【摘 要】《字體設計》作為高職院校廣告設計與制作專業極其重要的一門基礎課程,是技術和藝術的統一,有著實用性、創造性和國際性。當前的《字體設計》課程中存在著許多值得探討的問題,比如授課形式過于單一、被傳統的教學方式所局限、缺乏新理念、學生在學習過程中容易走進誤區等。本文主要圍繞《字體設計》課程的學習方法和規律進行探索,強調基礎的重要性,實踐則是該課程的首要目的,幫助學生開拓設計視野,活躍設計思路是學好本課程的關鍵。
【關鍵詞】《字體設計》;授課形式;方法和規律
中圖分類號:G712 文獻標志碼:A 文章編號:1007-0125(2017)01-0210-02
文字本來的功能是傳達信息,而隨著時代的發展,文字便有了新的作用和功能。對文字的大小、筆畫、結構和排列、色彩搭配等方面配合文字本身的含義和所要傳達的目的進行字體設計,使其具有適合傳達內容的造型,又能有效地傳遞文字深層次的內涵,發揮更加有效的信息傳達效果,這就是字體設計。[1]
《字體設計》是一門探討視覺表現與造型設計的課程,其在廣告設計與制作專業中作為一門基礎課程,任課教師要重視它的作用。在把握好理論教學的過程中,加強實際的練習才是關鍵。學習字體設計要培養學生正確的設計思維和方法。在平面設計中,字體設計往往是創作的視覺中心,所以在設計過程當中要表達出符合視覺規律的文字,要與其他內容相適應。同時,《字體設計》課程應跟其他專業基礎課程相結合,比如《三大構成》《版式設計》《圖形創意》等,根據美的形式法則進行字體創作。
在筆者的《字體設計》課程中,強調字體設計的學習絕對要系統、全面地了解與認識文字筆畫的基本骨架、文字本來的意義及深層內涵的延伸,還有其視覺設計的規律。只有掌握了字體設計的造型方式,了解字體設計在現代設計中的重要作用,才能更好地掌握這門課程。
通過學生的字體設計作業可以看出許多問題,如,學生們沒有認真學習理論內容;往往注重形式而忽略了字體設計的本質,有些過于強調形式而失去了信息傳遞的功能。字體設計是通過創新去表現視覺效果,從而使設計能更好地進行信息傳達。不能只注重形式,也不能停留在臨摹階段,教師要做到教學目標與教學方法的統一,要使學生掌握好字體設計的基本原理,必須在理解的基礎上,才能深入進行創造性的思維練習。
字體設計的一個重要目的是對不同的服務對象進行不同的設計,服務對象不同,其設計的風格也會不同。在《字體設計》課程中教師要強調其實際的應用功能,教學要有針對性。
該課程除了教師講授理論知識外,如何使學生對它產生興趣并投入時間精力去學習才是關鍵。根據筆者在《字體設計》授課過程中發現的問題給出以下幾點建議。
一、由易到難,逐步深入
強調基礎練習,學生要掌握好理論基礎,熟悉字體筆畫特征、筆畫空間以及筆畫組合關系。先進行單字練習,學生在這個過程中要掌握結構關系,然后再進行文字組合練習,在練習時要注意整體,筆畫之間、字與字之間的銜接要做到有主次,達到視覺上的平衡,做到外形、筆畫和結構的統一。強調內容傳達的準確性和視覺表現上的識別性。
二、從身邊聯系最緊密的文字開始進行練習
在學生有了一定的造字基礎后,讓學生嘗試去設計個人或身邊最熟悉的文字,比如關于個人、親友日常生活的字體設計。教師在該環節要把好設計關,提醒學生要注意字體設計的識別性,切忌做得面目全非,造成閱讀困難。
三、圖形與文字的統一
利用圖形與文字筆畫組合做字體設計,是常用的一種表現形式。文字圖形化在閱讀上具有趣味性,學生在字體練習初期也常喜歡使用這樣的表現形式。在我國,字體設計師們擅長用花、鳥、蟲、魚等生活元素作為字體設計的基本筆畫,還有其他的抽象性裝飾字體,更像傳統的圖案文字。字體設計并不是照搬照抄,而是在不改變原有的字體結構上選用適合的圖形元素。
四、各種表現形式的應用
日本著名平面設計師伊達千代曾指出:“鉆研文字,看似會偏離設計這個令人充滿想象的詞語,但能保證其將成為你設計制作的基礎,能大幅提高作品的質量。請不要被計算機和字體等工具所限制,充分享受自由而又自信的設計樂趣吧。”[2]教師在進行課程指導時,要提出字體設計不應局限于手繪或者電腦軟件的創作,各種實際的材料都能進行字體設計練習,要鼓勵學生大膽創新,嘗試用不同的材料進行設計,使《字體設計》課程從二維到三維的延展,訓練學生的各種動手能力。要讓學生明白,字體設計要解決的問題不是簡單的造型表現,而是技術和美學的統一。一切的表現形式都可以使字體設計有著無限的可能性,如果對設計形式進行限制,那么會使字體設計陷入教條主義的框架之中。
五、注重標準字體設計的實踐
高職院校培養的是技術技能人才,《字體設計》課程要根據社會需求進行針對性的教學,使學生能快速適應工作崗位,所以標準字體設計這部分就顯得尤為重要。在該教學環節,教師要多講授商業字體設計案例,使學生明白商業標準字體設計及其形式,與一般字體設計的區別在哪。標準字體設計有著嚴格的執行標準,要求學生在做標準字體設計的同時,去挖掘背后的目的。同時強調,標準字體設計在選用文字時是否代表企業的市場定位,是否能體現出普遍性與差異性。比如在選用企業標準文字作為設計元素時,要考慮其是否有著獨特性,是否和其他企業的標準字容易產生混淆,影響了識別和信息傳達。
通過以上幾點的學習,強調每一部分都是關鍵,一環接一環,由淺到深,使學生對字體設計的設計形式、要點有著全面的認識,不斷拓寬學生的創作思維,培養學生自主學習的意識。總之,要學好這門課程,必須全面了解文字設計的基本原理,掌握各種造型方式和設計規律。要學會與時俱進,懂得借鑒各國優秀字體設計師的經驗與方法,在日常學習中,多積累好的字體設計素材,多看、多學、多練。
六、結語
文字在視覺傳達設計中,除了傳達信息外,它還作為整個設計關系的要素之一,所以它要具有視覺上的美感,能打動受眾,從而產生互動。受眾對于影響其視覺感官的事物,習慣用好看或不好看來進行評判,這是一種有意識的或是無意識的標準。設計師在進行設計時,要達到受眾的實際需求以及提高受眾的審美品味,是其應有的責任。
在字體設計過程中,美不僅體現在局部,它還體現在對筆形、結構以及整體表現形式的把握。文字是由橫、豎、點、撇、捺等線條組合成的形態,在結構的安排和線條的搭配上,怎樣協調筆畫與筆畫、字與字之間的關系,強調節奏與韻律,創造出更富有表現力和感染力的設計,把內容準確、鮮明地傳達給觀眾,是字體設計學習的重要課題。[3]
參考文獻:
[1]紀曉燕,黃巖,李炯.字體設計[M].上海:上海人民美術出版社,2007.
[2](日)伊達千代.文字設計的原理[M].北京:中信出版社.2011.
[3]古陶.字言字語:字體創意設計[M].北京:機械工業出版社.2013.
作者簡介:
鐘金宇(1985-),男,廣州華夏職業學院藝術傳媒學院藝術設計專業教師。