《比利·林恩的中場(chǎng)戰(zhàn)事》：兼談反戰(zhàn)反英雄主義敘事與制作技術(shù)革新

殷艷芳

提到應(yīng)用3D效果和電腦特效，不得不提到詹姆斯·卡梅隆導(dǎo)演票房口碑雙豐收的《阿凡達(dá)》，這部電影在技術(shù)上的革新為近年來諸多電影的制作提供了寶貴經(jīng)驗(yàn)，同時(shí)也推進(jìn)了整個(gè)電影藝術(shù)的再創(chuàng)作。相對(duì)而言，視覺效果較弱的劇情片和文藝片吸引力確實(shí)不夠強(qiáng)烈。作為在電影藝術(shù)上取得了令人敬佩成就的華裔導(dǎo)演，李安繼2012年的《少年派的奇幻漂流》之后勇于創(chuàng)新拍攝技術(shù)，應(yīng)用3D/4K/120幀技術(shù)制作了《比利·林恩的中場(chǎng)戰(zhàn)事》。但是，前者采用最新的電影制作技術(shù)收獲好評(píng)一片，后者作為寫實(shí)的劇情片卻在應(yīng)用最新拍攝技術(shù)和電影內(nèi)容上遭到了許多的非議。這部伊拉克戰(zhàn)爭(zhēng)背景下，以第一人稱視角講述的少年的成長(zhǎng)之路，反映美國虛偽英雄主義的電影，因?yàn)榧夹g(shù)革新帶來的全新觀影感受吸引了太多的目光，而忽略了電影本身的故事內(nèi)容和社會(huì)含義。本文試圖從第一人稱的思維意識(shí)流敘事講述少年的自我蛻變與成長(zhǎng)，主流文化背景下的反戰(zhàn)反英雄主義劇情片以及3D/4K/120幀的技術(shù)在電影中的完美體現(xiàn)三個(gè)方面展開討論，探討這部電影如何以個(gè)人視角的成長(zhǎng)經(jīng)歷映射社會(huì)英雄主義現(xiàn)狀以及如何將電影技術(shù)的革新更好的與電影本身進(jìn)行融合。

一、 第一人稱的意識(shí)流敘事講述少年的自我蛻變

講述少年人成長(zhǎng)的電影不在少數(shù)，講述戰(zhàn)爭(zhēng)的電影也不在少數(shù)，但在和平年代下一個(gè)19歲少年在伊拉克戰(zhàn)爭(zhēng)中的經(jīng)歷與成長(zhǎng)卻充滿了獨(dú)特性，更具獨(dú)特性的是這部帶有反戰(zhàn)主義的作品，并沒有將大部分的場(chǎng)面放在對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的描述上，而是通過戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)一個(gè)人的影響來進(jìn)行展示，生動(dòng)地講述了一個(gè)少年的成長(zhǎng)史。

因?yàn)橐欢我晾藨?zhàn)爭(zhēng)中救助班長(zhǎng)視頻的曝光，林恩意外成為了“英雄”，為安葬殉職的班長(zhǎng)，林恩和B班的戰(zhàn)友返回美國一天。如果說在戰(zhàn)場(chǎng)的辛苦訓(xùn)練和與敵人的貼身肉搏帶來了心境上的改變，林恩在短暫地以英雄身份回歸之后感受更多的是不同人對(duì)自己的復(fù)雜情感和對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)的態(tài)度。這里面有唯利是圖的經(jīng)紀(jì)人，有真心關(guān)愛但并不理解他的家人，有對(duì)英雄和戰(zhàn)爭(zhēng)看法膚淺的民眾，復(fù)雜的信息與情感對(duì)林恩形成了很大的沖擊，這對(duì)一個(gè)經(jīng)歷了殘酷戰(zhàn)爭(zhēng)的年輕人來說是另一種形式的歷煉，也是成長(zhǎng)路上必須越過的荊棘叢。當(dāng)理解了班長(zhǎng)那句“你只需要成為一個(gè)更加難以超越的自己”中包含的真正含義時(shí)，林恩摒除了一切別人的看法，終于帶著決心返回了戰(zhàn)場(chǎng)。有時(shí)我們并不能很快理解生活中發(fā)生的一切不順利對(duì)自己的影響，甚至?xí)煜约海?dāng)我們回首之后才發(fā)現(xiàn)內(nèi)心已經(jīng)強(qiáng)大了起來。

這部電影中故事的展開，全部采用第一人稱視角，為了展現(xiàn)原著小說細(xì)膩豐富的內(nèi)心活動(dòng)和讓觀眾更加容易理解角色的主觀看法，故事在按時(shí)間順序進(jìn)行展開的同時(shí)采用了閃回的方式，將過去與現(xiàn)在通過對(duì)應(yīng)的點(diǎn)連接。比如，在聽到禮炮的同時(shí)轉(zhuǎn)回到戰(zhàn)場(chǎng)上槍炮聲，在現(xiàn)實(shí)與回憶對(duì)比中，展現(xiàn)了林恩的成長(zhǎng)之路和心理活動(dòng)，十分自然、連貫地展現(xiàn)了人物的心理活動(dòng)與思想感情。

大部分沒有真正經(jīng)歷過戰(zhàn)爭(zhēng)的人并不能感受戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，這種殘酷遠(yuǎn)不是對(duì)一個(gè)國家或城市的影響，而是對(duì)人的影響，這種影響可能會(huì)改變?nèi)说囊簧徽摿侄魇菫槭裁醋呦驊?zhàn)場(chǎng)，又是因?yàn)槭裁闯蔀槿藗冄壑械挠⑿郏€是一個(gè)只有19歲的孩子，他甚至比坐在電影院里的觀眾還要年輕。但在經(jīng)歷周圍人的想法之后，不論是美麗的姑娘還是善良的家人，林恩終于明白，自己不會(huì)因?yàn)橹車说目捶ǘ蔀樗麄兿胂笾械挠⑿郏膊皇浅鲇诙嗝闯绺叩膼蹏閼讯祷貞?zhàn)場(chǎng)，而是一種自我堅(jiān)守和信守承諾的精神。

生活在群體里，有時(shí)難免會(huì)被周圍的環(huán)境而迷失，帶著這種短暫的茫然，在經(jīng)歷風(fēng)雨之后，再從那些過往里看今天的人和事，就會(huì)形成自己的世界觀，完成自我的成長(zhǎng)與蛻變。這是一部展現(xiàn)少年成長(zhǎng)史的電影，不論社會(huì)環(huán)境和成長(zhǎng)背景是否相同，這種迷茫中伴隨苦痛的成長(zhǎng)之路是相似的，而第一視角下少年豐富真實(shí)的心理活動(dòng)和細(xì)膩的情感表現(xiàn)引起了感情上的共鳴，讓觀眾通過光影里的人生體會(huì)自己的生活，得到啟發(fā)，這就是電影的美好與意義所在。

二、 主流文化背景下的反戰(zhàn)反英雄主義敘事

《比利·林恩的中場(chǎng)戰(zhàn)事》作為一部反戰(zhàn)戰(zhàn)爭(zhēng)片，并沒有用大篇幅的戰(zhàn)場(chǎng)描述來講述戰(zhàn)爭(zhēng)的殘酷，而是將關(guān)于戰(zhàn)爭(zhēng)的反思體現(xiàn)在民眾和掌權(quán)者的態(tài)度上。戰(zhàn)爭(zhēng)除了帶給參與戰(zhàn)爭(zhēng)的士兵身體上的傷害，更殘忍的是國家并不尊重這犧牲，民眾也不關(guān)注戰(zhàn)爭(zhēng)的真相，而只是單純地追求一個(gè)“英雄”的形象，這種對(duì)戰(zhàn)爭(zhēng)膚淺的理解和對(duì)虛偽的英雄主義的追求是對(duì)在戰(zhàn)爭(zhēng)遭受痛苦的戰(zhàn)士最大的傷害和不尊重，就像林恩說：“你會(huì)覺得這件事情很荒謬，當(dāng)有人稱贊你這一生中最悲慘的一天。”對(duì)于林恩來說，營(yíng)救是應(yīng)該做的事情，況且這還是一次失敗的營(yíng)救活動(dòng)，班長(zhǎng)并沒有獲救，還是死在了自己的面前，對(duì)于一個(gè)士兵來說這并不是值得被稱贊的事情，但由于政客對(duì)于輿論的需求，林恩就成為了人們眼中的“英雄”，人們只是用這個(gè)標(biāo)簽去認(rèn)識(shí)他們，就連心儀的女孩也是帶著這種英雄的標(biāo)簽去定義他，當(dāng)比利對(duì)她深情告白說：“我差點(diǎn)就帶你跑掉了”，女孩卻說：“你當(dāng)然要回去，你是英雄啊。”這種對(duì)“英雄”的理解是那么強(qiáng)硬而不考慮一個(gè)人的真實(shí)感受，“英雄”能帶來認(rèn)同戰(zhàn)爭(zhēng)的輿論導(dǎo)向和愛國主義的情感需求，但“英雄”本人卻不能認(rèn)同這一點(diǎn)，這就是虛偽的英雄主義和戰(zhàn)爭(zhēng)的真相，是這部電影真正想表達(dá)的反戰(zhàn)思想。

在美國市場(chǎng)，《比利·林恩的中場(chǎng)戰(zhàn)事》不論是在口碑還是在票房上都與《少年派的奇幻漂流》相差甚遠(yuǎn)，側(cè)面表現(xiàn)出了這部電影并不是美國主流文化背景下的電影。李安作為一位美籍華裔導(dǎo)演，不論是同性題材的《斷背山》，還是中國武俠文化的《臥虎藏龍》，對(duì)于文化及其內(nèi)在精神都領(lǐng)會(huì)得十分精準(zhǔn)，能很好地做到中西方文化的相互融合，對(duì)于戰(zhàn)爭(zhēng)電影以及反戰(zhàn)主義的解讀，導(dǎo)演在很大程度上也做到了中立、客觀的態(tài)度。民族主義和社會(huì)觀點(diǎn)并不會(huì)因?yàn)橐徊侩娪岸a(chǎn)生改變，只希望能有更多的人通過這部電影，通過一個(gè)年輕士兵的眼睛，真正地去了解戰(zhàn)爭(zhēng)對(duì)于軍人和人民的真正含義。戰(zhàn)爭(zhēng)永遠(yuǎn)是殘酷的，不論是經(jīng)歷過戰(zhàn)爭(zhēng)洗禮的戰(zhàn)士，在戰(zhàn)爭(zhēng)中流離顛沛的異國民眾，還是被虛偽的英雄主義迷惑了雙眼的群眾來說，都十分的不公平。李安導(dǎo)演選擇在2016年11月上映這部電影同樣也是呼吁美國民眾關(guān)注傷殘士兵，所以這部反戰(zhàn)反英雄主義的電影雖然爭(zhēng)議頗多，但充滿了現(xiàn)實(shí)意義。

三、 3D/4K/120幀的技術(shù)在電影中的體現(xiàn)

《比利·林恩的中場(chǎng)戰(zhàn)事》不僅是李安的回歸之作，也是電影拍攝技術(shù)上的革新，關(guān)于3D/4K/120幀拍攝技術(shù)討論甚至蓋過了電影本身，爭(zhēng)議頗多，但新技術(shù)確實(shí)帶來了電影制作技術(shù)的進(jìn)步和全新的觀影感受。首先，120幀和傳統(tǒng)的24幀電影相比能更好地把控大場(chǎng)面和運(yùn)動(dòng)鏡頭，不論是運(yùn)動(dòng)環(huán)攝還是縱度深的畫面都不會(huì)產(chǎn)生模糊感，更加快速的播放幀數(shù)和高度捕捉的能力讓畫面更加流暢，在幾場(chǎng)大場(chǎng)面的戲中體現(xiàn)得很明顯。比如，林恩和隊(duì)友在伊拉克的戰(zhàn)場(chǎng)上的槍斗畫面，觀眾甚至可以感受子彈打在土墻上的灰塵，墓地的畫面拍攝清晰與充實(shí)，而在中場(chǎng)秀的戲中，縱深度和橫向度很大，物體的質(zhì)感和光線和色彩都很真實(shí)，色彩豐富的煙火秀和動(dòng)態(tài)的歌舞表演都更加立體，3D效果也在這種技術(shù)的加持下顯示出了更加自然真實(shí)的效果，畫面的呈現(xiàn)更加貼近人眼觀察世界的感官體驗(yàn)，讓觀眾能擁有身臨其境的感受，沉浸感強(qiáng)烈。其次，在中近景的表演中，演員的臺(tái)詞、動(dòng)作、神態(tài)等表露情感與推動(dòng)情節(jié)的過程更加細(xì)膩，情緒的感染力更加強(qiáng)烈，豐富的信息讓觀眾更能體會(huì)人物情感，關(guān)注情節(jié)的發(fā)展。

有人認(rèn)為，技術(shù)在一部劇情片做到這樣的畫面展示有一些大材小用，但作為第一人稱視角的電影作品，所有的情節(jié)連貫點(diǎn)都是林恩的主觀看法，如果不能讓觀眾進(jìn)入情節(jié)，就不能感受角色的感情和心理活動(dòng)，用電影的內(nèi)容情節(jié)抓住觀眾的視線，技術(shù)只是輔助手段，真正感動(dòng)觀眾的還是故事本身，就像阿凡達(dá)的高評(píng)價(jià)是因?yàn)槠涓叱漠嬅婷栏泻凸妍惖南胂螅皇菃渭兊?D技術(shù)。關(guān)于觀影感受，電影的魅力在于能讓不同的人進(jìn)入到相同的故事里，在現(xiàn)實(shí)或者虛構(gòu)的世界里體會(huì)人生，得到啟發(fā)，這也是電影藝術(shù)對(duì)于觀眾的意義，不是單純的技術(shù)能做到的。

3D/4K/120幀與延續(xù)一百多年的24幀來說確實(shí)太過清晰，但不可否認(rèn)的是確實(shí)增加了感染力和表現(xiàn)力，習(xí)慣可以改變，技術(shù)的革新是不可阻擋的。電影作為一個(gè)不斷發(fā)展的藝術(shù)形式，在技術(shù)上為其注入新的活力絕對(duì)沒有任何錯(cuò)誤，這并不代表著將來所有的電影都會(huì)采用一樣的拍攝技術(shù)進(jìn)行制作，但不論是對(duì)3D效果的進(jìn)一步更加真實(shí)自然地表現(xiàn)，還是對(duì)后續(xù)的其他類型的電影尤其是劇情片和文藝片的技術(shù)啟發(fā)都是具有深遠(yuǎn)意義的。而且，3D/4K/120電影畫面不僅要求更高的拍攝技術(shù)，同時(shí)對(duì)導(dǎo)演和演員的畫面掌控能力有了更高的要求，這部劇情片完美的融合了技術(shù)與內(nèi)容。不論超清畫面的展現(xiàn)是否能更好地展現(xiàn)電影情節(jié)，都是電影藝術(shù)的創(chuàng)新和增添生命力的過程，對(duì)于電影的制作與題材的展現(xiàn)是有利的嘗試。

結(jié)語

《比利·林恩的中場(chǎng)戰(zhàn)事》用林恩的視角，展示了一個(gè)經(jīng)過戰(zhàn)爭(zhēng)洗禮的少年對(duì)人生更加深刻自主的認(rèn)知以及在復(fù)雜的社會(huì)環(huán)境中完成的自我成長(zhǎng)，同時(shí)這種在戰(zhàn)中的成長(zhǎng)讓人反思戰(zhàn)爭(zhēng)和愛國主義的實(shí)質(zhì)。雖然電影在新技術(shù)的革新和全新的視覺體驗(yàn)引起了很大的爭(zhēng)議與討論，但技術(shù)上的大膽嘗試不僅增加了電影本身的視覺效果，也為其他類型的電影如何做到增強(qiáng)代入感和更豐富的表達(dá)電影內(nèi)容提供了思路。