二胡移植小提琴作品現(xiàn)象

徐芳艷

二胡始于唐朝，距今已經(jīng)有一千多年的歷史，是中國傳統(tǒng)的拉弦樂器。經(jīng)過一千多年的發(fā)展，二胡逐漸衍生出高胡、涼胡、板胡等不同形式。二胡作品的種類繁多，不僅有經(jīng)典的作品，也有新創(chuàng)作出來的協(xié)奏曲等，還有一類就是移植作品。近年來，流行著二胡移植小提琴作品的熱潮，移植作品的出現(xiàn)，融入了更多的音樂元素，填補(bǔ)了二胡音樂中的不足。二胡移植小提琴作品對(duì)二胡音樂的發(fā)展有很深遠(yuǎn)的影響，但社會(huì)評(píng)論家對(duì)此爭(zhēng)議不斷。因此，本文將以《查爾達(dá)斯》為例對(duì)二胡移植小提琴的作品進(jìn)行分析，并結(jié)合二胡發(fā)展趨勢(shì)進(jìn)行探討，最終總結(jié)出二胡移植小提琴作品的意義與影響。

近年來，二胡發(fā)展迅速，作品層出不窮，演奏者的演奏技術(shù)也有了很大的提升，于是二胡移植小提琴作品不斷地涌現(xiàn)出來。二胡移植小提琴作品的出現(xiàn)，不僅豐富了二胡音樂的素材，還滿足了二胡演奏家高難度技巧的需求，因此移植作品逐漸成為二胡演奏的熱潮。將小提琴作品移植過來，不是單純的將樂譜搬過來，而是結(jié)合二胡的特色，運(yùn)用二胡演奏的優(yōu)勢(shì)進(jìn)行演奏。移植作品的出現(xiàn)引起了社會(huì)評(píng)論家的爭(zhēng)議。

一、二胡移植小提琴作品的發(fā)展現(xiàn)狀

隨著藝術(shù)文化需求的不斷發(fā)展，人們對(duì)于音樂的理解和鑒賞能力也逐步提升，二胡演奏也隨著時(shí)代的進(jìn)步在不斷地發(fā)展，開始出現(xiàn)不同種類的移植作品。二胡移植作品的出現(xiàn)推動(dòng)了我國二胡演奏藝術(shù)向世界音樂舞臺(tái)的發(fā)展，促進(jìn)了我國二胡演奏藝術(shù)的長(zhǎng)期發(fā)展。

二胡移植小提琴作品最初出現(xiàn)在20世紀(jì)70年代，當(dāng)時(shí)二胡移植作品的主要方向?yàn)槲餮髽非渲校√崆僮髌返囊浦矓?shù)量最多、影響最大，主要移植作品有《查爾達(dá)斯》《梁祝》《流浪者之歌》等。這些二胡移植小提琴作品大多都是小提琴作品里的名作，它們往往在演奏技巧上有著超高的難度，其中人工泛音、自然跳弓等是小提琴的高難度技法。可想而知，這些由二弦的二胡來演奏，其難度也是相當(dāng)大的。但隨著移植作品越來越多，二胡演奏者的演奏技術(shù)也隨之提升，樂曲素材也逐漸豐富，這種中國與西方結(jié)合、傳統(tǒng)與現(xiàn)代結(jié)合的樂曲使二胡演奏展示出更加深厚的文化底蘊(yùn)，散發(fā)出獨(dú)特的優(yōu)雅與魅力，將二胡演奏帶上了世界的舞臺(tái)，被人們所稱贊和喜愛。

二、二胡移植小提琴作品的案例——《查爾達(dá)斯》

（一）《查爾達(dá)斯》作品的文化背景和風(fēng)格特點(diǎn)

《查爾達(dá)斯》是意大利作曲家維多里奧·蒙蒂在19世紀(jì)浪漫樂派興盛時(shí)期所創(chuàng)作的。處于19世紀(jì)浪漫樂派興盛時(shí)期的作曲家通常都是將民間的音樂元素融入到自己的作品中，創(chuàng)作出具有民族特色的音樂作品。《查爾達(dá)斯》這部音樂作品是典型的復(fù)三部曲式，具有鮮明的匈牙利吉普賽民族音樂的特點(diǎn)，包含了吉普賽舞曲獨(dú)具一格的情感色彩。

全曲結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)、情緒色彩多變，樂曲開始展現(xiàn)出激情飽滿的情感氛圍，突出的低音特點(diǎn)加上愉悅的曲調(diào)，瞬間讓人感受到吉普賽熱鬧的音樂氛圍；接著是深沉而略帶憂傷的曲調(diào)，逐漸讓人的心情隨著節(jié)奏的改變從歡快轉(zhuǎn)化為深沉憂傷；然后是歡快，通過舞曲上的忽快忽慢帶動(dòng)情感上的變化，利用旋律的變化將人帶入音樂之境；最后快速的走句以切分的節(jié)奏處理再現(xiàn)，將整體氛圍推向高潮結(jié)束全曲。

（二）《查爾達(dá)斯》作品的技法特點(diǎn)

二胡移植小提琴作品《查爾達(dá)斯》一方面豐富了二胡演奏的音樂素材，另一方面將我國傳統(tǒng)的二胡演奏技術(shù)與西方樂器完美集合。《查爾達(dá)斯》在二胡的演奏上有很大的技巧要求，對(duì)于演奏者演奏能力和技巧要求十分嚴(yán)格。

在演奏的過程中，由于小提琴比二胡多兩根弦，在音域方面比二胡高，所以二胡移植小提琴的作品演奏過程中，原本在小提琴上只需要在原把位快速換弦的一個(gè)小小的動(dòng)作，在二胡的演奏上就變成了頻繁換把的高難度技巧，因此要求演奏者在練習(xí)的過程中注意指法的合理、虎口的位置以及正確的換把姿勢(shì)。指法對(duì)于二胡的演奏有著很大的影響，正確把握指距、指法的要點(diǎn)去練習(xí)二胡演奏，移植樂曲的高難度問題就迎刃而解了。

眾所周知，二胡與小提琴的音色都接近人聲，因此在演奏一些比較柔和抒情的樂曲時(shí)，更能表現(xiàn)出人物內(nèi)心的悲傷或柔情。二胡音色接近人聲，主要是因?yàn)槿嘞壹记傻膽?yīng)用，揉弦是二胡左手技巧中最重要的表現(xiàn)手法之一，也是二胡演奏情感表達(dá)的方式之一，它主要分為壓揉、滾揉和滑揉，每一種揉弦在具體的樂曲中也會(huì)有不同的變化。在《查爾達(dá)斯》第一段中，演奏時(shí)應(yīng)當(dāng)注意揉弦向小提琴揉弦靠攏，借鑒小提琴一張一弛靠腕力的揉弦方式，再加上滾壓的揉弦技巧，從而表達(dá)出吉普賽人民族音樂的特點(diǎn)。

三、二胡移植小提琴作品的文化思考

隨著生活水平的提升，人們對(duì)藝術(shù)的鑒賞能力也在不斷提升，我國傳統(tǒng)的二胡演奏已經(jīng)不能滿足人們對(duì)二胡演奏藝術(shù)的欣賞需求。這便促進(jìn)了我國二胡移植小提琴作品的出現(xiàn)，對(duì)于西方樂曲的中國化移植，使二胡的發(fā)展有了更長(zhǎng)遠(yuǎn)的目標(biāo)。但是在二胡移植小提琴作品出現(xiàn)時(shí)，專業(yè)人士和社會(huì)評(píng)論家不免有些質(zhì)疑，二胡移植熱潮是利是弊？二胡移植小提琴作品的熱潮中怎樣保護(hù)我們的傳統(tǒng)二胡演奏藝術(shù)？又怎樣在西方音樂的基礎(chǔ)上發(fā)展自己獨(dú)特的音樂？

首先，二胡移植小提琴作品的出現(xiàn)絕非偶然，而是現(xiàn)代樂曲文化發(fā)展的需求，如果僅僅停留在傳統(tǒng)的二胡演奏上，不僅不會(huì)有任何前進(jìn)，還可能導(dǎo)致現(xiàn)代人無法接受如此傳統(tǒng)的演奏方式而使二胡演奏藝術(shù)逐漸被人遺忘。二胡移植小提琴作品并不是單純的借鑒，而是在此基礎(chǔ)上加入了我國二胡演奏的精華，充分地體現(xiàn)了中西文化結(jié)合的魅力，促進(jìn)了我國二胡世界化發(fā)展的進(jìn)程，也促進(jìn)了二胡國際化的交流，一些二胡特有的演奏技巧在二胡移植小提琴作品中展現(xiàn)出來，得到了大眾的充分肯定。

其次，有許多評(píng)論家認(rèn)為中國二胡沒有繼承傳統(tǒng)的演奏技巧，而是選擇移植國外的作品，是否有“崇洋媚外”的嫌疑？并不是這樣的，二胡移植小提琴作品演奏并沒有改變我國傳統(tǒng)的演奏方式，而是在傳統(tǒng)演奏方式上加大難度，使二胡演奏技術(shù)有所提升，在演奏的過程中，學(xué)習(xí)西方的演奏技巧、豐富我國的音樂文化，從而促進(jìn)了我國二胡藝術(shù)的長(zhǎng)遠(yuǎn)發(fā)展。

最后，民族音樂學(xué)習(xí)西方音樂不是“崇洋媚外”，而是在不拋棄民族文化特色的基礎(chǔ)上學(xué)習(xí)外國的優(yōu)良文化。音樂無國界，音樂的發(fā)展更是需要包容和理解，二胡移植小提琴作品使二胡具有多一重的樂器身份，在音樂造詣上也會(huì)更加具有創(chuàng)造性。二胡移植小提琴作品不僅繼承了我國的傳統(tǒng)文化，更在此基礎(chǔ)上吸收了新的演奏技巧，使我國二胡演奏文化事業(yè)更加繁榮。

四、結(jié)語

通過上文的分析可知，隨著我國藝術(shù)文化價(jià)值的不斷發(fā)展，我國出現(xiàn)了二胡移植小提琴作品的熱潮，使我國二胡演奏技術(shù)進(jìn)一步的提升，更好地加速了我國文化藝術(shù)的跨越式發(fā)展和提升，把我國二胡藝術(shù)推到國際化的文化交流中去，使二胡技術(shù)面向世界，向世界展示中國傳統(tǒng)藝術(shù)的發(fā)展與跨越。同時(shí)也促進(jìn)了國際間的藝術(shù)文化交流，從而達(dá)到文化與藝術(shù)的共同繁榮發(fā)展與進(jìn)步。

（河南藝術(shù)職業(yè)學(xué)院）