從自然景觀到心象景觀之我見

方大維

【摘要】 學(xué)習(xí)中國山水畫，必須認(rèn)真研究古人之理法與自然之理法，在此基礎(chǔ)之上從自然景觀上升到心象景觀，并彰顯藝術(shù)家之個(gè)性，這是山水畫創(chuàng)新的重要途徑。在山水畫的學(xué)習(xí)中，掌握古人之理法要經(jīng)由臨摹途徑，而掌握自然之理法要通過寫生途徑，兩者有機(jī)結(jié)合，將自然之境升華為心象之境才是山水畫學(xué)習(xí)的正確方法，也是畫家培養(yǎng)藝術(shù)創(chuàng)造精神的要旨。

【關(guān)鍵詞】 山水畫；古人理法；自然理法；自然景觀；心象境界

中國山水畫是我國傳統(tǒng)繪畫藝術(shù)的一個(gè)重要學(xué)科。山水畫經(jīng)過了漫長的歷史發(fā)展與演變，在其發(fā)展的過程中，主要關(guān)注的是理論與實(shí)踐有多遠(yuǎn)的觀點(diǎn)。有的觀點(diǎn)側(cè)重于藝術(shù)實(shí)踐重于師古人理法，一貫強(qiáng)調(diào)繼承而忽視結(jié)合生活實(shí)踐的創(chuàng)造之法；有的觀點(diǎn)過分強(qiáng)調(diào)彰顯個(gè)性，追求隨意，營造新穎的形式美感，一貫忽視基本的性質(zhì)、規(guī)則、理法，使得作品失去該有的品質(zhì)；有的觀點(diǎn)過分強(qiáng)調(diào)如實(shí)再現(xiàn)，自然而然忽視了融入藝術(shù)家主觀創(chuàng)造性構(gòu)建，使得作品停留于表象層面。中國山水畫學(xué)習(xí)必須懂得古人理法、自然理法、心象理法，畫家只有把客觀自然景物和主觀情感融鑄于自己的藝術(shù)表達(dá)之中，才可達(dá)到形而上之“天人合一”的至高境界。

一、傳統(tǒng)經(jīng)典之美

中國山水畫是國學(xué)的一個(gè)重要組成部分，歷代山水畫筆墨文化精神與東方哲學(xué)，乃至儒、釋、道之發(fā)展是息息相關(guān)、密不可分的，傳統(tǒng)經(jīng)典之美是拓展山水畫創(chuàng)新的基石。黃賓虹曰：“于傳統(tǒng)溯求本原，于未來以求開放。”其意就是說，中國畫創(chuàng)新就是要筆墨遠(yuǎn)追本源，與時(shí)俱進(jìn)。藝術(shù)家面向傳統(tǒng)的時(shí)候，要“會(huì)古人之心”，與古人進(jìn)行對(duì)話、交心，從而揣摩優(yōu)秀作品的意境、氣韻與用筆、用墨。藝術(shù)家面向自然的時(shí)候，有時(shí)候在一個(gè)特定的區(qū)域，有時(shí)候在不斷變化的新區(qū)域，所面對(duì)的都是新鮮的、陌生的、變幻的，如何用自己個(gè)性化的視角、個(gè)性化的圖式、個(gè)性化的語言，將自然之景轉(zhuǎn)換為心象之景，將眼前的第一自然轉(zhuǎn)換為心中的第二自然，筆者以為要處理好人、物、畫三者之間的和諧關(guān)系。歷代許多先輩在研究傳統(tǒng)文化的同時(shí)，不斷深入生活。董其昌力主“行萬里路，讀萬卷書方可作畫”，石濤力主“搜盡奇峰打草稿”。所以，山水畫創(chuàng)新只有將山水畫的筆墨品性扎根于真宗的傳統(tǒng)文化命脈之中，同時(shí)又能夠根植于現(xiàn)代的藝術(shù)土壤之中，作品才能保持純粹的中國文化精神。

二、自然景觀之美

自然景觀是具有一定美學(xué)、科學(xué)價(jià)值，并具有自然觀賞資源所構(gòu)成的景象，指完全未受到直接的人類活動(dòng)影響或受這種影響的程度很小的自然綜合體。藝術(shù)家眼中之自然景觀之美，在于藝術(shù)家用自己的眼睛、肌膚、體溫、嗅覺、聽覺等去親近自然而體驗(yàn)到特殊的美感，對(duì)自然景觀之形體、色彩、材質(zhì)等以觀之；對(duì)流水聲、雷電聲、風(fēng)雨聲等以聽之。對(duì)自然中紛繁多元的景致，聽之能令人產(chǎn)生聽覺美；嗅之能令人感到嗅覺美；嘗之能令人感到味覺美。一句話，藝術(shù)家眼中的第一景觀——自然景觀，能給人以感官上的愉悅，心理上的愜意，自然景觀是藝術(shù)家創(chuàng)作靈感之源泉。石濤畫論中有曰：“凡寫四時(shí)之景，風(fēng)味不同，陰晴各異，審時(shí)度候?yàn)橹枘樵娨庖詾楫嬕猓从芯安浑S時(shí)者。”四季變換，天地?zé)o窮，藝術(shù)家在將自然之美進(jìn)行構(gòu)畫的過程中，首先要有一種詩意的體察過程。藝術(shù)家要將眼中的自然之景觀，通過主觀創(chuàng)作從而上升到心象景觀。所以，自然景觀的美可以為藝術(shù)家?guī)砀兄c靈性，是創(chuàng)作的基礎(chǔ)，藝術(shù)家可以通過自然景觀中的某些物態(tài)形象和意境表現(xiàn)出新的象征意義或象征之美。

自然景觀雖是大自然本身的產(chǎn)物，然而“千座山脈難以盡奇，萬條江河難以盡秀”，只有具備能引起人們美感屬性的自然景觀，能使觀賞者獲得美的那部分景觀，才是自然美的代表，才具有自然景觀美。

三、心象景觀之美

心象景觀是藝術(shù)家通過自然景觀產(chǎn)生靈感從而融入主觀思想與個(gè)性化感知升華之后的一種形而上的景致。心象即藝術(shù)家的心靈跡象，景觀卻有著比自然景觀更為寬泛和多義的深層內(nèi)涵。心象景觀表達(dá)藝術(shù)家對(duì)自然景致、社會(huì)人文、人生閱歷、人性本真、學(xué)養(yǎng)積淀諸多因素的思考，表現(xiàn)藝術(shù)家自然再現(xiàn)之上的自然表現(xiàn)的種種情感與思緒，比自然景觀更具有濃郁的抽象性。

藝術(shù)家在遵循傳統(tǒng)山水畫基本概念基礎(chǔ)之上，師法先賢，面向自然，領(lǐng)悟心化，在領(lǐng)悟古典 “天人合一”的人文與靜觀之外，更要關(guān)注于當(dāng)下，體驗(yàn)自然生態(tài)、人文生態(tài)等。“外師造化，中得心源”，面對(duì)大千世界，在沖突中尋求新的和諧，在遮蔽的風(fēng)景中敞開人的內(nèi)心，從而鑄就藝術(shù)家適合于自身的個(gè)性化方式觀察世界，從而讓自己的內(nèi)心回溯到自然的本源，從中領(lǐng)悟宇宙的永恒秩序，觸摸自己的心靈。那么，畫家筆下的自然即藝術(shù)人格化的自然。

四、自然景觀到心象景觀的升華

藝術(shù)家只有認(rèn)真汲取經(jīng)典之美營養(yǎng)，體驗(yàn)自然之美的內(nèi)涵，升華心象之美的品格，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的作品。好的作品要 “心到位”“筆到位”“精到位”，更要“筆墨造型有味道” “語言圖式有味道” “意境氣息有味道”。中國畫講究“實(shí)入虛出”“實(shí)處可動(dòng)人，虛處留余意”，面對(duì)自然景觀，畫家要用真摯的心態(tài)、淳樸的筆墨、精煉的表達(dá)是主要環(huán)節(jié)；只要把握好這幾個(gè)環(huán)節(jié)，筆墨味道、語言個(gè)性、意境氣息就將自然呈現(xiàn)，也可以將自然之境升華為心象之境。

心到位，需要一個(gè)“真”字。畫家面對(duì)自然要有真情實(shí)感的流露，要從真實(shí)真性情出發(fā)。只有內(nèi)心單純、干凈、無塵了才顯得真誠，才能感受到大自然的清新氣息，才能體會(huì)到自然的氣味、時(shí)間、冷暖、生熟、動(dòng)靜，才能用新鮮的筆墨表達(dá)自己的新感受。 京劇《梅蘭芳》中，秋如白對(duì)梅蘭芳說：“您活得真，才能演得真。”梅蘭芳受益匪淺。“真”就必須具有一份安靜而澄凈的心靈，只有安靜的心靈才能達(dá)到一種真摯無塵的境界。筆到位，需要一個(gè)“樸”字。石濤有一段提畫拔：“今人不能高古，病在舉筆只求花樣。”他是說畫的筆墨與造型，必須有高古、醇正、樸實(shí)之意，形式語言還要與時(shí)俱進(jìn)。沒有一個(gè)高的藝術(shù)不是樸的，好的藝術(shù)就是返樸歸真。當(dāng)代著名山水畫家賈又福先生也說：“筆墨，要追求山鄉(xiāng)娃娃氣息，泥土氣……”山水畫筆墨要追求樸拙氣息，不能摻雜香水味、胭脂氣。筆墨要有堂正氣象、端莊氣象、廟堂氣象。所以，畫家要以文養(yǎng)心、養(yǎng)氣、養(yǎng)心，使得自己的筆墨脫俗、脫秀、脫塵，這樣作品才能達(dá)到樸實(shí)無華之境。精到位，需要一個(gè)“簡”字。面對(duì)自然，畫家要仰觀俯察，遠(yuǎn)取近求，要概括、過濾、提煉、歸納。筆墨語言要精致、簡練、文氣、樸塵。

筆墨造型有味道，筆墨與造型猶如世上的男人和女人，只有男人不行，只有女人也不行，男人和女人和諧并存，才能夠有新生命的誕生。著名畫家周京新先生在《感覺無限》里說：“筆墨與造型就象一個(gè)人的兩條腿，合情合理地生長在一個(gè)人身體上，才能邁開步伐，才能走路，才有語言的意義……”寫生中，筆只要在宣紙上運(yùn)行就產(chǎn)生形的痕跡，必須要落筆有形、筆筆有神，這樣的筆墨才有意義，這樣的造型才有境界。一幅好的作品既是撕成碎片，每一片的筆墨都應(yīng)該是生動(dòng)鮮活的，有個(gè)性符號(hào)的。

語言個(gè)性有味道，我們面對(duì)自然景觀，創(chuàng)新自己的筆墨語言技巧，猶如生活在這個(gè)復(fù)雜的社會(huì)，總會(huì)碰到許多棘手的事情，就看你的應(yīng)變能力，如果你用自己的智慧、輕松、幽默的語言方式地處理好了，那就是你的社交語言方式。也猶如一個(gè)作家對(duì)一個(gè)真實(shí)的自然景致撰寫文章，要根據(jù)此刻的心境看用記敘文表達(dá)，還是散文表達(dá)，還是詩歌表達(dá)，還是雜文表達(dá)。也就是說，看你想寫實(shí)表達(dá)，還是想寫意表達(dá)，明確了表達(dá)方式之后，語言方式自然生發(fā)。不過，這也要看你對(duì)各類表達(dá)方式的駕馭能力怎么樣。蘇軾在《書李伯時(shí)<山莊圖>后》中云：“有道而無藝，則物雖形于心，不開于手。”也就是說，“道”和“藝”是相對(duì)的，內(nèi)容和形式同等重要，即使有了豐富的思想內(nèi)容、澎湃的創(chuàng)作激情，如果技巧不夠，就不能將思想感情很好地表達(dá)出來。換言之，盡管心中已存物的形象，卻不能將其轉(zhuǎn)化為藝術(shù)形象，這便是有道無藝。寫生中，筆墨語言是在筆墨運(yùn)行的過程中因勢(shì)利導(dǎo)、隨機(jī)應(yīng)變，心隨筆運(yùn)，取象不惑。在筆墨經(jīng)營過程中，用心發(fā)現(xiàn)、用心探索、用心創(chuàng)造、用心總結(jié)、用心積累，日子久了自己的語言庫就顯得豐富多元了。意境氣息有味道，氣韻生動(dòng)是六法之首，就像看一個(gè)人你呈現(xiàn)的是溫柔敦厚，還是溫文爾雅，還是機(jī)智多變，還是陰險(xiǎn)狡詐，人有什么樣的氣息，人就有什么樣的氣場，也就有什么樣的待遇。藝術(shù)家面對(duì)自然景觀的時(shí)候，要用純凈的心靈、純粹的筆墨，簡潔干練的表達(dá)，才可以洞見和打開從自然意義向心象意義升華的法門。

當(dāng)藝術(shù)家筆下做到心真、筆樸、精煉，其作品的筆墨、造型、語言、意境就有味道了。必須將“天性”“人性”“畫性”融為一體，將經(jīng)典之美、自然之美、心象之美幾個(gè)環(huán)節(jié)處理好，作品的至高境界自然呈現(xiàn)。蘇軾說：“有道而無藝，則物雖形于心，不開于手。” 是說畫家即使有創(chuàng)作的沖動(dòng)和激情，有豐富深厚的生活沉淀，同時(shí)，也要“丘壑在胸”。如果沒有描繪丘壑、表達(dá)意境的技巧，仍然沒有什么藝術(shù)可言。中國畫的本質(zhì)是畫家對(duì)自然本質(zhì)的體現(xiàn)，對(duì)生命本真的體現(xiàn)。忘記小我，融入自然，感應(yīng)自然，物我合一而發(fā)于心源，從而表達(dá)富有個(gè)性化語言、富有個(gè)性化氣息的心象之境。所以，要自覺向傳統(tǒng)藝術(shù)回歸，從筆墨與造型回歸到精神境界回歸，自覺融入自然，通過采集、歸納、整合、積累、運(yùn)用新的筆墨語言，進(jìn)而參悟自然，最后達(dá)到所謂“由技而進(jìn)乎道”，“獨(dú)與天地精神往來” 超越時(shí)空直指心源的個(gè)性化境界。