淺析低音提琴右手訓練的方法

石大川

摘 要：低音提琴是提琴家族當中發音最低，并且體積最龐大的一種弓弦樂器。低音提琴因為其獨特的低音特質能夠使它很好的融入到各種類型的曲種當中，所以它有被稱為爵士樂等各種合奏類音響的基礎。雖然低音提琴的發展歷史比大提琴和小提琴等要較短，但是在很多低音提琴演奏家的不斷努力下，低音提琴的演奏魅力被大大的豐富，而且一獨奏等豐富多彩的表現形式呈現在舞臺上，受到越來越多的重視和喜愛。本文通過分析低音提琴的右手訓練方法，探討如何更好的掌握低音提琴的演奏技巧，更好的展現低音提琴的魅力。

關鍵詞：低音提琴；右手訓練方法

中圖分類號：J622.4 文獻標識碼：A 文章編號：1005-5312（2017）09-0090-01

一、低音提琴簡介

低音提琴又名倍大提琴（DoubelBasS），也叫貝斯，是由巨型提琴“維奧隆內”發展而來。它是所有西洋樂器中體積最為龐大的樂器，同時它的音域也是最低的，并且可以說，低音提琴在交響樂中的低音聲部中，處于核心的主導地位。17世紀上半葉，低音琴發展成了擁有5跟炫的演奏樂器，之后再演奏的進程中，經過人們的改良，又變成了4跟弦。在實際的演奏作品過程中，其演奏弦要比實際記譜音要再低一個八度。由于低音提琴龐大的身軀，在演奏的時候并不像演奏其他小型樂器一樣簡單，這是由于其琴弦也比較粗大，需要花費更多的力氣去演奏。但由于其本身構造的特殊性，其音樂魅力可以說也是獨具一格的，發生低沉仿佛是一個巨人在低鳴。

二、右手練習的基本要領

一般初學練琴者，老師首先是強調學生練習拉空弦的訓練，也就是右手的訓練。因為低音提琴產生更好的音色共鳴效果離不開右手持弓與琴弦的合作。可見右手訓練的重要性。影響低音提琴良好共鳴音色的因素在右手分別是：持弓、發音點、弓速、弓壓。弓毛與琴弦的摩擦震動產生樂音，而由右手掌握的持弓、發音點、弓速、弓壓四要素對發音的影響又至關重要。

1.持弓 。演奏低音提琴可以采用站姿也可以采用坐姿，但無論采用哪種姿勢，都需要讓人們開來演奏者與提琴融為一個部分，仿佛低音提琴就是演奏者身體的一部分，聲音就是出自演奏者身體一樣。就演奏進程來看，也許持琴的姿勢演奏起來相對比較容易，這個時候應當盡量保持身體的平穩筆挺。只有演奏者能夠把握身體的平衡性并且最好帶有一定的美觀姿勢，才能為更好的演奏出音樂作品打下基礎。對于低音提琴的持弓方法，在世界范圍內具有很大的差異，這是由于低音提琴一直在發展當中，其琴弦數量和形狀也一直在優化當中，所有演奏家們每每當低音提琴發生變化的時候就會改變演奏姿勢甚至演奏技巧，從而自然而然會導致持弓方法的差異。另外，由于不同的國家可能存在著不同的演奏風格，這也是導致持弓方法有差別的因素之一，概括來說目前世界范圍內形成了差別很大的兩種完全不同的持弓方法。第一種持弓方法，我們稱之為德國持弓方法，由于這種低音提琴的琴弓弓座相抵比較寬，因此通常演奏者習慣用手掌握住弓座進行演奏。第二種持弓方法，我們稱之為法國持弓方法，由于這種低音提琴的琴弓弓座相抵比較窄，因此演奏者習慣用手指捏住弓桿進行演奏。

2.發音點。發音點是弓毛與琴弦的起弓接觸點，通常低音提琴的最佳發音位置位于指板與琴碼的1/2 處略靠指板。在面對音樂作品的不同要求時，演奏者都應該根據這個原理在右手上做適當的調整，以便演奏出理想的音響。

3.弓速 。弓速是琴弓在琴弦上運動的速度，它與音量的大小同樣也是成正比例關系，弓速越快，音量則越大，弓速越慢，則音量越小。

4.弓壓 。弓壓是指琴弓與右手作用于琴弦上的重量，在演奏時手臂應保持自然下垂充分的放松狀態，不能緊張僵硬。很多初學者在練習右手運弓時，尤其是運行到上半弓段時，手臂容易出現緊張狀態，由于上半弓需要拇指的壓力增大，因此容易造成發力點誤導，學者在練習的過程中應該過感受力度的來源應該是從右肩部的力量傳達到指尖，整個手臂應該是完全放松狀態。

5.低音提琴的空弦練習方法。對于低音提琴的演奏基本功掌握來說，右手持弓訓練是基礎，而空弦聯系就是加強了。空弦聯系之所以稱之為加強訓練，因為從表面上來看，也許空弦聯系十分簡單，有些初學者甚至會認為這是一種枯燥無味的練習內容，但是實際上空弦練習是弦樂器的演奏當中最基礎，同時也是最最重要的步驟。空弦練習是是一種集合多種技巧與一身的聯系內容，它涵括了音樂演奏中所需要的各種基本要素及基本演奏技能。這種練習的主要目的是為了讓練習者掌握右手正確的持弓方法，把手腕，手指每一個部位都放在琴上最合適的地方采用最合適的力度進行演奏。除此之外，在演奏過程中演奏者對于肢體相互之間的配合也是必不可少的，例如采用合適的坐姿和站姿，所以演奏者身體每一個部位的調節都是一個演奏學問。

總的來說，低音提琴的演奏并不簡單，而通過對右手持弓方法的訓練及熟練掌握，在此基礎上進行空弦練習，就可以靈活運用低音提琴中復雜多變的弓法，這樣就為演奏優秀的音樂作品打下堅固的基礎，這實際上對演奏者來說，對于音樂作品的音樂性把控，及作品的情感表達都是一種很好的訓練方式，同時還可以讓演奏者自身加深對音樂作品的理解。

參考文獻：

[1]滿毅.淺談低音提琴的演奏方法——簡論右手持弓與左手技巧[J].藝術教育，2011（11）.

[2]尹富源.低音提琴“拇指把位”的技巧構成與訓練方法[J].南京藝術學院學報（音樂與表演版），2013（04）.