◎趙麟龍
戲劇舞臺藝術語言的應用與技巧探析
◎趙麟龍
劇本最重要的組成部分之一是舞臺藝術語言技巧,其作為表演者角色塑造的最主要依據,也是作家給予表演者、幫助表演者塑造人物的基本手段。那么,表演者該如何處理舞臺藝術語言,如何在行動的藝術中使用好“潛臺詞”,將是本文研究的重點。
潛臺詞 行動 目的
表演者想要塑造好一個角色,要下非常大的功夫,譬如在形體、臺詞、表演上等。舞臺藝術語言技巧的處理,無疑是塑造劇中角色最為重要的手段之一。舞臺藝術語言技巧是塑造劇中角色的重要支柱,因為戲劇表演是最為考究的、將舞臺藝術語言與技巧相結合的戲劇藝術形式。科班畢業的學生都知道,臺詞的課程在專業學習當中也占了很大的比重,舞臺藝術語言技巧的良好使用更是表達劇中人物內心世界最為簡單、最為有力的創作形式。不得不說,倘若沒有舞臺藝術語言技巧的學習,則不可能把劇中人物角色形象更加鮮明地“立”在舞臺上。那么,好的舞臺藝術語言技巧(一般指性格化語言)是如何造就的呢?首先,演員要依靠劇作家所提供的劇本,以對生活的理解和對生活客觀的觀察為基礎,站在劇作家的角度上看待問題,對待人物角色內心世界。其次,則是靠演員對劇本和角色進行深入了解,經過藝術化的加工處理,較為準確地把劇本中的語言變成自己的語言訴說出來。那么,演員在細節上就要找出舞臺藝術語言技巧中的一些重音、停頓、語調在技術方法上的運用,加上對速度和節奏的處理,將其所創作的人物角色更加鮮活地呈現在舞臺上,同時也能被更廣大的觀眾所認可。
“潛在舞臺藝術語言技巧”其實就是深藏在舞臺藝術語言技巧之中的“潛臺詞”的技巧使用?!皾撛谖枧_藝術語言技巧”這種定義并沒有被明確地說出來,所以我們常說“潛臺詞”。那么在內容表達上,臺詞的深刻含義并沒有直接被表達出來,而是通過技巧上熟練的運用來隱晦地流露出。俗話說:“說話聽聲,鑼鼓聽音?!边@句話也隱晦地表達了話中有話、語中有意的潛在特質,那么也就證明潛在舞臺藝術語言技巧的客觀存在了。潛在舞臺藝術語言技巧無非就是想表現說話者的真正意圖之所在,明確了演員的目的性。雖然舞臺藝術語言技巧的潛在性不一定適用于每句話的藝術加工處理,但是具有豐富的潛在舞臺藝術語言技巧是演員一項高超的技能,它給觀眾傳達了更多字面上所給不了的深刻含義,也能讓觀眾有更多的回味。演員要把話說得“有味道”,那么就要結合潛在舞臺藝術語言的技巧說出來,如果想表達含義,就要糾其根源,因為這一層上的含義才算是角色的真切情感,
才是演員在舞臺藝術語言技巧的使用過程當中要表達的真正含義。有的演員對人物的舞臺藝術語言內容的理解不夠自然,技巧也不能有完美的體現。技巧的錯誤表達可能會曲解原本的意圖,即使演員在舞臺上再賣力,也不能讓觀眾認可。作為演員,想得到觀眾的認可,就先要自身搞懂。要準確地找到舞臺藝術語言的深刻含義,加上技巧的運用,才能夠抓住劇中每個角色、每句話中內在的意思和思想。只有清楚地知道劇中每個部分的來龍去脈、內心走向,才不會把語言表達得支離破碎。在技巧上要清楚哪種技巧在哪種情況下使用也很重要,需要演員明確了解語言的目的性,并和潛在舞臺藝術語言技巧完美結合。所以,深入發掘潛在舞臺藝術語言技巧,并且把它清楚明了地呈現給觀眾,是表演者創作中要完成的任務。
所謂的語言行動,就是演員為了服務人物所達到一定的目的所采取的一種手段。語言行動要根據角色需要效果來決定,所以當演員早確定了語言行動的時候,一定要揣測好角色的意圖。這就需要我們通過舞臺藝術語言的內容,在劇作家事先構架好的劇本中去尋找事實、矛盾沖突、事件及其所揭示的特定情景、人物主題思想之間的關系,進行分析,這樣就能使角色在劇本中貫穿行動和最高任務。從這二者入手,在每段舞臺藝術語言中添加語言的目的和行動的一些技巧。作為創作人物的本體,將自己化身成人物角色,融入到表演藝術當中。所有的戲劇藝術都是以行動為基礎的,都是有意識、有目的的行為活動。我們縱觀戲劇發展的道路,將中西方戲劇藝術相結合,將所有的派別風格的作品相結合,就會發現,所有的作品都是離不開行動的,都是在行動的基礎之上去表現人物、去延展劇情的,也就是所有的戲劇內容都是從行動入手的。表演者必須通過行動來詮釋角色的一言一行,而故事情節也一定需要行動來表現,如果情節內沒有行動,那我們就無法展示出人與人之間的矛盾、人物的性格、事件的發展。戲劇內容也是借助表演者的行動來表現的,如果表演者被捆住雙手雙腳,只通過他的言語來表達內容的話,那就失去了戲劇本身所存在的意義及戲劇的精彩程度,也就不能稱之為行動的藝術。如果一個表演者想把握好人物方向,解讀好人物內心,就一定要通過系統的學習和表演者的自我修養去詮釋好每一個角色。
(責任編輯 劉冬楊)
趙麟龍,男,吉林藝術學院戲劇影視學院表演專業2014級研究生,研究方向:臺詞理論研究教學)