藝術與現實生活的距離

一，杜尚及其作品

馬塞爾·杜尚，二十世紀實驗藝術的先驅，紐約達達主義團體的核心人物。出生于法國，1955年成為美國公民。他在繪畫、雕塑、電影等領域都有成就，對于二戰前的西方藝術有著重要的影響。杜尚藝術的出現改變了西方現代藝術的進程。可以說，西方現代藝術，尤其是二戰之后的西方藝術，主要是沿著杜尚的思想軌跡行進的。認識杜尚就是認識到西方現代藝術的關鍵。

藝術家杜尚從1913年開始，采取了一種工業設計圖的幾何方法“現成取材法”創作了作品《自行車輪胎》：取材一個普通的自行車車輪固定在一個長腳凳上。到了1917年，杜尚把一個男用的陶瓷小便器簽上名字并題名為《泉》，送往美術館展覽，他的目的是希望人們能夠用新的角度去觀看它，跳開原來物體在現實生活中實用的意義，于是簽過名的小便器便獲得一個新的意義，則為藝術品。在1919年，杜尚創作最著名的現成畫《帶胡須的蒙娜麗莎》，同樣他在達芬奇的名作《蒙娜麗莎》的畫像上加上胡須。

現成品藝術成為杜尚最重要的藝術觀念。2004年在英國藝術界舉行的一項評選中，已故法國藝術家馬塞爾·杜尚的作品《泉》打敗現代藝術大師畢加索的兩部作品成為20世紀最富影響力的藝術作品。

這一些違背傳統的種種行為讓具備傳統美學觀念的學者，藝術家大吃一驚。但有一些個別的思想超前觀念的理論家作出了解釋。

藝術家杜尚把小便器搬到博物館，用這個現成品向人們提出了這樣的疑問：到底什么是藝術品，什么是藝術？藝術與生活的距離有多遠？

二.什么是藝術品，什么是藝術？

藝術品：在字典中的解釋指任何種類的藝術作品；尤其是指有高度藝術質量的畫或雕塑；給觀眾或聽眾以高度美感滿足的動作行為或事物。再者指在現實生活實際用途以外的，某些有價值的，給人以愉快的感受；也可看作是藝術創作的成果；繪畫、雕刻領域外的作品和包括在藝術創作內的那些作品，比較起來這類作品的創作原理一般是辨別得出的。

通俗來講，就像朱光潛在《談美》中“一個周朝的銅鼎或是一個漢朝的瓦瓶在當時也不過是盛酒盛肉的日常用具，在現在卻變成很稀有的藝術品。“

藝術是出現在生產勞作中并體現人們生活、學習、工作中，使創作者能夠不受任何限制來隨意發揮創作，來體現創作者的精神思想，藝術品是藝術家對生活的創作，藝術源于生活且高于生活，也作用于生活，也可以說生活就是一門藝術。把藝術當作一種人的行為，從原始的人為技術，逐漸提升到人類表達思想情感的一種精神活動。藝術的本質是審美，美的本質即形象的真理，換句話說，就是現象的真實體現本質的真理。所以說一切能夠表現形象真理的精神作品就是藝術品。

三.藝術與生活的距離有多遠？

任何藝術品都離不開現實生活，藝術來源于生活又高于生活。現實生活就可以比作藝術生命的根，為其提供養料；藝術則好比現實生活的果實，從不同角度來反映現實生活。隨著藝術的大眾化，藝術與現實生活的關系正在發生著變化，二者不僅僅只是一種索取與體現的關系，而更多表現出的是藝術對現實生活直接或間接的融合。然而，當什么東西都可以成為藝術的時候，藝術也就成為任何什么東西了，藝術消失于生活之中，或者說與生活融為一體了。

朱光潛在《談美》中說：“美和實際人生有一個距離，要見出事物本身的美，須把它擺在適當的距離之外去看。藝術須與實際人生有距離，所以藝術與極端的寫實主義不兼容。寫實主義的理想在妙肖人生和自然，但是藝術如果真正做到妙肖人生和自然的境界，總不免把觀者引回到實際人生，使他的注意力旁遷于種種無關美感的問題，不能專心致志地欣賞形象本身的美。”

正如杜尚的作品《泉》，觀眾見到的的第一反應：只是一個作者簽了名的，在公共廁所里隨處可見的男用小便器，難道它就成了藝術品？如布洛克所說“那些把種種‘現成物’當做藝術品的人，實際上是在從事一種非常嚴肅的事業。他們實際上是在擴大或重新創造人們的藝術概念。而那些不認為上述物品是藝術的人，則是在保衛已有的藝術邊界，對于改變它的種種企圖進行抗擊。”利用現實生活中已有的現成物品轉換為藝術品的神奇在于觀者的“審美態度”。在這些理論家看來，任何物品，不管它是人為制造還是自然形象，只要能對它采取一種審美態度，它就能夠變成為一個審美對象。可以說懂得審美態度的人，總是在追求一種適當的美感距離。審美的人與藝術品需保持一定的距離，積極的美感距離可以促使審美人的審美感官能得到美感享受；積極的美感距離可以促使審美人對審美作品能夠保持良好完美的印象，以至于達到難以忘懷的境界。這種美感距離，可以說是一種沒有遠近、沒有輕重、矛盾的理想審美距離。英國首相丘吉爾告訴我們什么是審美距離：有一次他遇到好萊塢一號美女費雯麗，不禁被她迷人的美貌所吸引，出神地看她。此時，當有人叫他與費雯麗更靠近一些時，他卻說“我在欣賞上帝的藝術品，需保持距離。”丘吉爾首相作為一位政治家政績卓越，作為一名軍事家戰功顯赫，但世人沒有想到他如此懂得審美，真讓人感慨萬分。

我們都是持有一種現實生活中實用的態度來看待這件作品，它就只是實際生活中的工具，“小便池”只能引起觀眾的嫌惡；如果我們態度從實用的世界跳開，把“小便池”推遠一點看，不要與實際生活產生聯想，以“無所為而為”的精神來欣賞它本身的形象，用審美的眼睛才能發現作品本身的美。

朱光潛說“藝術一方面要能使人從實際生活牽絆中解放出來，一方面也要使人能了解，能欣賞，距離不及，榮易使人回到實用生活；距離太遠，又容易使人無法了解欣賞。”

杜尚作品《泉》就只是在小便池上簽了名，它與普通的小便池顯示出不一樣的特點，與現實生活的有了一定的距離感；再者，實際生活中的小便池置放在公共廁所，而杜尚的《泉》是在博物館展覽廳，環境的不同，加大了作品的獨特感，加大了與實用生活的距離感，從而產生不一樣的美，還要有懂得審美的距離感。

綜上所述，小便池與實際人生沒有距離，《泉》與實際人生有距離，藝術品要與實際人生之中維持一種適當的距離，才能夠產生作品的美感。