莊奴有盛名，流行音樂有嗎？

臺灣大詞人莊奴先生，于2016年10月11日逝世于重慶醫科大學附屬第一醫院，享壽95歲。莊奴出生于北京，本名王景羲，抗戰時期，曾易名黃河以為掩護，并在重慶受軍事訓練三個月，對重慶別有感情。雖然在臺多年，但自1992年始，他經常往來臺灣與重慶間。2012年，莊奴定居重慶璧山；同年，重慶市授予先生“榮譽市民”頭銜。莊奴與重慶有著不解之緣，他晚年作了70多首歌詞來描寫重慶的地理與人文境況。

莊奴是個多才多藝的藝術家。眾多才藝中，以為流行音樂填詞最為人知。作為一個詞人，其貢獻與地位是不容置疑的。但是，詞人所處的那個行業——流行音樂界，卻沒有受到社會的應有重視。

流行音樂的歷史地位

流行音樂，相對于古典音樂，這個觀念，類似民間音樂相對于廟堂音樂，卻又有點不同。流行與古典，是時間上的分別——流行是當代的，古典是過去的；而民間與廟堂，是空間上的分別——民間是庶眾的，廟堂是官方的。事實上，這兩種分別也可以合二為一。因為，流行、當代與民間，總是站在一邊，趨于前衛。古典、過去與官方總是站在另外一邊，趨于保守。這個情況，很像一頭老牛駕車。老牛要往前跑，車夫則時時予以節制。其節制的結果，便是社會對兩種音樂的不同評價。前者為大眾音樂，品位不高，流于商業化；后者為小眾音樂，品位高尚，流于學術化。關于這種評價，只要看看音樂科系的課程，便可明白——流行音樂是不見諸正式大學課程的。

上述情況，并非今日所獨有，而是古往今來之普遍現象。兩千五百年前，孔老夫子就說過：“惡鄭聲之亂雅樂。”他也采用了二分法對待音樂：討厭鄭聲，喜歡（官方認定的）雅樂，原因是“鄭聲淫”。“淫”是什么意思呢？我認為是過度快速的意思——鄭聲應該是節奏比較快的音樂。雅樂節奏緩慢，令人安靜；鄭聲節奏快速，令人興奮。看起來，鄭聲是一種不夠嚴肅的民間流行音樂。

換個角度思考，鄭聲如果可以和雅樂相提并論，足以讓孔子“惡”之，它必定是相當受歡迎。因此，孔子對于官方音樂（雅樂）以外的音樂，終究不能輕忽之。他收集了民間歌謠經過刪減，整理為《詩經》三百篇。這些可以吟唱的民間歌謠，得以流傳千古，至于雅樂，反倒奇妙地失傳了。《詩經》出現，證明流行的民間歌謠，可以轉化為古典的官方音樂。

事實上，看一看藝術史，藝術哪里有什么民間、官方的出身問題呢。藝術留存的唯一原則，便是能夠感動人心。雖然我們不能說今日的流行音樂便是明日的古典音樂，但是歷代好的流行音樂，都有流傳下去的機會與渠道。孔子與《詩經》的例子，就是一個好例子。

百年來的流行音樂

中國百年來的第一巨大變動，莫過于推翻帝制施行共和。外在上，皇帝為統治者的局面消失；內在上，儒家為思想獨尊的局面消退。不可諱言，共和是一種西方的政治體制。因此，中國施行共和，就是在政治上放下中國舊有制度，接受西方新式制度。政治是社會活動的火車頭。這種放下中國接受西方的態度，對于百年來的中國文化走向，有極大影響。無論衣、食、住、行、育、樂都逐漸西化，以配合世界潮流發展。與娛樂相關的各類藝術，自然也發生改變。在這種改變中，中國的舊藝術并未被淘汰；新舊藝術并存，顯而易見。例如，大學系所設立與課程安排上：傳統戲劇與西方戲劇（話劇、電影）并存；傳統繪畫與西方繪畫（水彩、油畫）并存；傳統音樂與西方音樂（管弦樂、歌劇）并存；傳統舞蹈與西方舞蹈（芭蕾舞、現代舞）并存。這種種并存，很有銜接新舊（中西）的意味。至于以后發展如何，則由歷史決定了。這種種的并存當中，獨獨流行音樂缺席。在這個新舊交替的巨變時代里，各個重要藝術項目，都找到了自己的位置。但是，流行音樂仍然受到忽視。

在21世紀的今天，流行音樂還是一如既往地為“鄭聲”“雅樂”的角色左右。但是，在這百年變動中，流行音樂有一種前所未有的特殊身份——反映時代脈動、社會心聲，是時代交替的直接見證人。流行音樂的創造者們，經歷了新舊時代。他們有新知識新體驗，也兼具舊知識與舊體驗。他們的作品之所以歷久彌新，就在于反映出一些新舊間的朦朧美感。百年來的流行音樂創作者，是面對新時代的舊時代人物。他們以老百姓的普羅音樂反映千年難見的中國巨變。百年來的流行音樂，除了藝術意義外，還有歷史意義。它需要特別保存與整理的地方，即在于此。

臺灣的流行音樂

中國百年來的第二巨大變動，是大陸與臺灣的分隔。這種分隔，既有歷史的原因，也有現實的無奈。基本上，這種分隔，是剛性的政治分隔，不是柔性的文化分隔。這種分隔局面的調和與解決，要講方法，要講模式。對于社會的剛性與柔性支撐問題，古代禮樂思想講得很好。《樂記》中有一段話：“樂者為同，禮者為異。同則相親，異則相敬。”這句話，把柔性樂（文化）與剛性禮（政治）的各自作用，講得清清楚楚。前者有同和親的作用，后者有異和敬的作用。前者的目的在于分別，后者的目的在于融合。禮（政治）模式與樂（文化）模式，是執政者必須兼顧的兩種模式，只是時機不同，模式不同。在大陸與臺灣分隔的情況下，執政者當然應該啟動柔性的樂模式。環顧整個中國流行音樂界，臺灣的流行音樂，特別是上述那些具有歷史意義的臺灣流行音樂，可以產生文化上的同、親作用，可以產生文化上的融合作用。

中國百年來經歷了多次劇烈變革。在激烈的改革手段下，寶貴的中國文化受到破壞與限制，很多固有與既有的文化活動，進入停滯階段。與此同時，臺灣可以說在一定程度上，盡到了對中國傳統文化保存與保持的責任。在諸多固有與既有的文化項目上，臺灣流行音樂界沒有怠惰，作詞者與作曲者輩出，傳承者與創造者并起，為百年來的流行音樂增添新聲。歷史，是無法中斷的時間之流。大陸文化活動受到影響時，臺灣文化活動與其成績的整理，完全可以填補這個遺憾的缺口。臺灣文化活動（包括流行音樂）的歷史地位，是我們應該承認與重視的。

莊奴先生以九五高齡去世了。在懷念這位中國流行音樂巨擘的時候，我提出幾個歷史觀點，盼望喚起大家對莊奴與流行音樂的重視。第一，《詩經》是先秦的流行音樂，孔子也曾經著手整理。第二，對于民國以來的各種藝術（包括流行音樂），應該特別重視其在中國新、舊文化上的銜接地位。第三，各種固有與既有藝術（包括流行音樂）都具有同與親的作用，在融合民族認同與民族感情上，具有一定作用。

這幾點意見，若是得到有心文化人士的關注，進而對莊奴先生作品善加整理發揚，則是莊奴先生之幸，中國流行音樂之幸了。

（王大智，1956年生，漢族，古易水（河北易縣）人氏。獲有藝術與歷史之碩博士學位。為錢穆先生的最后博士生。在大學教授歷史、藝術等課程。）