消失的牛仔

牛仔文化起源于美國新墨西哥州。牛仔的精神是“自由”，這自由二字大約等同于隨心所欲，我行我素，人性本真。

牛仔文化是一種由多種元素構成的文化的總稱，隨著美國文化的對外傳播，牛仔文化隨文學、電影中的西部牛仔形象逐漸深入人心。時至今日，牛仔文化魅力不衰，仍像磁石一樣吸引著千百萬人的心，甚至在世界范圍內產生了深遠的影響。牛仔們獨特的服裝、語言、歌謠、娛樂方式等經過世人的演繹，成為牛仔文化的標志。

所謂的“牛仔”早已成了一種流行的時尚，甚至已成為一種固定下來的習慣，穿著緊身亦或寬松的牛仔褲，包著名牌頭巾或運動帽，典藏版的球鞋，當然還有帶數位攝影的手機與耳機，加上一堆亮閃閃的金屬飾物，踩著那種有點搖晃的步伐。

牛仔服飾

牛仔褲為牛仔們的典型招牌標志。

牛仔文化是一種由多種元素構成的街頭文化的總稱，它包括牛仔精神、牛仔音樂、牛仔舞、牛仔服飾等。

所謂的“牛仔”早已成了一種流行的時尚，甚至已成為一種固定下來的習慣，穿著緊身亦或寬松的牛仔褲，包著名牌頭巾或運動帽，典藏版的球鞋，當然還有帶數位攝影的手機與耳機，加上一堆亮閃閃的金屬飾物，踩著那種有點搖晃的步伐。

“牛仔產業”，許多人可能連聽都沒聽過，但事實上則是幾乎全球絕大多數的人，目前都早已生活在這個產業所建造出來的文化氛圍中。就以臺灣為例吧。只要我們隨便打開電視，那些賣手機、球鞋、牛仔褲，以及飲料等商品的廣告，總是一群年輕人頭戴棒球帽、或者包著大頭巾，身穿寬松的服飾，甚或披一件帶有頭罩的夾克，腳踩著球鞋，在那里舞動、奔跑，或做著其他動作。這就是“牛仔風格”。

除了電視廣告及綜藝頻道上可以看到的典型的“牛仔風格”外，如果我們走上街頭，在一些時髦青少年，甚或年輕新中產階級集中的地方，那種“牛仔風格”更是普遍。有些青年新貴，頭戴牛仔帽，掛著一幅帥酷的無線手機裝置

而“牛仔風格”當然不是憑空跑出來的。一種風格的形成，主要是透過商品，以及該商品所創造出來的行為及文化代碼。因此，風格自然也是產業。那么，所謂的“牛仔產業”，它的產業規模究竟有多大呢？說出來可能會嚇死人，因為據專家的正式估計，全美的任意消費行為里，與“牛仔產業”有關的大概就占了四分之一，舉凡服裝、鞋類、服飾佩件運動器材、電視、雜志、電影、廣告、手機、軟性及烈性飲料，連鎖速食、唱片、模特兒業、化妝品藝術產業金融業、球類活動業等和生活有關的經濟活動，都被它所滲透，甚至連一些非正統性的名牌，也都無法抵擋“牛仔風格”所造成的消費穿透力，而向它靠近。

牛仔布

在五百多年前，意大利的航海家哥倫布發現了新大陸。當時航海的船只用的帆，是由一種非常堅韌而實用的粗糙布料做成。這種粗糙布料原產于法國一個小鎮NIMES，所以就以法文取名 “Serge De Nimes”，而后被人們簡稱為DENIM。

而在三百六十年后，一位在美國的猶太商人Levi Strausss把一種織料粗糙的帆布引入美國，因而締造了牛仔褲歷史性的一頁，同時也建立了一個牛仔文化的神話王國。

牛仔布（Denim）也叫作裂帛，是一種較粗厚的色織經面斜紋棉布，經紗顏色深，一般為靛藍色，緯紗顏色淺，一般為淺灰或煮練后的本白紗。又稱靛藍勞動布。始于美國西部，放牧人員用以制作衣褲而得名。經紗采用漿染聯合一步法染色工藝，縮水率比一般織物小，質地緊密，厚實，色澤鮮艷，織紋清晰。

在20世紀80年代，美國牛仔布產量是全球產量的50%，但在最近的十年之中，美國乃至世界的牛仔布生產重心已轉移至亞洲低勞動力成本的國家。全球牛仔布的產量超過20億米，有氣流紡或環錠紡紗線。過去，美國以生產緯向彈力牛仔布為主，歐洲則大多為經向彈力或經緯雙向彈力牛仔布。

厚重組織的棉牛仔布已用作褲子和夾克衫的面料，但在20世紀90年代，消費者對面料的柔軟、舒適和易護理的性能，提出了更高的要求，因此牛仔布整理者必須要響應這些要求。

牛仔紙尿褲

牛仔紙尿褲，美國某紙尿褲公司推出的新型“牛仔紙尿褲”，淺藍色的設計看起來非常像牛仔面料，這種牛仔紙尿褲每包29片，約合人民幣82元。

牛仔信條

不要探尋一個人的過去，憑他的現在與他結識。

尊重土地和環境。

偷馬者將會用自己的生命作為補償。

當靠近某人的時候，要在射程范圍以外的距離就開始打照面。

在途中路過某人之后，不能再回頭觀望，這意味著你不信任對方。

飯桌上要解下槍支。

一個握手達成的協議比誓言還重。

不喝比威士忌更淡的東西，用持槍的手握酒杯以表尊敬。

無論多么疲勞饑餓，一切以馬的需要為先。

永遠都不能帶另一個牛仔的帽子。

給敵人一個反抗的機會。

無論如何不殺女人。

牛仔音樂

源于美國，4/4音樂，每分鐘42-44小節。1910年，名副其實的牛仔歌謠首次被約翰.洛馬克斯收集在他的《牛仔歌曲及邊境民歌》一書中。30年代，牛仔音樂與南方的鄉村音樂融合形成了西部鄉村音樂。銀幕上第一個西部歌手是《囚車警長》（1929）中和肯.梅納德。吉恩.奧特里是從廣播走上銀幕的明星，他在未改變真聲的假聲的急速換唱法的前提下，削弱了沙啞成份。50年代后，盡管田納西洲的納什維爾是鄉村音樂的“麥加圣地”，但仍逃脫不了被西部色彩主宰的命運。

牛仔舞

牛仔舞，又稱為捷舞。拉丁舞項目之一，用J表示。牛仔舞原是美國西部牛仔跳的一種踢踏舞，盛行于二十世紀二、三十年代。在第二次世界大戰期間，美國士兵將牛仔舞帶到了英國，由于戰爭的影響，人們及時行樂的情緒高漲，致使牛仔舞發展到了瘋狂的地步。

牛仔舞起源于美國，是由一種叫“吉特巴”的舞蹈發展而來，牛仔舞剔除了“吉特巴”中所有的難度動作，增加了一些技巧。最早對牛仔舞的記載是由倫敦舞蹈教師 VictorSilvester于1944年在歐洲出版的一本介紹牛仔舞的書。波普，搖滾，美國搖擺舞都對牛仔舞有著一定的影響。牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因為選手們必須讓觀眾覺得，在跳了前四個舞之后他們仍不覺得累，還能很投入地迎接新的挑戰。

流行于美國南部，它與標準式交際舞的握持方式是不同的，它并無嚴格的規定，反正是跳得越自然越好。起舞時男女舞伴相對立，男子的右髖骨摸著女子的左髖骨（稍離開些無妨）男子左手的手指彎成鉤形，松松地鉤著女子的右手指，左邊身體與女子的右身分開，形成一個v字型。手腳的關節應放松，自由地舞蹈，身體自然晃動，腳步輕快地踏著，且不斷與舞伴換位，轉圍旋轉。牛仔舞的音樂，節拍為4/4拍，1、3為重音，2、4為輕音，慢步占1拍，快步占3/4拍式1/4拍。

牛仔舞是一種節奏快，耗體力的舞。在比賽中牛仔舞之所以被安排在最后跳是因為選手們必須讓觀眾覺得，在跳了前四個舞之后他們仍不覺得累，還能很投入地迎接新的挑戰。 它流行于美國南部。牛仔舞手腳的關節放松、自由地舞蹈，身體自然晃動，腳步輕松地踏著，且不斷地與舞伴換位，轉圈旋轉。其音樂節拍為4/4拍，速度每分鐘43小節左右。 也正是因為它的音樂歡快、舞態風趣、步伐活潑輕盈的特點，得到了越來越多人的認可。

牛仔舞又稱為捷舞。它原是美國西部牛仔跳的一種踢踏舞，盛行于二十世紀二、三十年代。在第二次世界大戰期間，美國士兵將牛仔舞帶到了英國，由于戰爭的影響，人們及時行樂的情緒高漲，致使牛仔舞發展到了瘋狂的地步。

對于牛仔舞的起源人們的其他的說法也很多，比如有人說牛仔舞是從美國酒吧間里跳的一種舞蹈演變的，也有的說牛仔舞是從吉特帕演變過來的。吉特帕也是現在舞廳中很流行的一種交誼舞，跳起來感覺幽默詼諧，很令人興奮，但是令人興奮的程度和牛仔舞比起來就有點小巫見大巫了。

卡爾加里牛仔節

卡爾加里牛仔節舉辦于落基山腳下艾伯塔省的第二大城市——卡爾加里，是傳揚加拿大西部理念和文化遺產的盛大慶典。在此盛會之上，觀眾們能看到世界上最豐富多彩的戶外騎術、驚心動魄的馬車競技賽、引人入勝的”大晚會”大型音樂會，以及世界級水平的農藝競技賽。那閃耀著光華的西部精神、充滿著魅力的西部人物以及他們的動人故事，使卡爾加里牛仔節成為獨一無二的旅游目的地。卡爾加里牛仔節的組織者是一個非營利性的社區機構，在很多志愿者的支持與幫助下得以展開活動。七月的卡爾加里牛仔節（Calgary Stampede）長達十天，以西部的探索精神為主題。無論是本地人還是游客，都可以秀出閃亮的帶扣，走上街頭，參加牛仔節聚會、品嘗烤薄餅早餐以及美味可口的迷你甜甜圈。1912年， 卡爾加里舉辦第一屆牛仔節和狂野西部秀。多年過去，這些表演不斷發展，在世界范圍內贏得贊譽——“世界上最好的戶外秀場”。每年7月的10天里，110萬人都將參加這一慶典。

號稱北美最大的卡爾加里牛仔節起源于上世紀初，始于一個牛仔的夢想。在1912年時，一個經常旅行美國各地從事西部牛仔表演、名叫Guy Weadick的牛仔，一心夢想要舉辦一個牛仔競技活動，發揚西部拓荒時期的精神與西部牛仔文化，在他努力的奔走之下，他的構想獲得了當時擔任牛仔競技組織的四大巨頭資助，籌措了十萬美元，于1912年9月首次在卡爾加里創立了牛仔競技活動，并且一舉成功，得到全卡爾加里市民的支持。自那以后，每年7月，平時安靜的卡爾加里便會陷入狂歡。牛仔節也越辦越大，活動項目與獎金也不斷的增加，吸引世界各地的好手前來角逐。 時至今日，卡爾加里牛仔節被稱為“地球上最偉大的戶外秀”。 《斷背山》中曾經提及的牛仔大賽、騎牛、騎馬比賽以及主角在最窮困之際，想借牛仔大賽撈一點獎金等場景，其實就是一年一度的卡爾加里牛仔節的縮影。

牛仔節在每年7月的第二個星期舉行，連續10日有各種展示、戶外秀、游行、競賽等慶祝活動。每年這個時候，這個人口僅10萬的小城會一下涌入30多萬游客。街上到處都是牛仔裝扮的人，白天，人們將市中心南邊的競技公園斯坦皮德公園（StampedePark）擠得水泄不通，觀看懾人心魂的牛仔競技表演和馬拉車大賽，晚上，全城街道擠滿縱情享樂的人群，酒吧、餐廳傳來鄉村音樂，人們徹夜狂歡。