服裝造型與結構設計教學實踐探析

何仟

摘 要：服裝結構是服裝的重要造型手段，亦是服裝專業課程的重要內容；如何理解服裝的結構形態與服裝造型效果的關聯性，是該課題的教學重點，通過對服裝結構的理論解讀、案例分析及學生設計實訓的體驗，系統地掌握服裝結構造型的方法，從而服裝造型能力，以豐富和完善該課題的教學內容。

關鍵詞：服裝造型；結構設計；課題實踐

服裝結構設計是服裝造型的基礎，是以立體形態的服裝輪廓造型及內部結構的造型設計，所體現的是設計造型與著裝者、服裝材料的關系；教學中，以服裝整體外形體現其立體造型藝術，分析平面衣片形態揭示服裝細部結構關系，每當設計構思中的服裝整體造型的改變均使其平面結構產生新的改變。以此，在教學實踐中，著重于“遵循原理，注重實踐，尋找規律，靈活運用”的教學理念，才能取良好的教學效果。

1 服裝造型課題分析

造型是藝術創作的基礎，所謂造型能力、造型方法、造型手段等均與藝術創作有著極其密切的聯系。藝術造型，必須要解決造型形象的外觀形態與框架結構、物象肌理及其裝飾美化等程序；服裝造型亦是如此，也是依據著裝者的體態形狀，做服裝的外廓形象、內在結構分割、衣料的肌理及美化裝飾等工藝手段，進行創新設計。為此，服裝造型設計實踐課程，應是從這一主線，進行有目的的階段訓練，才能解決好服裝造型的課題任務。

1.1 從服裝造型的程序上，先確立服裝的廓形，再作結構分割與銜接

我們均清楚，任何形象的存在均離不開其內部結構支撐，服裝的外形形態是依靠人體及服裝內部結構的支撐才能構成其形象，因此，要掌握好服裝的造型藝術，其結果的形態的了解和掌握是關鍵點。

1.2 從服裝造型的部位上，注重局部與整體的關系

我們通常把服裝的局部分為衣身、衣袖、衣領、褲型、裙型等，它們既有各自獨立成形的結構，也可有相互聯結形成的整體結構。所以，在服裝結構設計上，應依據服裝的局部結構分類設計練習，也要作整體結構的關聯性組合結構訓練。

1.3 從服裝造型的藝術性上，其時尚性的結構，是依據現代構成而形成現代藝術的審美特性

我們應將服裝與現代藝術構成形態緊密結合起來，突破傳統的服裝結構形式，大膽創新的同時，亦須依據人的著裝需求進行藝術造型設計。

2 服裝結構創新設計實踐教學基礎

2.1 服裝結構設計的理論基礎

服裝結構造型理論，是引導學生如何正確把握服裝造型規律、方法和手段的理論基礎，是拓寬造型設計思路的“航標”。目前，有關服裝結構設計造型的書籍與教材，均是著重于日常生活裝的結構造型，而且，大多數都是以平面結構制圖形式進行的服裝結構設計分析，如《服裝結構設計》（李正、李夢園、李靜等編著東華大學出版社）、《女裝結構設計與紙樣》（陳明艷編著，東華大學出版社）等，這類書籍均傾向于基礎結構的造型理論，適合職業技術院校的教學指導；而藝術院校的服裝藝術創意的結構設計，應選用著裝于藝術創意的服裝結構創新設計的理論書籍及教材。

2.2 學生的學情基礎

藝術設計是基于學生所掌握一定的造型基礎上實施的，服裝的藝術造型亦如此。首先是服裝款式造型基礎，即服裝款式圖繪畫，在服裝畫表現技法的課程部分作一定課時的基礎訓練，以解決服裝的形態表現基礎的問題；其次，是服裝板型基礎，即服裝平面結構制圖，以解決服裝基礎結構的問題；其三，是服裝設計基礎，以解決服裝造型的基本方法，奠定創新設計的教學實踐基礎。

2.3 教學實踐的條件與保障

服裝造型與結構設計的教學實踐，應是在具有一定的專業設備、環境下實施的實踐性課程。服裝的造型，有平面結構和立體結構，最終是建立在人體的三維立體形態上的藝術設計。平面結構造型需要一定空間鋪展材料，立體結構造型則需要具有人體特征的人體模型，材料的縫合需要縫紉機及整熨器材等等，這些基本的設備，也需要一定的空間置放，也就是必須要有具備實驗條件的實驗室。

3 服裝藝術造型創新與結構設計的教學實踐

實踐性課程的教學，是依據一定的理論指導，尋求其最佳的創新方法及造型效果，綜合服裝設計的造型規律及結構設計形態的特點，從以下幾個方面作課題實踐：

3.1 從服裝的外廓基本型中，作結構創新設計訓練

在服裝設計基礎課程里，已對服裝的六種基本型作了系統的學習，即H型：T型：A型：X型：S型：O型：

在該課程的學習中我們可將幾種基本型的組合形態，如T型與O型的組合，T型與A型、S型的組合，構成新的服裝外輪廓形，并在該廓形的服裝的剪影圖形上作橫向、縱向、斜向等不同的結構分割的創意造型。作業練習中，注重使學生掌握在一個特定的外形形象基礎上，對服裝結構作創新的設計方法，這一訓練，能夠培養良好的整體形象的把握能力及敏銳的觀察能力和創新能力，需要調動多方面的知識和藝術修養，結合現代構成藝術的造型規律和法則進行的創意性設計。

3.2 從服裝的內結構的創新設計中，結合藝術造型，改變服裝的外廓造型，從而使得結構與外形輪廓緊密的結合，構成新的服裝造型

第一，橫向分割的結構變化，使服裝的左右外形廓形產生一定的變化，從而構成新的服裝外廓形；橫向的結構分割與組合，應注意服裝結構分割的比例、節奏及結構線的疏密關系，上衣結構與下裝的結構分割與銜接，是橫向結構設計的重點與難點，教學中，應結合實際的案例作全面分析。

第二，縱向分割的結構變化，使服裝的上沿與下擺廓形產生一定的變化，從而改變原有服裝廓形；縱向結構的分割，應遵循人體結構形態特性進行的造型，前中心與后中心線，是服裝造型中重要的結構線，許多的服裝的開合結構均依據這兩個結構線作創意設計；除此之外，服裝的前后公主線亦是縱向分割組合造型的重要結構線。

第三，斜向分割的結構，是橫向與縱向結構輔助，它的結構變化，可對服裝款式形成整體的影響；斜向的結構設計，具有靈巧、活潑的特點，能增強服裝的藝術性。以此在藝術服裝設計及服裝創意設計中，多結合斜向結構作款式造型。

第四，幾何線與自然線的結構變化，可使服裝造型具有靈動性；幾何線條具有工整的秩序美，在體現服裝工藝美的結構設計上具有較高的運用價值，而自然線則具有自由、舒張、靈巧、逸動的特點，在體現服裝的藝術性上運用較廣泛，多用于藝術時裝及禮服的設計造型。

4 結語

服裝結構創意，首先是建立在能夠支撐起服裝在人體上的著裝狀態下進行的設計，依據創意設計的外觀造型，對基本結構作合適的變化創新，這個創新又必須是能夠支撐起服裝作品形態，這就是服裝結構創意設計的難點，必須了解服裝造型特點、所用材料各自性能及其的組合特性、服裝風格等，從而尋找符合其造型特點的結構形態。在服裝作品的創新設計上，應依據藝術設計的原則，運用不同的設計方法在課程教學實踐中嘗試，并依據教學效果檢驗不同的設計方法的可行性及對新時期藝術設計規律的適應性，從而培養適用于新時期服裝藝術設計的優秀人才。