陳益華
劉勰在《情采》中強調“文采”,追求物、情、辭和諧的美。王國維又進一步指出“詞乃抒情之作,故尤重內美”。古詩詞篇幅短小精悍,用詞凝練生動,有著獨特的形式美、音韻美、意境美,品讀的過程須如慢火微燉,才能聞其香,知其味。
但是,在追逐知識化的今天,我們的課堂經(jīng)常會落下審美的重任,教師急著讓學生掌握詩意,不厭其煩地講解,逐字逐句地解釋堆砌,重復地讀背……原本詩意的美感在這些疾火爆炒式的被動接受的教學方式中變得呆板晦澀,味同嚼蠟。著名哲學家李澤厚在《美學四講》中將審美劃分為三個層次:悅耳悅目、悅心悅意、悅神悅志,分別對應直覺感受層次、自在領悟層次、精神升華層次。如何將“美”貫穿古詩課堂教學,讓學生經(jīng)歷三個層次的美的濡染,生發(fā)美的情感,滋潤美的心靈?如何從教師為主轉變成以學生為本,從被動接受走向主動探索,從零碎肢解走向整體涵泳,還古詩課堂以美的姿態(tài)?情境中的階梯閱讀讓我們看到了古詩教學詩情畫意的存在方式。
一、讀節(jié)奏音韻美,讓兒童悅耳悅目
特級教師于漪說過:“要反復誦讀,把無聲的文字變成有聲的語言,讀出感情,讀出氣勢,如出自己之口,如出自己之心。”古詩是最適合朗誦的作品,因為它們押韻,又講究平仄,節(jié)奏規(guī)整,句調抑揚頓挫,吟詠間流淌著無限的美感,但在我們的古詩教學課堂里卻難得聽到這種動人的婉轉之音,千篇一律的反復讀讓學生們漸漸失去了學習的興趣。
1.情境范讀,激發(fā)讀美的愿望
李吉林老師在《美的彼岸》中談道“通過美的形式、美的內容、美的語言,讓美首先去占領兒童的心靈”,“以美為突破口”,讓“教學的文化內涵得到順乎自然的體現(xiàn)”,為了讓學生們主動參與到探究古詩,品味詩情中來,我們應該讓要學習的古詩以驚艷的方式進入到課堂中來。而情境范讀則是其中最行之有效的方法,如在教學《楓橋夜泊》時我運用畫面、音樂,帶著古詩和學生們來了一場美麗的邂逅。
課堂伊始,我用多媒體課件給學生們展現(xiàn)了一幅月夜孤舟圖,月沉沉、霧朦朧,一盞孤燈在湖上飄搖,山寺的鐘聲悠悠傳來,伴著音樂,我給學生們講述了一個無眠人的心緒,范讀了這首古詩。也許是情境感動了學生,他們聽得很認真,當我誦完整首詩,學生們顯得意猶未盡。我趁熱打鐵,想讀好這首詩嗎?“想!”我從學生們閃閃的眼眸里看到了讀詩的愿望。
2.方法指導,增強美讀感染力
古人云:“句讀之不知,學之不解,”要想讀好古詩詞光靠反復大聲朗讀是不行的,它需要技巧和方法的引領,而其中用得最多的就是重音、停連、語調和節(jié)奏了。重音指在朗讀時需要強調或突出的詞或詞組,甚至某個音節(jié)。突出重音的方法很多,重讀只是其中之一,拖長、快中顯慢、前后頓歇都是突出重音的方法。停連指的是語流中聲音的中斷和延續(xù),聲音中斷處是停頓,聲音延續(xù)處是連接。語調是由語氣決定的,大致可以分為平調、升調、降調和曲調四類。節(jié)奏并不完全等于速度,速度只是構成節(jié)奏的主要內容,朗讀所形成的節(jié)奏很多,主要有緊張型、輕快型、舒緩型。在朗讀中,我們經(jīng)常用符號來給古詩朗讀做標注,
在合作交流、不斷比較中,我們給《楓橋夜泊》形成了如下朗讀標記:
楓橋夜泊
[唐]
張繼
月落|烏啼|霜|滿天,→
(平靜、孤寂、舒緩型)
江楓|漁火|對愁眠。→
(平靜、安寧、舒緩型)
姑蘇城外|寒山寺,↗(高亢型)
(快)
夜半|鐘聲|到客船。↙(低沉型)
3.對比展示,提高審美鑒賞力
有了詳細的朗讀指示,學生們摸到了把詩讀美的脈搏,于是多種形式的誦讀便開始了。我們從個別誦讀到小組合作展示,從齊誦到接龍誦,從清誦到配樂誦……大家相互給對方提著意見,逐步地完善展示收獲了閱讀的自信,相互的切磋、比較提高了品讀鑒賞力。
不同的詩有不同的讀法,有的甚至可歌可舞,人情入境的朗讀與吟誦,讓古詩課堂不再刻板,生動的音韻、節(jié)奏給學生們帶來了美的享受。
二、品文字意境美,讓兒童悅心悅意
詩人從“真景物”的“外物美”,連同自己的“內修美”,精神與物象交融,作品都會在字里行間升騰出美的意境,美的情感。李吉林老師說,我們的課堂應該以“美”作為培養(yǎng)兒童創(chuàng)新精神的土壤。審美的愉悅使兒童的想象、聯(lián)想在無限自在的心理世界中積極展開,潛在的創(chuàng)新種子就很容易在這宜人的審美場中萌動、發(fā)芽。
但是,看向我們的課堂卻不乏這樣的案例:
師:會讀詩還遠遠不夠,接下來我們還要理解這首詩。(課件出示古詩《楓橋夜泊》)找找詩人在詩中寫了哪些事物?
生:寫了月落、烏啼、霜滿天、江楓、漁火、鐘聲。
師:你找的非常正確。誰能給大家解釋一下這些詞語?
生1:月落就是月亮落下去了。
生2:烏啼是烏鴉在啼叫。
生3:霜滿天是下了很重的霜。
生4:江楓指江邊的楓樹。
生5:漁火是漁船上的燈火。
生6:鐘聲是打鐘的聲音。
師:同學們真愛動腦筋。現(xiàn)在誰能把第一句詩的意思連起來說一遍?
生:月亮落下去了,烏鴉在啼叫,下起了很濃重的霜。
師:現(xiàn)在我們來看第二句詩,“對愁眠”是什么意思呢?
(生思考,沒人舉手)
師:我們知道“眠”是睡覺的意思,“對愁眠”就是……
(生茫然)
師:“對愁眠”就是詩人很愁悶,睡不著的意思。現(xiàn)在誰能把第二句詩的詩意解釋給大家聽。
生(猶豫,舉手):詩人看著江邊的楓樹和漁船上的燈火,睡不著覺。
從案例中我們可以看到,這位老師在很辛苦地讓學生去理解詩意,老師引導得累,學生學得也累。原本一首意境悠遠的詩歌,一份濃得化不開的愁緒在文字被肢解后頓時美感全無。然而,在利用了情境創(chuàng)設,帶領學生走進詩情畫境后,古詩課堂就會呈現(xiàn)不一樣的狀態(tài)。
1.背景鋪墊,走進美的時空
詞由心生,古詩文閱讀既要讀作品本身,更要讀作者,讀背景,這樣才能加深對作品本身的理解和體會。葉圣陶先生說:“文字是一道橋梁。這邊的橋堍站著讀者,那邊的橋堍站著作者。通過了這一道橋梁,讀者才和作者會面。不但會面,并且了解作者的心情,和作者心情相契合。”古詩和學生們隔著千年的時空,想要實現(xiàn)兩者的對話就要補充豐富的背景資料。以《楓橋夜泊》為例,詩人張繼在什么樣的情況下寫了這首詩呢?課前問題交流后,我和學生們一起查閱了資料。
根據(jù)《唐才子傳》卷三記載,張繼在考取了進士后爆發(fā)了安史之亂,天寶十五年(756年)六月,玄宗倉皇奔蜀。因為當時江南政局比較安定,所以不少文士紛紛逃到今江蘇、浙江一帶避亂,其中也包括張繼。一個秋天的夜晚,詩人泊舟蘇州城外的楓橋。江南水鄉(xiāng)秋夜幽美,但這位懷著旅愁的客子,卻徹夜難眠,寫下了這首意境清遠、愁緒難消的小詩。
背景資料的鋪墊,拉近了學生們與詩人的距離,感受著詩人所處的時代,感受那個時空下詩人的境遇,文字慢慢變成學生們能相通的畫面,使學生們一下子把握住了這首詩的“詩眼”——愁。
2.觸摸意象,品悟美的意境
主觀感受的“意”往往寄寓在客觀景象的“境”中,中國古典詩詞言簡意豐,一字一詞無不飽含著詩人的情感,只有用詩人的眼去看,用詩人的耳去聽,用聯(lián)想、想象走進一個個意象,才能領悟其意境、意趣。如何品味詩中的愁緒呢?我和學生們在課堂中進行了一場穿越之旅。
案例:《楓橋夜泊》教學片段
師:懂得了古詩的背景,讓我們一起進行一次時空穿越,來到張繼身邊,靜靜地陪著他一起坐一會兒,看看他正在看著的東西,聽聽他正在聽著的聲音……
(安靜的課堂音樂響起)
生1:我陪著張繼一塊看月亮,我們坐了好久,看著月亮慢慢升高,又漸漸下沉,不知道過了多久,甚至忘記了時間。
生2:我們聽了“哇哇”的烏鴉啼叫的聲音,在這個安靜的夜里顯得有點毛骨悚然。
生3:我們坐在船上,四周黑沉沉的,我們點了一盞燈掛在船頭,夜深了,周圍只剩下了我們船上孤零零的一盞漁火。
生4:湖面上籠罩著一層薄霧,冷颼颼的,我不由得裹緊了身上的衣服。
生5:張繼想睡覺,可是翻來覆去卻怎么也睡不著,他索性坐了起來。
生6:當——當——,鐘聲從遙遠的寒山寺傳來,張繼更是睡意全無了。
3.抒發(fā)心緒,流淌美的情思
通過對意象的品味,學生們逐漸走進詩情畫境,體驗著詩人的悲歡,詩中有我,我在詩中,小小的課堂,就能衍生出無限的時空。
案例:
師:在這個清冷的夜晚,讓我們一起陪著張繼喝杯酒吧,張繼會和你說些什么?你又會對他說些什么呢?
生1:張繼會說他很難過,很想為國家盡一份力,可是國家卻遭遇了安史之亂。
生2:張繼把杯中的酒一口喝掉說,真不知道什么時候才能重新展示我的一腔抱負。
生3:我想對張繼說,不要發(fā)愁,你的一身才華肯定會有用武之地的,
生4:我想對張繼說,戰(zhàn)亂一定會很快平息的。
通過想象,我們穿越時空與詩人對話,還原那個孤寂的月夜,伴著悠悠的鐘聲和詩人對酌暢談,再一次吟誦起這首詩時自有一番別樣的滋味浮上心頭。
三、賞古典文化美,讓兒童悅神悅志
宗白華對美的本質有這樣的看法:美在生命,生命在精神,固美在精神。李吉林老師說,我們的小學教育從某種意義上來講,是學習、熟知人類積聚的文化遺產,從而了解人類文明史的進程,體驗人類文明的光輝,讓兒童從中獲得人類創(chuàng)造世界的精神力量,連同知識,最終轉化成為兒童內心的精神財富,使兒童的精神世界日益豐富起來。古詩詞教學在讓學生感受祖國語言美的同時,也應該擔負起祖國傳統(tǒng)古典文化美、精神美的傳揚的重任。教材只是一個例子,我們古詩學習應該以課堂為中心,綜合相關資源開展課后的深度閱讀,將千年的古典文化美、精神美以學生們喜歡的方式鑲嵌進孩童的生命。以《楓橋夜泊》為例,學完這首詩,我們一起去了解那場讓張繼心緒不寧,讓唐朝繁華不再的安史之亂,以及那場戰(zhàn)亂中的詩人和他們的詩。
王昌齡貶官湘西,李白為這位摯友寫下了——“我寄愁心與明月,隨風直到夜郎西”:李白決定南下避難,西上廬山寫下——“飛流直下三千尺,疑是銀河落九天”:路上目睹百姓苦難的杜甫寫出了千古名句——“朱門酒肉臭,路有凍死骨”:正在流放途中的李白得到赦免后,乘船東歸與家人團聚時寫下了——“兩岸猿聲啼不住,輕舟已過萬重山”……
讀完安史之亂,我們開始讀離愁別緒。李煜《虞美人》——“問君能有幾多愁,恰似一江春水向東流”:李白《秋浦歌十七首》——“白發(fā)三千丈,緣愁似個長”:李白《宣州謝脁樓餞別校書叔云》——“抽刀斷水水更流,舉杯消愁愁更愁”;崔顥《黃鶴樓》——“日暮鄉(xiāng)關何處是,煙波江上使人愁”;孟浩然《宿建德江》——“移舟泊煙渚,日暮客愁新”;晏殊《浣溪沙》——“無可奈何花落去,似曾相識燕歸來,小園香徑獨徘徊”;陸游《卜算子》——“已是黃昏獨自愁,更著風和雨”……詩歌誦讀會、詩情講壇,詩里詩外學生們喜歡這樣和詩的約會,古典文化美在學生們心里萌芽、生長……
《義務教育語文課程標準》(2011年版)提出:閱讀要注重情感的體驗,形成良好的語感,并學會運用多種閱讀方法,培養(yǎng)獨立閱讀的能力。恰當使用情境,可以激發(fā)學生的學習主動性和自主性,縮短時空的距離,對激發(fā)學生學習古詩的熱情,豐富學生情感體驗,培養(yǎng)學生獨立閱讀能力,具有獨特的作用。
我們的語文課堂應該是一個孕育美、生成美、通向美的深處的場所。從表意走向深沉,從詩外走向詩內,從課內走向課外……人情入境、由淺入深的古詩梯度閱讀激發(fā)了學生的探索欲望,發(fā)揮了學生的課堂主體性。詩情與童心在美的氛圍中交織,兒童的詩心也在充滿詩情畫意的讀、品、賞中得到了詩意的棲居。