淺析二胡獨奏曲《蒙風》的地域特點和演奏技法

摘 要：近年來，隨著國家科學技術的發展，文化興國理念得到重視，中國擁有著豐富的傳統文化，發揚國家傳統文化，繼承傳播傳統文化是時代賦予的使命，基于此背景，本文針對二胡獨奏曲《蒙風》的地域特點和演奏技法進行賞析。首先簡單分析《蒙風》這首曲目中的民族地域特點風格，然后從重音、顫音、半音階、泛音、雙音等方面詳細分析《蒙風》的演奏技法，以此為民樂的繼承發展工作提供全面的參考。

關鍵詞：《蒙風》；節奏重音；人工泛音；三度顫音

引言：《蒙風》一首現代二胡作品，其中既包括了中國民族音樂的特點，又結合了西方現代音樂元素，可以說是西方現代音樂和中國民族音樂結合的代表作品之一。《蒙風》的作者高韶青先生在創作過程中，將西方音樂理念和民樂創作思維進行了融合，讓作品在具有內蒙音樂的基礎上，運用大量的現代音樂元素，進一步凸顯出了其中的音樂情感，讓觀眾可以充分了解到蒙古草原上的動人場面，體會到民樂的魅力。

一、《蒙風》的地域特點分析

改革開放以來，西方文化逐漸進入國內，和國家傳統文化發生碰撞融合，民族文化受到了一定的影響，發生了轉變，呈現出多樣化的音樂風格，在帶來沖擊的同時，也給傳統文化提供了一個全新的發展機遇。將民樂和傳統音樂風格進行全面結合，呈現出多樣化的音樂風格，展現出來的情感表達也日益豐富。在這樣的時代背景下，中國著名音樂家高韶青就創作出了《蒙風》這首二胡曲，因其獨特的內蒙古民族特色旋律和其中的草原文化，而得到好評，可以說《蒙風》是展現內蒙古特有風土人情的音樂寫照[1]?！睹娠L》這首二胡曲目中深刻展現出了蒙古族的寬廣胸懷和粗狂豪放的個性，因此體現出草原民族的獨特審美。首先，蒙古長調是蒙古民族音樂中的特色，在《蒙風》中借鑒了蒙古長調，雖然較為零碎簡短，但是“雖形散但神不散”，節奏上也兼具了長調的特色，形成一種獨特的草原風格。此外在《蒙風》中的大滑音，也是蒙古民間樂曲中的特色演奏方法，以此體現出蒙古民歌的寬廣和廣闊性，表現出蒙古人民內心深處的獨有的激動和蒼涼，也表現出了蒙古牧民的自由自信。《蒙風》的特色就是蒙古長調，借助長調感受蒙古草原的廣闊，體會到不一樣的生活，只有演奏好蒙古長調、大滑音、三度顫音等特色，在寬闊的顫音中展示出具體的旋律，這是蒙古音樂中的特色，也能夠展現出音樂風格的特質。

二、《蒙風》的演奏技法分析

（一）節奏重音和三度顫音

《蒙風》曲譜中的第一部分，在第一部分以節奏為主，采取的是重音移位、音型反復的方式，以此突出節奏變化，所謂的重音位移就是指重音并不在重排上面，而是在弱拍上，打破了重音重排的規律，這樣的情況下對演奏者的要求較高，必須要在快速的節奏中做到短促有力，強弱交替，以此在演奏第一部分時，要讓弓根部分，以此保證演奏效果飽滿，富有顆粒性。比如要利用右手無名指和中指加強弓毛貼弦度，用手腕保證運行速度，增強爆發力。除了節奏重音之外，《蒙風》中的三度顫音技巧較多，其中部分三度顫音技巧和諾古拉的風格相近，一般的顫音是通過相鄰兩個手指交替打出的打音，通常為一二指，而三度顫音，是要用相隔一個手指而打出來的顫音，一般為一三指或者二四指，考慮到三四指獨立性較差，因此在《蒙風》中就要加強三四指的機能。比如可以通過指序練習，適當的提高難度，在大量練習后，就可以把握住三度顫音這一技巧[2]。

（二）快速半音階和人工泛音

除了節奏重音和三度顫音以外，快速半階音和人工泛音在《蒙風》中也有著應用，半階音是利用十二個完全相同的半音組成，而快速半階音的難點在于音準，需要經過大量的聯系來提升聽覺，并且要注意到手指和手指間隙，不同把位之間額的指距間隙較窄，因此需要用到讓指技術。因此在演奏半音時，需要有一定的落點預設，熟悉不同把位的音位，演奏時，手指關節屈伸的動作也需要減小，以此完成快速半音階，就像在演奏鋼琴黑白鍵的一樣，找準音的位置，需要注意的是左手虎口不能夠握住琴桿。人工泛音是弓弦樂器獨有的技巧，人工泛音相對較難，需要取決于琴弦振動發音，人工泛音需要一指實按、小指虛按，而且需要演奏人員在演奏過程中實際摸索指距關系，以此調整指距，以此保證弦音的發揮，保證反應更加通透。

（三）雙音和蒙古長調

雙音演奏并不是所有二胡曲目中的必要技巧，是近現代后發明出來的，而且在高韶青的作品中有大量的掛奏技巧，雙贏掛奏是在模擬馬頭琴營銷的一種技巧，雙音是利用左手中指、無名指和食指，讓弓毛和弓桿實現同時發音，但是在演奏雙音的過程中需要注意個問題，這種雙音演奏的節奏不能夠按照傳統的4拍進行計算，要按照3+3+3+4，以此凸顯出每個被標記后的重音。此外，在《蒙風》這首二胡曲中最為獨特的就是蒙古長調，以此模仿馬頭琴長調感覺，這是因為在《蒙風》中的蒙古長調中帶有的獨特的裝飾音“諾古拉”。“諾古拉”是一種常見的裝飾技巧，以基音為基礎，在此基礎上進行二三度音的裝飾，且基音具有一定的時長，比如，《蒙風》中的一段旋律如圖1所示，需要利用“諾古拉”進行裝飾，從圖1中可以看出所有的“tr”裝飾音都在一些時值較長的音符上面，基本為三度顫音，除此以外，都有自己獨特的裝飾音，通過這些裝飾音，可以讓增強蒙古長調的感覺，讓聽眾進一步感受到蒙古草原的情懷。

圖 1 《蒙風》中的一段旋律

總結：綜上所述，民族的就是世界的，新時期，想要讓民樂得到真正的傳承和發展，就要對民樂進行創新發展，繼而推動中國傳統文化得到進一步發展，這也是新時期國家文化傳承的主要發展戰略之一?！睹娠L》的作者高韶青將西方現代音樂元素和中國傳統樂器二胡相融合，以此拓寬了創作思維，實現“中西合璧”，讓這首二胡曲中的情感得以表達，在民樂和現代演奏技巧的作用下，全面詮釋了蒙古族音樂情感。

參考文獻：

[1]蔡元勛. 二胡隨想曲《蒙風》的創作特點及演奏分析[D]. 江西師范大學， 2017.

[2]龔維. 草原上綻放的旋律——論二胡隨想曲二號《蒙風》[J]. 當代音樂， 2016（7）：58-61.