湘昆藝術傳承發展調研報告

周作明

〔摘 要〕對湖南省昆曲藝術的傳承發展情況的調研、回顧與思考。

〔關鍵詞〕 昆曲 湖南 傳承 發展 調研

昆曲是我國現存的最古老的戲曲藝術，擁有600多年悠久歷史，被后世譽為“百戲之師”。2001年5月18日，昆曲被聯合國教科文組織列入世界首批“人類口述與非物質文化遺產代表作”名錄。郴州是中國昆曲傳承傳播區域之一，深厚的昆曲藝術滋潤著郴州人民，影響著郴州文化藝術的發展。下面就湘昆的藝術傳承發展，就調研的情況，以及相關思考陳述如下：

一、湘昆藝術搶救保護情況與問題分析

《萬歷郴州志》記載表明昆曲應為明萬歷年間進入郴州，昆曲傳入郴州、桂陽的幾百年，經歷了傳入——融合——發展——衰落（民國時期）——恢復——發展——曲折（文革期間）——恢復——發展——振興的復雜歷程，幾起幾落，幾度興衰。

解放初期，桂陽縣開始恢復昆曲劇目的演出。1956年，嘉禾縣在上級文化部門的指導、支持下，率先啟動昆曲搶救、發掘工作，1957年11月召生開辦嘉禾縣昆曲學員訓練班，1960年1月成立郴州專區湘昆劇團，1964年改升為湖南省昆劇團。60年來，尤其是《國家昆曲藝術搶救、保護和扶持工程》實施的10年來，在昆曲藝術搶救、發掘、保護、傳承、發展工作方面主要取得了六大成就：

（一）搶救了一批昆曲優秀傳統劇目和折子戲，確保了在舞臺上活態再現傳承。在郴州真正意義上救活了昆曲并薪火相傳至今。

1956年嘉禾縣政府組織老藝人挖掘湘昆藝術遺產，整理演出了昆曲《三闖負荊》，受到湖南省各界人士關注，并得到了戲曲大師梅蘭芳的贊賞支持。1957年8月，郴州昆曲名藝人匡升平、劉國卿主演的湘昆折子戲《武松殺嫂》在長沙匯報演出獲得成功。爾后，政府以搶救、發掘、保護、傳承湘昆優秀傳統劇目為切入點，有重點地支持整理演出了《釵釧記》、《白兔記》、《牡丹亭》、《殺狗記》、《風箏誤》、《浣紗記》等一批傳統湘昆劇目，其中《武松殺嫂》、《釵釧記》在全省文藝會演中獲獎，使一個瀕臨消亡的劇種得以復活，因此，田漢同志以“山窩里飛出金鳳凰”盛贊湘昆成就。

文革期間，湖南省昆劇團一度解散，不久昆劇團率先在全國恢復演出。改革開放后，昆劇團舊貌煥新顏，先后改編演出了《釵釧記》、《彩樓記》、《荊釵記》、《牡丹亭》、《白兔記》等大型傳統劇目，并在中國昆曲藝術節上獲獎。一批久經磨礪雕鏤的折子戲《武松殺嫂》、《醉打山門》、《昭君出塞》、《送京娘》、《見娘》、《檔馬》等成為湘昆表演精品。幾經拼搏，湖南省昆劇團在搶救發掘傳承湘昆遺產事業上，聲譽卓著，躋身“中國著名藝術表演團體”之列，正如肖克將軍的詩詞所描述的“昆曲蘭花艷、湘昆別一支，幾陣嚴霜后，亭亭發英姿”。

（二）創作了一批昆曲新創劇目，探索了昆曲藝術當代發展之路。

湖南省昆劇團自成立以來一直積極創作新編昆曲劇目演出，前后推出了新創劇目《騰龍江上》、《蓮塘曲》、《烽火征途》等現代戲和《霧失樓臺》、《蘇仙傳奇》、《湘水郎中》、《比目魚》等新編昆曲劇目。2015年湖南省昆劇團新創昆曲劇目《湘妃夢》參加第六屆中國昆劇藝術節并獲獎，在湘昆藝術創新方面作了一些大膽探索和嘗試。

（三）推出了一批昆曲藝術傳承優秀新人，建立了一支穩定的昆曲藝術人才隊伍。老一輩昆曲藝人熱心于傳帶，中青年一批新生代人才在湖南郴州舞臺上，乃至中國昆曲舞臺上挑起了大梁，賦予昆曲藝術新的活力。

湖南省昆劇團建團以來，逐步形成了“善于繼承、勇于革新、保護昆曲藝術精髓，吸取地方鄉土氣息，精于塑造人物，保持自身特色的辦團風格。在建團早期，嘉禾縣就依托昆文秀班創辦昆曲學員訓練班，向青年演員傳授經典折子戲，培養造就了解放后我市第一批省內外有影響的新型昆曲接班人，涌現出了雷子文、唐湘音、郭靜蓉、宋信忠、文菊林、孫金云、左榮美、唐湘雄等湘昆表演藝術家。改革開放后，湖南省昆劇團聘請本團老一輩藝術家和全國昆曲名家，根據不同行當采用一帶一方式傳授昆曲表演藝術精粹，一批批年輕演員、樂手在演出實踐中茁壯成長，湘昆藝術后繼有人，其中的佼佼者有中國戲曲梅花獎獲得者張富光、傅藝萍、雷玲、白玉蘭戲劇表演藝術獎提名獎獲得者湖南省第一個戲曲表演研究生羅艷等。現唐琿、王福文、劉婕、劉瑤軒、胡艷婷、王艷紅、史飛飛、曹文強、張璐妍等一批新生代人才在昆曲舞臺上挑起大梁。正是一代代昆曲藝人以堅毅的擔當，肩負起拯救傳承發展昆曲的重任，并保持對昆曲美學的堅守，才使昆曲在郴州的香火一脈永續，直到今天。

（四）培養了一批熱愛昆曲藝術的忠實觀眾，營造了昆曲藝術社會生存生態環境。

公益惠民演出與開拓市場演出相結合來培養昆曲藝術欣賞者即觀眾。2013年開始，湖南省昆劇團連續舉辦了“小桃紅·滿庭芳”美麗郴州賞昆曲活動，吸引了全國各地昆曲藝術愛好者來郴觀摩、觀看，推進了全國各昆劇團和戲迷之間的交流。昆劇團還堅持開展昆曲周周演活動，即每周周六晚在劇團劇場演出一場大戲或折子戲，僅2016年上半年，周未劇場共演出22場，觀從達到4000多人次，讓市民進一步走入昆曲、了解昆曲、喜歡昆曲，豐富了人們的精神文化生活。

為了將優秀傳統文化藝術的種子埋在孩子心中，昆劇團將昆曲藝術駐進校園，并與學生互動，讓學生了解昆曲知識，學唱昆曲句段，模仿表演動作，切身感受昆曲獨特魅力。昆劇團采取公益性演出和開拓演出市場相結合的方式，增加昆曲劇目演出場次，并利用網絡直播的方式廣泛宣傳昆曲藝術，進一步擴大了昆曲在市民尤其是青年人群中的影響。

（五）舉辦了一批高水準的昆曲藝術展演、展覽、學術研究活動，推進了昆曲藝術傳承、傳播和交流。

“相約郴州”昆曲展演是中共郴州市委、郴州市人民政府舉辦的全國性昆曲展演活動，每兩年舉辦一次，為湖南省昆劇團和全國昆曲藝術界推動昆曲藝術創作、人才培養、演出交流和學術研討搭建了集中展示平臺。2010年、2012年、2014年先后舉辦了“相約郴州”——中國經典昆曲展演活動、“相約郴州”——海峽兩岸昆曲交流展演活動和“湘約郴州”全國優秀青年演員展演活動。2016年11月成功舉辦了“相約郴州”——紀念湯顯祖逝世400周年暨發掘湘昆60周年經典劇目展演活動。“相約郴州”昆曲展演活動有效提升了湘昆影響力，提高了湖南乃至郴州的知名度和美譽度，營造昆曲之城，彰顯了我市歷史文化名城效應。此外，湖南省昆劇團還成功舉辦了兩屆中國郴州·安陵曲會暨湘昆與湖湘文化研討會，傳承昆曲藝術、弘揚湖湘文化，產生了很好的社會影響。

為進一步傳播中華優秀傳統文化，提高中華文化國際影響力，近些年湖南省昆劇團實施“走出去”戰略，先后組團赴英國、愛沙尼亞、拉脫維亞、菲律賓、新加坡、土庫曼斯坦、日本等國進行對外昆曲交流演出。2016年8月，湖南省昆劇團排演的新編昆劇《羅密歐與朱麗葉》成功獻演2016年英國愛丁堡藝穗節，得到英國觀眾的好評。湖南省昆劇團還積極參與港澳臺地區的系列昆曲演出、研討和觀摩活動，2014年5月組團赴臺灣開展了昆曲交流演出活動，與臺灣昆曲界的藝人同臺演出昆曲劇目，增進了海峽兩岸同胞的親情。湘昆已成為一張推介郴州、宣傳湖南，展示中華優秀傳統文化的精美名片。

（六）搶救保護了一批珍貴的湘昆文化遺產史料，建立了湘昆藝術保護資料庫。

近些年，湖南省昆劇團對湘昆歷史開展了搶救性收集記錄和研究保護工作，記錄、挖掘、整理保存了湘昆相關文物和文獻資料，完成了近百部經典劇目和優秀折子戲的錄像工作。李瀝青、唐湘音、李楚池、藍祖伸等幾位老昆曲人出版了回憶錄專著，真實記錄了湘昆搶救傳承發展的艱難歷程。

湖南省昆劇團被文化部認定為國家級項目保護單位，認定雷子文、傅藝萍等為國家級代表性傳承人，唐湘音、羅艷等人為省級代表性傳承人，并資助昆曲代表性傳承人開展傳習活動，傳承傳播昆曲藝術。

目前，昆曲傳承保護迎來了較好的歷史機遇，湘昆藝術煥發了新的光彩，但同時昆曲在湖南在郴州的傳承、發展仍面臨不少困難、問題與挑戰，主要有：

（一）、昆曲優秀傳統劇目和折子戲在舞臺立起來演出的節目還是少。湯顯祖的“臨川四夢”除《牡丹亭》在舞臺上立起來，其他三夢《紫釵記》、《南柯記》、《邯鄲記》在郴州無演出。一些有湘昆藝術特色的瀕臨失傳的昆曲代表性劇目和折子戲仍未挖掘整理演出。

（二）、新創劇目的藝術水準并不高。因急于求成、急功近利，導致作品思想淺薄，質量平庸，為了參賽評獎，快速成型，快速上臺，結果參賽后刀槍入庫，失去打磨提升的可能。這方面投入了大量人、財、物，但效益并不理想。湖南省昆劇團至今沒有一部獲中國昆劇藝術節大獎和中國藝術節文華大獎并保持湘昆藝術特色的昆曲代表作劇目。

（三）、一個院團獨立承擔搶救、保護、傳承、發展工作，責任重大，難以擔當。

1、人才隊伍青黃不接。領軍人物缺乏，演出人才、創作人才（編劇、導演、作曲、舞美）等專業人才和管理營銷人才的發現培養難。全國七大昆劇院團，因湖南省昆劇團位于湖南最南邊，地勢偏遠，至今也沒有形成比較完善的湘昆藝術傳承體系，湘昆藝術后備人才培養十分困難，劇團現存在行當不全和人才流失的現象。

2、演出市場空間狹小。基本沒有市場演出份額，政府包養式的全額撥款生存沒問題，但逐漸遠離民間，脫離市場和群眾，演出市場難以拓展，因此，缺少觀眾群，尤其是青少年對湘昆藝術缺乏熱情。

3、體制機制存有障礙。劇團內部動力、活力明顯不足，大體制較僵化，小機制不靈活。急需的優秀人才進不來，不適宜的人員出不去，人才流動渠道不暢通。

4、湘昆研究難以開展。湘昆歷史以及學術成果研究不深入，昆曲在郴州的歷史發展文物史料及文獻收集征集工作跟不上來，文史研究和藝術成果研究更深入不了，昆曲傳入郴州至今幾百年，但沒有完整的、系統的、持續的記錄和體現，為當代湖南郴州昆曲藝術的傳承發展和舞臺實踐所提供的有針對性的多元化的學術指導理論支持很不夠。湖南省昆劇團忙于排練、演出和藝術人才的培養，對湘昆藝術的發展歷史研究和學術理論研究工作無法進行，而郴州市藝術研究所因人員少且素質有限，根本不能履行湘昆藝術的收集、挖掘、整理和研究工作，多年來沒有學術研究成果問世。湘南學院等湖南和郴州的高等院校和科研機構也沒有直接參與到湘昆藝術的發掘研究保護工作中來。

5、藝術特色保持不夠。當前湘昆藝術特色的發掘、堅守、傳承、提升、發展還不夠，保持湘昆藝術特色和風格的文化自信、自覺、自為比較缺乏。

傳統大戲折子戲藝術特色的保持、新創劇目藝術特色的體現都還不夠。為草根階層所喜愛而形成的獨特性的湘昆表演藝術（語音、音樂、動作、服飾、劇目等）風格在舞臺上還沒有系統的表現出來。

（四）、支持扶攜的力度有待加強。因劇團編制不夠和不適宜演出的演職人員難以退出，無法騰出空編，培養的適應昆曲藝術急需的專業人才進不來，嚴重影響制約了湘昆藝術的傳承發展工作。劇團至今都缺乏專業的編劇、導演、作曲、舞美人才、導致劇團的創排工作困難，每每需要排演大戲（折子戲）或新編創作劇目只能高薪外請主創人員。因扶持經費嚴重短缺，湘昆藝術的創作、研究、傳承、傳播、創新、發展工作無法有序持續深入開展。

二、傳承發展湘昆藝術的思路

昆曲保護、傳承、發展工作仍在繼續，戲曲、昆曲終歸回到當代現實生活，才有傳承、生存的土壤和振興、發展的希望。為此，2015年7月國務院辦公廳印發《關于支持戲曲傳承發展若干政策》（國辦發[2015]52號），《政策》就加強戲曲保護傳承、支持戲曲劇本創作、改善戲曲生產條件、支持戲曲藝術表演團體發展、完善戲曲人才培養和保障機制、加大戲曲普及宣傳、加強組織領導等方面提出了明確的工作目標和扶持政策。湖南省人民政府也制定了支持戲曲傳承發展的政策（湘政辦發[2016]24號）。

在現代社會快節奏的生產、生活方式以及娛樂休閑方式的環境下，怎樣讓昆曲藝術吸引人們消費的需求和欣賞的目光呢？湘昆藝術及湖南省昆劇團今后傳承、發展的理念、目標、任務、路徑怎樣與時俱進的決策和實施？總的思路是：老昆曲要唱出新調子，喚發新生機，形成新特色，展現新風貌，保持新水準，落實新政策。

傳承、發展昆曲藝術是系統工程、活態工程、持續工程，從市人民政府及文化主管部門和湖南省昆劇團來說，要盡力抓好國務院、省政府支持戲曲傳承發展若干政策的貫徹執行，重點從以下六個維度來謀劃今后的傳承、發展之路：

（一）認識掌握“二為方向”和“雙百方針”。

為人民服務，為社會主義服務和百花齊放、推陳出新，這既是方針原則，同樣也是工作思路。為人民服務即戲曲為人民，必須堅守中華文化立場和中華民族偉大復興中國夢，堅定文化自信，樹立戲曲以人民為中心的工作導向。為社會主義服務，必須堅持以社會主義核心價值觀為引領，大力發展彰顯中國精神，展現中華美學風范的戲曲藝術。百花齊放，就要保持戲曲藝術的多樣性，豐富性、地域性，追求真、善、美和藝術品位以及藝術個性。昆曲藝術的推陳出新，就是要揚棄繼承、轉化創新，處理好陳和新的關系，做到陳中有新，新不離陳，推動昆曲藝術傳承發展。

（二）繼續擔當昆曲保護傳承和創新發展的重托。

1、昆曲當前最緊迫的任務是傳承。要更加自覺地保護傳承好先輩留給我們的寶貴遺產，讓昆曲優秀劇目和折子戲在當代舞臺上高水平地表演，讓觀眾看到、欣賞到。要繼續挖掘整理瀕臨失傳的湘昆有代表性優秀傳統劇目和折子戲，并請老藝術家指導青年演員排練演出，湖南省昆劇團每年至少要排一部大戲和3個折子戲。

傳承什么？傳藝、傳神、傳德。

傳藝——昆曲的表演技藝和傳統形式。

傳神——昆曲藝術的美學精神和藝術神韻。

傳德——堅持戲比天大、以德培藝的優良傳統，增強藝術修養、道德修養、人格修養，追求文質兼美，德藝雙馨。

2、昆曲的明天是出新

出新，昆曲藝術才有美好的未來。要有鑒別地加以對待，取其精華，去其糟粕。對明顯不符合當今時代要求的，要科學理性謹慎地予以舍棄。既重視傳承精華，又重視出新發展。出新要出新人、出名家、出精品、出流派，振興昆曲藝術僅有傳承是不夠的，還要創新。不創新，就沒有生命力，也不會有更大發展。要在尊重傳統、保持底色，遵循藝術規律的基礎上，堅持因時而變、探索創造、適應時代、服務當代，賦予昆曲新的時代氣息。要貼近時代創作湘昆新劇目，要科學把握保護、繼承、創新、發展的辯證關系，一個劇種沒有創新，沒有優秀的新創劇目也說不上保護和振興，為了讓湘昆藝術更好地貼近時代和觀眾，湖南省昆劇團要抓好昆曲新劇目的創作，推出新創劇目，新創昆曲劇目的題材故事、精神風格、藝術形式、湘昆特色、表演水平等方面在繼承的基礎上進行創新，并精心打磨變成為人民群眾喜聞樂見有較高審美價值、藝術品位和藝術個性，思想精深、藝術精湛、制作精良的社會效益和經濟效益相統一的湘昆藝術精品。

從當今市場狀況看，新編戲比傳統戲受到更大的歡迎，要洞察大眾和市場的需求，湘昆藝術急需通過創新培養新的消費群體，藝術的發展一定是隨時代而變的，一成不變、墨守成規注重會被拋棄，湘昆藝術創新重點是內容和形式，傳承的則是昆曲優秀的精神內核，湘昆藝術不僅僅要保護和傳承，更主要的是用新的思想、新的視角、新的方法看待它，并需要大膽實驗和創新。因此要善于吸收，為我所用，在保留昆曲藝術神韻和味道的前提下，堅持以我為主，為我所用，通過借鑒、消化、吸收國內外戲曲實踐經驗和探索成果再創新，轉化為新湘昆藝術。老昆曲唱出新韻味，以適應當代欣賞藝術的口味。

（三）堅守保持昆曲藝術地域特征和地方特色。

昆曲藝術共性精華絕對不能丟，個性也定要彰顯。今天的人們愈加重視文化的多樣性、差異性、地或性，文化在不同時代不同地方均擁有不同文化內容內涵，不同表現形態形式，這些多樣性、差異性和地域性恰恰構成了人類各地域群體和社會乃至各國家各民族最有價值的文化特征。

中國昆曲是在全球經濟一體化、文化多樣性的大潮中保留下來的寶貴財富，其最大的特色、特點是萌發于特定地域，帶有強烈地方性特色，并由此提出了一種闡釋人類文化的特殊視角。事實上，地方性特色留給人類文化更加長遠的歷史記憶和文明發展的蹤跡。湘昆，姓昆（昆曲藝術體系），名湘（湖南地方特色），域郴（郴州地域風格）。

早些年，湖南省昆劇團及地方文化主管部門過于追求所謂昆曲宏觀的、全方位的、共同性的藝術傳承與闡釋，恰恰忽略了堅守、探索、積累保持昆曲地域性、個體性和獨特性的湘昆藝術特質。

實際上中國戲曲和昆曲藝術是最具獨特性、地域性和個體性創造的一種藝術。昆曲藝術傳入郴州后，經過長期演變發展，與當地方言、音樂、戲曲等民間藝術和民俗、風情相糅合，在劇目、表演、唱念等方面有一定改變，如，劇目（折子戲）選擇改編移植方面，比較注重適應鄉村（祠堂、戲臺）演出和農民觀賞習慣的需求，以反映普通百姓生活的劇目居多。表演方面，又從祁劇、湘劇等地方戲曲劇種以及民間表演藝術形式中吸取養分，創造了一些特別的表演程式（身段舞蹈動作），突出了豪放粗獷樸實的湘昆表演藝術特色。音樂與唱腔同樣也吸收融入了湘南民歌小調、地方伴奏樂器和郴州方言（郴州西南官話或土語）的元素，在說白唱念的字聲、行腔、節奏等方面體現了濃郁的地方生活氣息，逐漸形成既保持昆曲傳統藝術精髓又別具郴州鄉土風情的昆曲支派——湘昆，變蘇昆（傳統昆曲）為湘昆（湖南昆曲），這種藝術上的突破性發展，在中國戲劇史上創造了一個奇跡。

從這個角度來說，如何繼續探索形成保持湘昆藝術特質，成為擺在湖南人郴州人以及昆曲界藝術學者面前的重要任務。不管是傳承的優秀經典劇目折子戲，還是新創劇目和移植劇、改編整理劇目，一定要讓昆曲藝術在湖南在郴州形成保持獨特性的演出內容、演出風格和演出版本。

（四）著力培育欣賞昆曲忠實而特定的觀眾群體。

戲曲的發展、成熟、壯大，始終離不開廣大觀眾的喜愛與支持，只有面向大眾，依托市場，戲曲藝術才能真正獲得持久的發展活力。昆曲在傳承發展過程中面臨的問題和困難有昆曲本身的原因，更有昆曲傳播、營銷和市場培育的因素，而后者往往是在保護、傳承過程中容易被忽視的部分。觀眾、市場才是檢驗藝術作品魅力與價值的最好標尺。昆曲走入市場才能持久。否則就不會被社會和大眾認可。作為傳統人文精神的承載體，昆曲本身的藝術魅力和演員的人格魅力就可以形成一定的市場吸引力，同時也需要市場化、國際化的視野和現代傳播手段。因此，要著眼于觀眾需求，探索建立完善適應市場的新體制、新機制，多演出，不斷拓寬昆曲生存發展空間。長期以來，湖南省昆劇團只重視劇目創作和比賽演出獲獎以及公益演出，而不重視市場營銷，傳播宣傳投入過低，缺乏市場意識和營銷能力。

現在，郴州昆曲觀眾老化分流的現象嚴重，年輕人愛看昆曲的少，昆曲戲迷、戲粉也少。沒有聽過昆曲感受不到昆曲唱腔之美，是很難親近昆曲的。對于地方院團來說，闖市場要做到大戲小戲皆宜，現在小劇場演出、下基層演出，小戲更便利，成本更低，也更有市場。同樣受觀眾歡迎。要多培育演出大市場、小市場，讓昆曲藝術充滿生機。

戲曲市場的投資前景正在逐步走向樂觀，許多地方開始嘗試眾籌等新模式，并著手戲曲市場鏈的打造，力求戲曲藝術文化帶動或融入旅游、美食、游戲、教育、出版等領域。

湖南省昆劇團要開展昆曲進市場、進校園、進社區、進景區的推廣活動，讓昆曲藝術不斷出現在人們的視野中，在潛移默化中走進人們的生活。尤其要重視昆曲藝術進大專院校，大學生的文化素養好，多數具有較高的文學修養，培養他們對昆曲傳統藝術和高雅藝術的濃厚興趣，可以為昆曲爭取更多的觀眾，湖南省昆劇團必須建立完善定期到大學演出的機制，讓大學生在校期間接受昆曲藝術的熏陶。相比于完全等靠政府幫扶，市場化運作方式給昆曲提供更加廣闊的思路和生存發展空間。中國的戲曲一脈相承延續至今，一直都是面向市場，面向消費者的，這個傳統不能丟。在今天的中國戲曲藝術的觀賞和消費中，曾因戰亂和計劃經濟體制被中斷的市場基因正在逐步得以恢復和重構，越來越多的人開始走進劇場看戲，我們要著力培養一批批新的傳統藝術的觀賞者、消費者。隨著我國的生活水平的提高，人們群眾特別有文化的青年一代觀賞消費傳統戲曲藝術的熱情將被逐漸發掘出來。藝術有大眾化的藝術及市場，也有小眾和細分的藝術及市場，昆曲藝術屬小眾化和細分的傳統藝術，文化及其藝術表現形式的多樣化，以及文化消費多層次性是藝術發展的普遍規律。

（五）注重培養新一代昆曲表演藝術人才和創作研究人才。

出戲、出人才、出效益，對戲曲藝術來說，人才是根本，培養一批批德藝雙馨、結構合理，門類齊全的昆曲藝術人才，才能振興、發展昆曲藝術。一個劇種，一出劇目，一個演出團體的生存發展，名角具有舉足輕重的作用，這在今天的藝術市場中依然是一個很成熟、很常見的存在形態。

每一出戲有一個或多個藝術水準高超的主角，并由主角的精彩演出培養造就出一批成熟穩定的觀眾群，帶來持續的觀眾流，以保證演出的高頻率和可持續性。因此培養人才才是興藝術、興劇團的基礎性工作。要深刻認識到，只有當代演員擁有高水平的表演昆曲經典劇目的能力，才是最有文化價值與藝術價值的戲劇傳承者，同時，只有最大限度地致力于將前輩昆曲名家的表演藝術能力傳遞給下一代，昆曲藝術才有美好的明天，所以：

要建立完善昆曲藝術人才培養體系，建立有利于吸納優秀人才的綠色通道。傳統昆劇職業班社團演出劇目，需凈、官生、巾生、老生、末、正旦、五旦、六旦、副、丑等十個家門角色，其中最能決定演出質量的是凈、老生、官生、正旦四個家門角色。昆劇的各個行當都在表演上形成了自己的一套程式和技巧，這些程式化的動作、語言在刻畫人物性格、表達人物心理狀態、渲染戲劇性和增強感染力方面，形成了昆曲完整而獨特的表演體系。昆曲的音樂屬于聯曲體結構，簡稱“曲牌體”，它所使用的曲牌大約有一千種以上，曲牌的來源，不僅有古代的歌舞音樂，唐宋時代的大曲、詞調，宋代的唱賺、諸宮調，還有地方民歌和少數民族歌曲等。昆曲的伴奏樂器，以曲笛為主，輔以笙、簫、嗩吶、三弦、琵琶等，又形成了昆曲完整而獨特的音樂體系。昆曲文辭又是格律性詩、詞、曲等古典文學形式，其基本特點就是格律的嚴謹性，文辭的四聲形成昆曲唱腔，即依字行腔，對字義的闡釋形成昆曲身段，即依字起舞。這種格律性的文辭便形成了昆曲音樂與身段表演的典雅、中和的獨特品質，昆曲的宮調、曲牌運用以及曲牌的句數、字數、句式、韻味、用韻諸元素都有統一的規定和標準。昆曲行腔以節奏慢緩、聲調清和、纏綿婉轉、柔漫悠遠的“水磨腔”見長，在演唱技巧上注重聲音的控制，節奏速度的頓挫疾徐和咬字吐音的講究，場面伴奏樂曲齊全。昆曲的美，或者說昆曲本身的魅力，就在于此。所以，合律依腔是昆曲文學劇本的基本要求。要保護傳承集文學、表演、音樂于一體的昆曲藝術，必須靠掌握昆曲藝術這種遺產的群體藝人不斷的傳承、創新和實踐來實現的。要改變湖南省昆劇團目前演員（行當）、編劇、導演、作曲、舞美等藝術人才青黃不接的狀況，并全面提高昆曲在職人員，特別是青年演員的專業能力和綜合素質，就要進一步建立和完善昆曲藝術人才培養體系，有計劃地培養培訓昆曲藝術人才，激勵個人潛心鉆研昆曲藝術。可探索由劇團、文化部門和地方高等院校聯合辦學來培養昆曲演員、編劇、導演、作曲、舞美和理論研究等后繼人才，并特別注意提高學員的整體文化素質和文學、美學、音樂、歷史等方面的修養。

要注重師徒傳承，確保昆曲藝術最高水平的薪火相傳。對昆曲而言，當下最急迫的任務仍然是表演藝術領域的繼承。昆曲是中華雅文化美學追求的濃縮、代表與象征，我們就有責任讓它一代一代傳承下去。民國期間，昆曲在郴州幾乎遭遇了滅頂之災。但昆曲之幸，也恰恰就是因為它是中國傳統雅文化的結晶，用戲劇表演形式演繹并深刻體現了中華文明之精髓。解放后，郴州的昆曲傳人在地方黨委、政府及文化部門的關懷支持下，歷盡艱辛，用非功利的態度承繼昆曲及其傳統，確保了昆曲在郴州的當代延續傳承發展，讓郴州成為昆曲藝術傳承發展的一塊“福地”和“圣地”。

但是，我們也清醒的看到，盡管昆曲作為一個特殊的劇種，在湘南、在郴州仍然存在，一個劇團承擔起了保護、傳承、發展昆曲藝術的歷史責任。但從藝術和美學的角度看，它還有太多需要充實、提升和改進的空間，昆曲藝術的地方特色、地域特征的形成、提高和呈現，同樣，還需日漸凸顯。而這些都有待今人繼續擔當和努力。這樣的擔當和努力，需要新老昆曲藝人將昆曲傳承的理想實現在舞臺上，要把昆曲藝術高水平的轉化為舞臺上的實際表演，這就需要新一代昆曲傳承者長時間持續的表演訓練和無數次的舞臺實踐，將傳統技藝化為實際的舞臺風貌。需要由昆曲傳統技藝的擁有者——優秀的老一輩昆曲表演藝術家通過言傳身教，口傳心授，將昆曲表演中最精微的技藝和要義傳遞給下一代。

我們今天還需要繼續努力創造必要的良好的時代氛圍和必要的社會環境（條件），讓劇團的老一輩昆曲藝術家收徒傳藝和演員有足夠的信心與耐心，在長時間的刻苦練功和經典劇目演出時，能夠保持良好的心態，盡最大限度保證昆曲藝術的有效傳承。在這個過程中，編劇、導演、音樂（作曲）舞美，表演藝術家和下一代藝人始終是昆曲藝術傳承的主體。

培養新一代昆曲表演藝術人才需從娃娃抓起，從小接受職業訓練的演員更能理解昆曲的文意和嚴格的音韻要求。對昆曲表演專業人才的培養要重在藝術實踐和經驗的傳授，注重提升專業技能、拓寬藝術視野和培養創新能力。要引導昆曲后起之秀進行刻苦的訓練，鼓勵演員按傳統表演藝術的美學原理繼承與發展昆曲，這樣才能實現昆曲藝術原汁原味的承繼。要暢通培養、留住和引進優秀戲曲專業人員的通道，適當增加全額編制，并深化劇團體制機制改革，進一步完善人才培養、人才進出機制，著力解決劇團人才梯隊結構問題，在定編的情況下不定人，讓所需人才進得來，留得住，不適合的人員出得去，使人才流動處于良性循環，讓昆曲藝人真正擔當起昆曲傳承重任。

（六）深入推動昆曲藝術發展歷史搶救性研究和學術理論研究。

昆曲進入郴州后，長期授地方語言、民間音樂及地方戲曲（主要是祁劇、湘劇）的影響，為迎合觀眾需求，經藝人長期實踐，在保持傳統昆曲藝術精華的基礎上，進行了大膽改良、創新，逐漸形成了群眾喜歡經常演出的保留劇目（昆曲武戲）、地域化的唱念做打特色、粗獷樸實的表演風格和生活氣息濃郁的“湘味”湘昆。但長期以來湘昆在歷史發展，藝術特色、學術理論上的研究存在著許多空白，我們連湘昆歷史演進和湘昆藝術特色至今都沒有準確權威和系統完整的表述，更缺乏對昆劇和湘昆深層次的認識，對昆曲藝術在郴州的傳承而形成的湘昆藝術特色從規律上、體系上進行整體性的史學和理論研究十分必要，對湘昆藝術的研究，涉及到曲學、戲劇學，還涉及文學、美學、歷史文化學、民俗學、社會心理學等多種人文學科。因此，要繼續深入系統的調查，掌握昆曲在郴州傳承傳播的歷史，收集、整理具有歷史價值和藝術價值的昆曲文物和文獻資料，做好湘昆傳統特色劇目的挖掘、整理與傳承，編輯出版湘昆系列史料和研究書刊，并建立湘昆文化遺產數據庫。在永興縣安陵書院或者省昆劇團與湘南學院合作設立昆曲研究中心，舉辦湘昆論壇研討會，對郴州草根階層所喜愛的湘昆藝術中的文學特色、表演特色、音樂特色、行頭臉譜特色以及美學追求、價值傳遞和群眾基礎，進行深入、系統、持續的梳理和研究，為湘昆藝術的推廣、繼承、發展和舞臺實踐，提供學術指導和理論支持，以保持昆曲藝術水準，提高湘昆藝術水平和體現湘昆藝術特色。傳承要有新貢獻，創新要有新成就，研究（歷史研究、藝術研究、學術研究）同樣要有新成果。

（七）探索構建昆曲藝術傳承傳播新的展示交流平臺和演藝產業平臺。

戲劇是觀眾的藝術，沒有觀眾，就沒有戲劇，因此，湘昆藝術要走向民間、服務群眾，走進校園、熏陶學生，走進社區、惠及百姓。要繼續舉辦各種形式的公益性昆曲普及演出活動和優秀劇目作品的傳播交流推廣活動，讓昆曲藝術變戲親民藝術，真正培養熱愛民族文化，欣賞昆曲藝術的忠實觀眾。

至今，很多人不知道昆曲，不熟悉湘昆，一個重要原因是宣傳不夠，媒體傳播炒作不力，媒體的影響不可忽視，地方媒體對本地的傳統藝術的宣傳力過小，這種狀況亟待改變，要在電視、報紙、互聯網等傳統和新興現代媒體上加大對湘昆藝術宣傳力度，辦好傳播戲曲藝術、普級戲曲知識的欄目節目，更好地吸引和擴大廣大觀眾體。

要依托傳統節日和現代節慶活動，策劃舉辦有全國乃至國際影響的昆曲活動，安排昆曲節目展演。要定期舉辦“相約郴州”昆（戲）劇展演活動，邀請全國各地昆曲院團來郴交流演出，檢驗國家保護、支持、傳承、發展昆曲藝術所取得的階級性成果，推動戲曲融入社會，融入市場，走進普通百姓生活。

要跟上時代發展、把握人們需求、尊循傳播規律、開拓演出市場，建立健全湘昆藝術當代營銷推廣、傳播交流的創作演出機制。湖南省昆劇團不僅僅是全國著名昆曲藝術表演團體，更應該培育戲曲演出市場，將昆劇團建設成為適應市場經營和人們需求的有實力、有渠道、有平臺、有影響力和競爭力善于推廣傳播昆曲藝術的演出市場營銷實體。

要發揮昆劇團的引領作用，加大對湘昆藝術以及湘劇（國家級非遺項目）、儺戲（國家級非遺項目）、祁劇、花鼓戲等郴州地方戲曲藝術集群整合包裝開發利用的力度，強化昆曲與旅游、傳媒等相關領域的融合對接，加快研究和開發昆曲文化產業鏈及其衍生產品，立足郴州、北上長沙、南下廣東，著力培育昆曲戲劇消費市場，做大做強湘昆文化品牌，讓游郴州賞昆曲成為我市的文化旅游名片。

湘昆更應該采取走出去方式，加強昆曲港、澳、臺和國際間的演出學術交流，以提高湘昆表演藝術和學術研究水準，擴大國際（區域）影響力。郴州昆曲傳承傳播、研究交流以及利用發展高地的建立，從長遠來看，要規劃新建設湘昆苑，集傳承保護、演出觀看、教學授藝、學術研究、文化交流、展覽陳列、旅游觀賞多位一體的湘昆博覽園。探索形成政府扶持有效保護，市場運作合理利用的昆曲藝術文化產業形態，可持續推動昆曲藝術傳承保護和創新發展。郴州要盡快制定和完善支持湘昆藝術傳承發展的配套措施和辦法，建議郴州市人大常委會根據有關法律法規，適時制定施行《郴州市湘昆藝術保護條例》，為湘昆藝術傳承發展提供有力政策支持和法治保障。