呂思清:用音樂撫慰心靈
——著名小提琴演奏家央視勵志開講
作為從中國走向世界的小提琴演奏家,呂思清演繹《梁?!沸√崆賲f奏曲20多年,公開演奏幾百次。他將《梁?!沸√崆賲f奏曲帶向世界音樂舞臺,讓它成為中國音樂的一張名片。他說,“作為中國的音樂家要有責任感,使命感”。


今天來到《開講啦》節目現場特別高興,咱們有句俗話叫“君子動口不動手”,但我這個君子平時都是“動手”的,在舞臺上,我們用音樂跟大家溝通。
音樂,對一個人來說,它會讓你的心靈有很多的感知和感受,它可以讓你在看世界的時候有更多的視角,可以感受到世界給你更多豐富的情感。我其實特別想說,沒有音樂的人生是遺憾的。我真的是特別感恩我的父親,他能夠讓我在很小的時候就接觸到了音樂。我還記得,小時候在我們家里,我父親收集了很多七十八轉的黑膠唱片,你們太年輕了,不知道見沒見過唱機?那時候,家里能有一臺唱機是件很奢侈的事情。那種黑膠唱片,它一面基本上只能放幾分鐘,不像現在的CD或者是USB儲存,可以儲存很多東西。所以你想一下,比如說貝多芬的《d小調第九交響曲》,我記得是要這么厚一摞。我特別癡迷于去放這個唱機,我看著這些唱片,有柏林愛樂樂團,還有維也納愛樂樂團,我特別興奮,聽著這些音樂的時候也覺得特別開心。直到現在,這些唱片還在我們青島的家里放著,是一份非常珍貴的回憶。
我現在真的是特別幸運,能夠在全世界各地給來自于不同文化背景的、不同國家的人們演奏,非常開心。但是我更開心的是,我能夠把我們中國的作品帶給全世界的觀眾。我覺得作為一個中國的音樂家,我們還是要有使命感和責任感的。我經常說,作為中國的音樂家,你不去推廣自己的作品,誰去幫你推廣呢?
我演奏最多的一首曲子就是《梁祝》小提琴協奏曲,它其實完成于1958年,是屬于探索小提琴演奏民族化的一個課題,同時也是西洋音樂民族化、交響音樂民族化的一個課題。我們在演奏它的時候,剛開始會碰到很多問題,因為它是根據中國的五聲音階譜出來的,由越劇的唱調來的。而小提琴是根據七聲音階的結構來設計的,所以拉外國曲子很容易,把位等各方面都是很準確、很規范的。但是當拉到中國曲子的時候,像音準啊、跳躍的旋律啊,就變得比較麻煩。而且,與外國樂團一起演奏,也是一個很大的挑戰,因為外國音樂家都是很職業的,往往拿到一個曲子就是看音符,所以他們并不理解《梁祝》所要表達的意思。
我剛剛去國外,演奏《梁?!返臅r候挺費勁的,因為我每次都要給他們講這個故事。而且那時候這個故事還不太好講,因為不僅故事本身復雜,我的英文也不夠好,所以要講很長時間他們才能弄懂,懂了以后再去演奏,他們就會表現得比較好。后來我找到了一個竅門,我跟他們說,這是一個愛情的悲劇,這是中國版的《羅密歐與朱莉葉》,這個行,他們一下就懂了。我也不用說兩年同窗,又要抗婚等,這個就太復雜了。但是有一個地方,我必須要說一下,那就是化蝶。因為化蝶是《梁?!芬粋€重要的思想表達,是對于愛情和自由的一種向往?!读_密歐與朱莉葉》沒化蝶啊,我說我們中國人還是比較浪漫的,中國人情感表達的方式是比較含蓄的。祝英臺喜歡梁山伯,她最多就是暗示他,不會說出來,但《羅密歐與朱莉葉》不是這樣,他是在陽臺底下喊的。西方情感的表達是比較直接的,所以在它的音樂當中其實也是這樣,它會比較曲折,比較豐富。所以在演奏《梁?!返臅r候,我們就要相對含蓄一些,需要把東方人的這種唯美的情感,表達得好一點。
你們知道滑音是什么嗎?我來給你們展示一下,就是這么一滑,這就是滑音。對學習西洋音樂的人來說,滑音變得非常麻煩。西方音樂,它很直接,但是這個《梁祝》里,它有很多種滑音。像剛才這個,它是個小三度的滑音,跨了一個三度。有的時候它是抹音,沒有三度,它只是回了一點。有的是從中間滑,有的是從底下滑,所以這個滑音對于國外的音樂家來說,就是個很大的難題了。為什么很多人說,聽國外提琴家演奏《梁祝》,有點不中不外,覺得不地道,其實最關鍵的問題是這個滑音。滑音他沒掌握,因為他沒聽過越劇,也沒聽過中國的音樂,他怎么知道這個滑音怎么滑?所以,這個滑音也是要教他們的。《梁祝》有兩段,是小提琴和大提琴的對話,每一次排練,我都要單獨跟大提琴家練好多遍。他光聽是不能夠完全掌握的,也需要告訴他,這些滑音應該怎么去做,所以這樣的演奏還是非常具有戲劇效果的,是一種情感的表達。
我記得陳剛老師(《梁祝》作曲家之一)曾經跟我說過,有太陽升起的地方就有華人,有華人的地方就有《梁?!?。記得1997年香港回歸,當時我們組織了一場很大的音樂會,是在洛杉磯好萊塢碗形劇場,那是個很漂亮的劇場,依山而建,觀眾入場是往山坡上去的。當時這個演出現場有差不多兩萬多觀眾,《梁?!返倪@個主旋律一起來,掌聲就從半山坡“嘩”地滾到臺前了,那在一般的音樂會上是沒有的。一般音樂會,我們演奏的時候是不能鼓掌的,但是那時,我覺得大家都很自豪,聽到了自己民族非常著名的曲子,是為自己是中國人而感到驕傲。
現在,我們的社會發展得很快,我們都在求快、求變、求新,所以我們的生活方式和思維方式,也變得非常快,扯都扯不住。我覺得在這個時候,音樂就可以給我們一些心靈上的撫慰,讓我們沉淀下來,讓我們能夠更好地感受生活中的美好。很多人覺得音樂,尤其是古典音樂,太深奧,太高高在上了,其實古典音樂沒那么高高在上,從了解它到真正地理解它,其實你就是少了一個從陌生到接觸、然后再到熟悉的一個過程。我們音樂家其實就應該給你們創造這個過程,希望音樂能夠永遠伴隨著你們,也希望在今后,我能給你們帶來更多美的音樂。
李雪源據央視綜合頻道《開講啦》節目整理