楊閔敏
摘 要:為了塑造九江市公共藝術設計的美學特征,通過闡述設計美學概念,逐步展開對公共藝術美學內涵的分析,以傳承之美、規律之美、創新之美,舉例說明九江公共藝術設計中的美學內涵,探索公共藝術設計之美,展現九江城市文化發展的方向和道路。
關鍵詞:九江公共藝術;美學;探索
1 設計美學的概念
在中國社會早期,董仲舒說過:“中者,天之用之,和者,天之功也,舉天地之道而美于和。”(《春秋繁露·循天之道》)這是我國早期的美學思想,崇尚的是合乎規律的中庸之美,“中庸”的美學思想滲透到中國社會、文化和藝術等各個領域。而在西方,古希臘畢達哥拉斯學派則提出了“美是和諧與比例”的觀點。由此可見,早期中西方都認為藝術的美學是以和諧為基礎的,和諧是人們對于藝術美學的認知。到現代,隨著現代設計的不斷發展,設計美學是在結合現代設計理論和應用的基礎上,以傳統美學和藝術研究的理論為基石衍生發展而來。設計美學提倡將傳統的美學規律運用到現代設計中來,將文化表現融于設計,將藝術理論回歸實踐,指導現代設計活動和藝術審美未來的發展方向。
2 九江市公共藝術設計的美學內涵
2.1 公共藝術中的傳承之美
隨著九江城市化進程的加快,經濟競爭和新城區規劃日益加劇,人們的生活方式、生存空間和審美需求都在潛移默化中發展變化。公共藝術作為城市環境空間內不可缺失的要素,以其獨特的設計在城市街道、社區、公園、廣場等公共空間中為市民提供休閑娛樂、凝聚人氣、藝術美感、啟迪來者等人性化使用意義和藝術空間氛圍。畫家埃貢·席勒曾提出:“藝術永遠不可能現代,藝術永恒地回歸起源。”“起源”指的是藝術的歷史溯源,九江市公共藝術設計必須從其美學溯源出發,探索其美學內涵,緬懷其傳統民間藝術,才能傳承設計項目中的九江地域文化特色。所以,對設計美學的探索,既是對贛鄱文化特有的傳統性及延續性的反映,又是地域空間特色中的重要指導。例如,九江南山公園在設計中,設計定位于展現九江民俗風情歷史,以入口處太極圖的布置和金、木、水、火、土的小品安排,以極鮮明的中國傳統形式展現青蓮凌波、太極草坪、古韻風華、八方來儀、蓮開盛世、九水匯江、七星忘廬等層次的景觀節點,在大體設計思想上尊重了九江的地域文化特色,展現了九江城市的歷史溯源。
當然,傳承之美除了體現在民間歷史與美術中外,還有一種是傳統民俗情感的傳承。由于公共藝術處在公共空間,它要求跟社會群體有一種心靈上的對話和共鳴,這是一種交流和展示的藝術形態。否則,公共藝術的場所精神和人文特色得不到體現。優秀的公共藝術會加深社會群體的感官記憶和民俗認知,如九江荷花垅的一組荷花雕塑設計,其意向和形態抓住了九江人民對荷花的特殊情感。荷花是九江市的市花,同時展現了九江古代大思想家周敦頤《愛蓮說》中的高潔蓮花精神,再結合地名,使得這組荷花雕塑公共藝術成了九江的地標性雕塑之一。
2.2 公共藝術中的規律之美
孔子曰:“子謂《韶》盡美矣,又盡善也。謂《武》盡美矣,未盡善也。”(《論語·八佾》)孔子強調“善”的內涵,“善”是一種內在美和功能美,“美”是一種外在美和形式美,只有既“盡善”又“盡美”的作品才是一個優秀的藝術作品。由此說明,公共藝術設計需要尊重客觀規律,尊重“美”與“善”的原則,即公共藝術必須合乎比例、尺度、體量、均衡等審美要求,符合人類倫理道德標準,與周邊環境空間和諧,體現地域特色,具有真善美的正面社會意義,才是一個好的公共藝術作品。例如,九江大中路的一組清末民初具有九江茶市、米市風情的銅制雕塑,通過抬貨的工人、點貨的賬房先生、來往的外國商人,形象地展現了九江當年作為四大茶市、米市的輝煌。又如張官巷到湓浦路這段分布了九江傳統小吃的銅制塑像,分別是:蘿卜粑、冰糖花、炒糯米等,非常寫實地把人們帶入回憶九江歷史小吃的情景中。唯一略感不足的是,雕像的服飾可能與九江當時的情況有所出入。另外,在四碼頭信華廣場也有打陀螺、財神爺、吹樂器等小的立體雕塑,為廣場的商業空間環境增添了一份趣味和活力。
這些雕塑的統一特色是銅制的人物歷史形象,塑造形象,表現力生動,以明清樣式石牌坊為中心,以中國傳統長卷式繪畫為表現形式,合乎造型“美”的需求。同時,銅的質感體現出一種復古和歷史感,雕像生動展現了九江當年作為茶米之鄉的繁華與九江傳統小吃的特色,其敘事題材和所擺放的街道位置達到了“善”的和諧,使這組雕塑成為展現九江城市文化的一扇窗口。
2.3 公共藝術中的創新之美
隨著時代的發展,公共藝術朝著多元化和個性化方向發展,使得人們對設計審美、設計形態有了更高的要求,促使設計師不斷創新,在設計作品中展現別具一格、特色鮮明的藝術形態,這是創新之美的內涵要求。而九江城市的整體公共設施大多圍繞歷史事件、地域文化、民俗民風等方面展開設計,在創新方面仍處于探索階段。
九江八里湖的勝利碑是為了紀念1998年抗洪設計的,整個勝利碑較為雄偉,碑高200.6米,早期可以乘坐電梯登上碑頂參觀,后期關閉參觀功能,整體造型模仿華盛頓紀念碑的歐式方尖造型。在公共藝術的創意上是一件單純的借鑒作品,對于地域特色體現不足,創意意識較弱,但是它比華盛頓紀念碑還高的尺寸、體量,以及抗洪紀念意義,也使它成為九江的地標性設計之一。
而九江小壩李公堤和南湖沿岸的光電公共藝術設計,在夜晚時分,華燈初上,沿路有各種“五谷豐登”“風調雨順”“年年有余”“楚風編鐘”等民俗浮雕設計,橙色、綠色、紅色的燈光投射到壁畫、樹上、湖面上,如同一條璀璨的寶石項鏈一般映襯在湖面上,使整個城市美如幻境。這種光電的創意設計很好地襯托了九江潯城的山水之美。
別林斯基說:“在真正的藝術作品里,一切形象都是新鮮的,具有獨創性。”公共藝術的創新之美更多是表現在“時代精神”上,設計師要把握設計地域的時代脈搏和地域個性,才能擺脫呆板、單調的設計。在以后的城市藝術設計中,設計師應注重從生活或民俗風情中汲取有特色的素材進行升華、加工,或采用與時俱進的材料與技術,并運用簡潔明快的節奏韻律以及夸張變形等形式進行創意變化,才能設計出好的藝術作品,在設計意識上展現時代的進步。
3 九江市公共藝術的美學影響
在九江市這個快速發展、信息化進程加快的空間中,內外文化和物質的頻繁交流使人們在繁忙工作之余,追求一種舒適、安全和美的生活方式,這要求空間中要構建具有美學價值和品位的公共藝術。所以,公共藝術強調公共性和美學性,這是當代藝術與社會關系的一種新的審美取向。這種設計美學逐漸發展的目的是解決美化城市、美化環境、社會效益的問題,在公共場所體現對社會公眾的溝通和關懷。所以,公共藝術設計是否具有美學特征,能否在這個公共空間中產生深遠的影響和意義,取決于其藝術形式中美學內涵的表達,表達到位即可凝聚城市文化,得到市民的認同和尊重。同時,也會與周邊環境產生一種和諧的意境,賦予環境創造性和啟示性,體現公共空間的靈性和詩意。
公共藝術設計隨著九江歷史的發展,在城市公共環境中往往呈現出多元化發展的趨勢。在城市中,其通常以雕塑、壁畫、光電藝術和多元化藝術等形式出現,它們扮演著符合時代審美要求的角色,與環境互相依存,繼承、發展文化。同時,環境的不同又制約著公共藝術的發展,兩者在矛盾運動中,共同探索和諧之美。
4 結語
隨著九江市的不斷發展,公共藝術基于設計美學的影響,在城市各個角落、方位為市民提供美而實用的藝術作品和設施,展現九江城市的文化特色和人文關懷。美學指導下的傳承、規律和創新之美是構建優秀公共藝術的基石,共同指導、完善九江公共藝術的發展,對九江這座城市文化內設計美學的探索,將成為九江市公共環境文化意識和審美氣質的重要組成部分,也是九江公共藝術設計未來的發展之路。
參考文獻:
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