郁勃蒼渾寫太行

最近看到海闊的新作，很是感到驚喜。

在中國藝術研究院學習期間，我對海闊就印象深刻。他納言敏思，勤奮好學，每次集體評畫，他拿出的作品都能讓人眼前一亮，畫面都有新的感受和內容，形式和筆墨也在不斷地變化和進步中。

后來我知道，他來自太行山。

太行山也是我鐘愛的地方，幾乎每年都要帶學生去那里寫生。太行山的博大雄渾、蒼茫厚重給我的創作帶來無盡的靈感。海闊說他就住在太行山，長年對景寫生，體味造化。這是件既幸福又讓人羨慕的事，難怪他的作品透著一股靈性和山林氣息。

藝術的實質是靈魂的，藝術家關照的是生命和宇宙的終極意義，是先哲智慧和自然萬象的精神載體。張璪的“外師造化，中得心源”，董其昌的“讀萬卷書，行萬里路”，無不在強調藝術家自身修為的方法和條件。何海闊能夠深居太行，靜心讀書畫畫，不為風動，不為時擾，實在是難能可貴的一種繪畫狀態。

蘇軾說“山水以清雄其富，變態無窮為難”，畫家必須熟悉真山水，“神與物化”，然后得之于心，應之于手。何海闊獨守太行，日夕臥起其中，領略山川煙云出沒，四季變化。一草一木，一丘一壑皆反復觀察，了然于胸，取之精粹，“悉資筆墨而窮極幽妙”，漸漸自成丘壑。

看海闊的畫，靜心品讀，總覺攝人心魄，如盛夏清風，沐之舒懷。

上學期間，他就臨摹了大量的傳統經典，從宋元到明清，正本清源。諸家筆墨，他都細心揣摩，勤于摹寫，的確費了很大精力。從海闊的筆墨中，可以看出他扎實的傳統功力。宋人的凝重崇高，元人的空靈蕭散，都轉化在他對太行的理解和表現上。他的畫大到丈許，小到盈尺，或鐵壁大壑，繁皴厚積，或田園屋舍，淡墨漫寫，都透著一種鮮活的郁勃之氣，讓人強烈感受到他對太行山的熱愛和精神領悟。

特別是他近期創作的幾幅大作，尤為明顯。他放棄了以前畫法中細節的描寫，放筆直取，大刀闊斧，松弛有度，用筆更為自由生辣，丘壑更顯豐富沉厚，意趣更為幽遠空凈，這些都更加準確地體現出太行的蒼茫萬象，讓人觀之精神振奮。

這應該歸功于他長期親近山林，靜參默想的結果。

山水畫之于當代，如何傳承發展，如何建立屬于自己的語言架構，不落畦徑，不入時趨，是每個畫家正在努力的方向。從海闊的畫中，可以讀出他的思考，他的變化。相信有一天，他會帶給我們更大的驚喜。

滿維起，中國藝術研究院碩士生導師，中國美術家協會國畫藝委會委員，中國水墨畫院院長。