摘 要:肖邦是浪漫主義時期的重要代表人物之一,他的一生雖然短暫,但是他的作品卻幾乎涉及到了鋼琴創(chuàng)作領域的所有體裁,其四首鋼琴敘事曲不僅是他創(chuàng)作走向成熟的典型代表作品,更是完美的詮釋了肖邦浪漫主義音樂的創(chuàng)作理念。肖邦是第一位將敘事曲這一體裁運用在編寫鋼琴作品上的音樂家,他的《第一鋼琴敘事曲》是對這一體裁的首次嘗試,他運用了獨特的創(chuàng)作手法,在曲式上并不局限于傳統(tǒng)的曲式結構,主導動機貫穿全曲,讓全曲在音樂形象上統(tǒng)一。《第一鋼琴敘事曲》為肖邦日后的敘事曲創(chuàng)作奠定了基礎,同時也推動了這一體裁的發(fā)展,為后人將敘事曲這一體裁發(fā)揚光大提供了完美的示范。
關鍵詞:肖邦;敘事曲;愛國主義;英雄性
一、肖邦的生平與《第一敘事曲》的創(chuàng)作
(一)肖邦的生平簡介
費雷德里克·弗朗瓦索·肖邦(FredericFrancoisChopin,1810-1849)浪漫主義時期最偉大的鋼琴家與作曲家,享有“鋼琴詩人”的美譽。肖邦從小就具有相當高的音樂天賦,他七歲的開始創(chuàng)作,八歲第一次公開演奏鋼琴,在他九歲那一年就舉行了自己的第一場音樂會,在他二十歲那年肖邦創(chuàng)作的《e小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》和《f小調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》更是讓他在他的家鄉(xiāng)--華沙滿載榮譽。然而那時候的華沙正處于異族的統(tǒng)治之下,國家政局的不穩(wěn)定給肖邦的音樂生涯帶來了一定的影響,在此情況之下肖邦決定出國深造。肖邦的創(chuàng)作頂峰期,是在法國與法國女作曲家喬治·桑共同生活的時期,在他們生活的七年里,無論是在工作上還是生活上都對當時的肖邦有極大的影響。1849年,肖邦于巴黎去世,而他最后的遺愿就是將他自己的心臟運回祖國波蘭安葬。
(二)《第一鋼琴敘事曲》的創(chuàng)作背景
肖邦創(chuàng)作了四首單樂章的大型作品,并取名為《敘事曲》。他是歷史上第一個將敘事曲運用到鋼琴曲作品上的音樂家。肖邦的敘事曲與那些古老的敘事詩并不相同,它的作品與浪漫派詩人所作的詩更相接近。
據(jù)考證,肖邦的第一敘事曲題材主要來自于密茨凱維支的一首敘事長詩。這首詩描述了一位立陶宛抗擊侵略者英雄華倫洛德立志犧牲自己、報效祖國,從而戰(zhàn)斗致死的英雄事跡。然而在當時的波蘭正好處于動亂時期,華沙起義失敗,肖邦在這首詩上受到了極大的啟發(fā)。這首詩也正好與他當時的心境與處境有一個很好的呼應,從而產(chǎn)生了第一敘事曲的音樂形象,并在這一基礎上,創(chuàng)作出《第一鋼琴敘事曲》。這首作品是肖邦音樂創(chuàng)作走向成熟時期的過渡階段的主要代表作品。在這部作品中,創(chuàng)作者充分調(diào)動了和聲、旋律,并刻畫了每一段的形象及所要述說的故事情節(jié),給予了音樂獨特的情感和藝術效果。
二、肖邦《第一敘事曲》的創(chuàng)作特點
敘事曲在鋼琴音樂體裁中是一個新的創(chuàng)作領域,肖邦的這首敘事曲采用了與傳統(tǒng)奏鳴曲不同的奏鳴曲式,它的結構極為復雜,全曲也透露出滿滿的浪漫主義氣息,讓敘事曲不僅僅是對一個故事一個人物的描述,更是將作者的全部內(nèi)心感受全部賦予音樂之中。它的創(chuàng)作特點鮮明,具體可分為如下幾點:
(一)音樂創(chuàng)作的標題性
標題性音樂是以文字和標題里闡述作者想要表達的思想情感,是浪漫主義時期音樂與文學、詩歌相結合所產(chǎn)生的音樂作品。肖邦的《第一鋼琴敘事曲》本身就是一首以密茨凱維支的敘事詩為題材所創(chuàng)作的作品,其本身就是在闡述一種精神,一個故事,具有描述性。作品中的每個部分也都具有生動的音樂形象。樂曲的引子給人莊嚴,憂傷的感覺,就如一位老人在回憶這個英雄而悲壯的故事一樣,這是一種回憶,一種倒敘的手法,然后呈示部第一主題表現(xiàn)了悲傷,第二主題卻是明朗、生動的,如詩一般,就像是悲傷中看到的希望。曲子的高潮是一個極其英雄的形象,就像所有的能量在這個時候全都爆發(fā)了出來,然后又回到了悲劇,樂曲的最后有個戲劇化的結尾,將樂曲在此掀起一片高潮,一發(fā)不可收拾。
(二)音樂創(chuàng)作的民族性
肖邦的音樂時時刻刻透露著民族的氣息。首先,這首樂曲的創(chuàng)作靈感來自密茨凱維支的敘事詩,巧的是密茨凱維支正是一位波蘭詩人,在這里看來,肖邦與密茨凱維支的心意是相通的,都是把愛國熱情寄托于作品之中;再者,在呈示部的第一主題進入時,肖邦巧用6/4拍子,一種類似于圓舞曲的拍子來作為主題基調(diào),展示著波蘭的本土音樂。肖邦的心是愛國的心,這首作品的創(chuàng)作時間也正是華沙政局動蕩,身在異國的他懷著滿腔憤怒與熱情而寫的,他不僅僅是表現(xiàn)了自己的愛國主義情懷,更是激發(fā)了整個民族的誓死保衛(wèi)家園的信心。
(三)獨特的創(chuàng)作手法
肖邦《第一鋼琴敘事曲》是一首奏鳴曲式結構的作品,但是它不是傳統(tǒng)意義上的奏鳴曲式結構,是經(jīng)過肖邦改良的。第一:在傳統(tǒng)的奏鳴曲式結構中,連接部的作用是承上啟下,而在肖邦的這首作品中,主部與副部之間的連接部分除了有承上啟下的功能之外,還賦予了它生動的音樂形象與音樂情緒;第二:肖邦在樂曲展開部中加入了新的材料,并且對呈示部的主部與副部進行了一定的變奏;第三:再現(xiàn)部先是副部再現(xiàn),然后才是主部再現(xiàn),在傳統(tǒng)的奏鳴曲式當中,這種倒置的創(chuàng)作手法幾乎是不存在的。由此,我們可以看出肖邦對于曲子的結構布局非常用心,這已經(jīng)不是單純的奏鳴曲式,而是經(jīng)過肖邦之手改良創(chuàng)造而成變了形的奏鳴曲式。
除了在曲式結構上的改良外,肖邦的創(chuàng)作還有一個很重要的特征——自由速度的運用。肖邦運用這一手法,將音樂的情緒與人本身的情感結合得很貼切,對于敘事曲這種敘事抒情的作品來說,運用這一手法對于整個樂曲的表達顯得格外重要,在亂中有序中讓音樂與情感自然而連貫起來。
三、肖邦《第一鋼琴敘事曲》的演奏探究
肖邦《第一鋼琴敘事曲》的演奏無論從哪個方面來說都是很有難度的,它的技術技巧多,自由節(jié)奏出現(xiàn)頻繁,音色處理細膩。當然,最難處理的就是整首樂曲情感的表達。這首作品是肖邦的代表作品,從整體上把握理解好這首作品,并能夠完整的演繹出來,對于我們以后演奏肖邦的其他作品無疑是有百利而無一害的。
樂曲的開頭是一個短小的引子,速度較慢帶有朗誦性又像是內(nèi)心的一種獨白。第一個音就要有一種滄桑感和歷史的厚重感。呈示部分為三個部分:主部主題、連接部、副部主題。從引子延續(xù)下來進入呈示部的主部主題,這個部分音樂情緒主要是表現(xiàn)了內(nèi)心的掙扎和淡淡的憂愁,就像一個老者講故事,娓娓道來。從第24小節(jié)開始,音樂情緒漸漸開始有了起伏,左手的強音像是一種內(nèi)心的控訴。第32小節(jié)可在節(jié)奏準確性的情況下發(fā)揮自如,一種嘆息的感覺,然后通過一段華彩部分就到了連接部。從第36小節(jié)開始,左手切分節(jié)奏頻繁出現(xiàn),演奏時要突出切分重音去加強節(jié)奏感,以表現(xiàn)那種不安的情緒。從第45小節(jié)開始,肖邦給音樂定義為“始終生動”,那么在這一段,我們的彈奏就更需要有激情,如大海一般的動力推出呈示部中感情浪潮的高峰。在第54小節(jié)到55小節(jié),左右手同時在低音區(qū)進行,力度也逐漸減弱,變成在低音區(qū)的不平之鳴。在第63小節(jié),音樂要逐漸平靜下來,樂曲也開始進行轉調(diào),這里音樂開始減慢,開始變得柔和。從第68小節(jié)開始就是呈示部的副部主題。副部主題是在大調(diào)的基礎上展開的,它猶如初升的太陽,溫和卻有力量,在暴風雨的洗禮后給人帶來的是希望的感覺。
從第94小節(jié)開始進入展開部的主部材料,與呈示部的主部主題一樣,情感要低沉,給人一種神秘的感覺與不安的感覺。從103到105小節(jié),節(jié)奏可以處理急促緊密一點,加深這種惶惶不安的感覺。展開部的副部材料與主部材料形成了鮮明的對比,主部的不安情緒在這一段完全消失,取而代之的是無比的英雄氣概和明朗開闊。從第126小節(jié)開始,音樂進入了展開部的第三個部分——展開新材料,這段音樂節(jié)奏活潑、明快,音樂流暢舒展。從第138小節(jié)開始又是一個連接部,這個部分的音樂詼諧、幽默。
再現(xiàn)部運用了倒置的形式,肖邦先將副部主題進行再現(xiàn)。在第170小節(jié)至第172小節(jié)里有三個小漸強都落在右手的旋律上,第191小節(jié)音樂逐漸慢下來,靜下來,為主部再現(xiàn)做好準備。第194小節(jié)開始進入再現(xiàn)部的主部,這里也是很輕很弱,有回憶過去的感覺。從第200小節(jié)開始,音樂情緒開始上升,排山倒海之勢即將來臨,音樂展現(xiàn)出極度不安、掙扎的感覺。
全曲的結尾充滿了戲劇化的效果,這段是急板,速度很快,同時也很富有節(jié)奏感。第250小節(jié)至第258小節(jié),是結尾部分情緒波動最大的一個部分,它有兩個雙手的跨越三個八度樂句,音樂漸強達到最高音,然后音樂又要馬上弱下來,音樂對比鮮明。在第258小節(jié)的第一拍的后半拍休止上,音樂戛然而止,達到戲劇性的效果。最后是八度的半音階進行,最后一個自由延長音有意猶未盡之感。
結論
肖邦《第一鋼琴敘事曲》是肖邦極具代表性的鋼琴作品之一,本文從樂曲的分析和樂曲的演奏上對這部作品進行了完整的分析。用理論去指導實踐,希望能更好地理解與演繹這部作品。在《第一敘事曲》的藝術特點分析這個部分,我從音樂創(chuàng)作的標題性、音樂創(chuàng)作的民族性及獨特的創(chuàng)作手法三個方面去進行研究,將技術層面上升到了理論層面,是對其曲式研究的一個深入。本文研究的第二大部分是對于樂曲的一個演奏的探究,這是將前面做的所有研究工作聯(lián)系到了實際,在實踐中檢驗真理。本文通過多角度,全方位的分析了這首作品,并且提出了自己的觀點與建議,具有一定的現(xiàn)實指導意義。
參考文獻:
[1]張式谷,潘一飛.西方鋼琴音樂概論[M].北京:人民音樂出版社,2006:256-259,270-271.
[2]葛德樂.朱工一鋼琴教學論[M].北京:人民音樂出版社,1989:66-76.
[3]樊禾心.鋼琴教學論[M].上海:上海音樂出版社,2011:119,124.
[4]岳遠洋.肖邦第一鋼琴敘事曲研究及演繹[D].上海:華東師范大學,2008.
[5]于潤洋.西方音樂通史[M].上海:上海音樂出版社,2001:237-241.
[6]張蕾蕾.共同的情感-肖邦敘事曲與密茨凱維茲史詩的聯(lián)系[N].南京藝術學院學報,2004-1(1).
作者簡介:
張澤蕙(1992-),女,漢族,湖南益陽人,碩士,湖南工業(yè)大學音樂學院,研究方向:音樂。