全家萱
(西南民族大學 四川 成都 610225)
如何將水彩插畫與中國傳統文化相結合
全家萱
(西南民族大學 四川 成都 610225)
插畫存在的意義并非單純的供人觀賞,更多的是同文字一般向人表達某種內容或是一些思想。水彩只是作為技法來豐富畫面的一種方式,雖然很多繪畫方式可以用到繪畫當中,但水彩作為呈現度通透,稍有覆蓋性的一種材質使得很多人為之喜愛,這種通透性更加符合現代大多數人想追求“小清新”的文藝心理,所以我們應該利用這種現象來繪畫有關于中國傳統文化內容的水彩插畫
水彩繪畫;中國傳統文化;水彩插畫
西方的水彩繪畫并非出自我們所熟知的藝術圣地之一的歐洲,而是出自古老又神秘的埃及。伴隨著人們在埃及尼羅河沿岸發現了一種叫做紙莎草(Papyrus)的纖維質植物,并將其制作成可繪畫寫字的載體,用來寫字作畫,做成卷軸,做成有關科學、歷史、宗教的書卷,而這種書卷還有另一種重要用途,作為陪葬品,伴隨死者到達另一個世界,而卷軸上的圖畫都是用透明顏料繪制,土黃色、赭色取之于泥土;紅色取自朱砂類的礦物;石青為藍,石綠為綠,土黃為黃,蟲膠為橙;黑色以柳木炭制作,白色則用白堊。這些色料都用阿拉伯樹膠加蛋白調和,用水稀釋后使用。簡而言之,這就是水彩。
而經過時間的推移和社會發展的進步,水彩繪畫的媒介也隨之改進。水彩紙的誕生逐漸由埃及古老的莎草紙變成了羊皮紙,直到文藝復興時期前,水彩與鉛白混合制成的一種不透明的水彩被普遍利用到繪畫當中,尤其以查理曼大帝十分重視,并召集很多善于透明和不透明水彩的畫家來繪畫密卷。在之后的歐洲發展史中,繪畫的繁榮不僅僅的偶然,18、19世紀左右的歐洲正歷經變革或是繁榮發展,巨大的社會變化和繁榮景象已不滿足于被文字所記載,而更需要被圖畫所描繪,給予后人真實和詳細的還原,所以當時的歷史條件促使和推進了水彩繪畫的發展的繁榮。但以我們所熟知的水彩畫為藍本,那么真正意義上世界第一幅水彩畫是德國畫家丟勒的《青草地》,這幅畫出現于15世紀末16世紀初,這幅畫雖然是遵循了西方繪畫一般的特點,遵循寫實和物體的明暗關系,但可以從畫面上可以看出一點與傳統西方繪畫——油畫的不同,《青草地》這幅畫中,雖色彩飽滿,但在畫中的一些地方卻存在著水彩特有的透明效果,且有些地方還存在不同于油畫的覆蓋性而是擁有一定的勻染性,即將一種顏色自然的過渡并接洽到另一種顏色使兩種顏色之間有著自然柔和的過渡色。這種水彩畫特點在《青草地》中草地和土壤之間的顏色足以顯現。
自水彩畫風靡歐洲,并逐漸被歐洲繪畫者們所接受使水彩成為新的繪畫門類后,水彩畫中的暈染技法也逐漸被接受并運用到風景畫中。水彩畫不僅可以將作品中細節處加以勾勒,更可以利用自身暈染的特點做出暢酣淋漓,水墨交織的寫意處理方式,而這種處理方式又接近于中國水墨畫的處理方式。但相對于傳統的中國水墨畫,西方水彩畫還是秉持繪畫寫實,明暗有序的繪畫理念。所以,可以說,水彩擁有相似于中國水墨的顏色暈染感和通透感,又可以將西方固有的寫實理念融入其中。
傳統的水彩畫還是秉持著寫實的原則,看到什么就是什么,并按照實物所繪畫。但由于現代傳媒和文化傳播的需要,插畫也隨之出現并逐漸被大眾所喜愛。插畫的用材并沒有指定的要求,并且畫風也根據繪畫者自身的喜好而確定,可偏寫實,可夸張,但又在寫實的基礎上會增加一些趣味性。
在現代卡通插畫中,大部分插畫師喜歡運用水彩獨特的通透性來繪制透明的效果,這樣的透明效果不僅考驗著畫師對水彩運用的熟練度更體現著對顏色的敏感度。所謂水彩插畫的創新,其實更多的是考驗畫手對畫面的掌控度,即如何用專業的構圖,描線,上色來體現一副具有故事性或意義性的夸張但基于正常物理結構的圖畫,這種創新相對比原始繪畫,使得畫手要充分發揮想象力和繪畫能力。在卡通插畫中,繪畫者一般喜愛將人物的外形稍作夸張,繪畫背景則根據個人喜好和繪畫內容有所不同,但通過水彩繪制的圖畫相對馬克筆,水粉,廣告顏料來講更加具有通透性,而不同顏色的暈染更使得圖畫的顏色具有柔和性。
當代社會提倡我們要重視本土文化,因為我國的傳統文化歷史悠久,并在一定程度上影響著其他地區或國家的文化或藝術形式,可見中國傳統文化的影響力。但如何將中國傳統文化融入水彩插畫呢?首先,中國傳統文化中,有著眾多的文學著作或是神秘的傳說故事,這些關于歷史,人文或是玄幻的內容都在文字的描繪下在讀者的腦中產生了一些映像,而這些映像可以通過繪師的畫筆躍然紙上,通過清晰明了的畫面向他人展示和解讀書中的內容,這樣簡單和直接的方式是將中國傳統文化融入水彩插畫中的一個辦法。水彩的通透度和相對水墨畫好掌控度對于大多數人來說是很好的繪畫手段,又可通過多樣的繪畫風格來描繪中國傳統文化的相關內容。利用西方水彩的繪畫方式和多樣的媒介利用(食用鹽、刀刮痕,牛膽汁等第三材料)來繪制和處理多樣的畫面效果,這樣的多樣效果多于中國傳統水墨的繪制方法而又顯現著豐富多彩的顏色。當然,內容上的選擇是基礎,但繪畫中的形象和背景也要遵循內容的選擇,所以“古風插畫”的出現也有助于中國傳統文化融入水彩插畫中,有很多畫家熱衷于繪畫中國古代人物的著裝和場景,并為此鉆研古籍和傳播中國傳統文化中詩詞,禮儀。
現代水彩插畫不僅僅利用書籍傳播開來,但由于現代互聯網發展迅速使得很多插畫頻繁且大量的出現在各大網站和社交平臺中,更是出現了以插畫瀏覽為基礎的社交平臺,比如國內知名的插畫交流網站——涂鴉王國,LOFTER等,這些平臺匯集了眾多愛好繪畫并善于繪畫的人提供了一個可靠的機會來使更多的人來瀏覽自己自己的作品。而這種快速,有效的方法不僅使更多的繪畫作品呈現在人們眼前,更使得更多好的作品得以在網上傳播使更多的人知曉。
隨著時代快速發展,人們也越來越重視自己的生活質量和情趣,很多人為了培養和增加自己的藝術情操,水彩插畫的學習逐漸成為了一種熱潮,并且有很多人熱衷于“古鳳插畫”,這樣,水彩插畫變成為了傳播中國傳統文化的一種方式和增添生活情趣一種方式。
插畫存在的意義并非單純的供人觀賞,更多的是同文字一般向人表達某種內容或是一些思想。水彩只是作為技法來豐富畫面的一種方式,雖然很多繪畫方式可以用到繪畫當中,但水彩作為呈現度通透,稍有覆蓋性的一種材質使得很多人為之喜愛,這種通透性更加符合現代大多數人想追求“小清新”的文藝心理,所以我們應該利用這種現象來繪畫有關于中國傳統文化內容的水彩插畫。
雖然繪畫方式多樣,但水彩的出現不同于西方傳統的繪畫方式,甚至有著明顯的區別,其擁有通透性和多彩,稍覆蓋性的特點使得人們開始喜愛上這種繪畫方式,水彩不光可以繪制西方傳統寫實風格,又可繪制稍像中國水墨風景畫的暈染效果,這樣的特質被當代插畫師所喜愛,更多水彩畫法運用于插畫繪制中,而以中國傳統文化為題材的水彩插畫無疑是中西文化的結合,利用水彩特有的效果可豐富可暢快的描繪中國傳統文化,故事中的場景,使得書中或是口口相傳的故事躍然紙上并通過多種傳播渠道展示給更多的人。
此論文用于西南民族大學2017年研究生“創新型科研項目”結題論文,項目編號:cx2017sp230