我的孤獨是一片莽莽雪原
——評析電影《冬》

□劉悅

我的孤獨是一片莽莽雪原
——評析電影《冬》

□劉悅

2016年夏，由邢健執(zhí)導(dǎo)的黑白默片《冬》在中國大陸上映，電影講述生活在長白山深處的鰥夫與魚、鳥、娃娃之間的故事，剖白了人性與眾生輪回議題，號召大眾關(guān)注老人群體、回歸生命本真。本文從《冬》影片本身與它所面臨和關(guān)注的現(xiàn)實困境進行探討分析，闡釋影片的內(nèi)涵和人文關(guān)懷。

《冬》；孤獨；類型片

一個老人，一條魚，一只鳥，一個娃娃，一片雪原，構(gòu)成了一部電影——《冬》。這是青年導(dǎo)演邢健的處女作，講述了一個獨居老人先后尋求魚、鳥與人的陪伴，而又終究一一失去的故事，探討了孤獨、人性善惡與生命輪回的主題。電影利用無人聲、黑白畫面、魚鳥的隱喻等來實現(xiàn)一種詩性表達，表現(xiàn)了人類被棄擲在殘酷自然中的孤獨以及被命運無情鞭打的悲哀，體現(xiàn)了導(dǎo)演的深度思考與人文關(guān)懷。

一、影片之《冬》

電影在風(fēng)雪聲中開始，在梵音中終止。影片結(jié)尾，死去的魚、鳥、青年戀人都在老人的幻象中復(fù)活了，天道輪回，萬物歸一。這讓觀眾想到同樣與“輪回”主題相關(guān)的《一一》，這也是楊德昌的最后一部電影?！兑灰弧防眉o(jì)實手法展現(xiàn)了一家人的生活，表現(xiàn)了人們在日復(fù)一日的社會生活中如何看待自我、把握命運的，它是與社會現(xiàn)實緊緊聯(lián)結(jié)的，給觀眾“照鏡子”般的觀感；《冬》則是一個人被棄擲在雪原中，世界被隔斷在高山外，故事的社會背景、人物的身份來歷皆被空懸，增強了老人的孤獨感，也同時引申出一個象征意象，即王德順?biāo)椦莸睦先吮闶侨祟惖目s影，指出人類在脫離社會因素之后，單純面對自身、自然與命運應(yīng)如何自處的問題。

（一）視聽語言分析 影片從多處刻畫老人的孤獨。對于鏡頭語言運用，選擇遠景、全景來展現(xiàn)廣闊無垠的雪原中老人的渺小，通過留白寫意更增添了蕭瑟凄涼之感。例如影片開場，一身素黑的老人獨自坐在雪地里垂釣，孤獨感撲面而來；聲音處理上，選擇真實感強烈的自然音響，風(fēng)雪的呼號、踩雪的咯吱聲、老人粗重的喘息聲等都清晰可聞，烘托了影片中的孤寂氣氛；敘事情節(jié)設(shè)置上，老人始終在渴望愛卻又不斷失去愛中游走，他每天睡前鋪好兩床被子、卻始終只有一人獨眠，他為了討好鳥而殺了魚，為了討好娃娃殺了鳥，正是對愛與陪伴的欲望成為了他“得鳥殺魚、得人殺鳥”的內(nèi)在動機，從而擴大了影片的情感張力。

（二）意素蘊含的隱喻 影片利用“魚”與“鳥”這兩個常見意素詮釋主題?！棒~”在電影中常被認(rèn)為具有“輪回、繁衍與性欲”的象征意義，“鳥”通常被認(rèn)為是渴望自由的象征。魚被困在玻璃缸中，象征困在冰天雪地里的老人；影片中，疲倦的老人倒在地上喘息，與在雪地上奄奄一息的鳥兒兩組鏡頭的銜接，更是直白地闡述了導(dǎo)演的隱喻，表明鳥同樣是老人的象征，鳥飛不出雪海就像老人逃不出生命的寒冬。用鈍刀切魚、用爐火烤鳥，這兩個極具視覺震撼力的畫面引出了關(guān)于人性善惡的道德議題。我贊賞邢健導(dǎo)演的直接表達，在零下三四十度的雪原，人的原始本能被激發(fā)，感情表達往往粗糲直接，缺乏“小資”主義的浪漫溫情。

（三）主題思想表達《冬》不止討論了人性善惡的問題，還借助宗教元素闡發(fā)了對輪回與命運的思考。這部影片的英文名譯為“七天”，而《創(chuàng)世紀(jì)》中上帝用七天創(chuàng)造了人世；結(jié)尾處鳥兒伴著悠揚的梵音飛向雪海，鳥兒的死而復(fù)生印證禪宗的輪回之道。諸神不仁，以萬物為芻狗。老人得鳥殺魚、得人殺鳥，而殊不知在食物鏈的最上端，是來自命運的無情鞭打。人如何對抗來自命運的重壓？東、西方宗教都不能給予回答。影片最后，失去了一切的老人恍然出現(xiàn)了幻象，魚重新出現(xiàn)游弋水中，鳥兒飛回天空，老人重又握住愛人的手。真實的生活被幻象接替，老人的生活如何繼續(xù)，當(dāng)人至暮年如何從容度過人生的凜冬？影片并沒有作出確切回答，尚需要每一個看客自己去參悟。

二、現(xiàn)實之“冬”

片尾處，邢健寫道：“謹(jǐn)以此片獻給天上的爺爺”，而本片的緣起也來自導(dǎo)演對于鰥寡老人的關(guān)注。2010年，由蔣雯麗執(zhí)導(dǎo)的《我們天上見》同樣是獻給老人的影片。只不過《我》仍是以老人與孩子的情感連接為敘事重心，而《冬》更多地將話語權(quán)交給了老人群體。由于勞動能力的喪失，老人群體無可避免地成為社會邊緣人，而每個人都將成為老人，所以“老人”之于人們而言，有一種微妙且密不可分的關(guān)系。

（一）小眾“類型片”市場窄 如今，國內(nèi)關(guān)懷老人群體的主題電影總量并不多，2012年上映的《飛越老人院》《桃姐》都以老人為主角，討論了老人面對“老、病、死”何以保持生命的尊嚴(yán)。許鞍華遍尋《桃姐》的投資而不得，最后只能請劉德華出手方才挽回頹勢。《冬》從2008年開始籌備，最后導(dǎo)演本人拿出積蓄注資才使得影片順利完成。盡管如此，上映時也無法避免零排片量的結(jié)果。

（二）詩性文藝電影引爭議 除卻對于老人群體的關(guān)懷、對于人性與命運的探索，影片對鏡頭語言的詩性表達同樣讓人耳目一新。水墨畫般的攝影構(gòu)圖，去掉人聲元素，用“魚”“鳥”的幻象表現(xiàn)作者思想，給了觀眾大量的想象空間，同時也引起了爭議，一些人極力推崇、一些人認(rèn)為矯揉造作。畢贛執(zhí)導(dǎo)的《路邊野餐》在金馬獎斬獲桂冠，也使得詩人化的電影表達引起了廣泛注意。但從目前來看，詩性文藝電影要類型化、要獲得更多的大眾認(rèn)可依然道阻且長。

三、結(jié)語

《冬》中的老人像魚鳥般被雪原囚住，而《冬》以及它所代表的小眾片也被市場困住。銀幕之《冬》里，老人的孤獨是一片茫茫雪原；現(xiàn)實之“冬”里，人至暮年奮力保持尊嚴(yán)，青年導(dǎo)演為自己的作品拼命找尋出路。天道輪回、萬物歸一，魚鳥復(fù)生、戀人歸來，影片的結(jié)尾用一個幻象給了我們希望，愿人們相信這是導(dǎo)演心中美好的希冀，也該是所有心懷夢想的內(nèi)心深處的戀曲。

（作者系西北師范大學(xué)傳媒學(xué)院研究生）