向應(yīng)“以本地區(qū)少數(shù)民族干部為主，以反應(yīng)本地區(qū)少數(shù)民族的生活為主，以為本民族服務(wù)為主”的工作準(zhǔn)則，從工作方針和價(jià)值目標(biāo)上明確了工作原則。這一時(shí)期，在云南各級(jí)文化機(jī)構(gòu)的從業(yè)人員中，他們既有來自云南本土的文化青年，也有五湖四海支援邊疆建設(shè)的藝術(shù)工作者，由此形成了龐大的創(chuàng)作和表演陣容;其次，文化建設(shè)作為我黨的光榮傳統(tǒng)，早在革命戰(zhàn)爭(zhēng)時(shí)期，就把藝術(shù)精神對(duì)于取得革命勝利的宣傳鼓動(dòng)功能視為一項(xiàng)重要的工作來抓，并取得了顯著的成果。因此，作為一種傳統(tǒng)，在20世紀(jì)的40至70年代，軍隊(duì)的軍、師、團(tuán)的部隊(duì)建制中也都成立了文藝演出隊(duì)——事實(shí)的確如此。日后云南歌曲創(chuàng)作發(fā)展史上具有重要價(jià)值的作品，許多都出自部隊(duì)文藝工作者之手。從這個(gè)意義上講，云南歌曲創(chuàng)作的發(fā)展史，也是中國(guó)軍旅文化史的組成部分——作為一種堅(jiān)實(shí)的社會(huì)基礎(chǔ)，這樣的文化構(gòu)成，為云南音樂事業(yè)的繁榮和普及提供了夯實(shí)的社會(huì)基礎(chǔ)，而豐富的云南各民族的音樂素材，也養(yǎng)育了文藝工作者的藝術(shù)胸襟、拓展了他們對(duì)地域音樂文化形態(tài)的了解和把握的視野，為他們?cè)趧?chuàng)作中捕捉具有云南表情的聲音體驗(yàn)提供了更多的可能。優(yōu)越的創(chuàng)作環(huán)境和龐大的創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，為云南的歌曲創(chuàng)作推出上品提供了更多的可能。

中華人民共和國(guó)成立之初，群眾性的文藝活動(dòng)蓬勃開展，在廣大民眾的心中，歌曲是最能直接表達(dá)人們對(duì)新生活、新時(shí)代感受的藝術(shù)形式，各類革命歌曲的涌現(xiàn)深受群眾歡迎，這無疑在藝術(shù)實(shí)踐上為云南的音樂創(chuàng)作彰顯云南表情提供了更多的可能。依托這樣的有利條件，20世紀(jì)50年代初至60年代中期，云南的文藝工作者們創(chuàng)作了大批歌曲作品：如《身背背簍上山來》 （集體詞、張漢舉曲）、電影《山間鈴響馬幫來》插曲《秋收山歌》 （路云詞曲）、電影《勐隴沙》插曲《有一個(gè)美麗的地方》 （楊非詞曲）、《苗家山歌》（關(guān)莊曲、潘辰詞）、《蘆笙一響多快活》（楊戈詞曲）、《北京有個(gè)金太陽》 （禾雨詞曲）以及王謙根據(jù)傣族民間長(zhǎng)詩創(chuàng)作的歌劇《娥并與桑洛》中的插曲等，成為這一時(shí)期的標(biāo)志。我們僅從這一時(shí)期大批歌名的定位來看，就可發(fā)現(xiàn)其濃郁的邊地色彩，加上那一時(shí)期從民間收集整理出來的《小河淌水》 《繡荷包》 《雨不灑花花不紅》 《放馬山歌》 《猜調(diào)》等云南“原生態(tài)”民歌的廣泛傳唱，其隱含的文化信息，就意味著在全國(guó)音樂領(lǐng)域，云南“邊地特色”價(jià)值取向的定位與確立，同時(shí)也標(biāo)志著，云南雖然“邊緣”，但云南的音樂家卻恰恰在這種藝術(shù)生態(tài)中找到了自己表現(xiàn)的對(duì)象、觸摸到了自己內(nèi)心的體驗(yàn)，使得這一時(shí)期云南的音樂作品構(gòu)成了一個(gè)最顯著的美學(xué)特征：即在于它的情感色彩緊貼民間生活、充分吸收云南各民族傳統(tǒng)的音樂養(yǎng)料、旋律構(gòu)成具有鮮明的地域特征、音響構(gòu)成以樸素簡(jiǎn)約的音樂語匯表現(xiàn)了云南多彩的人文意蘊(yùn)，朗朗上口的旋律滿足了普通民眾在生活中實(shí)現(xiàn)自我審美的需求，特別在廣播傳媒都欠發(fā)達(dá)的“物質(zhì)貧窮、精神富裕”的特殊時(shí)代，這些作品之所以被人們所喜愛并傳唱，完全取決于作品自身的藝術(shù)魅力。如軍旅作曲家楊非創(chuàng)作的《有一個(gè)美麗的地方》，其動(dòng)機(jī)就依托德宏傣族“喊麻勒調(diào)”的四音列結(jié)構(gòu)，用簡(jiǎn)潔的二段體概括性地抒發(fā)了一方水土養(yǎng)育下傣族民眾樸實(shí)的人文風(fēng)情，而恰恰是這種簡(jiǎn)潔的旋律結(jié)構(gòu)，使得傣家獨(dú)有的旋法特征轉(zhuǎn)化為了一種具有普遍性符號(hào)特征的審美圖式。作為一種開端，這預(yù)示著云南民族音樂素材對(duì)于云南主流音樂創(chuàng)作將發(fā)生巨大而潛在的影響。從這個(gè)意義上講，在特定的環(huán)境中，也證實(shí)了音樂的一種境界：即不以優(yōu)美的旋律去感動(dòng)人的音樂不是一流的音樂，而只用旋律就盡顯其美的音樂，那一定是一流的音樂。作為一種立足現(xiàn)實(shí)主義審美選擇的創(chuàng)作取向，在前輩作曲家的開創(chuàng)下，這種充分運(yùn)用云南民族音樂素材進(jìn)行創(chuàng)作的文化自覺，為形成云南早期音樂創(chuàng)作的一代樂風(fēng)開了好頭，其音樂創(chuàng)作實(shí)踐的成果表明，他們是云南音樂創(chuàng)作風(fēng)格民族化“完形”構(gòu)成的開拓者。

草木知春不久歸，百般紅紫斗芳菲。隨著云南歌曲創(chuàng)作“邊地風(fēng)格”在全國(guó)知名度的確立，多元薈萃的云南民族音樂素材也引起了全國(guó)同行的關(guān)注，音樂家們紛紛來到云南，用云南民族音樂素材創(chuàng)作了大批題材各異、風(fēng)格迥然的歌曲作品：僅以電影《五朵金花》 《阿詩瑪》的插曲為例，其極具云南民族特色的旋律，它們作為一種跨文化、超時(shí)空的信息源，在數(shù)十年的傳播中，使得云南的地理方位在歌聲中其文化品位和社會(huì)聲望大大提高。如據(jù)《滇池晨報(bào)》介紹：“自1959年起，電影《五朵金花》、先后輸往46個(gè)國(guó)家和地區(qū)放映，在國(guó)內(nèi)外引起了轟動(dòng)。《五朵金花》讓云南走向世界，讓世界認(rèn)識(shí)云南，為云南的旅游業(yè)和其他產(chǎn)業(yè)創(chuàng)造了無與估計(jì)的價(jià)值”。

■云南歌曲創(chuàng)作在斜徑中生存的坎坷

由于眾所周知的原因，“文革”十年，幾乎所有的文化藝術(shù)都被無情的限制與扼殺，這對(duì)于我國(guó)的各項(xiàng)事業(yè)來說，都是一個(gè)毀滅性的打擊，意識(shí)形態(tài)的風(fēng)云變幻就成為我們審視這一時(shí)期歌曲創(chuàng)作的基本判斷。為了配合政治宣傳的需要，云南掀起了群眾性廣泛的歌詠活動(dòng)，各種專業(yè)、業(yè)余的文藝小分隊(duì)紛紛到工廠、下村寨、進(jìn)學(xué)校，各式演出層出不窮，客觀上為群眾性的音樂創(chuàng)作的又一次大普及提供了機(jī)遇，若用今天的審美觀來審視，當(dāng)時(shí)云南歌曲創(chuàng)作的作品無論從作品數(shù)量到藝術(shù)質(zhì)量，都構(gòu)成了又一個(gè)發(fā)展的高峰，的確在群眾文化生活中發(fā)揮了“文藝為人民服務(wù)、為工農(nóng)兵服務(wù)”這樣一種“政治”功能。當(dāng)時(shí)的成功之作如《阿哩哩獻(xiàn)給毛主席》 （李徳熙曲、禾雨詞） 《阿波毛主席》 （張難曲、陳士可詞） 《景頗山上豐收樂》 （李晴海編創(chuàng)詞曲） 《蒼山歌聲永不落》 （集體詞、張文曲） 《阿佤人民唱新歌》 （楊正仁詞曲） 《富饒美麗的怒江壩》 （張學(xué)文詞曲） 《歌聲飛出心窩窩》（段伶詞、李衛(wèi)才、向均治曲） 《姑娘生來愛唱歌》等。這些特定時(shí)代具有代表性的優(yōu)美旋律，不僅滋養(yǎng)了整整一代人的心扉，更為云南音樂的歷史書寫了輝煌的篇章。可以說，今天大批已知天命的“文藝青年”，沒有不熟悉這些旋律的——雖然筆者的少年時(shí)代生活在巴蜀之地，但那些在“文藝宣傳隊(duì)”熟知的旋律直到此時(shí)此刻哼唱起來，心中也不禁涌起許多美好的回憶。

由于當(dāng)時(shí)文藝政策的導(dǎo)向，云南的許多歌曲在創(chuàng)作中大膽追求民族化風(fēng)格的表達(dá)，力求在音樂素材上挖掘云南本土特征的語匯表達(dá)，由此衍生出一種新的美學(xué)韻味，成為作曲家藝術(shù)語言多種表現(xiàn)手法的途徑。殊不知，正是這種創(chuàng)造性的探索，卻拓展了云南音樂創(chuàng)作的表現(xiàn)性，豐富了旋律的表現(xiàn)空間，上述許多作品一經(jīng)《戰(zhàn)地歌聲》刊出或由中央人民廣播電臺(tái)播出，便在全國(guó)引起反響并旋即風(fēng)靡全國(guó)。如楊正仁的《阿佤人民唱新歌》,就是在佤族民歌《白鷴鳥》旋律的基礎(chǔ)上進(jìn)行了拓展性的編創(chuàng)，作品短小簡(jiǎn)潔，特征鮮明。若以曲式學(xué)的立場(chǎng)來分析，我們或許會(huì)感覺這部作品的創(chuàng)作技法淺顯，但深入觀察后就會(huì)發(fā)現(xiàn)，它的技術(shù)是一種潛藏于旋律構(gòu)成與節(jié)奏韻律中的難度，在看似“群眾化”簡(jiǎn)單的八度音程內(nèi)，卻蘊(yùn)含了曲作家對(duì)于佤族音樂特色的把握以及對(duì)蕓蕓眾生所投入的情感體驗(yàn)。

作為一種體驗(yàn)、一種表達(dá)，上述特殊時(shí)代涌現(xiàn)的大批云南的歌曲，它們作為一種“有意味的形式”，原本是歌曲創(chuàng)作在遭到壓制的背景下才有幸在夾縫中獲得生存的一種無奈，誰曾想到這卻間接地為云南歌曲創(chuàng)作的發(fā)展提供了創(chuàng)造性的條件，為云南音樂走向全國(guó)提供了機(jī)會(huì)——此乃禍兮福所伏，福兮禍所依是也。這一現(xiàn)象也似乎證明了古往今來文學(xué)藝術(shù)創(chuàng)作上一種不以人的意志為轉(zhuǎn)移的一種機(jī)緣：專制的壓力、世俗的動(dòng)力、偶然的經(jīng)歷，有時(shí)也能使藝術(shù)創(chuàng)作在不經(jīng)意間綻放出絢麗的藝術(shù)花朵。

在此特別值得一提的是：從20世紀(jì)50年代初至80年代中期，原昆明軍區(qū)國(guó)防歌舞團(tuán)藝術(shù)創(chuàng)作室這個(gè)創(chuàng)作團(tuán)隊(duì)，成為那一時(shí)期云南音樂創(chuàng)作的重要力量和標(biāo)志。他們由本文已提到的楊非、路云、關(guān)莊、楊正仁、李航濤、趙元善為主打陣容，并依托國(guó)防歌舞團(tuán)表演團(tuán)隊(duì)的優(yōu)勢(shì)，在40余年的不同歷史時(shí)期里，他們深入云水滇山，體驗(yàn)生活，在廣泛收集民族音樂素材的基礎(chǔ)上，創(chuàng)作了大批音樂作品。他們齊心協(xié)力，形成創(chuàng)作演出一條龍，與鄧徳英、高寶年、齊熙耀、沈惠琴、祝黔煜、吳世英、吳啟善等軍旅歌唱家形成表演與創(chuàng)作的親密關(guān)系，推出了大批廣受群眾歡迎的聲樂作品，更創(chuàng)作并推出了眾多器樂合奏與舞蹈音樂作品，開創(chuàng)了上個(gè)世紀(jì)50年代末至80年代中期云南音樂創(chuàng)作的高峰，他們創(chuàng)作的許多作品，在全軍、乃至全國(guó)都產(chǎn)生了重要的影響。這一文化現(xiàn)象，應(yīng)和了前蘇聯(lián)音樂家A?索哈爾所稱道的那樣：“眾所周知，在一系列偉大作曲家的生活和創(chuàng)作中，他們的朋友和志同道合者起了多么重要有利的作用，他們以言行相助，關(guān)注、同情、贊揚(yáng)、創(chuàng)造了一個(gè)眾人鼓舞的環(huán)境。如今，他們中的許多前輩雖已駕鶴西去，但他們?cè)谒囆g(shù)創(chuàng)作中自覺運(yùn)用云南民族音樂素材抒發(fā)內(nèi)心情感的價(jià)值取向和為云南音樂事業(yè)的發(fā)展所做出的不懈努力和文化的貢獻(xiàn)，卻是值得云南近代音樂的歷史予以銘記的。

縱觀上述云南各歷史時(shí)期歌曲創(chuàng)作的特征，它們無不與國(guó)家的社會(huì)政治生活緊密相聯(lián)、與社會(huì)政治生活的需求同步前行，甚至個(gè)人的利益與名譽(yù)完全消弭在集體的需要之中，以至于那一時(shí)期的許多作品的署名常常以“某某創(chuàng)作組”或“計(jì)體（集體）”冠之，更談何領(lǐng)取稿費(fèi)、頒發(fā)獲獎(jiǎng)證書了。從這段歷史時(shí)期的樂譜信息中我們可以發(fā)現(xiàn)一種具象的音響圖式，即，這一時(shí)期的音樂作品多以社會(huì)主義建設(shè)為背景，以領(lǐng)袖、士兵為題材，并融匯了云南各民族的音樂素材為物化載體，表現(xiàn)出我國(guó)特定歷史時(shí)期“革命浪漫主義”的豪情與抒情性，也確立了這一時(shí)期云南歌曲創(chuàng)作共性化寫作的意蘊(yùn)取向。由于當(dāng)時(shí)中國(guó)的所有藝術(shù)家都難以超越時(shí)代而脫離現(xiàn)實(shí)去做天馬行空般的內(nèi)心觀照，他們只能以火熱的摯情在有限的題材范圍內(nèi)進(jìn)行創(chuàng)作，由此而產(chǎn)生的作品雖然難以擺脫“思想運(yùn)動(dòng)”的歷史局限、難以避免時(shí)代烙印以“謳歌主題”為目標(biāo)，但他們?yōu)樵颇细枨趧?chuàng)作中如何與本土民族音樂資源相融匯、突出“云南表情”、弘揚(yáng)“云南精神”的不懈努力，依然因其真情流溢而透過歲月的塵埃熠熠生輝。

就云南歌曲創(chuàng)作的數(shù)量與質(zhì)量而言，這一時(shí)期可說是一個(gè)共性寫作成果的豐碩期，也是云南民族音樂獨(dú)特風(fēng)格在創(chuàng)作中趨于成熟的重要時(shí)期，在這些作品的音響圖式中，作為一種有別于其它文化的符號(hào)標(biāo)志，音響中蘊(yùn)涵著高原人樸實(shí)的情感體驗(yàn)與云南民眾對(duì)美好生活的向往，更承載著云南民族生動(dòng)的人文精神表達(dá)。

■云南歌曲創(chuàng)作的再次起跑

1979年三中全會(huì)召開以后，中國(guó)大地出現(xiàn)了文藝復(fù)蘇的新氣象。如果說，1979年以前，云南的許多歌曲創(chuàng)作由于特殊的社會(huì)環(huán)境和文化政策的制約使音響的審美內(nèi)涵打上了特殊時(shí)期的烙印，那么，改革開放、思想解放的春風(fēng)則“忽如一夜春風(fēng)來，千樹萬樹梨花開，”為云南音樂創(chuàng)作出現(xiàn)新的局面提供了良好的政策保障。也許是經(jīng)歷了太多的制約，創(chuàng)作的觀念有待調(diào)整、人才的培養(yǎng)與人才的交接也需要一個(gè)等待與積累的過程。因此，20世紀(jì)80年代期間，盡管全省舉辦了“聶耳音樂周”、“中國(guó)藝術(shù)節(jié)”等大型藝術(shù)活動(dòng)，推出了數(shù)十臺(tái)音樂晚會(huì)，但時(shí)至今日，許多作品猶如過眼煙云隨風(fēng)飄散，沒有留下多少痕跡。然而，這一時(shí)期由京城旅居云南的作曲家田豐根據(jù)云南多民族音樂素材創(chuàng)作的合唱組曲《云南風(fēng)情》，它作為一種文化風(fēng)向標(biāo)，其開創(chuàng)的云南民族音樂素材與當(dāng)代作曲技法相結(jié)合的審美表達(dá)以及主流歌唱發(fā)聲方法如何與云南各民族的方言表達(dá)有機(jī)融匯的成功經(jīng)驗(yàn)，卻啟迪了其后云南音樂人創(chuàng)作觀念的構(gòu)建。正因?yàn)槿绱耍覀兓蛟S可以說，音樂創(chuàng)作作為一門深?yuàn)W的學(xué)科，作曲家要寫出作品不易，要寫出“三滿意”的作品則更不易（業(yè)內(nèi)滿意、聽眾滿意、領(lǐng)導(dǎo)滿意），誠(chéng)如古人所言：“看似尋常最奇崛，誠(chéng)如容易卻艱辛”。作為一位從業(yè)者，我以為，在我們的音樂生活中，人們常常會(huì)對(duì)炫艷燈光下的歌者報(bào)以熱烈的掌。實(shí)際上，我們更應(yīng)該對(duì)古往今來那許多知名或不知名的民間歌手們致敬，同時(shí)對(duì)創(chuàng)造和發(fā)現(xiàn)人類內(nèi)在精神世界的作曲家致敬，是他們以他們的詩性才情，創(chuàng)造了撥動(dòng)聽眾心弦的音符，是他們以他們個(gè)性化的“心聲”才換來了普適化的“新聲”，從而使得我們這個(gè)世界多了一道別樣的風(fēng)景。

經(jīng)歷了太久的沉寂之后，曙光必將重回大地。

一鳥先鳴，百鳥齊鳴。1990年《背太陽的哥哥》 （曉耕、區(qū)建林曲、張東輝詞）、《愛做夢(mèng)的高原》 （曉耕曲，盧云生詞）等一批佳作率先打破了這種漫長(zhǎng)的沉寂，緊接其后《火把節(jié)的火把》 （陳勇曲、盧云生詞） 《尋找太陽升起的地方》（陳勇曲、吳伯呂詞） 《紅土地、紅土情》（陳勇曲、揚(yáng)曉萍詞） 《來香巴拉看太陽》（周國(guó)慶詞曲） 《高原女人》 （萬里曲、蔣明初詞） 《一窩雀》 （曉耕、萬里曲，蔣明初詞）等等一大批云南新作唱響了云南、引起了業(yè)內(nèi)的關(guān)注，成為云南歌曲創(chuàng)作在新的歷史時(shí)期的嶄新亮相。具體來考察，這批作品的審美風(fēng)格與過去云南的音樂作品相比較，首要的標(biāo)志是它們?cè)趧?chuàng)新的繼承性和發(fā)展的傳統(tǒng)性上，逐漸超越了“民歌標(biāo)簽化”的套路。從這些作品中，我們可以發(fā)現(xiàn)，人們幾乎聽不到云南民族音樂素材原生性的旋律音列關(guān)系，而是使人感受到曲作者通過個(gè)性的技術(shù)處理，已將其升華為了新的素材，音響的敘述方式最終通過音列重構(gòu)、節(jié)奏重現(xiàn)，然后加以解構(gòu)重置并衍變出新的旋法，強(qiáng)化了歌曲形式結(jié)構(gòu)的地域性和技巧性，增強(qiáng)了民族音樂素材的延伸力和擴(kuò)張力；其次，由于創(chuàng)作觀念的更新和新技法的引入，作品的基本曲式結(jié)構(gòu)得以拓展，特別是調(diào)性的擴(kuò)張，從而豐富了作品的色彩呈現(xiàn)和精神內(nèi)涵的提升，使得云南地域性的歌曲創(chuàng)作擁有了高難度的技術(shù)指標(biāo)，順應(yīng)了當(dāng)代歌者對(duì)歌唱中技能技巧獲得展現(xiàn)的訴求——這在過去或常常只能借助西洋歌劇中的《詠嘆調(diào)》才能實(shí)現(xiàn)。這樣的技術(shù)表達(dá)在《尋找太陽升起的地方》 《火把節(jié)的火把》《來香巴拉看太陽》 《一窩雀》等作品中都得到了很好的體現(xiàn)。更為可喜的是，這批承載了高難度技法表達(dá)的作品，不僅沒有因技術(shù)的羈絆而弱化音樂的表現(xiàn)力，而是實(shí)現(xiàn)了對(duì)人聲的充分挖掘并為這種炫技提供了開闊的審美空間，大大推動(dòng)了聲樂學(xué)科表現(xiàn)領(lǐng)域的拓展，擺脫了許多“大作品”令人望而生畏那種“孤芳自賞”的怪圈。如我們從《尋找太陽升起的地方》、《火把節(jié)的火把》、《一窩雀》等作品中可以看到，作品充分依托云南民族的音樂元素形成創(chuàng)作的“情感動(dòng)機(jī)”，但在這些作品的音響流動(dòng)中，我們卻又難以尋覓具象的民族音調(diào)標(biāo)識(shí)：上述作品均以美聲唱法的技巧表達(dá)為載體，充分運(yùn)用花腔技巧來調(diào)動(dòng)人聲的表現(xiàn)性，使得云南的“民族性”旋律超越了“地域性”的制約而升華為了具有普遍性的審美認(rèn)同；而《栽秧鼓舞》 《高原女人》等作品，我們則可以發(fā)現(xiàn)曲作者對(duì)云南各民族民間音樂的諳熟，而正是這種豐富的田野經(jīng)歷和藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)的積累，使這些作品更多地保持著濃郁的個(gè)性化張揚(yáng)，也更多地帶有一種不羈的魄氣和馳騁的心境。若從接受美學(xué)的角度來判斷，上述許多歌曲中新技法的引入，使聽眾在感受音響時(shí)，就需要不停地調(diào)整自己的聽覺體驗(yàn)，從而加強(qiáng)了聽眾對(duì)作品敘事性描述的關(guān)注，這就從創(chuàng)作實(shí)踐證實(shí)了一種可能：云南民族音樂素材與現(xiàn)代作曲技術(shù)的有機(jī)融匯，是完全可以完成對(duì)傳統(tǒng)音響結(jié)構(gòu)實(shí)現(xiàn)超越這樣一種學(xué)術(shù)理想的，也由此可以實(shí)現(xiàn)保羅·亨利·朗格所提倡的“民族的文學(xué)或音樂只有在它為世界藝術(shù)所貢獻(xiàn)的新的聲音和色彩不僅僅是地方色彩的情況下，才具有普遍的價(jià)值和重要性，只有當(dāng)它既能吸收又能夠被吸收時(shí)才能成為世界的”這樣一種目標(biāo)。

■旋律中秉承的民族性精神傳承

作為一種學(xué)統(tǒng)之鏈，進(jìn)入新千年，伴隨學(xué)界對(duì)不同文化差異性的尊重以及社會(huì)對(duì)藝術(shù)消費(fèi)的需求，云南的歌曲創(chuàng)作呈現(xiàn)出更加多元的景象。如果說，20世紀(jì)80年代以前的創(chuàng)作隊(duì)伍更多地集中在文藝院團(tuán)的話，那么隨著文藝體制的調(diào)整，文化重心的轉(zhuǎn)移，云南音樂創(chuàng)作的隊(duì)伍已出現(xiàn)文化系統(tǒng)作曲家群體的強(qiáng)大陣容向高校教師為中心的過渡。他們中正在成長(zhǎng)的中青年一代音樂人已經(jīng)開始嶄露頭角，無論他們是否曾在學(xué)院接受過科班的作曲培養(yǎng)或自我養(yǎng)成，但作為一種文化精神的歷史傳承，他們依托各自生活的地域優(yōu)勢(shì)、憑借各自的藝術(shù)才情，其創(chuàng)作的作品都成為新時(shí)期云南歌曲曲庫的重要構(gòu)成，許多作品既充滿著濃郁的云南民族情韻、更帶著少壯派對(duì)美好夢(mèng)境的追尋，成為云南新時(shí)期歌曲創(chuàng)作的有生力量。他們中的代表作如《月下情歌》 《夢(mèng)中的香格里拉》 《天上飄來大紅河》 《跟著阿妹的歌聲走》，成為近年來在全國(guó)歌壇具有影響力的作品，都體現(xiàn)出許多個(gè)性化的審美追求。在上述作品的音響中，無不折射出曲作者對(duì)本土民歌的融匯和對(duì)新的作曲技法的運(yùn)用與借鑒的痕跡，只是限于篇幅所限，在此不能對(duì)他們的作品一一做出具體的圈點(diǎn)，相信隨著生活的體驗(yàn)和藝術(shù)觀念的不斷更新，他們定會(huì)創(chuàng)作出更多優(yōu)秀的作品。

■旋律中蘊(yùn)含的人文情懷

云南的歌曲創(chuàng)作之所以取得一定的成績(jī)，除了廣大從業(yè)者的共同努力之外，更應(yīng)歸功于云南多民族的音樂文化資源和鄉(xiāng)土民俗對(duì)藝術(shù)家的滋養(yǎng)，它們才是云南音樂創(chuàng)作中藝術(shù)風(fēng)格賴以形成的基礎(chǔ)。應(yīng)該說，任何一種音樂音響的生成，它都是人本的體現(xiàn)，音響后面的風(fēng)景最終反映的是人的心境。音樂風(fēng)格作為音樂音響最具“性格”的物象和標(biāo)志，從某種意義上講，它既是曲作者人本體現(xiàn)的一個(gè)具體方面，但在音響中又表達(dá)出“樂化人格”的宏觀揭示，“樂化人格”從本質(zhì)上講是一種個(gè)人行為，但它與曲作者個(gè)人的技巧、性格、喜好、品位、經(jīng)歷以及對(duì)音響符號(hào)的感悟直接相關(guān)。這樣，藝術(shù)風(fēng)格的體現(xiàn)就存在著兩個(gè)方面帶來的影響：既產(chǎn)生于個(gè)體的悟性，又蘊(yùn)含于自己所屬的那個(gè)社會(huì)集體，前者反映的是個(gè)體的才情與人本取向，后者則體現(xiàn)出集體的文化趨同性，兩者互為條件、相互依存。打造音樂創(chuàng)作“云南表情”的學(xué)科構(gòu)想，之初只是前輩們的一種美好愿景，但隨著社會(huì)的發(fā)展和學(xué)科的推動(dòng)，則完全有賴于幾代音樂人共同的努力。更為重要的是：由于作曲家們生于斯、長(zhǎng)于斯，在云南多民族豐沃水土的孕育下，藝術(shù)家們創(chuàng)造的精神圖式和文化氣質(zhì)早已被樂化為滇風(fēng)滇韻，在音樂風(fēng)格的構(gòu)建上雖不能說同聲相應(yīng)、同氣相求，但卻必然會(huì)以某種“集體無意識(shí)”的途徑出現(xiàn)“同氣相求”的相似性，這不僅加深了云南音樂創(chuàng)作對(duì)地域音樂特征的把握，也加強(qiáng)了音響符號(hào)對(duì)地域風(fēng)格的表達(dá)。

不可否認(rèn)，云南各民族的音樂表達(dá)時(shí)時(shí)散發(fā)著泥土的馨香，蘊(yùn)藏著各民族最亮麗的感情，表現(xiàn)出土氣、大氣、美氣的品質(zhì)。如若沒有這樣一個(gè)龐大的背景，作曲家永遠(yuǎn)是孤立無援的，但這一切音響圖式的構(gòu)建，最終又都?xì)w結(jié)于人的身上，謂予不信？我們完全可以通過對(duì)中華人民共和國(guó)成立后云南不同歷史時(shí)期歌曲創(chuàng)作的符號(hào)軌跡來求證這一答案，從而清晰地審視云南歌曲創(chuàng)作生生不息、精神傳承的文化之鏈，這也說明，惟有人，才是社會(huì)發(fā)展的主體，更是創(chuàng)造音樂音響代代傳承、生氣勃勃的動(dòng)力，而正是云南不同時(shí)代的音樂人，他們以一種勇于探索的追求和激情，才創(chuàng)造了“云南表情”獨(dú)特的音響圖式，奠定了云南歌曲創(chuàng)作新的成就。因此，對(duì)云南不同歷史時(shí)期歌曲創(chuàng)作成果的學(xué)術(shù)梳理，就顯得更加具有歷史的意義，對(duì)音樂學(xué)科的可持續(xù)發(fā)展就更具有推動(dòng)力。這樣的記憶與研究，就顯現(xiàn)出其特殊的意義。