孫茜



【摘要】 中國畫是中華民族的國之瑰寶,使高中學生深入了解喜歡中國畫,感悟本民族的繪畫藝術美中蘊含的人文精神和哲學理念,從而推動國畫藝術的傳承與發展,是高中中國畫教學的重要任務之一。然而,我們大部分學生對國畫采取漠視的態度,如何解決這個問題,本文結合高中生心理特征,分析原因,尋找解決的方法,希望在學生記憶中留下對國畫深刻而美好印象,讓“水墨永留香”。
【關鍵詞】 青少年心理 國畫教學 水墨藝術
【中圖分類號】 G633.955 【文獻標識碼】 A 【文章編號】 1992-7711(2017)01-021-02
中國繪畫藝術源遠流長,具有深厚的優良傳統,依附于中國傳統的哲學思想和文化理念,融詩、書、畫、印為一體,加上所用工具的獨特性,形成了特有的藝術風格,在世界美術藝苑中獨樹一幟,是我們中華民族的國之瑰寶和驕傲。
高中美術課程標準課程總目標指出“養成對美術終身愛好的情感,豐富生活情趣,選擇積極健康的生活方式。熱愛祖國優秀的文化,理解與尊重世界多元文化。”通過中國畫教學,使高中學生深入了解中國畫、喜歡中國畫,感悟本民族的繪畫藝術美中蘊含的人文精神和哲學理念,從而推動國畫藝術的傳承與發展,是高中中國畫教學的重要任務之一。
但是本人在進行國畫教學的實踐中,感受到絕大多數青少年最喜歡的繪畫是卡通動漫或者是近幾年流行的繪本,對國畫采取漠視的態度,甚至還有抵觸情緒。現實的情況使我們必須正視其嚴峻性:長此以往,喜愛國畫的人越來越少,會欣賞國畫更少,若干年以后沒有國民喝彩的國畫將如何傳承,如何發展……
一、高中生不“愛”國畫的原因
解決問題,首先要分析原因,我曾經在398名高中學生中進行過關于“你最喜歡的繪畫形式”的問卷調查,數據統計如下:
從上表我們可以看出學生絕大多數最喜歡的繪畫形式是卡通漫畫,選擇國畫油畫的學生很少。主要因為卡通漫畫流行度高,能很容易的在小書店和網絡或者電視節目中接觸到,而國畫主要出現在畫廊畫展、賓館酒樓,離學生生活圈比較遠,還有學生認為國畫沒有情節故事,也沒有繪本精美,沒時代感,沒親和感,工具比較難控制等等。
面對這么多問題,高中美術老師該如何做呢?
二、把握學生心理,疏導溝通渠道
“美的教育,是建立一種開闊的和博大的審美意識、創造意識和文化意識,使學生的藝術修養、文化品格、精神意蘊更加健康、完善和完美”。
青少年自我意識很強、渴望被認可被肯定,作為教育者,我們必須把握青少年的心理特點,尊重他們的選擇,建立良好的溝通渠道,正確引導學生領會中國水墨畫的魅力。
我曾經教過一位學生,國畫課時,他只帶一本漫畫書,散漫不羈,對課堂影響極為不好。我以找他借那一本漫畫書為借口開始和他溝通,并把話題引向中國近十年動畫片之最的《山水情》,該片融入了道家和禪宗的哲學理念,杰出的水墨技法與古琴技藝無不出自大家之手,折服無數中外人士。我還和他就中國水墨動漫的優缺點展開了一場小小的爭論,引起了全班同學的關注和參與。此后,這位同學開始認真地學習水墨畫,并主動告訴我,他覺得水墨動漫雖然沒有現在流行的漫畫書情節那么好看,但是也挺“特別”的,他會繼續關注。最后我們達成共識,卡通漫畫和國畫并不矛盾,喜歡卡通漫畫的同時也可以熱愛我們民族繪畫藝術的瑰寶。雖然他還沒有立即“熱愛上”國畫,但我認為這也是個很好的開始!由此可見,對高中生的藝術興趣教育要注疏導重溝通,才能事倍功半。
這是個別教育成功的案例,而美術教師還需要面對一個班、一個年級的教學,學生又有著個性差異,如何通過高中國畫課“讓水墨永留香”,我們還要更深入的思考。
三、循循善誘,讓墨香輕送
近幾年我在教學實踐中,反復思考實驗,找到了比較行之有效的激發學生研習國畫興趣的幾點小方法:
1.利用大眾文化傳播模式介紹時尚的水墨藝術(間接引路法)
“大眾文化在青少年的群體中是以時尚的方式進行著演繹。時尚是一種群眾性的社會心理現象,表現為一定時期社會上或一個群體中普遍流行的某種生活方式或行為模式,是眾多人相互影響、迅速普及的結果”。
青少年偏愛流行文化是因為他們“最積極、最有生機、最少保守思想”,他們有很強的自我表現意識和追逐時尚的心態”。很多高中生認為“中國畫國畫已經OUT了,沒新潮感,不夠時尚”,因此排斥漠視水墨藝術。其實正是因為不了解國畫藝術,青少年們對很多在流行時尚產業中出現的水墨藝術元素不敏感。如中央電視臺著名的水墨廣告(圖1)、李寧品牌水墨廣告系列(圖2)、水墨服裝設計(圖3)等等,這些例子正體現了大眾時尚文化與傳統繪畫藝術的完美融合,水墨藝術正以更新更潮流的姿態展現在我們的生活中。從這一角度切入國畫教學對激發學生學習國畫的興趣,改變學生對國畫的固有看法是很有效的。
在問卷調查中,學生對這類水墨藝術作品的反應如下:
由此可見,利用大眾大眾文化傳播模式介紹時尚的水墨藝術對調動學生學習國畫的熱情是起到了積極作用的。當然,這樣的推廣形式與讓學生接觸原汁原味的國畫精品有一定的距離,但是,不妨先間接引路,讓學生不排斥,有興趣,隨著學習的深入,相信種大眾流行文化的群眾基礎將會蛻變為理性的,主流文化的根基。
2.薈萃精英,創建典型群體(典型感染法)
“群體中的成員對各種問題和發生的事件都保持共同的認識和評價,這就是群體的認同感。群體中典型成員可親、可敬、可學,更能激發起人們心中的認同感,一個群體的認同感往往是互相影響、潛移默化的。”
中國畫家樂于在畫內題寫詩文并加蓋印章,使詩、書、畫、印融為一體。歷來國畫大師幾乎同時是書法家和詩文家。對于現代高中生而言,要一個人完成一幅完整的水墨畫是很難的,當學生發現這一點的時候,往往會產生消極情緒,影響學習熱情。
很偶然的機會,在某班的國畫課上,周楚瑤同學有一定的國畫基礎,她剛好完成了一副頗為滿意的寫意山水,同學們紛紛喝彩,但是周同學書法水平一般,她遲遲不愿下筆題字,很怕破壞畫面整體美感,有同學推薦該班書法特長生朱慈容同學代為題字,還叫來語文科代幫忙匹配詩句,于是三人合作完成了一幅完整而優秀的國畫作業,我給予了充分的肯定,并懸掛在美術室,其他同學也爭相模仿,興奮地請書法較好的同學題字,為了讓字畫水平相當,很多同學畫了一遍又一遍,期望自己也能擁有一幅同樣完整而優秀的國畫作品,這節國畫課學生都很有熱情,效果特別好。我受到啟發,把這一合作方式推廣到其他班,一時間在校園掀起了一陣國畫風,紛紛研究起國畫的章法、風格、意境。
雖然這樣一來,學生的作業非獨力完成,但我認為對于從小用硬筆的高中學生而言,是否能獨立完成一幅優秀的國畫作業固然重要的,但是他能在高中生涯中和同學一起經歷了一次對國畫藝術熱情的投入同樣很重要,在若干年之后他會微笑的回想起當年的國畫作業是誰幫我提了字,是誰教我用橡皮刻的印章,我畫的是……
這個案例讓我重新審視課堂的教學,如果我們充分運用從眾心理與認同感去引導學生的學習,能引發學生追逐學習國畫的潮流,并把他們導向主流文化,那就真正達到讓“水墨留香”的目的了。
3.感受國畫精髓,以情帶筆(情感宣泄法)
“青少年由于生理變化快、學習任務重、閱歷變豐富的原因,容易情緒波動,又不善于控制,常常喜怒皆形于色,便顯得情緒忽高忽低,特別不穩定了,尋找調控情緒的方法和宣泄情緒的途徑就尤為重要。”
國畫講究“外師造化,中得心緣”,筆墨描繪的是“造化”,即自然萬物,實則是表達畫家“心緣”,即內心世界。所謂“天人合一,情景交融”“借物抒情,托物言志”也是這個意思。
在國畫練習教學中,臨摹之余,應適當引導渴望創新、追求個性的青少年運用墨色的交融和豐富的筆法進行國畫創作,使學生感受到國畫樂趣同時,表達自己豐富的內心情感。我曾上過一節水墨意象創作課,請學生參考向日葵照片,創作一幅帶有情感的國畫向日葵,學生非常有興趣,畫出了堅強的葵(圖4)、苦悶的葵(圖5)、快樂的葵(圖6)等等效果不錯的國畫創作,雖然技法還很稚嫩,但情感是真實的,學生找到了一種情感表達和宣泄的途徑。
學生小夏說:“當我很心煩的時候,隨手畫一幅能表達我心情的水墨畫,能讓我平靜下來,好像那些不好的情緒都跑到紙上去了。”
學生小宇說:“我投入的帶著情感去創作時,我真的覺得我領悟到國畫的魅力了所在了!那種不求形似的意境是卡通漫畫無法達到的藝術高度呀!”
體驗國畫創作,學生能真正體會國畫的精髓,同時也體會到以情作畫的妙處,找到調控情緒,宣泄情感的新途徑,相信這樣的體驗是終身難忘的!
中國畫有著漫長的歷史和宏大精深的傳統,它以“技”論“道”的藝術魅力是任何一個西方畫派所無法比擬的,作為高中美術教師不需要把每位學生培養成國畫家,但是為水墨藝術培養較高素質的鑒賞者和興趣愛好者是責無旁貸的!希望通過不斷的努力能讓更多的青少年愛上國畫,一代一代讓“水墨永留香”。
[ 參 考 文 獻 ]
[1]《高中美術課程標準教師讀本》編委會.
[2]羅少淳.《全日制義務教育美術課程標準解讀》.
[3]王順安.《大眾文化的傳播與青少年成長》.
[4]丁寧《美術心理學》.
[5]王爾田.《漫談中國畫的欣賞》.
[6]谷中魁,曹竑楠.《淺析國畫的美感與欣賞》.