現實中的別樣華麗

溫文爾雅的陳愷是我的一位好朋友。而他在藝術理念中是一個既崇尚自由精神，又崇尚信念，有博大情懷和感召力的人。他在繪畫上的每一步升華和階段性的推進，都是同追求藝術的個性、社會性相一致的。陳愷借助具有民族象征意義的形象符號在進行傳統水墨轉化的進程中，對周圍現實生活的直接關注和表現正靜悄悄展開，陳愷的出發點和最終目的都可以歸結到一點，即用最廣泛散播于大眾中的形式語言與現實生活進行最直接的對話。

從氣質談，陳愷的“都市秀女系列人物畫”創作彰顯清新的氣質。

從綜合面談，他的人物畫創作具有獨特的藝術語言和強烈的個人風格。如果要概括的話，就是清新明麗、自然天成、淳樸自然、不事雕琢。他的畫自始至終都貫穿這一格調。那畫中的女子都是那樣清新明麗，有什么能比這自然天成更能體現出畫家對都市氣象，對生活的感覺呢？

從構圖上講，他的畫豐滿而有序，在大與小、明與暗、冷與暖、動與靜的對比中構成了“都市秀女系列人物畫”獨特的藝術品味。在滿構圖的畫面上，他以不疲的經歷和濃厚的興趣把點、線、面組合，特別是在寫實之間用了不少的虛擬的筆墨，以虛代實、以實代虛，讓畫面精妙之極，使整個畫面的筆墨情趣，發揮到極致，創造了一個令人陶醉的藝術境界。

陳愷的“都市秀女系列人物畫”情緒激昂﹑生動活躍﹑暢達自由，作品包含著熱烈的激情，其文化內涵和精神內涵雄厚﹑豐富，人文氣息濃郁，內力充沛﹑飽滿，在神全氣足的表現中，蘊含了現代和傳統多方面的思考。特別是畫家對都市女性題材人物畫的感悟，對景物構成和詩意表現的啟動和運用，構成了他在藝術追求上獨特的審美取向和明確的文化針對性。他的《迷霧叢林》《云淡風高》《水上樂園》《碧日》《碧水》《暖日》《碧天云輕》《嬌艷》和《東風寂寞》等作品，以富有激情的表現力為我們演繹了一首人生的歡歌。畫面中美麗的都市秀女仿佛給人一種深思﹑歡快﹑激動的情緒，充分彰顯了都市秀女的一種戀情與樂天的精神。陳愷的畫在藝術語言上并未割斷與傳統語言的聯系，又不囿于其范式而能令人耳目一新（如《丹巴女》和《玉柔花醉》，在繼承傳統文化精神的基礎上，堅持重建新的話語系統。其性質之意義在于重新引起現代人的思考。南北朝梁人肖繹在《山水松石格》中提出“格高而思逸”的評價概念，這里改一個字以“格高而思遠” 用之于陳愷的都市秀女系列作品，我以為也是很恰當的。陳愷的都市秀女系列作品，就是以上述思想為背景而創作的。陳愷筆下的都市秀女系列作品是海德格爾“詩意的棲居”式的意境，是與自然和諧、與人性對應的人類理想村社。從這個系列來反思現代工業文明中的都市，人們生活在水泥和鋼材森林之中，人喪失向世界的開放，因而脫離了那豐富、美麗的，充滿了審美領悟的自然景致，人把自己的生活貶為終日和自己抽象邏輯所生產的機械式產品為伍。在這種情勢之中，現代人的設計和計算能力或許讓人驚嘆，但創新的想象力和自然的審美能力卻已不復存在。雖然陳愷作品中包含的思想鋒芒清晰可辨，但畫家訴諸的還是藝術的審美力量，所以，從形式法則的角度說，陳兄的作品在藝術的本體層次上又是可圈可點的，具體地說，他是一個既注重中國傳統筆墨韻味和畫面的筆墨結構，又注重作品構成關系的畫家。在形式語言上，陳兄的作品既傳統，又現代，他是在保持和傳承北派人物畫基礎上的創新。

陳愷是從新語境中走向成熟的畫家，作品更強調一種空間的虛擬與新語言秩序的建立。他是在創造一種供人品味新符號秩序的風韻。讓人們以歡悅的心態進入新的思維空間。他以自己的作品表明，生命和符號的雙重才能完成從傳統向現代的提升。才能完成從陳腐向新穎的超越，才能完成藝術境界的變革。

中國畫的創作需要一個心靜、虔誠的心態。心靜和虔誠表達著一個畫家對藝術的執著，從“都市秀女系列人物畫”作品中可以看出，他是一位有著對藝術不懈追求的跋涉者，他的每一幅作品都記錄著對藝術的探索歷程。

我們相信，隨著陳愷的努力，他的藝術一定會煥發出更加美好燦爛的光彩。