藝術創作中的暗影精神

李默崢

摘 要：暗影是一種暗影心理，具有精神上的意義。一種包含著憤怒、安靜、悲傷、孤獨、緊張、矛盾、陰暗的心理情緒，對于一個藝術家來說久而成為一種精神，也就是我自定義的暗影精神。它是促使藝術家完成獨立創作的一個非常重要的支撐點，暗影精神是一種消極的心理狀態，但是這種消極的心理對于一個心理敏感和善于捕捉情緒的藝術家來說，是構成藝術表現的核心力量，是積極的體現。

關鍵詞：暗影精神；創作；情感

暗影是一種暗影心理，更具有精神上的意義。一種包含著憤怒、安靜、悲傷、孤獨、緊張、矛盾、陰暗的心理情緒，對于一個藝術家來說久而成為一種精神，也就是我自定義的暗影精神。它是促使藝術家完成獨立創作的一個非常重要的支撐點，暗影精神是一種消極的心理狀態，但是這種消極的心理對于一個心理敏感和善于撲捉情緒的藝術家來說，是構成藝術表現的核心力量，是積極的體現。但是這種藝術往往不被常人所接受，或者在一個階段不被人接受。而藝術家所創作的作品卻有著不可泯滅的藝術價值。這樣的藝術家比比皆是，如繪畫是梵高音樂上的Sopor Aeternus（中文譯為“永恒沉睡”。）暗影精神在筆者的畢業創作中處處可見。雖然不能同大師相比，但是結合筆者個人的心理和創作來分析更具有實際性的意義。

我的暗影精神來自于我自身的宿命悲觀的性格，而不是來自經歷。著名的印象派畫家凡·高因為自己怪異的面貌和紅色的頭發而受到旁人的歧視與不公平的待遇，導致他的精神極端的痛苦，所以在他的畫面里如《星空》里面令人眩暈的漩渦一圈大似一圈，《向日葵》的色彩也極度的瘋漲與刺眼，整個畫面都瘋狂的地傳達著畫家內心的陰暗心理所形成的暗影精神；而我的暗影精神是來自我自己心里的矛盾性格。一方面我很平靜，另一方面又很激烈。性格中極其敏感，渴望能被人理解，而行為又自閉，在別人面前不擅于去表達自己，又把自己置身于一個暗灰色的調子里，有著歇斯底里的神經質，對自己至親的人多疑，時常感到卑微。所以，我的暗影精神來自于我個人，正是這種長期的暗影心理促使我獨立地在藝術創作中顯得與別人格格不入，生活中的這種情緒都會帶進我的作品里，正因為如此我也才真正成為我自己，而不是必須在生命里經歷著一定的事情之后對其造成影響來形成的。

哲學家榮格說：“不是我創造了自己，而是我就這樣成為自己。”

暗影精神讓我在朝陽與青春里成為獨立的個體。一個個體的生命，只是時空中的瞬間。而作為一種存在，我們每一個人也就像某種浮游螻蟻，漂浮不定。這很容易給敏感的人帶來不安焦慮、緊張，可在正常的生活中，依然保持著應有的平靜，這種人格上的矛盾造成了一切的哀傷，卻也成就了一切的美好，使我們成為更好的自己，對自己的暗影心理有了更好的了解。筆者記得列夫托爾斯泰說過，做藝術的喜歡永無休止的自我分析，很自然容易使人潛入空虛，并形成一種危險的習慣，對正常的生活構成威脅，但同時這也是藝術創作最珍貴的源泉。筆者總是常常一個人待在房子里，總是不自覺的反復不斷地對自己進行分析，然后提醒自己：我是個一直走在黑暗里，然后在黑暗的角落里低泣的人。作為女孩子或者說作為一個女性來說，哭泣是一件很容易的事，然而我做不到，這種壓抑的狀態造就了我神經質般的瘋狂的幻想，幻想自己在黑夜里瘋狂地跳著為著自己的瘋漲的舞蹈，對自己進行著黑暗之神的洗禮，那些沒有表情的白色的木偶在我身邊來回的飄蕩。腦袋填滿了這些幻想，這些東西后來在我的畢業創作里出現的白色的木偶臉譜就是從此而來，完全體現了我這種瘋狂的壓抑的黑色的混亂的幻想。我由此也更相信周憲在他的著作《創造的世界》的第5章<思想的碎片>寫到：“孤獨不只是一人獨處，它更有精神的意義。身的孤獨并非產生心的孤獨。來自內心深處的孤獨，總是伴隨著藝術的靜思默想。”孤獨是一種心境，更是一種生存狀態。詩人在孤獨中吐露詩句，畫家在孤獨中營構圖形，音樂家在孤獨中吟唱。貝多芬在日記中記載道：“我生活的非常孤獨！孤獨！孤獨！”西方有一句諺語，說是“天才是孤獨的”。我猜測，這孤獨也許對創造的心靈來說必不可少。如今，生活日趨標準化和刻板化，孤獨不失為藝術家回歸本真存在的體驗。

西格蒙德弗洛伊德說：“個人的情節，在所有純邏輯的思維中都投下其陰影。”我對搖滾樂中哥特風格十分的鐘情，我最喜歡的是德國的Sopor Aeternus樂隊，風格是哥特厄運與暗潮，可以把死亡表現得非常的歡愉，也能把歡愉中的悲傷表現得淋漓盡致。有人評價他的音樂為：“比黑暗更加黑暗。你必須一只腳踩在墓穴中，另一只腳踏在瘋人院里，才能聆聽那樣的音樂?！倍约簞t說：“雖然我希望我可以通過音樂來讓人們勇于面對真正的自我，或者更深地了解自雖然我希望我可以通過音樂來讓人們勇于面對真正的自我，或者更深地了解自己的內心，通過這些暗示明白真實的世界，或者釋放被壓抑的精神世界。”受此影響，在我的創作作品中，突出表現著我的暗影精神，在我整個的創作中一直顯得焦慮不安，緊張壓抑，感到迷茫，把自己置身于這個世界的黑暗之中，“痛苦之于藝術家仿佛是與生俱來的，他們在痛苦中歌唱，在痛苦中體驗并表達痛苦的體驗。因為他們比常人更敏感，對生活中的不公正反應得更激烈。基爾凱郭爾的《法拉力斯的囚徒》不就是創造的寓言?！北M管我與藝術家的距離很遠，但是這個過程的敏感、疼痛，神經的反應應該是相同的。有人說藝術家們或許確實都是瘋子，正常的瘋子，而美國有個存在主義的心理學家叫做羅洛梅的乘警論述過這些：“藝術家與神經癥患者都經驗到并且表達出他們的社會意識和下意識深初的情形，不過藝術家是以積極的方式?！蔽覀兿矚g幻想，幻想與一個人身上的天賦、與頑強的意志品格、與善思考的習慣、與天賜的機遇結合，那很可能就產生一個偉大的藝術家，幻想的過程是美好而又痛苦的對于我來說，美好的是把自己能置身于自己渴望的世界里，痛苦的幻想的世界里還是痛苦。我記得榮格在其作品《回憶夢與思考》中寫道：“人類存在的關鍵目的，是在單純的存在的黑暗中點燃光明?！焙诎道锏奈以谖业淖髌分袨樽约狐c燃著光明，為我的暗影精神尋找著體現與出口，以積極的方式呈現著。

綜上所述，暗影精神盡管是一種消極的心理體現，但是在我的藝術創作中，我是以積極的態度和手段在我的作品里去呈現的，暗影精神在我的藝術創作和我的個人生活里都起著很重要的作用，促使我獨立的創作思想的形成，更重要的是促使我成為我這個人，而不是別的我，在我的生活和創作中，暗影精神是我的一個支撐點

參考文獻：

[1] 戴維羅森（美）.榮格之道整合之路[M].申荷永，譯.中國社會科學出版社，2003：15，55.