表演者及觀者的時代變化

竇連璽

表演，作為藝術的一種表現形式，須與觀者同步，并跟隨時代情勢的改變不斷調整。演員作為表演的主體，須生活在當今生活中，感受時代脈搏的細微，超前于觀眾的審美，創造有血有肉、有靈魂的、具有當今“時代感”的藝術形象。

表演藝術是通過表演者的說唱、演奏或肢體動作、面部表情來傳達情緒、情感，塑造形象，展現生活的藝術形式。時代是以政治、經濟、文化、時代精神與時代風貌等狀態為依據來劃分的某個時期。任何一個時代，都有其特定的時代精神及意識形態，展示著當時社會發展的趨勢和人們對事物的反應及價值取向，同時也反映出特定歷史時期人們的生活方式及社會習俗。時代的變遷，預示著人們思維方式的改變，而人們思維方式的改變，又沖擊著藝術作品的內容及其表現方式。科學技術的發明創造，在改變人們生活的同時，也為文化藝術的發展提供了更好的發展條件及嶄新的表現方式，更大限度地拉進了觀賞者與藝術作品的距離，充分地發揮了藝術本身深層次的屬性，以滿足于觀演兩者的欲望，使藝術創作者與藝術觀賞者實現更深層面的同步，與時代并行。

一、觀者藝術取向的時代變化

藝術作品的變化與發展，主要受欣賞藝術作品的客體變化的影響。生活中重大事物的出現，勢必會引起社會的變革，社會變革又會導致時代的變遷，而時代的變遷必然影響、改變著人們對社會的看法、對理論的探討及對生命的理解。人們思想上的改變，最能反映時代的變遷，是最細膩、最直接反應時代的載體。而這個載體很大程度上通過藝術形式將其心底復雜的情感、訴求、追求、愿望展示出來。所以，作為藝術作品創作者之一的演員，他的思維、表演必須與觀者同步，審美要求要高于觀者，發揮引領的作用，不能與觀者同步，更不能其后。

今天的觀者已不再滿足于表面化、概念化的角色及表演形式，他們已經從心底里排斥臉譜化的表演模式，不愿再接受“好人”“壞蛋”式的人物了。他們想看到一個有血有肉、近乎完美的人物背后隱藏的不完美的故事，想看到一個懦弱的人心底里堅強的一面，想看到英雄心靈深處不可告人的秘密，想看到表面充滿陽光的靈魂隱藏的黑暗，想看到人性的掙扎、扭曲、變形……

二、影視劇演員表演的時代感

藝術的形式及表現手法，無時無刻不隨著社會變化而變化。藝術作品也無時無刻都在反映著當時人們最尖銳的話題及熱點事物。對于影視劇的主體演員來說，他們的思維意識不但要與時代保持同步，而且要領先于觀者，只有這樣，才能創造出與時代同步的作品。然而，某些影視劇演員的表演思維及方法卻相對落后于觀者，更有些演員的時代感、表演意識遠遠落后與時代，臉譜化的表演、故作深沉的“硬漢表演”、大于人物的“有氣質”的表演，以另一個大演員的自我籠罩人物的現象，至今在影視劇的表演中還依稀可見，而且大多出現在擁有較高成就、廣大公眾普遍喜歡的演員身上，令人費解。“高大全”臉譜化，是20世紀六七十年代的特殊產物，是慣性遺留思維，是當時歷史畸形的產物，不真實且不符合人性。作為演員，要塑造真實的人物，必須以生活為基礎，緊緊抓住生活這個源頭活水，跟上時代的步伐，用符合時代的表演意識及方式方法，多側面、大角度、橫縱向的，把人物塑造為真實生動、有時代精神、有血有肉、活生生的人物。

故作深沉的“硬漢表演”形成于20世紀六七十年代，當時中國的國門還沒向世界打開，外來文化不多，影視劇也不多見。中國當時的影視劇藝術還處在復蘇時期，演員的表演基本還處于六十年代無話筒時期的表演水平。但當時的觀者卻在心底厭倦了千篇一律的表演方法，他們期待著藝術作品的快速提高，期待著視野里出現新的藝術形式、新的表演方法、新的人物……就在這時，一部日本電影橫空出世，使中國觀眾和中國演員為之一震，嗔目結舌。當時，《追捕》這部電影在國際上還算不上一流作品，男主角高倉健還稱不上大明星，女主角中野良子也是初出茅廬，全劇演員陣容并不為中國人熟知，用時下流行之說，此戲是沒腕兒，無咖之作，是低成本電影，無法激起中國觀眾的興趣。但就是這部電影，像美國在日本廣島投下原子彈引起的強烈轟動一樣，在當時的中國引起了巨大的反響，工農兵學商，上至高官，下至婦孺，無人不知，無人知曉。劇中報假案的橫路進二，用AX殺人的醫生唐塔，幕后人長岡了介等人物都給中國觀眾留下了深刻印象，尤其是男女主角杜丘、真優美更給中國觀眾和演員帶來了不可想象的沖擊力，甚至改變了中國觀眾的審美。高倉健冷漠沒有表情的表演，使得中國男演員們紛紛效仿：在銀幕中收起了微笑，沒有硬漢氣質的演員開始“演”起了硬漢，不會瞪眼的演員也開始瞪起了眼睛，裝冷漠、深沉的比比皆是。“奶油小生”不見了，中國刑警隊長也脫下了警服，換上皮夾克，戴上了墨鏡，留起了鬢角，臉上也多出了疤痕。盡管這種變化略顯滑稽，但就當時中國觀眾的審美渴望來說，它就像久旱逢甘霖，也體現了中國影視劇藝術作品的變化。直到今天，我們還依稀能在一些演員身上看到三十年前的影子，它既影響著作品的二度創作，也對觀眾的審美起著反作用。

三、當下表演及觀者的時代感

隨著中國改革開放，異國文化的不斷進入，打開了中國觀眾的視野，藝術創作者開始用時代的眼睛看世界，演員的表演思維以及表現方法也變得多樣。長篇電視連續劇《潛伏》中演員塑造的人物就可見一斑。他們創造的人物鮮活、可信，具時代感，既讓觀者感受到了20世紀30年代特殊的革命激情，又恰到好處地點綴了當今的時代氣息。當然，也有些作品，故事雖好，但劇中的演員沒能抓住歷史感，只把自身的表層感覺附加與歷史人物身上，致使塑造出的人物特點混沌，不具有鮮明的個性。這種現象在重拍歷史經典故事中較為常見。

今天的觀者，具備專業的知識，他們不再像過去單純地以娛樂而娛樂。他們能清楚地辨別演員自身的感情和人物的情感，分得清演員是動了真情，還是為表演而表演。當今的觀者想聽演員發自內心真實的對白，想看演員真實的表情，他們看厭了內容簡單，故作深沉的表演。觀者在劇場看戲時手中似乎拿著遙控器，可根據自己的審美取向隨意“換臺”，不滿意演員的表演即可靜靜地退場。

四、結語

綜上所述，社會的進步，時代的發展，不以人的意志為轉移。任何藝術作品，必須跟隨時代的步伐與節奏，作為文藝工作者的演員，必須走進生活，感觸生活，走在觀者之前，感知前行的大千世界。用最飽滿的生命熱情，用科學的表演方式，塑造出更多具有時代特征的藝術形象。衷心期待中國影視劇作品更上一層樓！中國話劇藝術錦上添花！

（大連話劇團）