淺談西洋音樂對民族音樂發展的影響

摘 要：在經濟全球化的背景下，中國民族音樂的發展也遇到了不一樣的發展機遇。文化的發展是沒有國界的，中國民族音樂的發展也不例外，也會受到西洋音樂的影響，不管是從作曲上，還是從音樂理念上以及音樂樂器上都有一定的影響。因此，中國民族音樂的發展，在得到自身民族特色傳承的基礎上又具有西洋音樂的元素，這也成為中國民族音樂的魅力所在。本文就西洋音樂在民族音樂發展中的影響做了簡單介紹。

關鍵詞：西洋音樂；民族音樂；吸收借鑒

中國民族音樂與西洋音樂看似兩個不相關聯的文化區域，它們之間卻有著千絲萬縷的聯系，人類文明有著一定的相通性，民族音樂與西洋音樂作為人類文化的精髓，具有不可復制性，因此，二者皆是世界文化園林中的獨特風景。音樂作為一種世界語言，是人們精神交流的最佳途徑，無論是中國民族音樂還是西洋音樂都是人們靈魂溝通的橋梁。

一、中國民族音樂的特質與價值

中國民族音樂作為中華民族文化的精華之一，之所以能夠流傳千古，并能對后世產生影響，是由于民族音樂的獨特特質和它所帶來的價值的原因。中國民族眾多、地域廣闊，地方文化特色各不相同，音樂特質也帶有不同的文化底蘊，中國民族音樂深受傳統文化的影響，不管是在音樂內容上還是藝術形式上，中國民族音樂都帶有中國古代音樂的特質，繼承著中華傳統優秀文化。中國民族音樂也具有較高的藝術價值，從古至今，民族音樂為我國的音樂發展史奠定了基礎。

二、西洋元素在中國民族音樂發展中的必要性

中國民族音樂主要以含蓄美為主，而隨著西洋音樂的傳入，許多國人開始關注西洋音樂，并對民族音樂表現出不滿的態度，他們認為流行音樂、搖滾音樂等西洋音樂是最為符合當代世界潮流的。那么這就倒逼民族音樂做出改革和創新，民族音樂的發展要不斷注入西洋音樂的元素。西洋音樂元素不僅有利于增強民族音樂的影響力，還有利于提高中國民族音樂的質量，也有利于提高中國民族音樂在世界的地位，促進民族音樂從多方位發展。

三、民族音樂在發展中面臨的挑戰

（一）中國民族音樂傳承與發展的意識薄弱

在現代世界中，各種文化元素層出不窮，尤其是音樂的發展更是令人感到望塵莫及，各民族人民在面對文化大發展的時候，明顯有點力不從心，不管是面對其他文化還是音樂文化，人們都有點浮躁之感，在音樂創作上，人們不再深入研究音樂本身的文化底蘊；在表現形式上，人們不再創造自身獨特的藝術形式；在音樂的傳承上，人們不再注重民族文化的繼承。總而言之，人們對民族音樂的發展與繼承并不關心，他們最為關心的是音樂現階段是否受大眾歡迎，音樂所帶來的票房是否創出新高，因此，中國民族音樂的藝術價值很難在當代被挖掘出來。民族音樂的發展與傳承是一代又一代人的使命，更是年輕人的重擔。音樂的發展并不只是考那些音樂之人去完成，作為炎黃子孫后代的我們，都有責任肩負起音樂傳承的使命。

（二）中國民族音樂傳承與發展方式單一

就世界范圍而言，各民族音樂的傳播途徑都是大同小異，當然，中國民族音樂也不例外，它的傳承與發展方式也較為單一，主要以演出形式為人們所熟知，在專業性方面，民族音樂則以教育的途徑為傳播手段。因此，中國民族音樂的傳承方式成為我國現階段的難點，民族音樂的發展也遇到了自己的瓶頸期。教育方式作為一種知識傳播的途徑，它具有較好的傳播效果，但當面對實際性較強的音樂時，它所發揮的效果似乎不是那么明顯。另一方面，民族音樂是面向所有人民大眾的藝術，并不是只針對學生群體而言的。故而，民族音樂也逐漸與人民大眾之間產生鴻溝。再者，民族音樂的創造來源于生活，所以，傳播方式不能脫離生活本身，教育方式只是其中的一種而已。

（三）中國民族音樂樂器不完善、發展不系統

民族樂器與民族音樂的發展息息相關，目前受西方音樂文化的影響，我國民族音樂也受到較大沖擊，民族樂器也相繼受到國人的“怠慢”。現在許多學生在學習時，主要以小提琴、鋼琴和吉他等西方樂器為主，因此，導致我國民族樂器在發展上存在一定的誤區，刻意模仿西洋樂器，進而丟失了自己民族樂器的特色。民族樂器的發展極大程度的受到市場因素的影響，現階段整個教育環境和市場環境都以西洋樂器為主，民族樂器的發展不能很好的迎合市場需求，民族樂器不能全面發揮自身的作用，沒有一套完整的發展體系，也沒有得到全面和深入的發展，只是在表層上，讓人們了解一點關于民族樂器的概念性知識，并不能使人們透過音樂形式和現象，深入到音樂樂器的本質，去了解民族樂器所蘊含的民族文化內涵。

（四）中國民族音樂發展主體不明確

中國民族音樂的傳承與發展是要靠人們大力的支持與實踐才能完成的任務，而目前我國民族音樂的傳承與發展所面臨的問題是主體不明確，也就是說在傳承的主體上，我國民族音樂并沒有清晰的確定傳承的主體，從另一方面來講，就是沒有組織團體或人員為民族音樂的傳承負責。其實，民族音樂的傳承與發展是一項文化運動的活動，而近年來這項活動并沒有得到很好的開展，首先，政府雖然對于民族音樂的發展較為關心，但是在實踐過程中卻沒有執行力度，沒有可靠的組織人員，沒有具體的文件規范，最終致使音樂不能得到有效的傳承與發展。

四、吸收借鑒西洋音樂的優點

（一）增強發展意識

近年來，隨著西方文化的傳入，我們也不難發現西洋音樂在我國的流行程度是較高的，西洋音樂之所以能夠在我國有立足之地，大半原因就是由于它自身的文化特色較為明顯，它有著西方獨到的藝術氣息，同時它又帶有中國民族的文化元素，也因此受到中國廣大青年的歡迎。我國民族音樂要想發展，必須努力探索自身文化內涵，挖掘民族文化的精髓，形成有特色的音樂氣息，讓民族音樂為中華文化代言，讓民族音樂講話，讓樂器表達，最終使民族音樂發揚光大。

（二）豐富發展方式

西洋音樂在傳播過程中上運用多樣的方法方式，它通過音樂會、廣播、表演等多種方式，將西洋音樂傳入我國，同時它所涉及的范圍也比較寬廣，它在城市和鄉村之間進行演奏，吸引著中國民眾的眼球，緊緊攥住民眾的好奇心，這也是西洋音樂在我國影響力驟增的原因之一。因此，我國民族音樂也要努力拓展傳播渠道，在繼承傳統的傳播方式的同時也要吸收借鑒西方音樂的傳播方式，還要努力創新新的傳播方式，打破教育方式的唯一途徑，民族音樂要接地氣，以人民大眾喜聞樂見的形式傳播，讓人民聽得懂、看得懂。

（三）完善樂器系統

民族樂器的發展也并不是一層不變的，它也需要不斷地改革創新，民族樂器的改革之路是艱難而漫長的，在改革中不僅需要工作人員、研究人員堅持不懈的精神作為支撐，而且需要不斷地學習和借鑒其他民族樂器的長處，從而為我國民族樂器的發展創造機遇。另一方面，樂器系統的完善需要民族樂器在改革中要以我國文化特色為主，不能步邯鄲學步的后塵，為了模仿西洋樂器或是為了迎合所謂的流行音樂，而導致失去自身的特色，改革以科學方法為指導，理論聯系實際，使樂器從音質到形象都有一種民族風范。樂器系統的完善還需要從教育角度出發考慮，樂器演奏者、樂器創作者等人才都對樂器系統的完善有著不可忽視的作用，教育是一切知識的傳播途徑，教育也是樂器系統更新升級的渠道，從而提高民族樂器的質量，使樂器系統有所提高和完善。

（四）確定民族音樂發展的主體

西方音樂發展主要靠團體組織的活動，他們音樂的發展有專門的研究人員，一切以專業為主。而我國雖有專業人士和專業研究，但是始終沒有形成系統的管理模式和發展主體，也就是說，我國民族音樂的傳承發展較為分散，因此，我國政府在宣傳和號召民族音樂的傳承時，要先制定明確的制度體系，將發展主體確定下來，將音樂發展看成是一項任務，從而為民族音樂的發展指明方向。

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