小議“網大”與電影

自2014年興起，網大逐步形成了在播放時長等方面參照傳統電影標準、在類型和制作等方面更適應網絡播放平臺的特點。

“網大”（網絡大電影）是近兩年炙手可熱的行業新詞，自2014年興起，網大逐步形成了在播放時長等方面參照傳統電影標準、在類型和制作等方面更適應網絡播放平臺的特點。

隨著網絡視頻付費模式的成熟以及政府主管部門“線上線下內容統一標準”的管理原則，網大和院線電影之間的關系悄然變化。筆者試從三方面對二者進行對比分析。

一、題材和類型。網大比院線電影有更多樣的題材可能性。這一方面因為院線電影受發行放映體系限制，不及互聯網覆蓋的范圍廣泛，由此形成的觀眾基數也不在同一數量級上。一部票房15億元的電影，以平均票價30元計算，觀影人次不過5000萬；而一部網大日點擊量可到1900萬，累積點擊量因沒有密鑰限制可能“無窮大”。

另一方面，網大題材可能性并不只在于犯罪等重口味（相當于美國B級片）的強刺激，也可能是文藝的、小眾的、高雅的、深刻的。在互聯網平臺上，在龐大的網民基數面前，任何“小眾”的集合都可能形成不可小覷的量級，并足以支撐某類影片的成本，甚至盈利。

二、付費模式和院線放映。網大的點播付費模式和幾十年以前電視、家庭錄像帶的出現帶給電影的沖擊和影響不同——電視也好、家庭錄像帶也好、影院排片也好，在內容和觀眾中間終究多一個環節，因為電視臺購片人、錄像帶租賃店老板或者影院排片經理的口味不同，總有一些觀眾的需求和供給之間存在錯位甚至壁壘。

網大不同，它更像淘寶建立起消費者與農莊或工廠店的直接聯系，讓購買者有可能找到自己最中意的影片。

雖然目前網絡點擊率也有造假現象，但相信任何有違商業公平原則的做法，假以時日都會被新的制度約束。這種實時、明確且直接的收入模式能刺激網大的制作發展。

三、人才。早期網大的制作成本還無法與傳統電影相提并論，非專業院校出身、沒明星、簡陋制作等曾是其“標配”。但隨著網大收入模式的建立，以及一些高品質作品的陸續出現，越來越多的資深影視從業者、明星開始關注網大。相信隨著像正午陽光這樣的電視劇頂級團隊“涉網”拍攝制作《如果蝸牛有愛情》《鬼吹燈之精絕古城》的步伐，會有越來越多的電影人加入“網大”陣營。

以上簡述網大之于傳統電影業的差別與影響，筆者的核心目的是想討論在這樣的挑戰下，傳統電影業應該如何應對。任何產業發展和競爭的核心無非是產品競爭、資源（包括人才）競爭、受眾（消費者）競爭。這兩年有大量的購物中心、商場倒閉，毫無疑問和網絡電商的蓬勃有關。然而，并不是全世界所有的賣場都被電商擊垮，也有的依然活得精彩。同理，中國電影業在高速增長的十多年后，是時候趁著網大興盛、市場調整的契機認真思考一番了。